しあわせがいっぱい、なんでしょう。今の録音設備や技術から考えれば、実に素朴な頼りない程の貧弱な仕掛けであった筈です。録るしかないのですから。ミキシングは出来ても、それは現場でだけの手段であったのです。後から何も足せないし、加工も出来ない一発録音です。それだけに、いや、それだからこそ、このアコースティックな響きが見事なまでに美しいのです。妙なる音とはこういう音響を言うのでしょう。ザ・ピーナッツの声の録音レベルはけっこう高いと思うのですが、これが全然喧しく響かないのです。妖精の声のように澄んでいて暖かいのです。演奏もとてもいいですね。絹糸のようなふわ〜と始まる感じが素敵です。最初の一音から、す〜と夢の世界に引き込まれてしまいそう。シックス・ジョーズ・アンド・オーケストラという風に書いてありますがそんな大袈裟な伴奏ではありません。木管セクションがさりげなく陰影を背後に漂う霧のように響きます。これが何ともいえずいいですねえ。趣味がいいというのかなあ。音色や響きが古色然という感じですが、その佇まいは今日ではなかなか聴く機会のない忘れられた美意識に貫かれていると感じます。この脆さ、儚ささえ感じられるデリケートな響きは、静かな部屋で耳を澄ませて聞き入るという行為を忘れてしまっている現代には貴重です。どこか、昔の電気を使わない蓄音機から流れ出る音に一脈通じます。ザ・ピーナッツの歌も実に神経が細やかです。何度も練習し、二人で磨き上げたのだろうと思いますねえ。ここまで歌ってくれれば、オリジナルと比べて云々なんてナンセンス。いう不粋な真似をしたって、何もこっちの心を豊かにはしてくれません。率直に申し上げて、この頃のザ・ピーナッツの歌声は最高に大好きです。天使の歌声としか表現のしようがありません。無垢な清らかさに満ちてます。これ以上の上手さなんて、歌に必要なのだろうか、とさえ感じます。この一つ前のシングル盤は「十七歳よさようなら(A面)」でした。これも目指す所は殆ど同じに近く、似たような歌が続くなあと感じました。この直後のシングルが「インファントの娘(A面)」なんですね、これが。三作続けてスローな歌です。「インファントの娘」は、私は歌唱の極致に達したようにさえ感じました。モノラルのEP盤を何十回も繰りかえし、なが〜い年月聴いていました。その状態でさえ、聞き惚れていたのです。それが何とCDになって、何と何とステレオで聴けるという夢のようなことが実現出来たのです。デジタルの音が悪いとかどうだとか、そんなことを言ったらバチがあたります。それはそれは凄い感動でした。浮かび上がって、まさに有頂天になってしまいました。交通事故とかにあって若死しちゃったら、こんな幸せを味わうことも出来ないであったろうと思うと、いやあ、本当に良かったとしみじみ感じたものです。ソロのピアノは当然、宮川先生なのでしょうね。ベースも渡辺晋さんが弾いていた、そんな時代だと思います。ファミリーなバックアップに支えられていて、もう同じスローなナンバーでも「可愛い花」のレコーディングの歌声のような緊張した感覚ではないけれども、手慣れたという厚かましさはなくて、丁寧にこの曲を活かそうと音楽に謙虚に歌い上げていて、とても好感を持てます。妙な演出もなく、嫌味なものが混じっていないピュアな歌だなと感じます。この素直な一途さが何度聴いても飽きない良さの秘密ではないでしょうか。音が鳴って、歌が聴こえてはいるのだけれども、なんて静かな音楽でしょう。ショーケーキを食べながら紅茶でも飲んでいるような、ありきたりの日常のほんの一時がとてもかけがえのない素敵な時間が過ごせたように感じられるそういう、2分38秒のしあわせがいっぱいの時間がここにあります。(2004.9.14記)。