親戚のお姉ちゃんのとこに行ってよく聴いてた。そのお姉ちゃんは高校生なんだけど、当時のヤンキーでさ、すこいディスコ好きだったの。夜なディスコに遊びに行ってて、家にはディスコのレコードが一杯あって。その中でも『ファンキー・タウン』が一番ピンときて、そればっか聴いてたね。ミュージック嗜好を育む土壌があったわけですね。ジオの『オールジャパンポップ20』っていう洋楽チャート番組が情報源だった。ディスコとかニュー・ウエイブ(※3)の走りみたいなものがよくかかってて、そういうのがピンときたね。ク上がった下がったってとか一喜一憂してた。小学校高学年ぐらいかな。ら、年上のカルチャーを知る機会もあまりなかった。兄貴がいる友達から情報を得るって感じ。YMO(※4)もそうだったね。いて、友達の家に行って友達の兄貴にこれ何って聞いたら、イエローマジック・オーケストラだよって。あ、これがそうかって。――YMOのどこに惹かれたんですか。EARTH』収録)がラジオでよく流れてたの。シンセがフューチャリスティックな時代だったから、新しい音楽としてやたらシンセが使われてた。ヒントでピント』とかさ(笑)。あれレコードになってないんだよね。――ギター主体の普通のロックみたいなものは聴かなかったんですか。石野「“友達の兄ちゃんが聴いてるもの”という感じだった。時代が違うっていうかさ。中では南こうせつと同じフォルダに入ってる(笑)。世代が違うっていうか。それでYMOを知って、シンセサイザー好きに拍車がかかった感じ。自分の好みを自覚したっていうかね。一世代前の人たちのビジュアル・イメージにあるような、ギターを持ってないってところに惹かれた。キーボードの方が身近だったし、家にあるもので真似できたからね。日本人だけどそれまで聴いていた洋楽に近い感覚もあった。――当時はニューミュージックが全盛のころですよね。石野「圧倒的に人気があったけど、でも俺は「こっちじゃねえのになあ」って言うのがあったから。要素がまったくなかったからねYMOは。すごい洗練されてて、未来的な感じがした。ヒットスタジオ』で動いてるYMOを見たら、ドラムが人間でヒゲ生やしてるんですごいがっかりした(笑)。うわっ、人間だったのかよって(笑)。中はロボットがやってるみたいなイメージがあったからさ(笑)こっちの勝手な思い込みなんだけどね。それでYMOの曲を弾いてるとYMO好きなやつとか集まってきて。学校には派閥があったんだよ。横浜銀蝿派とYMO派(笑)。キーが多くて、YMOの方は今で言うオタクみたいな、おとなしめの、草食系的な。俺、どっちとも友達だったから。JAPAN系と渋谷系みたいなもんですかね。洋楽のLPがビリー・ジョエル(※7)なんだよ、『グラスハウス』。(※8)が欲しかったんだよ。江口寿史のマンガでニュー・ウエイブのアーティストがよく出てて、ディーヴォとかYMOとか。クラフトワークもディーヴォも売り切れで。仕方なくビリー・ジョエルを買った。ジャケット知ってたから(笑)。ゲイリー・ニューマン(※9)の『テレコン』買ってきたっていう(笑)。いのかわからなくても極端なほうがいいと思って。――ニュー・ウエイブは何が魅力だったんですか。かかったのは、『ほぶらきん(※12)』かな。