男には語り継いでいくべきものがある。学びたい気になるテーマについて学んでいきます。―琳派から現代へ―』を開催中です。いった綺羅星のような画家たちによる豪華版。華やかな花々に囲まれながらも、しっとりと落ち着いたアートデートができそうですね。「きれい!」とシンプルに楽しむのも良いですが、日本美術という奥深いジャンルですので、技法や予備知識があると更に楽しめます。今回は、特別に、山種美術館の山崎館長よりアートデートにおすすめの作品5点を、実際に一緒に観ているような感じでご案内いただきます。美しき館長とのステキなアートタイムをお楽しみください。しだれ桜に取材したもので、背景の土塀、幹の右側の支柱など、極めて理知的に構成されたモティーフとともに、主役である満開の桜が圧倒的な存在感で描かれています。1963(昭和38)年、土牛は奈良・薬師寺で営まれた敬愛する師・小林古径の7回忌の法要の帰路、醍醐寺に立ち寄りました。その際、土塀の枝垂れ桜に極美を感じ、数日間通って、目に映る光景を夕暮れまで写生したといいます。本作品を完成させるまでに各地の桜を見て写生した事についても土牛自身が語っています。いつか制作したいという思いを抱き続け、約10年後の1972年、再び桜の咲く時期を待って、醍醐寺に赴き、本作品を完成させました。三代目の私と、三代にわたり交流した、当館とゆかりの深い画家。当館のコレクションはこのように画家とのご縁で集められた作品であることが特徴です。2大胆なトリミングによる構図と優しい色彩が見どころであり、本作品の魅力。3透明感のある薄紅色の桜は、一説には、綿臙脂【わたえんじ】が使われているといわれています。綿臙脂は、コチニール(ラックカイガラムシの分泌物)より抽出した色素を綿にしみこませたもので、現代ではほとんど使われなくなった絵具のことです。「昭和40年代に入ると、加山はやまと絵や琳派の様式を取り入れ、金銀箔を多用した装飾性豊かな屛風を制作しました。本作品は琳派の扇散らしの屛風を意識したもので、扇面には花や草が描かれています。ヒナゲシ、鉄線、バラなど、多くは現代の園芸で栽培される花の姿かたちによるが、薄や杜若、紅白梅のように、俵屋宗達や尾形光琳を想起させるモティーフも織り込まれているところがおもしろいですね。(本願寺)に多用される継ぎ紙を思わせます。左右隻をまたいで表される抽象的な波も、波文様の唐紙を用いた本願寺本の継ぎ紙の意匠からヒントを得たものと考えられます。各所に野毛【のげ(箔を糸状に細く切って画面に撒く)】が散らされていますが、形状からして波や飛沫をイメージしているのではないかと思います。抽象的な文様を具象に見立てる平安時代の装飾の手法を、自身の造形に巧みに取り込んでいます。1さまざまな金属(金や銀など)をふんだんに用いた作品。背景のうねる波の表現がダイナミックな迫力。金属を意識的に作品に用いて、装飾や光の表現などに応用している点も見どころです。2扇面散らしという伝統的な様式ですが、描かれた花の中には現代の園芸で栽培されている花もあるところがおもしろい作品です。絵が描けるようになった」という御舟晩年の作品です。御舟は、秋の花である桔梗を題材としながら秋ではなく三月に、しかもわずか二日間で本作品を完成させました。色紙大の小さな画面に、水墨で桔梗の花を描くが、つぼみは実際より長くデフォルメされています。花や茎、葉には俵屋宗達風のたらし込み(墨の滲【にじ】みを活かして描く技法)を施し、白緑【びゃくろく】の上から水気の多い墨をたらして滲ませた輪染みのような表現は、偶然のようで実は計算されつくしたものでしょう。花弁の間の小さな塗り残しの白点も、重なる花弁の立体感を表す効果を出していて、小品ではありますが、随所に御舟の秀でた感性と筆技が光る作品です。!鑑賞のポイント】1茎や葉ではなく、花の部分を墨で描いている点が斬新な作品。2晩年の御舟は、墨の表現を追求し、こうした水墨と彩色を併用した花卉図を多く手がけました。「抱一が、60歳代に手がけた作品群として、鎌倉時代の歌人、藤原定家【さだいえ】による月次【つきなみ】花鳥和歌を踏まえた十二ヶ月揃いの花鳥図シリーズがあります。当館では、漢学者の亀田綾瀬【りょうらい】が賛を記した一連の花鳥図のうち、2図を所蔵する。そのうちの一図が本作品、9月の図です。重陽【ちょうよう】にちなむ菊と白い腹面を見せて菊の茎にとまる瑠璃鶲【るりびたき】が描かれています。江戸琳派を代表する絵師・抱一が手掛け、詩情あふれる繊細な花鳥画の優品です。1晩年の抱一の代表作の一つ。美しい花に愛らしい鳥の組み合わせで、詩情あふれる花鳥図として仕上げた作品。2もとは12ケ月の季節を描いたシリーズのうちの一幅。細見美術館やファインバーグ・コレクションなどにも同種の作例が見られます。花に象徴させた当日の季節感も感じていただければと思います。「四季の草花を、右に春夏、左に秋冬の景色として描いた作品です。日本美術では、このように、春夏秋冬を一つの景色として表現する形式があります。現実の世界ではありえない、ユートピア(理想郷)のような画面を作り上げているのです。秋冬の草花が描かれています。中央には鶏の親子と雌雄の鴛鴦が向かい合うように配されており、子宝や夫婦和合といった願いが込められた可能性も考えられます。!鑑賞のポイント】1実際にはあり得ない、四季の花々が一斉に咲いている様子を表現。2先にご紹介した酒井抱一の弟子にあたる其一。その実力は、当時も高く評価され、時に師の代作もしていたこともあったようです。―琳派から現代へ―』展をお楽しみください!さて、鑑賞後はお茶でも。山種美術館では、併設のカフェ・椿にて、オリジナルの和菓子をいただくことができます。展覧会出品作品をイメージした会期中限定の和菓子です。右隻をイメージして作られた「夏の日」です。「鮮やかな色合いの練りきりに杏を入れたもので、上品な甘さのこしあんがとても美味な一品です。ご鑑賞後に作品を思い出しながら、ゆったりとしたティータイムをお過ごしいただければと思います。)内は20名以上の団体料金および前売料金。東京大学卒:社会学専攻。イギリスウォーリック大学大学院にてアートマネジメントを学ぶ。同時代のアーティスト達と私達が展覧会やお食事会、飲み会などを通して親しく交流する現代版アートサロンを主催しています。美術館やギャラリーなどで「お洒落にデート!」も提唱しています。『ジャコメッティ展』☆「見えるものを見えるままに」?!でも細く引き伸ばされている彫刻。アークでは、近現代アート・建物・景色を楽しめます撮影OKな展覧会でアートな写真撮影。藤田嗣治展』がスタート@東京都美術館(上野)期間:2018年7月31日(火)~10月8日(月・祝)推定総額210億円の弦楽器が集合。ヴェネチアからバーゼルへ!アートの祭典はつながっている。ヴェネチアからバーゼルへ!アートの祭典はつながっている。【後編】サン・モリッツ経由でアートバーゼルに到着。ダンディズムとは古き良き伝統を守りながら変革を求めるのは、簡単なことではありません。私たちには、ひとつひとつ積み重ねてきた経験があります。試行錯誤の末に、本物と出会い、見極め、味わい尽くす。した経験を重ねることで私たちは成長し、本物の品格とその価値を知ります。伝統の中にこそ変革の種が隠されていることを、私達の経験が教えてくれます。過去の歴史や伝統に思いを馳せ、その意味を理解した上で、新たな試みにチャレンジ。止まることのない探究心と向上心を持って、さらに上のステージを目指します。その姿勢こそが、ダンディズムではないでしょうか。紳士なら、誰しも自分なりのダンディズムを心に秘めているでしょう。それを「粋の精神」と呼ぶかもしれません。「武士道」と考える人もいます。「優しさ」、「傾奇者の心意気」など、その表現は十人十色です。服装から振る舞いまで1950年に創刊した、日本で最も歴史のある男性ファッション・ライフスタイル誌『男子専科』の使命として、多様に姿を変えるその精神を、私たちはこれからも追求し続け、世代を越えて受け継いでいく日本のダンディズム精神を、読者の皆さんと創り上げていきます。関連するたしなみ紳士のためのアートデートヴェネチアからバーゼルへ!アートの祭典はつながっている。【後編】サン・モリッツ経由でアートバーゼルに到着。政治的なテーマに込められた希望とは?イタリアからスイスへと向かってます。麻衣子2019.07.01紳士のためのアートデートヴェネチアからバーゼルへ!アートの祭典はつながっている。【前編のハイライトはヴェネチア・ビエンナーレ!後編に続く】2019年6月に、ヴェネチア・ビエンナーレとアートバーゼルを体験する旅に出ました。所蔵作品は、重要文化財を含む歴史的傑作の宝庫。今夜の待ち合わせは、歴史と最新の文化が入り混じる街、恵比寿。肩甲骨周辺には、代謝アップ、脂肪燃焼に大切な「褐色細胞」というものが多くあります。今年は今のところ暖冬だそうです。洋服をどうすべきか毎日迷ってしまう、担当の近藤です。服というものは、手入れ次第で良くも悪くもなるもの。恵2019.10.18紳士のためのおでかけエンターテイメント30万円の「和牛弁当」の味やいかに!!2017年11月29日(肉の日)から予約が始まる30万円の「鳥取和牛まるごと独り占め箱~ギガ盛り~」。Reserved.文章と画像の二次利用・転載を固く禁じます。サイトマップ|お問い合わせ|利用規約|プライバシーポリシ。