「音楽の友」のような専門誌を愛好している人が投票すると、こうなるんだー。ふーん、そうなんだー。(と、ぐれている)ていうか、フリードリヒ・グルダが入ってないし。年始に、今月の図書でとりあげたグルダのモーツァルト・アーカイブです。後編の方が手に入ったので、書き直します。ピアノ・ソナタ全集」と言うべきものです。ついでにアマデオレーベルの正規録音のピアノソナタ集(1961年から)、フィリップスの平均率クラヴィーア曲集、テルデックでのピアノ協奏曲23・26番も聴いています。今回はなぜドイツ・グラモフォンなのか。現在は5枚組CDとしても出ていますが、ちょっと性質が違うので、当初の組み合わせで、このように発売されました。K.576フリードリヒ・グルダ(Pf)【録音】1982年11月モーツァルトのピアノ協奏曲の多くの曲は、かつて、ブレンデルとマリナーをよく聴いていた。その演奏に感心していたわけではなく、たまたま曲が揃っていたので、協奏曲の教科書的に聴いていただけだった。その後、グルダとアバド・ウィーンの4曲の演奏を聴いて、そのすばらしさに目覚めた。第20番を気に入って、ハスキル盤ともども、よく聴いたものである。アバドの演奏に関しては、後でゼルキンと入れたときのロンドン交響楽団でのほうが味わい深い。ピアノ・ソナタの録音をしてくれない人で、ソナタの方は、バラバラなアルバムで聴いた覚えがある。モーツァルトのピアノといえばグルダと、いうのが私の定番であった。ピアノ・ソナタに関しては、あまり聴いていない。ハスキル、クラウス、ヘブラー、ブレンデルなどは、ちょっと聴いて、好みじゃないと思ってやめている。全集で持っているのは、ギーゼキングとグールドだけ。グールドの曲集には、もっとも好きな演奏があり、それはもう幸せな気分にさせてくれる。今回(2006年発売)の、グルダの曲集は、ほとんどの曲でそんな幸せ感を味わうことができた。グルダの意図したことか、マスターテープが残っていなくて、エンジニアの遺品の中に残されていた、カセットテープにコピーされたものが元になっているそうだ。この3枚組のあとで、より不完全な残りの曲を入れた2枚組が発売されて、より全集に近くなっている。☆さて、このモーツァルトのオペラ、は一般的に二つのタイトルで出ています。Liebeと書いてあります。イッセルシュテットのドイツ語版「恋の花作り」が発売されたときに、吉田秀和が書いた文章があります。そもそも「偽の女庭師」という日本語タイトルは、彼がレコード会社に頼まれて付けたものですが、イタリア語の意味をとっただけのもので、本人もしっくりいってなかったようです。「恋の花作り」というタイトルは、とっても素敵です。いった内容だったと思います。ところがもはや「偽の女庭師」「にせの女庭師」といったタイトルが定着してしまっているようです。イタリア語・ドイツ語にかかわらず「恋の花作り」にしたほうが、もっと親しまれるような気がするのですが。先日の初期オペラから、まるでイドメネオのような音楽が出てきて、聴き応えがある、なんて言ってきましたが、この曲は、もう、本当に堂々たるもの。CDも3枚組ですし、音楽の充実ぶりは驚くべきものです。ストーリーが、以前のローマ帝国ものとは違い、現代的(近代的)な恋のお話。DVDは1回見たことがあるけれど、今回まだ2回しか聴いていない。これは、馴染んでくると、「後宮」や「ティート」よりも楽しめるかもしれない。前回の「ポントの王ミトリダーテ」「シピオーネの夢」に続く、モーツァルト16歳のオペラです。この曲は、ミラノで26回も上演された、そこそこヒットした曲のようです。前回のようにローマの物語だとすると、ルーチョ・シッラというのは、スッラのことではないかと予想がつきます。台本は「皇帝ティートの慈悲」に近いような、ある意味暴君ものです。解説書には、特に書いていませんが、ルキウス・コルネリウス・スッラ(B.C138-78)がモデルだと思います。ローマの帝政を始めたのはユリウス・カエサルですが、その前に一人、共和制のローマで、皇帝のような絶対権力を握った執政官がいました。政敵を次々抹殺していったスッラは、カエサルの嫁が政敵の娘なので、離縁を命令します。「誰であろうと自分の家のことに口を出す権限はない」と、若きカエサルはこれをはねつけます。結果、国外逃亡するはめになり、地中海の海賊につかまるなど、散々な目にあいながら、スッラが死ぬまでローマに帰れませんでした。カエサルの遺言によって、後を継いだオクタビアヌスも政敵は粛正しまくりました。カエサルは、反乱した人間も許して、部下として使いました。そのため自らは、暗殺されました。ルキウス・コルネリウス・スッラは晩年、引退し平穏に過ごしました。前回並べたハーガーによる初期モーツァルトシリーズではなくて、アーノンクールによる初期オペラ録音の、最初に取り組んだものです。台本はともかく、音楽は、前回のような、ちょっと聴き応えのある曲もある、といったもの以上です。「皇帝ティートの慈悲」よりもずっと親しみやすい、活力のある曲で、「イドメネオ」のエレットラのアリアのような曲がどんどん出てきます。テノールのペーター・シュライアー、ソプラノのエディタ・グルベローヴァはハーガー盤と同じですが、さらにチェチーリア・バルトリ、ドーン・アップショウ、イヴォンヌ・ケニーといった名歌手が、続けてアリアを歌います。コンサート・アリアなどですでに知っている曲もあり、予想以上の大曲に、散歩しながら聴いていると、いやー驚きます。写真がないのでルチア・ポップでもどうぞ。「シピオーネの夢」という、名前だけは聞いたことのあるモーツァルト初期のオペラを借りてきた。シピオーネという聞き慣れない名前を不思議に思っていたが、(プブリウス・コルネリウス・)スキピオのことであった。通称スキピオ・アフリカヌスである。その偉大な大スキピオの養孫である、エミーリオの子である、小スキピオが今回の主人公なのである。(かえって、わかりにくいですかね?)義理の祖父である大スキピオは、ハンニバルをザマの戦いで破り、ポエニ戦争を終わらせた男である。地中海に栄華を誇ったカルタゴを全滅させた恐ろしい男でもある。塩野七生の『ローマ人の物語』でも、最も面白い場面である。思うと、ちょっと親しみが湧いてきた。コンサート・アリア全集』と、指揮者・オケ・歌手まで、ほぼ同じメンバーである。ザルツブルク・モーツァルテウム管弦楽団で録音された、モーツァルト初期オペラは、作曲年順に書くと。・歌劇『ポントの王ミトリダーテ』K.87・歌劇『アルバのアスカニオ』K.111・歌劇『シピオーネの夢』K.126・歌劇『ルチオ・シルラ』K.135・歌劇『にせの女庭師』K.196こんな順番なのですね。『にせの女庭師』ぐらいしか聴いたことはないです。それでこの『シピオーネの夢』、早く言うと『イドメネオ』を簡略化したような音楽です。モーツァルト15歳とはいえ、すでに立派な曲になっています。劇としては未熟なんでしょうが、台本を読んでいる限りにおいて、そんなに悪くないと思います。スキピオと彼の父、(名前だけだが)ハンニバルも出てくるし。序曲は、いかにも若い頃のシンフォニーです。アレグロからアンダンテとなり、そのままレチタティーヴォに突入してしまうところ、いいですね。ポップ、グルベローヴァ、マティスが2曲ずつ歌っています。最後にマティスが歌う、リチェンツァの祝典用に追加された曲が聴き応えがあります。古本屋で、格安で『影のない女』ベーム・デッカと『アイーダ』アバドのCDを買ったのは書いたが、またまた珍しいものを手に入れた。今回も、バレンボイムの「さまよえるオランダ人」\1250、「ワルキューレ」\1500という格安なものもあったが、そういうのは図書館で借りれるのでパスだ。田舎なのにいつもシュトラウスが多い。「サロメ」、「エレクトラ」、「アリアドネ」、「バラ」もあったが、ベームの「カプリッチョ」が\2000であった。「カプリッチョ」がほしかったが、先日、実演を見たばかりの『イドメネオ』ガーディナー盤が¥1750だったので、そっちにした。旅行中なので、二組も買うのは憚られたのだ。先日久しぶりに買った『ワルキューレ』のCDが非常に良かったので(こっちはウォークマンで聴くのだ)、買ってしまったのだ。毎日、車のCDで山の中や、海岸線を走るのだ。『イドメネオ』の方が、気持ちいいに決まっている。ところがこの3枚組のCD、収録時間がものすごく長い。平均70分づつくらい入っている。そんでもって、実演で見たのと違って、フィナーレのような合唱やらが終わったかと思うと、まだ序曲のような曲や、舞曲などが続いていて、適当に聴いているものだから、どこまでが1幕?どこから3幕?。フィナーレみたいな曲の後にあるのは、もしかしてサービストラック?それとも、これがホントの姿なのか。解説書はついているが、もちろん輸入盤。結局、ハッキリわかるのは、以前から知っていたイリアとエレットラのアリアぐらい。これは、非常に律動的・刺激的な演奏で、車の運転はしやすい。こんな時に、グッドールの『トリスタンとイゾルデ』もかけてみたが、そんなことするもんでないことはいうまでもない。テレビ放映された、『影のない女』と『ローエングリン』。演奏自体はイケルにしても、うちは薄型大画面テレビに替えたのだ。モーツァルト劇場3ヶ月ぶりにオペラに行ってきました。格安の席が買えたので行ったのですが、うれしいことがありました。私の2階席に照明設備が置かれており、1階のかなり前の方、11列に変更されたのだ。実際には前の5列目まではオーケストラ用に空けられており、実質6列目の素晴らしいS席だった。この曲も、かなり以前にテレビ放映されたものを見たことがあっただけなので、楽曲の良さがわからず、あるいはもともと出来のよくない曲で、楽しめないのではないかと懸念された。ところが、素敵な曲だった。エレットラの歌は、ビデオとネトレプコが歌うのも聴いていたので、十分楽しめた。夜の女王のアリアよりも聴き応えがある。その他の曲も、アリア集などで馴染んでいた曲もあり、歌手もイドメネオ役以外は立派な声で、十分に感動的なオペラであった。演奏会形式かと予想されたのだが、舞台上は、一応のセットがあり、動きもあった。舞台変更は、映写と、ヨットの帆のような布を天井からつり下げたもので、嵐や海獣や怒りなどを表現していた。『イドメネオ』(Idomeneo)K.366は、モーツァルトが1781年に作曲したイタリア語オペラ。Idamante(クレタの王イドメネオ、またはイリアとイダマンテ)。トロイア戦争後のクレタ島を舞台とした3幕のオペラ・セリアである。K.492』をブルク劇場で初演し、翌年プラハで大ヒットした。したがって、『フィガロの結婚』からそんなに遠くない時期の作品なのである。過去に見た「イドメネオ」ビデオは以下の二つだけ。...リチャード・ルイスしかし、今回の実演の方が、とても楽しめた。すると、マリインスキーなどを含めて、今年いちばん良かったかもしれないと、思っている。