思ったこと、感じたこと、考えていることを自由に書いていますこの広告は、90日以上更新していないブログに表示しています。2018-07-17セッションで思うことどうも。今日は少し年代が上の方々とセッションさせていただき、色々勉強になりました。やって色々なところでセッションに参加すると、発見がいっぱい。自分にとってセッションで一番大切なものは何かが見えてきます。最近特に意識するのが、「音楽の共有」です。個人練習とセッションの違いはその「共有」なわけで、表面的にはみんなで合わせているつもりでもその場の音楽を共有できてなかったら全くいいものにはならないと思います。みんなと合わせるというのは単にタイム感とかピッチとかだけではなくて、曲の感じだったり、流れだったり、言葉にするのはなかなか難しいですが...私も最初の頃はセッションに入るのも緊張して(今でもしますが)、曲中も自分の吹くソロの予習に必死。周りの人のソロを聞く余裕なんて全然ありませんでした。今となってはひどいことをしていたと反省しています。他の人がソロしているところで自分は別の音楽を感じているわけですから、共有も何もなかったんです。自分の吹くところだけに意識がいって、全体的な見方が備わっていなかった。一緒に音楽やっているのだから、バッキングのバランスとか、ユニゾンで一緒に吹く相手が持つテーマのイメージとか、そういうことにもっと耳を傾けようと思えるようになりました。セッションではやはり全体としての聞こえがとても大切だと思います。曲中に「このハモリ入れたい!」と思いついたとして、いきなり入れるのではなく、ソロしている人の流れにあっているかをまず考える。コンピングなども、上手な人はその流れを汲み取ってすぐ対応できます。楽器の音量バランスにしても然りです。私はバッキングの時にうるさすぎるドラムが耐えられない(トニーはもうキャラクターとして確立しているのでそれはそれでよし)のですが、個人がやりたいような音量でやっていてはまとまりもないわけです。した全体の流れを汲み取ることについて、わかっていても技術的な問題で表現できないのと、そもそも聴いていても共有はしていないパターンとありますね。共有したくないという意思があるのならばそれはそれですが、自分が主役でないときも完全に自分の世界に入ってしまっている人は個人練習しておけばいいではないでしょうか。多くの人はそこまで考えていないのかもしれないけれど、やはりそういう音楽の空気感とかわかる人はたくさん音源を聴いて、ライブを聴きに行っている人のような気がします。楽器の技術的な練習と、音楽を理解すること。バランスよくやっていきたいです。01:03セッションで思うことTweet広告を非表示にする関連記事2018-05-22バンドの伴奏者に求めることどうも。自分のバンド...2018-02-21これまでの音楽遍歴と現在の音楽観どうも。