圧倒的なドライヴ感のあるライヴの定評はもちろん、2011年の結成以来すでに7作発表しているアルバムも高い評価を得ている。近年はTVドラマ(「カルテット」「健康で文化的な最低限度の生活」など)や映画(「コンフィデンスマンJP」)へのサウンドトラック提供など、精力的な活動を続けており、話題性に事欠かない。そんな彼らがタワーレコード日本上陸40周年企画で、アルバム未収録曲やレア曲、新録曲を集めた裏ベスト的な作品『completeplan』を、タワーレコード限定で6月1日(土)にリリース。2019〉もスタートすることが決定している。そのツアーで、広島(6月28日)、福岡(6月30日)の対バンとしてリストアップされたのが、彼らがひそかに敬愛していたインスト・デュオ、グッドラックヘイワ。お互いにピアノをリード楽器としたインスト・バンドという共通点はあるものの、こうして顔合わせをすること自体がじつは初めてだった。それゆえ今回の初めての対談は、共通点と違い、それぞれのルーツを実感しながら存在を認め合っていく貴重な機会となった。plan(以下fcp)からはピアノの岸本さんとドラムスの井上さんのお2人ということで、奇しくもおなじパート対談ということになります。岸本「fcp結成前からGLHのことは存じ上げていました。――どういうところがグッときたんでしょう?岸本「リフのようなメロディーのような、歌じゃ表現できないピアノならではの楽曲がいいし、そこから生まれる高揚感もすごい。おそれおおいですけど、そこは共通点なのかなと。plan/ドラムス)「普通のジャズ・バンドとは違って、がっつり構成を決めますからね。岸本「もともとは〈ジャズ・トリオやろうか〉くらいのノリで話してたんですけど、聴いてた音楽の影響もあって、ぜんぜん違うことがやりたくなったんです。井上「僕はfcpを結成するまでジャズ・シーンをぜんぜん知らなくて。ロックとかハードコアとかのバンドでやってたので。――たしかに、GLHもfcpも〈ジャズ〉というワードが近くにあるんですけど、結果的にぜんぜん違う表現になっている。言えば〈インストのポップス〉というか。伊藤「ジャズへの憧れや敬意はありますけどね。ジャズは2人ともまったくできないから。野村「ジャズじゃないのにジャズ・フェスに呼んでもらったりしてね。――GLHには2人だけでやる音楽の、ある種の究極形みたいなところはありますね。会話ややりとりを純化させて曲にするような、自由さとストイックさの両方がある。野村「ちょっと(足鍵盤を)考えたときはあったけどね。大きい会場でたくさんのお客さんに聴かせるとなると骨組みが大きい曲にしたほうがいいだろうとか、足鍵盤を入れると大きいシステムで鳴らしてもちゃんとできないのかなとか。井上「そのナチュラル感がすごく気持ちいいんですよ」グッドラックヘイワの2017年のライヴ映像。演奏しているのは2017年作『Lm』収録曲“長生き”岸本「うちらは曲にかけるパワーの目盛りが80とか100とかなんですが、GLHの曲からは常に余力を感じるんですよ。岸本「ぼくらはトリオだからこそ100いけるんだろうし、そこが自分たちのよさだとは思ってますけど。伊藤「入れたことは何度かあります。キセルの2人に入ってもらったこともあるし。――両バンドとも劇伴、サウンドトラックの仕事を経験してきてますよね。そこからのフィードバックや体験談をお聞きしたいです。井上「fcpの曲なら自分たちがいいと言えばそれで完成なんですよ。岸本「そういう面もあるんですけど、〈いかに自分たちのカラーが出せるか?〉というのは考えながらやりますね。おもしろいんですよね。野村「僕はソロではいくつか劇伴をやってますけど、GLHとしてやったサントラは映画の『森山中教習所』(2016年)だけなんですよ。あのときは、最初から〈GLHな感じでいってください!〉って言われたんです。それまで僕がやっていたサントラ仕事のときとはまったく違い、2人でもできるような曲にしようという括りで作りましたね。伊藤「あれは自由にやったね」グッドラックヘイワの2016年のライヴ映像。野村「見ながら作ったのもありましたね。岸本「そういう画面を見ながら即興みたいなのもやりたいなと思いますね。僕らはあんまりないんです。井上「結構何回もやり直したり。岸本「メロディーの雰囲気とかは出していこうと思います。劇伴で作った曲が代表曲になるというパターンもありますしね。Lawrence”)〉とか。岸本「あのドラマでは演奏はそれぞれ弦楽器や木管楽器の奏者の方がやっているんです。アコーディオンは奏者の人が3台くらい持ってきてて、それぞれ音が違ったような気がしました。