[映画感想−ら]元ランナウェイズのシェリー・カーリーの自伝を元にジョーン・ジェットがプロデュースした今作。結局この程度にしかならないんだろうなあという、予想通りの”軽さ”でした。1975年ロサンゼルス。音楽プロデューサーのキム・フォウリー(マイケル・シャノン)に自分を売り込みます。何か物足りなさを感じ、ジョーンと共に新たなボーカリストを探すことに。彼女をバンドに誘います。してランナウェイズが誕生しますが・・・。シェリーもう30年以上前の話ですが、まだ30年前とも言えるのかも知れません。何より前述のように本人たちが製作に関わっているとなるとヘタなことは言わず/言えず、かなり美化されているところが多いんだろうなといじわるな想像をしてしまいます。このあたりが実在した人物の映画化の難しく、そして大抵つまらなくなるところだと思います。今作もそういう意味で登場するエピソードがサラッとうわべをなぞっていくような感じで、もう一歩踏み込んでくれたらなあという、どこか欲求不満の残る作品になっていました。実際にそうだったのかも知れませんが、やはりかなり駆け足過ぎます。デビュー前、キムが客のブーイングに立ち向かう練習と言って、そこいらの少年たちを集めて演奏中に彼女たちに向かって空き缶を投げさせるという、スポ根ドラマみたいなエピソードなんかはバカバカしくも面白く、こういうのももうちょっと観たかった気がします。ジョーンシェリーが学校の発表会でブーイングを受けながらボウイの口パクをやったり、バンドのオーディション時にはペギー・リーの『フィーバー』を歌いたがったり、かと思うと過激な歌詞に拒否反応を示したりするなど、コルセット姿で歌っていた姿から派手で過激なイメージを持っていたので、そのあたりはとても意外に感じました。ジョーンは最初からロック一筋、ストレートなハードロックやパンクを愛し、とにかく自分たちの音楽を真剣に考えていたことがわかります。自然にバンドはうまくいかなくなっていきます。音楽的なことよりなんとなく色モノ的な印象を持っていた記憶があるのですが、それはこのあたりのシェリーだけがクローズアップされていたせいだと納得しました。実際、日本に於いて彼女たちがどう受け止められてたのか、あんなに女子高生が熱狂するような感じだったのかどうかは知りませんが、その前の、某シノラマの人と思われる日本人カメラマンのエピソードも含めて、なるほどなあと興味深かったです。外タレさんによくあることなのか、現物がなければ問題なく入国できちゃうのかあ、なんてことも単純に感心してしまいました。キム・フォウリー!いまいち盛り上がりに欠けるストーリーではありますが、それでもこの作品が美しいものになっているのは、やはり主人公二人の美しさと頑張りがあるからだと思いました。ダコタ・ファニングは撮影当時、実際にシェリーがランナウェイズに加入した時と同じ15歳。歌やパフォーマンスの体当たりぶりにただただ驚くばかり。彼女も実際に歌とギター演奏をこなしていてすごくサマになっていました。シェリーのエピソードに比べるとジョーンのパートが少ないのがちょっと物足りなかったです。本職はモデルさんで今作が映画デビューだそうです。それとこの双子の母親役がテータム・オニールというのもなんだか70年代を思わせるキャスティング。それから忘れてならないのがプロデューサー、キム・フォウリーを演じているマイケル・シャノン!胡散臭くていい加減でエキセントリックで、見た目も喋りからも目が離せません。し過ぎの今作中、一人頑張り過ぎな気がしてなんというかもったいない気すらしてしまいました。観たい、いや観なくてはいけない要素ばかりなのにやってる劇場が少なすぎる!テキサスの田舎町ボディーンに住む17歳の女子高生ブリス(エレン・ペイジ)。母親(マーシャ・ゲイ・ハーデン)は娘を美人コンテストに出場させることに熱中しており、ブリスはしぶしぶそれに付き合っていました。ある日、母親と買い物に出かけたブリスは立ち寄った店でローラースケートを履いた一団を見かけます。彼女たちの姿に興味を持ったブリスは親友のパシュ(アリア・ショウカット)と、こっそり隣町のオースティンにローラーゲームを見に出かけ、すっかりその虜となってしまいます。そこで彼女は才能を買われ合格してしまい・・・。ベイブ・ルースレス誕生!ドリュー・バリモア初監督?もう既に2、3本ぐらい撮ってるような気がしていたのですが、これまで製作に関係していたのはいずれもプロデュース作品だったのですね。『チャーリーズ・エンジェル』なんかは彼女自身がキャメロン・ディアスや、ルーシー・リューに出演を依頼した経緯などを公開当時聞いたりしたし、また、彼女自身主役3人のうちの1人なのに、なんとなく脇にまわっているような、ほかの2人を立てようとしているような印象を持ってしまっていたので、すっかり彼女の監督作のように感じてしまっていました。『25年目のキス』や『2番目のキス』さらに『ドニー・ダーコ』でさえも、なんとなく彼女のカラーが強く影響しているように思えてしまうのは、そうと知っているからなのかも知れないけれど、そう言われると「ああやっぱり」というような、ドリュー・カラーのようなものをどこかしらに感じてしまうのです。色づかいやファッションや音楽なんかのあくまでほんのりとした程度のもので、いずれもそれぞれの監督のカラーのほうが当然強い。激しく打ちつけられそうだけどちゃんと柔らかいクッションが用意されている・・・みたいな、なんだかものすごく漠然とした言い方ばかりですが、そんなドリュー・バリモアらしさがほんのりと、だけどしっかりと感じられる。それらはいずれも私にはとても心地よく、魅力的で、つまり「彼女が関わってるなら信頼できる」とすら思っていました。美人コンテストこそ生きる道。いうわけで前置きが長くなってしまいましたが今作。初監督というにはやはり満を持してという感じで、とにかくこれまでのプロデュース作品以上のドリュー・カラーを、これでもかと出してくるんじゃないかと観るまでは思っていました。キャストやプロットだけ見たらどうしたって女の子全開!ガールズパワー!みたいな作品を想像してしまっていました。ところがこれがものすごくストレートでものすごく落ち着いている。全体の雰囲気はどこか懐かしささえ感じさせるような、今時珍しいくらいの正統派ぶり。ストーリーも裏切る部分のまったくない、良い意味で先が見える展開。この落ち着きぶりはとても"新人監督"とは思えません。女子だけでキャッキャみたいな浮ついた感じもまるでない。女性陣に比べたら元気はないし、一見、蚊帳の外のようでもあります。基本的に母と娘の話ではあるけれど、父親の存在もとても大きい。これでアンドリュー・ウィルソン演じるコーチのキャラクターに、もうちょっと肉付けがあるといいなと、そこは惜しいと思いました。演出の誠実さをものすごく感じました。私に勝てるっての?チームのメンバー、クリステン・ウィグ、ゾーイ・ベル、イヴ、そしてドリュー・バリモアの、それぞれのワケあり、脳天気、腕っ節の強さ加減などが誰も彼も完璧。それと敵チームのライバルとして登場するジュリエット・ルイスが、ようやく現在の彼女にピッタリの役が回って来たと周りも本人も思ってるに違いない、このキャラクターのスピンオフが作られてもいいぐらい強力な素晴らしさです。全員ローラースケートのトレーニングを重ね、実際にスタントなしで演じているらしく、そのリアルさも見応えがありました。自分の道を踏み出した親友に対する複雑な思いとか、ものすごく良い表情をたくさん見せていました。「若くて美しい時は一瞬なのよ」というのに強い説得力を持たせていました。彼女が単なる堅物教育ママなんかじゃない、この母にしてこの娘ありという感じも面白かった。重要な小道具となるストライパー(!)のTシャツが実は・・・というのも良いヒネリ。母娘の物語だけれど過度にウェットじゃないところも良かったです。彼女を取り巻く人々の描き方の誠実さ、ローラーゲーム自体からどうしても感じ取ってしまう、どことなく裏街道的というのかプロレス興業的雰囲気も、そこをことさらに強調することなく、そして何よりローラーゲーム自体を、ストレートに面白く見せているところが映画の作りとしてあまりにも直球で誠実。この作風の姿勢はそのままドリュー・バリモアという人のまっすぐさに思えて、やっぱり彼女は信用できる、どこまでもついていきたいと思ってしまいました。脇でヨゴレ役を一手に引き受けてるところも憎めません。女優としての彼女を観る楽しみはずっと持っていたけれど、これからは彼女の監督作に対する期待もこれで持てるようになりました。[映画感想−ら]予告編を観て「これは!」と待ちこがれていた作品でしたが、うーん、微妙。天国から悲しみに暮れる家族を見守り、犯人捜しに一役買うみたいな、まるっきり『ゴースト』っぽい話を想像し、そこにプラス『乙女の祈り』的なものを期待してしまっていたのですが、まあそれも大筋で間違ってはいないのですが・・・。思っていたのと違うからダメ!なんてバカなことを言うつもりはありませんが、なんとも言えない微妙さを感じてしまいました。近所に住むハーヴィ(スタンリー・トゥッチ)という男に殺されてしまいます。自分の死を受け入れられないスージーは、天国へ行くことも出来ず、ただ家族の様子を見つめ続けるだけでした。事件は未解決のまま時は過ぎていき、父親(マーク・ウォールバーグ)は一人犯人捜しを続け、その様子に耐えられない母親(レイチェル・ワイズ)は家を出てしまいます。何を描こうとしたのかわからなくなったような印象を受けてしまったからだと思います。遺された家族の葛藤、犯人の心の闇、そして犯人捜し。これらファンタジー、人間ドラマ、サスペンスという大きく分けて3つの要素が、どうもまとまりなく描かれてしまっていると思いました。それぞれはそれなりによく出来ているのに、さっぱり噛み合わないでしまっている。幻想的な映像を延々と見せてるのかな、と観ている時に思ったのですが、それぐらい死後の世界のパートが結構長いし、でもそこにあまり必要性は感じられない。いうファンタジー部分をメインに描きたかったというのならそれでも良かったと思うし、ドラマにするならもうちょっと遺された家族の描写を丁寧にやって欲しかった。謎解きに重点を置くならもっと徹底的にやって欲しかった。逆にそこだけ突出していて別の映画になっているよう。妹や父親が真犯人に気付く理由もほとんど描かれていないに等しいし、そこを端折るぐらいなら・・・というバランスの悪さをすごく感じました。娘はどこにそれでも、私は冒頭から何度も何度も泣かされっぱなしでした。最初に出てくるスージーの弟の事故のエピソードから泣いてしまったし、スージーが犯人に襲われているまさにその時、何も知らない家族の、いつもと何ら変わらないであろう食卓の様子の平和さにも涙が出てしまいました。遺された家族は絶望の中でバラバラになっていくという、その後も続く不幸には本当に胸が痛みます。父親は自力で犯人捜しを始め、母親は悲しみに暮れ、そんな夫の様子に耐えられない。『帰らない日々』という作品が同じような感じでした。これも、ひき逃げで息子を亡くした父親は犯人捜しに没頭し、母親は自責の念に駆られ続ける。死んでしまった人はもうどうしたって戻らないのに、何かせずにはいられない人と、ただ後悔する人。この違いはどこから来るのかわかりませんが、いずれも不幸以外の何ものでもありません。家族もこれからどうなっていくのかわからないまま終わってしまいます。あの世とこの世の間にいたスージーは、この世に思い残したあることを実らせ、ようやく天国へ向かうことが出来るようになる。素直に「良かったね」と言いたくなるようなラストではあります。これでいいのかな、というよりこの作品で本当に描きたかったことは何なのか、いよいよわからなくなってしまいました。遺された人も、少しずつ死者への思いから離れていくのかも知れない、そんなことも感じました。いえ、単純に純粋に、犯人にはもっとひどい鉄槌を下して欲しかった。映画だからと都合良くドラマチックに結論を出しても、それも嘘くさくなるのかも知れません。本当に愛らしい14歳の少女を演じていました。今時のアメリカの14歳にくらべたらずいぶん幼いですが、そこが70年代らしい。スーザン・サランドン演じるかなり型破りなおばあちゃんは、ものすごくもったいないことに、存在意義が非常に希薄でした。逆に娘である母親はなぜこのおばあちゃんとうまくいかないのかもわかりづらかった。スーザン・サランドンなんて名優を持ってきてこれでは。こんなにカッコイイおばあちゃん、彼女ならではですけどね。犯人ハーヴィの描写もいまひとつ物足りなくて、なぜこんな事件を起こすようになったのかがもう少し見えても良かった気がします。本当に謎の殺人鬼として顔も見えないぐらいが良かったんじゃないかな。言ってもスタンリー・トゥッチはなかなかアヤシイ熱演でしたが。現実とリンクするあたりに悪夢の美しさと恐ろしさのようなものを感じました。スージーがティーン雑誌の表紙になるみたいなのは下世話過ぎ。14歳の女の子の夢だとは思いますが、ここは蝶だ花だぐらいで留めていて欲しかったです。全体的に70年代の雰囲気がものすごく良く出ていたのが単純に好みでした。久しぶりに思いがけず思い出させてもらいました。こんな風に1本ずつ焼くというのは切なすぎる。いつか来る最後の1本に私なら耐えられそうにないです。[映画感想−ら]『(500)日のサマー』公開が待ち遠しいので、それまでジョセフ・ゴードン=レヴィット祭りを不定期で開催します!とは言っても彼の出演作は日本では劇場未公開やDVDすら出てないものが多くて、あっさり終わりそうな気がしてるんですが・・・まずはこれから。壮絶な交通事故を起こし、恋人や友人を失ってしまったクリス(ジョセフ・ゴードン=レヴィット)。昼は自立支援センターに通い、夜は銀行の掃除係として働いていました。彼を介し、ラヴリー(アイラ・フィッシャー)とも親しくなります。新しい出会いにようやく生きる喜びを見出し始めたクリスでしたが・・・。自分を取り戻したいクリス見終わってから公式サイトなどを見たら、"クライムアクション"なんて文字が躍っていて驚きました。確かに銃撃戦があったりもするんですが、どちらかというとそういう要素は少なめで、あくまで主人公クリスの心の動き、彼の行動などに重点を置いた人間ドラマだと思いました。事故の後遺症と罪の意識で自分を見失ってしまっているクリス。物事を順序だてて考えられない、理由もなく涙が流れる、すぐに睡魔が襲う。あらゆることを憶えていられないのですべてメモに書き留めて暮らす彼の毎日。このあと彼はどうなってしまうんだろうと心配になってしまうし、またそんなクリスの様子はとても興味深くもあって、ずっと彼の行動を追っていたいとさえ思ってしまいます。話は宣伝どおりの"クライムアクション"の方向へ進んでいくわけです。途端に単なる犯罪ドラマになっていきそうになり、それってちょっとありきたりな感じだし、もしかしてこれつまんないのかも、と思っていたら、いえいえ、そんなにカンタンにありきたりなものにはなりませんでした。彼は直面する出来事に彼なりの方法でひとつひとつ対処していきます。それは非常に危なっかしいし、観ていてハラハラしてしまいます。いう、悪気のない主人公が犯罪に巻き込まれていくのは本当に観ていてつらいし落ち着かない。友だちもなく、家族にもほとんど見放されたクリスを支える唯一の存在が、ルームメイトのルイス(ジェフ・ダニエルズ)です。彼はクリスのために食事は作るし、クリスにいろんなアドバイスを与える頼もしい存在。「リストじゃなくストーリーを考えろ、結末がわかっていたらそこからさかのぼればいい」とアドバイスし、それが後にクリスを大いに助けることになるのです。私自身にもすごく良いアドバイスだと思ってしまいました。物事を冷静に考える良いアイデア。なんでもメモするクセもつけたいと思いました。唯一の友ルイス新しい友人や恋人が出来たと思い喜んでいたクリス。彼らはある目的のためにクリスに近づいてきただけで、そのことが新たな悲劇を生み、クリスをさらに深く傷つけます。新たな一歩を踏み出すきっかけとなるのです。罪のない犠牲者を出してしまう展開は少し残念ではありますが、そのことで彼は新たな十字架を背負うことになるのだろうし、それでも彼は生きてゆく。1人の青年の成長ドラマとして、深く心に染みました。実際には心に深い闇を抱えている主人公クリスをうまく演じています。傑作『BRICK』の主人公に通じる暗さ、でもあれよりはいくらか笑顔も見せるし、その分内面の複雑さが感じられ、何にしてもこういう葛藤する青年は本当にピッタリ。ジェフ・ダニエルズの盲目演技はスゴイ。この人は本当にカメレオン俳優ですね。カメレオンと言えば、クリスを悪の道に引きずり込むゲイリー。『マッチポイント』のあのすごくカンジのいいおぼっちゃま、というか『ウォッチメン』のオジマンディアスことマシュー・グードだったとは!目のあたり、すごく見覚えある人なんだけどなあと思いながら最後まで本当に気付きませんでした。相変わらず年齢不詳なラヴリー役のアイラ・フィッシャー、1シーンだけ登場するカーラ・グギーノもすごく良かった。B級サスペンス風なジャケットに騙されないで欲しい、佳作です。[映画感想−ら]以前、町山智浩さんが大絶賛していたので気になっていた作品。大好きなファレリー兄弟のプロデュースと聞けば、観ないわけにはいきません。スティーヴ(ジョニー・ノックスヴィル)は平凡なデスクワークの日々に嫌気が差し、ある日、勇気を出して上司に昇進を願い出たところ、あっさりと受け入れられます。そのかわり、会社の雑用係スタヴィ(ルイス・アヴァロス)をクビにするよう命じられますが、スティーヴにはそれが出来ず、仕方なく個人的にスタヴィを雇うことに。思わぬ事故で手の指を3本切断してしまいます。叔父のゲイリー(ブライアン・コックス)に貸していたお金の返済を迫りますが、彼も一文無し。賭けの対象にして一攫千金を狙うという、困った企みを持ちかけます。なんかアヤシイ今作ではプロデューサーとしての参加のみのファレリー兄弟。今回はまさにそれがメインテーマとなっていて、しかも実際に大勢の障害者が出演しています。最初は観ているこちらが気を遣いそうな感じなのですが、それが徐々に当たり前の状況になっていく自然さ。そのことこそが、この作品が目指していたところなのだと思いました。言ってもかなりキワドイ表現はたびたび登場します。・・・なんてシーンもあるし。不思議とイヤな感じがまるでしません。素直に、心の底から笑えてしまうという不思議!やがて協力し合い最初は当然のように障害者たちの言動に驚き、戸惑いを見せるスティーヴですが、やがてスティーヴが"ニセモノ"であると"ホンモノ"に見破られると、スティーヴがとことんイジメにあってしまったりする。特別視されるような人たちには見えない。その自然さには素直に驚かされます。私には正直に言って障害者に対する特別な意識があると思います。何か気を遣わなくてはならない、そんな意識は確実にあって、おそらく彼らを前にしたら接し方もぎこちなくなってしまうでしょう。そんな気遣いこそが間違っているのだとこの作品は教えてくれます。いって障害のある人もない人も同じなんだよ!と声高に言ったりもしない。みんな違って当たり前だし、また"障害者"と一括りにしてしまうのも間違い。いろんな性格の人がいて、もちろんいい人も悪い人もいる。そんな彼らの日常をまったく自然に描くことこそが、ファレリー兄弟の目指していることであり、それは見事に成功しています。王者ジミーを倒す!やはりファレリー兄弟の監督作として観たかった気はします。ストーリーの展開は先が読めてしまうし、意外なほどアッサリとした大円団となるので、もうちょっと全体に毒っ気や、得意の甘いラブストーリーの要素が欲しかった。スティーヴを演じているのが『jackass』で信じられないぐらいバカをやりまくる、ジョニー・ノックスヴィルなので、もっとハジケるのかと思いきやそんなこともなく、この人、普通にしてると普通にハンサムで人の良さそうな雰囲気の人なので、そんな"普通にイイ人そう"なキャラクターを前面に出した感じです。障害者ジェフィに切り替わった時のアブナい感じはさすが。キャサリン・ハイグル演じるボランティアのリンとのラブストーリーもわりとあっさりめで、このへんももうちょっとベタなスウィートさみたいなのを見せて欲しかった。そのためリンの立場そのものがちょっと中途半端になってしまった気がしました。まあそこがあまり目立つと『メリーに首ったけ』になってしまうのかも知れませんが。ブライアン・コックスの調子のよいオジサンや、スタヴィの子だくさんぶりもおかしい。宇宙人だとばかり思っていたら・・・のグレン役のジェド・リースもなかなかのもの。『荒野の七人』のテーマ曲が意味もなく多用されるのもツボでした。当たり外れの激しいアメリカンコメディですが、これは心の底から笑ってしまうシーンがいくつもありました。してもちょっと引いてしまいそうな話ではありますが、ここは自分の気持ちに素直になって、あらゆるものを笑い飛ばして欲しいです。ソネットポイントこの広告は前回の更新から一定期間経過したブログに表示されています。更新すると自動で解除されます。この広告は180日新規投稿のないブログに表示されます。