リフレインリフレイン難易度3★★★☆☆___________今回は「リフレイン」について書いてみましょう。リフレインとは「繰り返し」のことです。メロディに対して使われる言葉ですね。リフレインをうまく取り入れることで、リスナーの印象に残る曲を作ることができます。リフレインで大切なことは「譜割(ふわり)」です。譜割とは文字通り、音符の割り当てのことです。「メロディのリズム」と言っても良いでしょう。4分音符」というリズムだったとしましょう。この音符の並び方が譜割です。4分音符」というメロディならば、1小節目と2小節目の譜割は同じということになります。譜割が違うということですね。このように、同じ譜割を繰り返すことが「リフレイン」です。次に、リフレインの使い方ですが、バランスが大切です。16小節の「サビ」があったとしましょう。この場合、16小節を4つに区切り、1〜4小節と9〜12小節を同じ譜割のメロディにすると、バランスが良く、覚えやすいメロディになります。16小節という大きな流れだけでなく、1〜2小節単位でも、リフレインを組み込んでも良いでしょう。1小節目と2小節目を同じ譜割にし、3〜4小節目は別の譜割にします。この1〜4小節のメロディを、もう一度9〜12小節で使う、というバランスですね。覚えやすくはなりますが、単調なメロディになってしまいます。単調になりすぎないよう、バランスに気を付けて使いましょう。リフレインさせるメロディは、基本的には同じ音程を使いますが、コードやスケールに合うように、音程を変えてもかまいません。1小節目のコードが「C」で、「ドーミーソー♪」というメロディをリフレインさせる場合、2小節目のコードが「Am」ならば、「ドーミーラー♪」というメロディにしてもOKです。以上のようにリフレインを使うと、リスナーの印象に残りやすい曲になりますよ。その後は、まぐまぐ時代にエンターテイメント部門1位を獲得したメルマガ「秘密の音楽法♪」の最新版を、毎週お届けします。正確にご記入ください。こんにちは、作曲講座「わくわく作曲先生♪」の経営と講師をしているワイムです。作曲するなら「これだけは押さえておいてほしい」という基礎知識を7日間でお伝えします。reservedこのサイト内の音楽、画像、文章の無断使用はご遠慮下さい。