展示関係の人には便宜上作家とか使うときがありますが、まだ堂々と作家と言えないと思っているからです。このブログのタイトルも「画業を夢みて」ですし、HPにも絵描き志望と名乗っています。作家を目指す人はFacebookやツイッター、インスタなど使って発信しないと露出具合に差が出ますね。ぼくもSNSは試してみようと思っています。コンテンツは通常と少し違う面白いものも考えていますが。当たり前ですがメジャーになるには作品以外の努力が必要ですよね(まだ、やっていませんが^^;)。やってデパート展示をしてきて、無意味に思ったのが1年を過ぎた頃でした。最終的に2年目で自らデパート展示のプログラムの離脱をプロデューサーに告げました。僕がそのときのメンバーで初離脱者でしたが、その後は男子を中心に離脱していったようです。デパート展示は辞めようと思っていたからでした。それからしばらくコンペを中心に出品するだけの活動をしていました。前のメンバーに月刊美術のコンペがあるし、入選したら掲載されるという話を思い出して、入選狙いでダメ元で出品したのが、またデパート展示を始めたキッカケでした。月刊美術で受賞して審査員の丸山勉先生にスカウトして頂いたのが「Art@Jungle」でした。調べると作家一人一人が大体どこかで受賞していて、既にギャラリー所属で、個人の活動で活躍している若手もそれぞれいましたし、前のプロデューサーの組織とは違って現代美術のイメージが強かったので、これは違うかもと思い承諾を受けて参加してみました。最後の方はクラシックなスタイルのメンバーも何人か増えていましたね。当初は現代美術の作家が多かったのですけど。このグループ展を通して僕のことも知ってもらった効果も少しはあったと思います。これも解体を期にぼくはまた心地の良い独りの自分だけのワールドにまた戻れます。僕にとって、他のアートを観ることは純粋さを失うことでもあります。知らない方が作品の純度が高まります。無意識に知らずしても必ず影響を受けるものです。ぼくは昔から多動性でアイデアは山のように湧き出てくるので、他のアートを観なくてもネタには困りませんし、少なくともアート作品からは干渉を受けない方が良いのです。デパートで展示が無ければ普通に貸しギャラリーでまずは個展をしたでしょう。それこそ、まず初めに作家として行うべきことだと思います。デパート、ギャラリーの美術のマーケットを知るために最初にギャラリーで扱ってもらって適正価格をつけてもらい、徐々にお客さんやコレクターなどファンを増やしていくやり方が正攻法だと思います。それ以外の道は大抵は遠回りになってしまうでしょう。値段の適正価格も知らない、マーケットのことも知らない、どういった流れで知名度が高まっていくか知らない、どう評価されていくか知らない、そしてギャラリー取扱でなければ、アートフェアに出れない。これは痛いと思います。そもそも絵にお金を使わない場所で、更に日本で現代美術をやっていくことほどハードルが高いこともないと思いますが。いったこともあって色々と考えることはあります。計画だけしてあって実行していませんが、それを実行できれば、なんとかなるのではないかと思っています。新たなスタートをまたゼロベースから始めるつもりで、楽しんでやって行きま、すー。11月15(水)~21日(火)2017-11-18展示情報11月15日から始まった丸山勉先生キュレーションのグループ展。その前に以前出品した画壇の支部展から出品のお誘いを普通に受けていて、それの搬入も15日だったので横浜市民ギャラリーという桜木町にある場所に初日のグループ展会場に行く前に作品を提出してきました。慌てて会場の様子を写真を撮影するのを忘れました。出展:横浜市民ギャラリーHP搬入口の倉庫に行くと何十人もの年配の会員さん方が受付や搬入作業をされていました。僕はあの中に行くと若いし金髪で目立つから、入るやいなや何人かの方々に「おーー!すーさん!ようこそー。「出品してくれたのねー。「ん?すーさん?バレてる?正体を明かして無かったのに。授賞式のときは本名で呼ばれてたのに、なぜだか、もう”すー”とバレていました。どこで知ったのか口コミの速さなのか、わかりませんね。日本の美術の世界は何でも狭いなあと思います。現代美術とクラシックな公募団体展と分けようと思っていたのですけど。「どこで僕のこと知りました?」と聞いても周りでも搬入作業がバタバタし過ぎててちゃんと聞けなかったです。支部展のリーダーの人に「活動してるなら皆に教えてくださいね。会のHPやらメンバーが観に行ったりするからね~。」と言って頂きました。今まで隠していたのですけどバレたらもう良いかなと思いました。それに僕は現代の人たちや都会の人たちや、バリバリやってる人たちと肌が合わない気がするので、なんだかこういう年配の人たちの中に居るほうが気分が落ち着くなぁと思いました。僕も24日に懇親会のお誘いを頂きました。教室経営されてる方に話も伺いたいし何かを得ることもあるかもしれません。普通に出席することにしました。搬入終わってから横浜~渋谷に向かいました。続きを読むコメントこのページのトップへ近況と最後のデパートでのグループ展のお知らせ2017-11-11展示情報ようやく今年最後のグループ展の作品を描き上げて作品送付が終わりました。銀座のギャラリーでやっていた月間美術主催の受賞作家展”ネクステージ”終わりました。最終日になって展示の様子を観に行ってみると、入り口で白日会の作家が、ちょうどギャラリーから出てきたところでバッタリ会いました。白日会のメンバーは夏の合宿(ぼくは所属していませんが)以来でした。まあ普段誰とも繋がっていないので、基本誰とも会うことがありませんが。中に入ると月間美術の方がいました。最終日に行ったので作品を見るとチラホラですが売れていました(ぼくのは動きナシ。全体的に10万以下の作品の展示でした。一人、今年のデビュー展で受賞した細いペンで絵を描いている作家さんが居ました。皆ギャラリー所属してるんだなあという印象でした。外に出ると17時で真っ暗。72時間テレビSMAPはファンというわけでもありませんが、元SMAP3人の72時間テレビ観ました。小さい時からずっと続いてる縁が一度途切れてまた復活してこうやって3人で今は活動していることに、なにか感動しました。ぼくも小学1年からの日本人ではない幼馴染が3人居て、25,6歳くらいまで皆で遊んでいましたが、最後は喧嘩別れをして(ホントの取っ組み合い。友が誰も居なかった空白の数年間があります。72時間の番組が終わってしまうと祭りの後のような夢をみてたような感覚になりました。最後のグループ展3日後の15日に日展・白日会員の丸山勉先生キュレーションのアートジャングル最後の展示を行います。一枚が20号だったので大きいダンボールが部屋に無くて2個口になってしまいました。ヤマト便で横浜から渋谷まで3644円もしました。今まで一個にまとめてたので安かったのですけど。これを最後にデパートでのグループ展は僕自身も最後にします。BREAK-ART20172017/11/15(水)~11/21(火)デパートのグループ展という形で絵画の活動を初めて4年目でした。良い意味でも悪い意味でも両方勉強になりました。いう機会を作ってもらったことには感謝です。受賞参考データ(画壇)2017年11月11月が搬入の公募団体展の受賞参考データです。このデータは入選ではなく、受賞に向けての内容となっています。初出品で入賞が設定です。出品に重要な情報のみを載せています。『見方』を確認してください。上から開催時期が早いもの順にしてあります。*青い文字をクリックするとリンク先に行きます。(小品公募部門)出品申し込みは10月10日必着。名簿を公開していないので一般が何人受賞したのかがわからない。各種上位の賞(22)、特選(4)、優秀賞(8)、奨励賞(10)は所属メンバー用の賞と思われる。新人賞(12)、各種スポンサー賞(26)は一般も受賞できる賞。初出品での入賞は可(事務局問い合わせ確認済)。メンバーが多いのか全国のあちこちで支部展を開催している。本公募団体展以外にも今年で19回目になる全国サムホール公募展も開催している。こちらは来場者による投票での受賞(13)というシステムである。部)第一美術協会の神奈川会員を中心に発足した会で、活動も神奈川が多い。初出品での入賞は可(事務局問い合わせ確認済)。去年の一般受賞者は絵画(8)、工芸(2)。年会費は賛助会員8.000円、準会員・会員は共に35.000円。賛助会員は会友と同じとみてよい。パステル、ペン、ボタニカル、版画、写真、押し花とあらゆる平面作品の出品を認めている。日展以外で”書”も出品可能としているが、去年の受賞者は2名のみ。FC2.blog.hack();。