私のお得意様の多くは大変長きにわたりお付き合いさせて頂いている方が多く、ふと考えてみると何年前に知り合ったかということをお互いに忘れてしまっているケースが多々ある。そんなことをお尋ねすると「そう言えば川又さんと知り合ったのは何年前でしたっけね〜?」と笑いながらおっしゃる。そんなお付き合いのきっかけを探ってみるとヒントはここ↓にあった。Homageが日本に紹介されたのが今から14年前のこと。Homageは当時のサウンドパーク・ダイナの7Fに立ち上げたH.A.L.にいち早く展示し、これを鳴らすために私はQRDを使用した環境作りを行い、アンプやプレーヤーのマッチングはいかなるものかと研究を始めたものだった。Concentraは同社が初めて開発した上級機のセパレートアンプのノウハウをつぎ込んで1ボディーにまとめた作品だった。8オームというパワーは説得力があり、同じくJENSENのライントランスを搭載しているということで甲乙つけがたいという定評だった。聴いてみなければわからないのがこの世界。聴いているからこそアドバイスができるのがプロというもの。様の悩みであり期待でもあったものだった。問われた私は自分の耳で聴いた評価を素直に述べていた。「ご予算優先であればConcentraは大変まとまった音質です。実験をやったものでした。優秀なスピーカーはコンポーネントの変化に敏感に反応します。敏感な耳と感性をお持ちの方は直ちに反応されるものです。BPS-6という構成でお値段は合計するとちょうど500万円ということになる。当時のJEFFROWLANDはここに↓に紹介されているので参考まで。Homageはペアで120万円というプライスだった。9へということで、更にスピーカーとの価格差が開いていくのだった。様はP-0を下取りに出されてP-0sを新品として購入されたということだ。plusを導入されフロントエンドの充実が図られていった。様はご自分に嘘がつけない性格であるということがわかる。オーディオの年表としてページを加えていったのである。様のご住所をwebの地図検索に入力すると、なるほど〜。路線検索で自宅から最寄り駅までのルートを調べると所要時間は約二時間半という表示が表れる。様もお仕事の関係で日中の方が都合が良いということで当日は出社前に訪問させて頂く事になった。様の住む街に次第に近づいていく車内アナウンスで「ここより先の駅には自動改札がありませんので、SUICA・PASMOなどはご使用になれません。お客様にはご迷惑をおかけいたしますが現金での精算をよろしくお願い致します。いいか〜(笑)沿線の景色を眺めたり読みかけの小説を開いたり、せっかく二時間以上もあるのだから一眠りできないかと思いつつ寝付けない時間を過ごしていると...。車窓からの景観に珍しいものが見えてくるではありませんか。エコロジーの時代になって風力発電の白く大きな三枚プロペラの風車がゆったりと回っているではないですか。それがひとつ、またひとつと次第に数が多くなり、都心では見られない風景に思わず視線を奪われてしまいました。様のお住まいは全国的に有名な漁港の街にあり、そこで生まれ育ち長らく地元の生活を送りつつ、スキーとゴルフを若いころから趣味としておられる。スキーの帰りに地酒でおいしいものがあったからと、もう何年間も来店されるたびにおすそわけを頂戴しており、事あるごとにお土産を頂戴し恐縮している。早いということで私の地元の抜け道をお教えすることもありました。有名な灯台と太平洋を眺めてしばしのドライブも楽しませて頂いた。私も過去に二回ほど車で来たことがあるのだが、学生時代にアルバイトを終えてから友人たちと朝日を見ようということでやってきたことを思い出した。青春ドラマの一シーンではないが、ズボンを脱いで深夜の波打ち際を大声で叫びながら走り回っていたのだから私も若かった(笑)何を叫んでいたのかは覚えていないが、同世代の三人の友人たちといっしょにハメを外してやろうという思いがあったのだろう。砂浜でほのかに光る夜光虫を初めて目にして感動したことを思い出した。星屑のように輝く夜光虫を両手ですくい取ると光は消えてしまい、手の中には黒い砂だけという一種のはかなさが記憶に残っている。その海岸を30年ぶりに車の中から見下ろして、シーズン前で閑散とした波打ち際に当時の思い出を古い映画のように頭の中で映写していた。れっきとしたご実家があり、その敷地にオーディオ専用のひと部屋を増築した離れのような小ぶりな一戸建ての目の前に車が止まった。男一人が趣味のためだけに使っている室内は正に機能性優先ということで飾り気はない。ドアを開けると、実はスピーカーの後ろ側だった。正面に回ってみると...http://www.dynamicaudio.jp/file/080528/508.jpgシステムの全体像として最小スペースで効率よくレイアウトされているのが印象的。このIsisは国内初の展示品が私の所に入った時に深夜まで試聴されて一発でご注文頂いた国内オーダー初というもの。Burl仕上げというプレミアムウッドでオーダーされたもの。Mapleのスタンダートウッド仕上げなので、実は私でもこの仕上げのIsisは初めて目にするものだ。http://www.dynamicaudio.jp/file/080528/530.jpgエレクトロニクスコンポーネントを正面から見るとこの↑ようになっている。H.A.L.C.のH.C/2Bを三台連ね、その下のスペースを有効活用して最短でのワイヤリングを意識したセッティングです。DIGITAL/SMBケーブルが仕込まれている。JS32でCOHERENCEのボディーを直接支持するというセッティングを採択していらっしゃる。!!http://www.dynamicaudio.jp/file/080528/546.jpgそして、ラックの裏側をのぞいてみると、これまた重厚なケーブルが妥協なく使用されており、こればかりは見えないところが多いので後述のシステム構成を早く見たくなってしまうことでしょう。Blockが使われています。YEMANJAシリーズになっているのに、このスピーカーケーブルだけがDOMINUSであり、これがアップグレードできれば完璧ということなのですが、中々見つからないものでと悔しがっておられました。様のこだわりを示しているではありませんか。この辺は後ほどのアドバイスのポイントにもなってくるところです。Products“B-board”×2(税込み販売価格\268,000.)http://www.dynamicaudio.jp/audio/5555/7f/fan/BZ-bord.html..........................................................................................凝り性というものはオーディオだけではない。様自らがもてなして頂いた。様も大層な期待と不安(笑)の両方を持っていたらしい。様が決定した仕様に従わなければならない。この写真のように照明をすべて落とし、エアコンも止める。この状態でいつも聴いているということでした。時間とともにゆったりと七色に発色を変えていく特殊なランプがP-01が乗ったラックのコーナーポストに二つ置かれ、そのほんのりとした光だけがコンポーネントをわずかに照らし幻想的な雰囲気が漂う。様から「川又さん、知ってのとおり私は交響曲はあまり聴きませんから」と先にコメントを頂いてしまった。様の判断でオーケストラ向きと思える配置を意識してスピーカーのリプレースメントを中間的なところにしてあるという。何から何までお心遣い頂きありがとうございました。<m(__)m>そして、「川又さん、メガネも外した方がいいですよ!!メガネも音質に影響があって微妙にざわざわした雰囲気を追加してしまいますから。」私は「あっ、はい、そうします〜」ということで、アドバイスに従うことに。ヘッドレストをわざわざ外して耳の後ろでの反射が起こらないようにしたリクライニングチェアーに座らせて頂いた。小澤征爾/ボストン交響楽団この曲を最初に聴くのは演奏全体で周波数特性でのバランスを見るという事がとりあえずの目的。往診して最初に血圧と体温を測り聴診器を当てるという初歩的なチェックを行うのと同じようなものです。ここでつまづいてしまうと次の選曲で部分的な検証に進むことになり、逆に大きな問題がなければ他のオーケストラの曲を続けていくというのがパターン。「あ〜、いいバランスですね〜。第一印象としては及第点のスタートです。胸中でつぶやいたコメント。様にお出しする診断書はもっと診察してからでないと断定的なことは言えません。慎重になることは当然のことです。コントラバスのうなりは解像度をしっかり保ち重量感も十分。それにチェロやビオラが複雑なレイヤーを積み重ねても快適な分離感が心地よい。域にかけての弦楽器のバランスが適切であり重心をきっちりと落としたIsisがスピード感あるバスを奏でる。様のこれまでの取り組みが相当に高いレベルの再生音として一曲目の出足を飾ってくれたというもの。私はあることを発見していた。様が第二楽章を聴き終えて私に話しかけようとした寸前に、私はリモコンで2トラック目の第二楽章をもう一度聴き始めたのでした。様は気がつかれたのかもしれません。二回目の演奏が終わるのを待っていて下さいました。「う〜ん、やっぱりそうだよな〜」と、二回目のマーラーを聴き終えて私は直観で感じたことをどのように言葉で説明して良いのかを考えあぐねていた。オーケストラにおける弦楽器は面として展開するが、管楽器は点として音源を認識し拡散していくエコー感の中心に最も濃厚であり楽音の核と言えるものが存在する。スタジオ録音では、この管楽器のように中空に様々な楽音を定位させ、楽音の中心部からエコー感が拡散されていくという図式を私はイメージしてきた。台のすぐ近くからステージの端まで観客に演奏者の右側面を見せながら並んでいるわけだ。この二列縦列を客席から見ればヴァイオリンの音源は面として感じられるという描写につながってくるものだ。同じオーケストラでも協奏曲となると少し事情が違ってくる。曲というソリストがセンターに定位するオーケストラものでは弦楽器は程よくセンターを空けて左右に分かれ、ソリストの演奏を取り囲むように録音されている。これはピアノコンチェルトでもヴァイオリン・コンチェルトでも同様な傾向にあり、弦楽器は主役のソリストを包み込むようにして定位感をずらして録音されているのである。強弱に差し掛かった時に、その余韻感が右側に異様に広がってしまう。言葉にするのは中々難しいものだが、数え切れないほど聴いてきた曲だけにその再生音は私の記憶の中で一種のテンプレートのように原型が出来上がっているので、これは...という相違点が見つかるとたちどころにブザーが鳴るしかけになっている。ほんの一瞬なのだが本来あるべきはずがない右半分の空間にどうしてエコー感が漏れ出ていくのか、ルームアコースティックのいたずらとしか思えない現象が今後の検証をどう進めるべきかを早速私は考え始めていた。様は逆にヴォーカルものが中心でクラシックはほとんど聴かないという方なので、最初のオーケストラだけで今後の検証の方向性を決めてしまってよいものかどうか、という迷いもある。あれば、ヴォーカルもので後ほどじっくりと聴き込んでみようということで先にオーケストラよる課題曲を済ましてしまおうと次の二枚を聴くことにした。8.ファランドール前奏曲の弦楽器群だけによるアルコの重奏は大変重厚な響きでコントラバスの重量感がオーケストラの底辺を支えているようで雄大な演奏が好ましい。様だが、チューニングの方向性には曲層を変えても違和感なく追従する整合性があるようで見事としか言いようがない。マーラーの場合とは弦楽器パートの使い方が違うのと録音のセンスも違うので同様な違和感はこの曲では発見されない。いうよりも、弦楽器群の重奏が大変厚みのあるものであり、絶えず繰り返される主題の旋律が上記のような違和感をチェックするには向いていないのかもしれない。前曲での印象が勘違い、錯覚だったのではと思えるほど爽快に楽しめるものだ。主題の旋律は同じであっても打楽器と管楽器が華々しく展開するので印象が全く違う。認識があり、その一点から放射される余韻感の広がりにさすが、という印象を持ち始めた時だった!!面として展開する弦楽器群の中で対照的な点として打楽器と管楽器を区別して聴かせる分離の素晴らしさは文句のつけようがない。面として展開する左右の弦楽器群がエコー感としてオーバーラップする時の重なり方が!?そう、私が日頃聴いているIsisとちょっと違うのではと感じ始めていた。PHCP-11132http://www.universal-music.co.jp/classics/gergiev/discography.htmこれは1.15.16トラックという象徴的な三曲を聴いていく。前曲で感じた面と点という対比においては更に分析には適した選曲。ゲルギエフの録音では前の二曲のように弦楽器群の空間支配力はそれほど大きくなく、管楽器や打楽器と比較して等分のエネルギー感で弦楽器も展開する。されることがないのがいい。」ここではIsisの面目躍如たる演奏が各パートで展開する。様のチューニングが決して的を外しておらず、的確にシステム全体の帯域バランスを整えてこられたという実績が見受けられる。際限のない追求姿勢を持たれているユーザーは現状否定の元に楽しみながらも細かい変化を与え、その変化の前後で二者択一を行いながら自分にとっての良い選択というものを追求していく。則によって変化の兆候を予測できるようにもなり、二者択一というレベルも、すなわち比較する二種類の音質も年々品位が高くなっていくものである。様のお部屋を見てわかるように環境と電源などコンポーネント以外にも相当な注力をされており、スキのない音質に仕上げてこられた努力は並大抵のものではないだろう。様は敏感に反応されていたお一人だ。様の腕前は相当なものであるという実感が聴き進むにつれて湧いてくるのであった。様のお役に立てるのだろうか、という思いもあるが、マーラーの交響曲で感じた違和感がまだ思いに残っていた。様の主流であるヴォーカル曲に進んでもいいだろう、と新たな展開に期待して次のディスクを用意する。様のこだわりに私も恐縮しながらディスクを交換するのでした。MIX)http://www.sonymusic.co.jp/Music/International/Arch/ES/Basia/http://www.basiaweb.com/http://members.tripod.com/~Basiafan/moreimages.html#remixes1オーケストラは演奏全体のバランス感と雄大な広がり中における個々の楽音の質感と存在感を総合的に判断するにはふさわしい。逆に鮮明に録音されたスタジオ録音の各楽器が再生状態によってどのような変化があり、またその原因を究明するにはポップス系の録音がどうしても必要になってくる。今回も対照的なオーケストラの次に選曲したのはこれだった。Acoustics“Isis”Storyで最初に使った曲も同じものということでいよいよスタジオ録音での試聴を開始した。様が照明を落とし、聴きなれたイントロが始まった。賑やかな高音階のパーカッションが左右のIsisの軸上に展開し、センターではサンプリング音源によるドラムをタイトで重量感ある打音として一定間隔で叩き出してくる。ここでも私はリクライニングチェアーの上で上半身を前後に動かして耳の位置を変えて再生音の質感の変化をチェックした。リクライニングを倒した位置から前方に1メートル程前かがみに姿勢を変えると低域の質感が新鮮になりスピード感も増す。様のお部屋は築10年あまりということだが、壁は五重構造になっていて遮音・防音は十分に配慮したという。そのおかげで室内の床面積は一回り狭くなってしまい実質14畳程度という広さ。私の試聴室でのセッティングにおける左右スピーカーとリスニングポジションのトライアングルの半分くらいの距離感だろうか。その中でQRDを多用されてルームアコースティックを少しでも改善しようという近年の努力の跡が音質にも表れており、不要な定在波やブーミーな低域のだぶつきもなく各帯域はスムーズにつながっていて好ましい。室内の伝送周波数特性に大きな問題はないにしても、スピーカーと耳の距離感によって低域の質感が変化してしまうという現象は起こりえる。結論としては、確かに前方にかがみこんでスピーカーに接近した方が低域の質感の鮮度は上がるものの楽音の輪郭は見えなくなる。様も既に承知のことと返事があった。B-boardに載せたIsisの頭頂部まで床からちょうど160センチ、そしてダイヤモンドトゥイーターまでが150センチという高さ。耳を前方に動かすとスクリーンいっぱいに広がったドラムとなって聴こえる。様が普段聴かれているリクライニングチェアーの後方では不思議にドラムの面積は半分以下に絞られて輪郭を感じられるようになってくる。リクライニングを倒して頭が後ろの壁から至近距離になるのだが、そこにはQRDのAbffusorの上にDigiwaveが載せられた二段構造で設置され、耳の後ろで発生する反射波を吸音・拡散させているのである。このように壁に接近した耳の位置でも逆に低域の解像度が上がりノイズフロアーも低下させるというセッティングの基本的なノウハウが生かされている。この構図は残念ながら撮影するのを忘れてしまったが、QRDの使い方として頭の後ろというのは大きなポイントになるということをお知らせしておきたい。低域の音像の描き方で納得しイントロではサンプリング音源の人工的な響きの音質からチェロがアコースティックな伴奏を加え、ピアノが心地よく空間を広げたところに“Basia”のヴォーカルが聴こえてきた。すると...「う〜ん、バックの楽音に対して相対的にヴォーカルの音像が大きい?」のではないかという印象が脳裏をよぎる。再生される楽音の周波数の上下変動に関しては全く問題なく、きれいに分離しているのだが...?ただし、ヴォーカルのリヴァーヴは大変心地よく広がり、透明感があり他の楽音との混濁もないので聴き疲れもせずに快適なのだが、もう少し何とか...。様のセットアップの完成度が高いだけに惜しいと感じる要素がそこにある。BUBLE/1.「Fever」WPCR-11777http://wmg.jp/artist/michaelbuble/profile.htmlこの曲もヴォーカルには大層なお化粧が施されているのだが、プロデューサーのセンスがいいのか違和感なく聴けてしまう。ベースのイントロで先ほど感じた低域の質感の変化を上半身を前後させて確認する。ドラムだけでなくベースという連続する低域でも同様な質感の変化であり、やはり後方に引いた位置の方が好ましい質感と音像サイズが確認できた。楽音個々は大変透き通っている印象で美しく、そこに不満要素はないと言える。透明度がある楽音が放つエコー感の末端、もしくは音像の周辺部が隣り合う楽器とオーバーラップしているのではないかと、数多くIsisというスピーカーで聴いてきた経験からイメージされるようになってきた。いう可能性もあり得るか!!と、解決策のヒントがこのあたりから次第に私の頭の中で形になってきたようだ。「よし!!傾向がつかめてきたようだ、次の曲ではどうだ?」またまた照明をオンオフして頂くというこだわりで、ディスクの交換を済ませ何度目か覚えていないが姿勢を正して椅子に戻ってきた。1.フィリッパ・ジョルダーノ/ハバネラhttp://www.universal-music.co.jp/classics/refresh/muse/muse.htmlこれはイントロでのフィリッパ・ジョルダーノ一人の声をオーバーダビングしてコーラスとして録音されたところが先ず気になって何回か聴き直す。センターに定位するフィリッパ・ジョルダーノのメインヴォーカルに対して確か四種類のハーモニーで多重録音されたバックコーラスが展開し、各々の口許が微妙にパンされて左右に定位感をずらして録音されている。このシステムの情報量と高品位な質感が各パートのコーラスも見事に再現し、くっきりと鮮明な彼女の声が重なり合って展開する。重なり合って??確かに複数のヴォーカルがほぼ同じ音量感で展開するのだから、多少は響きがオーバーラップするのは仕方のないことなのだが、私の基準と記憶に照らし合わせて密集しすぎているのではという思いが浮かんできた。例のズーンッと深く沈みこむようなドラムの音がセンターに表れる。疑問点を解決しなければと思いつつも、低域の再現性がきっちりと中高域との分離を果たし心地よく響くのでついつい記憶のファイルの1ページを使っても留めておきたい評価ポイントとなった。これはいいです!!ハバネラ独特の周期的に盛り上がるフォルテの演奏箇所では盛大に合唱とオーケストラの残響感が左右のIsisの両翼の外側にまで飛散していく。いいです!!遠くに聴こえるタンバリンとカスタネットの細かいリズム、ヴァイオリンの弓が一斉に弦に勢いよくタッチダウンするような強烈なフォルテを繰り返しながら私は過去に聴いてきたIsisの再生音との相違点が何なのか、頭の中で記憶のファイルを高速検索しながら聴き続けていた。Is(MVCI-24004)http://www.universal-music.co.jp/jazz/artist/diana/disco.html今までのスタジオ録音は大編成、もしくは多数の楽器がちりばめられたものが多かったが、いつものようにこの曲の出番がやってきた。KRALLのヴォーカルと指の音。クリスチャン・マクプライドのウッドベース。楽音の数はたった三種類だが、プロデューサーの腕の見せ所という演出がなされている。ウッドベースの音はほとんどノンエコーという感じてオンマイクで鮮明な質感でクローズアップされた音像を描く。KRALLのヴォーカルと指を鳴らす音は盛大に深いリヴァーヴがかけられているので、人工的でありながら美しい音場感として空間に広々とした余韻感を提示する。絶対に同じ室内で演奏したものを同時録音したら、こんな空間表現の大きな違いはあり得ないという録音なのだが音楽として楽しく聴けてしまうのはプロデューサーの巧さ!!さあ、冒頭からウッドベースと指の音がスタートした!!「あー!!ベースの質感と音像の鮮明さはいいですねー!!」と、内心で拍手をしている。それでは指を鳴らした音は!?「きれいな減衰カーブで消えていくエコー感はさすがだね〜」エコー感をふんだんに追加してありトゥイーターが活躍する指の音、まったくエコー感のない低音、この両極端な楽音がIsisの上下で展開し見事に分離しているのはさすがというもの。ヴォーカルが...「うん、確かにきれいに広がり濁りもなくすっきりしている。誤解のないように申し上げるが、これは大きな不満として感じられたことではない。様が長年かけてチューニングしてきた音のキャンパスにもっとふさわしいものがあり、まだそれが発見されていないのでは...という可能性が次第に私の心を騒がせはじめた。様のチューニングに対するこだわりと細かさを承知しているだけに、私としても確証をつかむまではおいそれと下手なアドバイスはできないという踏み込みにおける慎重さとも言える。何とかお役に立ちたいという気持ちから次の曲を...■ちあきなおみ/ちあきなおみ全曲集「黄昏のビギン」http://www.teichiku.co.jp/teichiku/artist/chiaki/disco/ce32335.html今までのヴォーカルものは海外の作品であり録音だった。以前から承知している傾向として海外のヴォーカルの音像とエコー感のあり方は、どちらかと言うとゆったりして伸びやかな空間表現をするが、歌手の口許はふっくらとしてグラマーな音像をイメージさせるものが多い。同じスタジオワークで録音後に深いリヴァーヴを追加したとしても、マスタリングの特徴もあるのか日本人のヴォーカルと比較すると個性の違いが大きいということが実感される。日本のヴォーカルの録音傾向は口許は小ぶりに聴こえチャーミングであり、細身のボディーから発散するエコー感の美しさという違う魅力があると私は考えている。そこで最後に、この曲を持ってきた。様のセッティングに初めてメスを入れる自信が湧いてきた。様にお断りして最も基本的なスピーカーのリプレースメントをいじらせて頂くことにした。様の標準とされているポジションがこれ↓http://www.dynamicaudio.jp/file/080528/552.jpgこのポジションからわずかに左右外側に動かした位置でこれまで聴いてきた。それを私は思い切ってこんな↓風に動かしてみた。http://www.dynamicaudio.jp/file/080528/550.jpgこれで左右の間隔でざっと30センチくらい広がったことになる。「黄昏のビギン」を聴き始めた。抜けてきましたね〜!!」これをきっかけに今までの試聴で感じていた微妙な違和感と期待感の両方に私としても突破口が見えてきたように思えてきました。様の標準とされているポジションで感じたことはヴァイオリンとギター、そしてヴォーカルの音像がスピーカーのセンターに集中するように定位していたことでした。個々の音像の質感が濁っているということはないのですが、各々の音像が同じ位置関係に定位して聴こえてしまうために前後の遠近感が不足したように思われ、同時にアニメのセル画を二枚あわせにして見ていたように楽音と楽音の隙間が感じられず、その結果として個々の楽器が発しているエコー感で鮮明さが減少していたようなのです。セル画という例えをしましたが、透明なセルロイドに絵の具で絵を描いたとして、その絵の具は水彩絵の具で水で薄めると半透明になり、その半透明の質感が余韻感となって周辺に広がっていく要素だと想像して下さい。そのようにして淡い部分と濃い部分が描かれている透明なシートを同様な違う絵を描いたもう一枚のシートと重ね合わせて光にかざして見たというイメージです。様の高度なテクニックによって素晴らしい色彩感を正確に再現しているのです。これが前提です!!その三枚のシートを別々の空間に配置して眺めたいのですが、残念ながら以前のセッティングではシートの半分程度が重なり合っていたという状況でした。一枚のシートには中心に楽器が描かれており、その楽器が発したエコー感は水彩絵の具が薄められていくようにシートの端の方にも余韻感を残します。その薄められた色彩感の音楽的に美味しい部分が三枚共に重なっていました。これを30センチ程でもスピーカーの間隔を広げることで、かろうじてシートの重複していたところを引き離すことができたのです!!このイメージが思わず私が「抜けてきた!!」と例えた所以なのです!!そうすると、不思議な事にこの曲の後半で入ってくる伴奏のペースまでもが変化して解像度が高まりました。様も気がつかれた様子でした。様の力量には感服致しました。様のチューニングの方向性とベクトルのあり方を肯定すべき調整法の最後のツメとして、たった30センチの変更ということがブレークスルーにつながったようです。ここで、急遽今までのテスト曲の抜粋を次々に聴き直しました。海外録音のヴォーカルもの、そしてオーケストラまでもが違う質感に豹変しているのですから驚いたものです。この変化というのは相当に高いハードルを数センチ引き上げるという高度なレベルであることを追記させて頂きます。様にも認めて頂きましたが、徹底した調整というこだわりの一面を軌道修正された方が良いでしょう、というアドバイスがもうひとつありました。http://www.dynamicaudio.jp/file/080528/539.jpghttp://www.dynamicaudio.jp/file/080528/508.jpg再度、この二枚の写真をご覧ください。様のお部屋はスピーカーの上の天井が後方に向けて傾斜しており、部屋の中心から低くなっていくものです。B-boardに載せたIsisの頭頂部まで床からちょうど160センチと前述しましたが、その上の空間は残念ながらゆとりがなく、上のSkylineからは目測で60センチくらいの距離だと思います。Skylineがないよりはあった方がいいのですが、Skylineは全く吸音をしません。「音圧は距離の二乗に反比例して減衰する」ということは以前から述べていますが、音源から至近距離の壁面や天井には同じQRDでもAbffusorかDigiwave、またはBADを推薦致します。天井に取り付けるのであればBADが良いでしょう。することでスピーカーに直近の天井からの一次反射を減衰させることで不要な反射波が耳に届く前に整理されます。私は最初に聴いたマーラーの一番で弦楽器群のエコー感が思わぬ方向に広がっていくという現象を体験しましたが、恐らく至近距離にあるSkylineとスピーカー両側面の壁からの二次反射音の複合作用ではないかと推測するようになりました。Homageがまだ置いてあります。Homageの方が鮮明であったとおっしゃる。Homageの方が天井から距離があるので影響を受けていなかったということだと思います。この原理さえお分かり頂き改善して頂ければIsisの音は更に進化することでしょう。将来的にスピーカーの上の天井にBADを取り付けることを想定し、その効果を試す意味でも現状でスピーカーの上にあるSkylineにフェルト生地をかぶせることで高域の吸音性を追加するという実験をお勧めしました。ホームセンターや生地屋さんで安価に求められるものであり、お金をかけずにチューニングが出来る要素です。それで至近距離の一次反射音を減衰させれば、もっと音像の再現性が鮮明になってくるはずです。-*-*-*-*-*-*-*-*-*-実は、東京へ戻る特急は一日に何本もあるわけではなく、それに乗れば東京駅まで私の自宅からの所要時間よりも一時間弱も短縮して行けるというものです。様は何と...^_^;「せっかくここまで来たのですから、いいものを食べて行って下さい〜」ということで、再度車で連れて行って頂いたのは漁港の目の前にある料理屋さんでした。注文は私に任せてくださいというお言葉で、魚は金目鯛とな!!金目鯛の刺身、サラダ、フライ、漬け、という品々で、私は金目鯛の刺身などは生まれて初めてのもの。今まで地元のスーパーで金目鯛と言えば干物だけしかないわけですから、無理もないことか。寿司屋でも金目鯛というネタはお目にかかったことがなかったようです。深海魚に属する鮮度が落ちやすいデリケートな魚なのでしょう。これはここでしか味わえないものであり私も初体験というものでした。刺身...「あ〜、しっかりした食感で肉厚で臭みもなく風味抜群。美味いな〜」*このお店ではワサビもいいが醤油に一味唐辛子がお勧めということでした。両方ともおいしかったー!!サラダ...「刺身を胡麻ダレで野菜と和えたもの。様には試聴の時間よりも私に気を使って頂き恐縮しております。国内有数の漁港ということで都会では味わえないものがあったのですね〜。ありがとうございました。様からメールが届いていました。今日は大変お疲れ様でした。遠いところをお越し頂きましてありがとうございました。スカイラインの効果についての指摘は自分にとっての盲点でした。この部分については今後いろいろと試してみようと思います。音像のフォーカスの点は現システムの最重要問題であったわけですが、なかなか改善の糸口が見つからない部分でありました。これから先、川又さんによる自宅システムの実態に即した具体的なアドバイスが得られるというのは心強い限りであり、また、今回の川又さんの企画の最大の利点であると実感しました。それから今日は事前に、川又さんがだめだと思ったところは遠慮なく洗いざらい指摘して下さいと言おうと思っていたのを忘れてました。(^_^;)今日の話の中に出てきたこと以外に感じられた問題点を控えておいて頂けるとありがたいです。次回ダイナにお邪魔したときは川又さんにお聞きしたいことだらけになりそうですがよろしくお願いいたします。いつかお魚を食べにきてください!!(^。^)今日はありがとうございました。-*-*-*-*-*-*-*-*-*-こちらこそ、ありがとうございました。音源と天井の関係がご理解頂けたのではないかと思います。ルームアコースティックの現状とは、あの通りなんです。その基本さえご理解頂ければ何よりだと思います。頂戴したメールで述べられたように、同じ環境で同じ音を聴かせて頂くことが最も重要なことです。昨日食べた美味しいものを言葉や文章で人様に伝えようと思っても無理なことです。一つの味と音を理解するためには同じものを食し聴かなければだめです。様のシステムを聴かせて頂いたことは共通の体験であり私の記憶の中にしっかりとアドバイスの根拠が出来上がったわけです。今後は店頭でお話しするときにも具体性のあるご提案ができると思います。それが何よりのことでした。耳でおいしいもの、舌でおいしいもの、この両方を堪能させて頂き今回の訪問は大変有意義であったと思います。ありがとうございました。<m(__)m>この訪問記は原稿の段階でご本人様に確認して頂き、ご了承のもとに公開させて頂いております。この方がいいと実感しました。本当にありがとうございました。」という生の声を頂戴しました。こちらこそ、ありがとうございました。お礼を申し上げるのは私の方でございます。私が訪問先で先ず最初に観察するのはルームアコースティックです。次に、その環境の中でスピーカーとリスナーの関係が正しいかどうかをチェックします。これが出来ていないと、いくら高価な装置でも本領を発揮しません。checkの目的の一つです。checkとは先ず現状認識から入り、その現象をご本人に自覚して頂けるように実験によって証明し、できればお金をかけないで調整していけるようにアドバイスさせて頂くことが主目的です。こんな活動を皆様にもご利用頂ければと願っております。