金曜の夜は、これで過ごす!お気に入りの音楽で。ホーライ)赤い丸(●)はほぼ毎日更新しています。●モニターとCRCのためのブログ(←このブログを見ると私の全ての活動が分かります。●仕事の達人になる方法(上級編)■もっと見たい!という奇特な人はここをクリック!(日々増殖するリンク集)別ウィンドウで開きます。Planets)作品32は、イギリスの作曲家グスターヴ・ホルストの作曲した代表的な管弦楽曲である。この組曲は7つの楽章から成り、それぞれにローマ神話に登場する神々にも相当する惑星の名が付けられている。ホルストの代表曲として、ホルスト自身の名前以上に知られており、近代管弦楽曲の中で最も人気のある曲の1つである。イギリスの管弦楽曲を代表する曲であるとも言えるが、むしろイギリス音楽とは意識されず、その枠を超えて親しまれている曲である。↓https://www.youtube.com/watch?v=6hydpHFXmAsもう真夏?そんな感じの東京なので、今週はメンデルスゾーン:「夏の夜の夢」を。作品21」は1826年に作曲された。もとはメンデルスゾーンが姉のファニーと楽しむためのピアノ連弾曲として書いたものであったが、すぐにこれをオーケストラに編曲した。作品は驚異的な完成度と豊かな創意を誇っている。ロマンティックで表情豊かな作品ながらも古典的なソナタ形式を踏まえた序曲として構成されている。神秘的な序奏に続いて、第1主題の跳ね回る妖精たちや第2主題群に聞こえるクラリネットによるロバのいななきの描写は有名である。妖精たちや動物(獣人)の住む幻想的な世界を描写している。■お勧めの音楽:「春の祭典」20世紀の近代音楽の傑作に挙げられる作品であり、複雑なリズムのクラスター、ポリフォニー、不協和音に満ちていて、初演当時怪我人も出る大騒動となったことで知られる。ロシアの作曲家イーゴリ・ストラヴィンスキーがセルゲイ・ディアギレフが率いるバレエ・リュス(ロシア・バレエ団)のために作曲したバレエ音楽。1913年に完成し、同年5月29日に初演された。紹介しているアルバムにはストラヴィンスキーの「ペトルーシュカ」も録音。指揮者はゲオルク・ショルティです。≪四季≫~第4番「冬」第2楽章やG線上のアリア、ラ・カンパネラ、ボレロなど等。冬に聴いて楽しむためのクラシックのおいしいところだけ集めてあります。朝の通勤時間に聴くと、1日がフレッシュに。夜長の読書の友にもなります。人を狂気に走らせるほどの名曲。↓https://www.youtube.com/watch?v=ieN2w9and2Qその屈指の美しさによって、協奏曲作家としての名声を打ち立てたラフマニノフの出世作である。発表以来、あらゆる時代を通じて常に最も人気のあるピアノ協奏曲のひとつであり、ロシアのロマン派音楽を代表する曲の一つに数えられている。多くのラフマニノフのピアノ曲と同じく、ピアノの難曲として知られ、きわめて高度な演奏技巧が要求される。第一楽章冒頭の和音の連打部分において、ピアニストは一度に10度の間隔に手を広げることが要求されており、手の小さいピアニストの場合はこの和音塊をアルペッジョにして弾くことが通例となっている。誰でもこの出だしは聴いたことがあるはず。↓https://www.youtube.com/watch?v=9tZBz6zW1lM1874年にロシア国民楽派を代表する作曲家、モデスト・ムソルグスキーによって作曲されたピアノ組曲だ。それをフルオーケストラ用に編曲したのはモーリス・ラヴェル。バーバ・ヤガー」、「キエフの大門」など覚えやすいメロディーと緩急自在の構成(ユーモラスな曲、優雅な曲、おどろおどろしい曲、重々しい曲など)から、ムソルグスキーの作品の中でももっとも知られた作品の一つである。交響曲第2番(第4楽章)↓https://www.youtube.com/watch?v=KzgTUMn5Nzk我が家の次女が所属する東京薬科大学ハルモニア管弦楽団の秋の定期演奏会(11月24日(日))のメインが「ブラームスの2番」。僕と妻が所属していた頃の東薬大ハルモニア管弦楽団の秋の定演で演奏したメインが「ブラームスの4番」。↓https://www.youtube.com/watch?v=I5nYlmzA6TY・・・・・・・ということで、今年の我が家ではブラームスがひっぱりだこ。今週、ご紹介するのはブラームス:交響曲第1番〜第4番の全曲が入っているカラヤン:ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団のアルバム。ベートーヴェンに比べるとはるかに重厚で複雑な音楽になっています。ブラームスは「交響曲」の第1番を作るのに10年かかっています。それは何故かというと、「先輩」のベートーヴェンが9つも交響曲を作ってしまい、もう、やれることは全てやってしまった感があったため。それでもとにかくブラームスは「自分らしい」交響曲第1番を完成させました。その第1番の4楽章にはベートーヴェンに対するオマージュも聴くことができます。ベートーヴェンでクラシック音楽に入門した方は、是非、次は「後輩」のブラームスを。そのブラームス入門に最適なのがこのアルバムです。「ラプソディ」とは「狂詩曲」のこと。叙事的で民族的な内容を持つ自由な楽曲で、既成のメロディーを用いて構成したり、メドレーのように構成したりすることが多いですね。特定の楽曲形式を指す言葉ではなく、表現する内容と表現の方法に関係する名称です。いうことで、今日は「ラプソディ・イン・ブルー」のご紹介です。↓https://www.youtube.com/watch?v=J9YROOijLUw冒頭のクラリネットの「タラタラタラタラタラリ〜〜〜〜ン」という独特の演奏ですが、これは初演の練習の時にクラリネット奏者が「これを楽譜どおりに吹くのは不可能です」と訴えました。したら、作曲者のガーシュインが「そんなことはない。クラリネットを貸してみろ」と言い、譜面どおりに吹いちゃった、とうエピソードがあります。理屈抜きに楽しめる、という肩のはらないクラシック音楽をどうぞ。「ラプソディ・イン・ブルー」は『のだめ』のエンディングにも使われていました。下記のアルバムはフィラデルフィア管弦楽団をオーマンディが指揮しています。カップリングには同じくガーシュインが作曲した「パリのアメリカ人」も入っています。楽しくて、元気が出るよ!気楽に是非、どうぞ!今回の演奏はかなり期待できると思う。ちなみに、我が家の次女は「ホルン」を吹いている。先日の「号外」で使ったリンクはメールソフトによっては開かないので、あたらしくリンクをつけ変えました。楽しくて、元気が出るよ!クラシック音楽が初めての方でも、気楽に是非、どうぞ!今回の演奏はかなり期待できると思う。この演奏会で、あなたのクラシックコンサートのイメージが一新すると思います。ちなみに、我が家の次女は「ホルン」を吹いている。↓http://harmonet.web.fc2.com/concert_v2.htmlチャイコフスキー:交響曲第4番の第4楽章はこんな感じです。三角関係、歴史スペクタル、悲劇の三拍子がそろったまるで「金曜日ドラマ」のような名曲。↓http://www.youtube.com/watch?v=jUv-G8TzkMcヴェルディが生まれたのは1813年。偶然にも、ライバルとなるワーグナーも同じ年に生まれた。この二人によって19世紀後半、この二人の天才によってオペラは頂点に達する。1901年にミラノで亡くなった時はイタリアの国葬になった、というほどの人。「アイーダ」はヒロインのエチオピアの王女の名前。下記のCDはカラヤンがデッカにウィーン・フィルと録音していた時代のもので、当時の大歌手テバルディ、シミオナート、ベルゴンツィを使い、しかもプロデューサがカルショウという、名盤中の名盤です。演奏が長いので、ゆったりとした休日に聞きましょう。人生に陶酔したい方は、どうぞ。才能を伸ばす方法」の紹介サイト。ヴァイオリンの調べといえば、この名曲。↓http://www.youtube.com/watch?v=EPN-ma6ZYRA&feature=fvst抱腹絶倒な、こんな人もいる。↓http://www.youtube.com/watch?v=gxv0Zk5Nd10「ツィゴイネルワイゼン」とはドイツ語で、「ジプシーの旋律」という意味。作曲者としてのサラサーテはこの曲だけ有名な「一発屋」だ。彼は天才的ヴァイオリニスト。この曲は自分が演奏するために作曲されたが、今では、数多くの演奏者がこぞってプレイしている。下記に紹介しているCDはハイフェッツの演奏。ハイフェッツは20世紀最大のヴァイオリニストの1人。「ヴァイオリン的完璧性」とハイフェッツの名は同義語とまで言われている。表現にあいまいな部分など微塵も見せず、冴え切った技巧と楽曲構成の把握力は、他に類を見ない。才能を伸ばす方法」の紹介サイト。|2012年02月18日お勧めのクラシック音楽入門★チャイコフスキー★「白鳥の湖」お勧めのクラシック音楽入門★チャイコフスキー★「白鳥の湖」バレエと言えば、この曲!↓http://www.youtube.com/watch?v=1l_HraIg7Qs知らない人は、まずいないでしょうね。バレエの代名詞と言ってもいい超有名曲だ。作曲者のチャイコフスキーはあらゆるジャンルに傑作を残した作曲家だが、なかでもバレエ音楽においては偉大な存在だ。「世界三大バレエをあげよ」と問われれば、その三つともがチャイコフスキーになってしまう。「白鳥の湖」「くるみ割り人形」「眠りの森の美女」の三つだ。「白鳥の湖」は悪魔によって白鳥の姿に変えられたオデット姫と、彼女を愛する王子との悲恋の物語だ。物語は単純だが、単純だからこそ、作曲家の技量が問われるとも言える。ロマンチックになりたい時にどうぞ。才能を伸ばす方法」の紹介サイト。「Jupiter」の原曲です。(3分19秒後位からのメロディを平原綾香は使っています。)↓http://www.youtube.com/watch?v=ytQfhqWmr9Mホルストはイギリスの作曲家。7曲で構成されている。この曲が作曲された頃、まだ「冥王星」は発見されていなかった。今は「冥王星」は「惑星」から格下げされてので、ホルストの組曲でいいのかも。NASAの火星探検のニュースになると、必ず流れるのが「火星」。↓http://www.youtube.com/watch?v=2ov24eTX_joこの組曲は富田勲のシンセサイザー版も有名です。↓http://www.youtube.com/watch?v=bZMYvk_N6Q8下記で紹介しているのはカラヤン指揮の惑星。カラヤンはこの組曲「惑星」を世に広めた人としても知られています。宇宙の神秘に浸りたい人は是非、どうぞ。才能を伸ばす方法」の紹介サイト。誰もが知っている「運動会の曲」だ。↓http://www.youtube.com/watch?v=e1l59fXt8fQオペラに「序曲」が必要になったのは遅刻してくる人のためだ。いつの時代、どの国の、どの劇場でも、遅刻する人はいる。遅刻する人がいるからといって、既に席についている人を待たせるのも失礼だ。いうわけで、序曲が考えだされた。オペラの「序曲」は、これから始まるドラマを暗示させたり、本編で歌われるメロディを事前に紹介する役割もある。ところで「ウイリアム・テル」はご存じですよね?息子の頭の上にリンゴを乗せて、それを弓矢で撃つエピソードがよく知られています。僕はどうも「ウイリアム・テル」と「ロビン・フッド」と混乱してしまいます。紹介しているCDはカラヤンの「序曲集」です。したBGMにも使えます。才能を伸ばす方法」の紹介サイト。|2012年01月15日おすすめのクラシック音楽入門★マーラー:「交響曲第5番」かなり恰好いいぞ!↓http://www.youtube.com/watch?v=1WObbl59Gh4映画「ベニスに死す」、ドラマ「白い影」でおなじみ。マーラーの交響曲の中では、第5番は標題がないこともあって地味な存在だったのだが、ルキノ・ヴィスコンティ監督の「ベニスに死す」に使われたことによって、一躍、有名になった。中居正広主演のテレビドラマ「白い影」でも使われた(フル!)ベートーヴェンの第5番(運命)が、運命が扉を叩いて始まるのにたいし、マーラーのは、葬送行進曲として始まる。第一楽章冒頭のトランペットは弔いのラッパだ。(ベートーヴェンの運命へのオマージュとも言える。)この交響曲は死から性と愛を経て生へ、という「再生の物語」として聴くこともできる。何が死んで、何が再生するのかは、自分で考えるしかない。人生を重く考えたいときにどうぞ!下記で紹介しているCDはカラヤンが指揮した唯一のマーラーの5番です。美しいこと、この上ない名演奏です。↓http://www.youtube.com/watch?v=4dUp12tGMJ8「2001年宇宙の旅」の冒頭「ツァラトゥストラはかく語りき」が流れるなか猿人たちが争い、そのひとりが骨を空中に投げる。すると、それが宇宙船の映像と重なり、音楽もゆったりとしたワルツに変わる。スクリーンでは、ワルツに合わせて宇宙ステーションがゆっくりと回転している。このワルツが「美しき青きドナウ」だ。(これが実に美しい映像だ。)SFとクラシック音楽を見事に組み合わせたスタンリー・キューブリック監督に脱帽です。シュトラウスからシュトラウスへという洒落もある。実に、すごい!ウィンナ・ワルツの代表で、ウィーン・フィルが毎年、元旦に行い全世界に生中継されるニューイヤー・コンサートでも必ず演奏される。幸せな気分に浸りたい方は、是非、どうぞ。|R・シュトラウス:交響詩「ツァラトゥストラはかく語りき」あまりにも有名な出だし!↓http://www.youtube.com/watch?v=ASaz64Krgm8映画で使われたクラシック音楽の例として必ず出されるのがこの曲だ。スタンリー・キューブリック監督の「2001年宇宙の旅」に使われている。この映画以前でも、プレスリーがステージに登場するときに使っていた。ちなみに、この曲は「交響曲」ではなく「交響詩」。「交響曲」には原則として標題が無いのと対照的に「交響詩」には標題がつけられる。「テーマ」があり、それに基づいて作曲される。哲学的になりたい時に、どうぞ。↓http://www.youtube.com/watch?v=vgpiJLAbSs420世紀末のフランスの著作権管理団体の調査では、ラヴェルの権利承継者が得ている年間の著作権収入は、他のポップス系音楽家が得る金額よりも多いとう。死後80年経ってもラヴェルはフランスで最も売れている作曲家だ。「ボレロ」とは、スペインの民族音楽にひとつでえ、フラメンコから派生した4分の3拍子の舞踏曲だ。ラヴェルのボレロは単純と言えば単純だが、計算されつくされており、その一方で計算を感じさせない自然的というか野性的な印象を受ける。下記で紹介しているCDは僕が大好きな西本智実の指揮による名盤で、いろんな有名な曲が入っているので、超お気に入りです。↓http://www.youtube.com/watch?v=fKuv_Xp7BOcショパンはポーランドが生んだもっとも有名な音楽家だ。その作品のほとんどがピアノ曲という点で、音楽史において特異な存在である。ショパンを主人公とした戦前のフランス映画「別れの歌」の主題歌に使われたことから「別れの曲」という名が日本ではすっかり定着した。「101回目のプロポーズ」で流れた曲としても有名。この曲についてショパンは、「自分が書いたなかで最も美しいメロディだ」と語ったこともあるらしいが、確かに美しい。冬の日差しが差し込むリビングでショパンをどうぞ。Summary★おすすめ音楽のトップページへSeesaaブログ×この広告は180日以上新しい記事の投稿がないブログに表示されております。