ありがとうございました。音楽HANNYA般若、5thアルバムは自らの名前を冠した「HANNYA」。1年に満たないスパンでのリリース、その瞬発力たるや、相変わらず歯切れがいい「ブログ」に通ずるものがある。多様なオケの上で、思ったことをフィルタリングせずにポンポンと吐き出すスタイルは、あの「ブログ」のノリ、そのものだ。そんな印象と、ポップ極まるジャケットの影響もあってか、少し軽いかなーなんて思ってたんだけど、よく聴いてみると、一曲一曲の強度も決して低くない。バラエティに富んでることでバランスが取れた、完成度の高い作品な気がしてきた。聴きすぎちゃって嘔吐中」、っと要所要所でしっかりと刺してくる。この一見ちゃらけてるようでどぎつい、機嫌よさそうなのに目が笑ってない感じ。イントロに相応しく勢いのある曲だけど、いきなり般若節は全開だ。「フェイク」では、吉本とジャニーズだらけのテレビから、着メロに代表される世に蔓延る薄々な音楽、この世のフェイクをバンバンバンバン、というよりは淡々淡々と刻んでいく。あれもこれも、世の中のありとあらゆるものがフェイクだけど、フェイク、フェイクで韻を重ねてく中、「人生だけはワンテイク」、っていうフレーズが好き。世にナチュラルに噛み付いてくアティテュードも、らしさ、だ。変化球を武器とするのも彼の個性。ド直球、ステレオに囁く天使と悪魔のダブルキャストを演じる「天使と悪魔」、こういうブラックユーモアは真骨頂。携帯電話を擬人化し、ヴァースごとに違うストーリーを歌った「ケータイ」も面白い。夫の浮気を知った妻に折られるケータイ、新しもの好きの女子にあっさり見捨てられるお古のケータイ、タクシーに置き忘れられたケータイ。単純に面白いし、共感を呼びそうな下世話な目のつけ方が般若っぽい。この感覚、ヒップホップの枠に縛られず多くの人に受け入れられるヒントだと思う。電池切れでブラックアウトするところとか最高で、描写の巧さ、演出の巧さは確かなスキルを感じる。いらつく」とかさ、袋とじのくだりとか、夢オチのとことか、新幹線での移動あるあるでこれだけオモロイラップを聴かせるって、これも偉大なる才能だ。「ドクタートーキョー」に比べると、ユーモア溢れる内容が増えた印象。長渕剛をリスペクトしてやまない般若だけに、エモーショナルな曲もまた、力が入っている。「オオーオーオオー」と、まさに長渕調のコーラスがフックに被さる「やってやる」は、タイトルまんま、開き直りのポジティブさにリアリティーがある。「負けっぱなしもそろそろ飽きた」という歌詞にあるように、ただ前向きな言葉を羅列するだけの薄っぺらなポジティブではなく、ヤラレたことがあるからこそのエナジーが刺さる。高揚感あるギターとシンセサウンドにシンコペのビートという組み合わせが、個人的にベストラックな「空」。激しく転調するフック前のブレイクもカッコよく、ビートの良さが際立つが、うまくいかない日々を綴るヴァース、「この空を飛べたなら」と願うフック、自由を願うメッセージソング、あつい。作品中でも随一のヒップホップ濃度を誇る「最ッ低のMC」。思いを込めて己のヒップホップ観を吐き出す。潔さが文句なしのカッコよさに繋がっている。「ボタンひとつ」もエモい。ギターリフが鳴り響き、四つ打ち、マイアミベース、転調しまくる超絶サウンドがたまらなくカッコいい。荒れ狂うトラックに合わせるように、般若のラップもいつになくエモーショナルで、暴発する内面を強烈なリリックでスピットする。激しさこそないが、静かに死生観、というか人生観から世界観を描く「ゼロ」もまた、胸に響く。三線のような弦を弾く音色が寂しく奏でるメロに、貫かれている嘘のないポジティブさはやっぱり、グっとくる。飽くことなきラップ力。作品、現場、ブログ、どれにも相当な熱量があり、落ちない。聞き取りやすさ、トピックの明快さ、遊び心と純度の高いメッセージ。今はまだ叶っていないが、もっと非ヒップホップ層からの支持が得られてもおかしくないと思う。ブレイクスルーのきっかけさえ与えられれば。メジャーなチャートを賑わす般若を見ても、オレはまったく驚かないだろう。BONGZのアルバムを誰よりも待っていたりと、オレは大の44、40周辺好きです。フッドこそ千葉、茨城かもしれないけど、鳴りを優先させた個性的なMC、柄の悪さにイケイケなビート、雷、ペイジャーからニトロへ受け継がれた宇田川系のノリは彼らに受け継がれていると、個人的には思ってる。SHADOWMENの待望過ぎるフルアルバム、「NEWGIGANTE」がこれまた待望のリリース。44BLOX周辺の客演仕事、大所帯ゆえに必然的にマイクリレーに参加することも多かったKGE。そこで目立ったのがなんといっても変幻自在なフロウアーとしての魅力。ライミングのパターンは前のめりなほど前にかちっと合わせてきたり、黒人ばりにどっしり裏の拍でリズム作ってきたり、幅広い。言葉の崩し方もオリジナルで、特に語中、語尾、伸ばして抑揚をつけるスタイル(グッドイーブニーング!とか)が、挑発的で言い放ち気味のリリックとマッチしてカッコよくハマってる。声張ってるし、張り付くし、存在感強め、濃いめのスタイルはフルアルバムという尺だと、ともすれば飽きるんじゃないかという心配もあったが、バラエティに富んだトラックに合わせるようにそのスタイルも変化に富んでいて、杞憂に終わった。遅い曲、速い曲、サンプリング、打ち込み、それぞれにあった引き出し、というよりは瞬発力を聴かせてくれる。STREET」は、一歩一歩踏みしめるというよりは何かを踏み潰すかのように重く、ずっしりと刻むドラムスに不穏な声ネタとストリングス。時代が時代ならホラーコアの部類に入りそうな重めのトラックに、声高に自身のルーツ、志向をスピットしまくる名刺代わりのセルフボーストモノ。隙間が多いトラックだけに、決まったリズムを刻むのはフックくらいで、あとは縦横斜め、伸び伸びフロウが跳ねては波を打つ。シャドウマンの面目躍如、現役バリバリのストリート感ぷんぷんで、これはほかの曲にも通ずるんだけど、ちょっと怖いくらいの物言いにリアリティがあっていい。Stoned」のようなサンプリングトラックにもまた、映える。独自にヴァース、フックと奏でるピアノの展開を無視して、RINOの如く「サビなし」で好き放題にラップするKGEとトラックの絡みは、フリージャズのテイスト。GIGANTE」もBPM早め、細かく刻むホーンがどこかファニーな雰囲気を醸し出す。早めのトラックに特段早口で対応するわけでもなく、それでもブレスレスで長いフレーズを吐くラップは、遅めのトラックに裏でまくし立てるスタイルとはまた違った味わいがある。Madness」も、タイトルまんまの夜なムードを演出するジャジーサウンド。Amebreakのインタビューではこの辺の90’sなトラックを選んだことを自身のルーツに拠るものとしていたけど、もっとバキバキな打ち込み系でくるかと思ってたので、同じくインタビューで本人が語っている通り、いい意味で裏切られた。次の準備に追われる人たち」って、字面にするときっちりライミングしてるっぽいんだけど、トピックも相俟って、語り口調は普通に喋っているような、スポークンワードっぽく聴こえるときがたまにある。型にハマらない符割りはやっぱり、唯一無二じゃないかな。Soundz」はアンセム。最近こういう、たぎる系の曲聴かなかったから、テンション上がる。いなたいドラムの行進と、デジってるウワモノのミスマッチが初期ラフライダーズっぽくってカッコいい。