寛先生はゆっくり長~く、「とう~~~~~ふぅ~~~~~」を一息で吹くのですが、弟子一同はというと「とう~、ふぅ~、」ぐらい......。「息が出る口はなるべく細く、くちびるをこじ開けて息を出すように」と寛先生。コツが飲み込めると、無駄な息を使わずに、よい音を長く出せるようになるに違いないと、はなはだ心もとない状態ながらも、希望的に予測したところで、おけいこは次の段階へ。おけいこでは先生も私たちと同じプラ管でお手本を吹いてくださいます。当然ながら同じプラ管とは思えないくらい、音色は全く違います。指をピョン、チョン、くちびるをキュ。篠笛ではリコーダーのようなタンギングをしません。同じ音が2つ以上続く場合、「指をピョン」と一瞬離したり、「チョン」と孔を一瞬ふさいだりして音を区切ります。指を離す、指を打つ、ということは、楽譜にある音の他に、1音高い音や低い音が付随して混ざってくる、ということ。お手本を吹いてくださった寛先生の笛の音を聞いて、そうだ、これこそ粘り、揺らぎのある邦楽らしい味わいだと感激もしきり。この味、演歌の「こぶし」にも通じるのでは?そもそも「こぶし」とは、長唄や民謡など日本の伝統音楽の用語で、基本となる旋律の間に細かい節を入れて装飾する技法。「小節」という漢字が使われていたのだそうな。タンギングで音を区切り、はっきりとしたクリアな音階を奏でる西洋音楽の演奏法では決して出せない、日本人の魂の音色なのだと納得したのでした。おけいこはさらに次の段階、「くちびるをキュ」へ。7つの音しか出ないはずなのですが、実際には基本の呂(りょ)の音を含めて音域は3オクターブも。指のポジションは同じでも、吹き込む息の勢いを強くすると、オクターブ上の音、甲(かん)が出るのだといいます。そのために必要なテクニックが「くちびるをキュ」なのです。ホースで水を出す時、ホースの口を細くつぶすと、出る水の量は同じでも、勢いが強くなる。同じように、くちびるをいつもよりもキュっとしめると、息の勢いが強くなり、甲音が出る。息の強弱を操ることで、笛の音は高く低く、オクターブの変化を自在に行き来するのです。実際に吹いてみましょう。..................出ません。情けないことに、呂の音が力一杯の音量で響き渡るだけ......。1オクターブ高い音!!しかし、悲鳴のごとき怪音。「さりげなく、寄り添うように」の境地は果てしなく遠い、と、半ば呆然とした気分で、2回目のおけいこはお開きとなったのでした。サボっていた声帯、再び。長唄のおけいこ3回目。富士登山に例えれば5合目から6合目あたりだろうか(登ったことないけど)。うたがこころをもちあげる前回、前々回とお休みする人もちらほらいたので、久々に全員そろった8回目のおけいこ。全8回の篠笛のお稽古体験は、先生のご提案で、最終回に一人1曲ずつ自分で選んだ曲を披露することになった。思わぬ人生の拾い物おけいこも残すところあと3回。おさらい会の日が着々と近づいてまいりました。「分け口」争奪戦!!今回、長唄のおけいこで習っているのは「供奴(ともやっこ)」という15分ほどの曲。1月から半年間・19回を重ねてきたお稽古も、ついに最後。自分を捨てる一向に進歩が見られないまま、とうとう篠笛のおけいこも最終回。最後はそれまでの成果を一人一人発表するプチおさらい会の形で行われた。精いっぱい唄ったあとは喉が渇きます。おけいこ終了後は当然のごとく、足はまっすぐ駅には向かいません。「楽しい」因、同時に「難所」は抑揚だったか!邦楽初心者。大和なカラダで、いいのね。そもそも、「長唄(ながうた)」って何?ですよねー。~いつでも前向き~さて!お稽古5回目。気づけばもう後半に突入。今日も和の響きに触れられる嬉しさ。呑気にウキウキしているだけではダメダメ。おかしいなぁ...今年1月から取り組んできた我々のおけいこも、とうとう大詰め。小鼓は胴の部分と皮の部分とに分解できる楽器です。使う前に組み立て、しまうときにはバラす。何の打算もなく某月某日、篠笛のおけいこ4回目。仕事をダーッと片付けて、帰宅途中の電車の中で最短でできる夕飯のメニューを考え、スーパーへ駆け込む。...ページ上部へ戻る。