ファンタジーが凝縮している。1846年作曲、この後は、チェロソナタ作品65がある。何て変わった曲なんだと思ったのが印象。ショパンは当時、幻想ポロネーズを作曲していたが、ポロネーズのリズムから解放されたファンタジーの世界。小節線はあるが、それにとらわれない楽想に衝撃を受けた。後半の連続するトリルは、coloratura、弦楽の発想があると思う。ポリフォニーを描こうとしていたのではないか。それは、いろんな音が聴こえてくる音楽。霧のような虹のように。アルペジオの一弾きからはじまる。主題は、別の声部がなぞるようになっている。一つはメゾ、もう一つはバスの動きをサポートするテナーの動き。作品62-2の方は中間部が森の茂みに籠るような世界だが、こちらはそこまでの深みはないが漂う世界。左手が重要な役割を担っている。左手だけで表現を練習する事。リズムをキープするところに完璧な右手が添える。右手がソプラノを歌う。それは時には往生し彷徨う。幅をきかせてたっぷりと歌うこと。高さ低さでなく、「奥へその先へ」のイメージ。消え入るように終わる。右手の自由な音型による流離いの世界。ショパンは作曲家であって良かったと思います。パワーピアニストと称される事があるが、繊細でかつダイナミックな表現で定評がある。XYZScripts.com。