アーカイブ映像の可能性〜」******************************激動の20世紀は、出来事の多くが初めて映像に記録された「映像の世紀」と呼ばれ、さまざまな地域に膨大な映像が残された時代です。その多くを占める白黒の映像は、見る人に、出来事が「過去」のもので、「自分と関わりがない」と感じさせやすいとも言われています。その意識をくつがえしたのが「白黒映像のカラー化」です。世界が、感触や奥行きを取り戻し、私たちの前に立ち現れました。アーカイブ映像の可能性〜」これは...衝撃でした。カラー化の技術やその意義に対して、というよりも「色って、ここまで力のあるものだったのか!」という再発見と驚きです。正直なところ、白黒映像のカラー化の工程は意外とアナログだな、という感想を持ちました。失礼な言い方かもしれませんが、昔あった白黒写真に無理やり着彩したもの(手彩色絵葉書)と、あまり変わらないような気がします。(ネットに頼らない念入りな時代考証、CGとは言え手作業に近い着彩など、いい意味でもアナログだ、ということです)でも、だからこそ、映像に少し色がついただけでここまで印象が変わるのか!という気づきが強調されました。完璧なカラー化とは言えない部分も、頭の中で補完されて想像力がかきたてられるという点では、ある意味効果的なのかもしれません。何にせよ、色が着くことで再現される...空気感がすごい!私がテレビをつけた時にやっていたのは、1920年代のパリの白黒映像をカラー化したもの。そこになんと、ルノワールやモネの晩年のお姿が!白黒写真では見たことがあったけれど、カラー映像となると、存在が実に...生々しい。歴史上の人物が「そこにいる」。「へ〜この人、ほんとにいたんだ」と思ってしまう。表情豊かで、まぶしいものだったんだ手の届かなかった高尚なものが、降りてくる感じ。いや、欲望などの脂ぎったものにまみれて落ちてくる感じ、と言ったらいいだろうか。「色はこわいもの」だとゲストの人も何度か言っていました。歴史観を左右する映像のカラー化には、注意も必要だと。世界が、現実が、色に溢れているからこそ。精神世界など、現実や肉体との距離感を表現するのに、白黒がふさわしく感じるのもおなじこと。めまぐるしくいろんなことを考えさせられる番組でした。2014年10月18日(土)午前0時00分〜(金曜深夜)また再放送するとのこと。(今度は録画しないと!)よろしければ、一度ご覧ください。