diary私の好きな音楽を中心に、徒然に語っていくブログです。Oval久々のリリースですね。この名義では約10年ぶりですか。音楽業界からも引退してしまったのだそうです。へー知らなかった、じゃあその間は何してたんだ(笑)私は直近の(と言っても10年前だけど)2作しか聴いたことないので、CDに落書きしたり傷つけたりして、音飛びを故意に作って、その音源(≒ノイズ、グリッチ)から音楽を作り出す人、っていうイメージです。その2作「Ovalprocess」、「Ovalcommers」は、ノイズの心地良さ、ノイズの哀愁めいた物悲しさ(?)を教えてくれるとてもいい作品でしたねということで、そのイメージで今作を聴いたのですが、思いのほかポップですね、コレ。いわゆるポップな音では全くないけれど、割と聴きやすいです。楽器の音も入って、明るい印象を受けます。音の有機性が増したというか、グリッチ的な無機質なイメージは後退してますね。盤を引っかいてるような独特な音の形は今作では聴こえないので、前作の手法は継承してないかと思われます。2枚組で、2枚合わせて計76曲(国内盤の場合)。Disc2だけで50トラック、1曲平均1分ちょいくらいかな。この配分がね、サラッとしてて良いです。音に厚みがないから、すごく軽いんですよね。全体的になんだか可愛いらしくて、人懐っこさすら感じます。短いけれど、断片的なメロディーがあって、そのメロディーに案外惹きつけられますね。Disc1は、そちらに比べれば長尺のトラックが多くて、ちゃんと楽曲として成立してる感じ。いうか、打楽器(ドラム)がビートを奏でてるってのがね、新鮮でしたね(笑)うわっ、躍動感ある!って思いましたもん(笑)随分と音の表情がわかりやすく豊かになったなー。このアルバムは飽きずに聴けそうだな、特にDisc2。曲それぞれにちゃんとタイトルも付いてるし。|なんでなんで全然納得いかないマネキンファイブ!!だって、大野・二宮はどう考えてもないだろ!!大野はまだしも、二宮はないだろ!!(←納得いかなすぎて、敬称略です)私の感覚がおかしいのか??櫻井さんの作戦勝ちってのはわかる。実際本人にはそんなに似合ってなかったけど、マネキンが着ること前提なのだから、そこに文句は言うまい。実際マネキンだけで見たら、私もこれに投票するだろうし。(←またしても敬称略)本人が着ているのを見ると、相葉・松本両氏のが個人的にはグッときたけど、世の女性には人気がないんだ。シンプルにさわやかでいいと思うんだけどなー。確かに、この季節にその色のストールは暑そうだし、デートっていうテーマに、白Tシャツ+白シャツの重ね着はやる気が見えないってのはあるよ。二宮のパンツとベストに比べれば、全然マシでしょうが。ニノの野郎のあんな気色悪いコーディネイトはないって。(←やはり凄まじく敬称略)大野も大野でそのシャツはどうかと思うし、そのデニムのハーフパンツの色味(?)、全くいいと思えないよ。(←私、サトシックです、念のため)ということで、全く納得のいかないマネキンファイブでした。Booksそんなアルバム。Night」、もうウキウキのルンルンですよワタクシ、この曲聴きながら部屋の中で小躍りしてます(笑)なんだか久しぶりな気がするなー、と思っていたら、5年ぶりのアルバムなんだそうです。この手のジャンルももう飽和状態なのかなー、とか思ってたけど、聴いてみたら全然新鮮ですね。ガンジーの語り(?)も入ってるとかのコラージュサウンドが、楽しいのなんの。73)÷2的なエレクトロニック具合が、とても魅力的。実験性って意味では、こっちのが突き抜けてるかもね。これはもう、音選びのセンスのなせるワザというか。キュートでもあり、エッジーでもあり、ファニーでもありクールでもあり。Am」とか、もはや“~ニカ”でもないですね。トバしてて、カックイイっす。1日遅れで、録画のMラバを見る。|ダンスフロアの女王と女神マドンナ52歳、カイリー42歳。なんでしょうね、スターだからですかね。憧れもしないですよね、このクラスになると。圧倒されるだけ、みたいな。クリスティーナ・アギレラとかも、最近はこのレベルにいる気がします。それぞれベクトルは違うけど、単純に、“すごい!”って感じ。Minogueの新譜、良いですよ、シンプルで。Oswaldのがこのシリーズの第1弾だと思ってたら、こちらの2組がそれより先にリリースされてました。Tenor確かに、知名度で言ったらそんなですものね(←失礼!)。Arfmannというお名前は、このアルバムで初めて知りました。Amazonリンクは、とりあえず去年リリースの国内盤の方で貼っておきます。いうか、このジャケじゃ、ドイツ・グラモフォンってのがわかりにくいよ。それっぽいジャケにしてくれたら、その時点でもっと話題になってただろうし、興味深いものとして自然と触手も伸びたろうに。Arfmann、この方はダブの先駆者なんだそうです。確かに、ダウンテンポでダビーな音です。そこに、クラシックの優美な旋律が加わったもの。なんだろ、予想の範囲内って感じ(笑)単純に、ビートの問題なんだろうなって。打楽器が電子化しただけで。Tenor、10年くらい前にWarpから出してましたね。記憶があやふやで違ってるかもですが、確か、ジャズに近い音だったような気が。こちらの音源のオリジナルは、近・現代クラシックなので、私としては逆にこっちの方がとっつき易かったかも。メロディーっていう概念が割と自由な時代の音楽だと思うので、崩しやすかったんじゃないかなー。全体として、不穏な雰囲気ですね。全体における電子音の割合、バランス的に、私はちょうどいいと思いました。クラシックorクラブ・ミュージックってよりは、実験的なエレクトロニカって感じ。Pianos」のアレンジ、私すごく好き。こんなカワイイ牧歌的なウワモノがのっかってくるなんてね。Oswaldのがイチバン好きだな。Shedええもう、好きですよ。新譜にあわせて来日もするみたいだし。この夏は、どこにも出かけてないですよ。出かける予定もないですよ。単純に、住んでる場所が変わって遠くなったってのもあるし、お金をなるべく使わないようにしたいってのもあるし、まぁ、それよりも先にやることあるでしょ、っていうのがイチバンなんだけど。うん、きっとお盆でストレスが溜まってるんだな(笑)明日が終わればなんとかなるさ。何でしょうね、この記事。Replay」、綺麗ですね。ミニマルとかベルリンとかデトロイトとか。テクノとかダブとか、若干エレクトロニカとか。いう単語に引っかかる人にはオススメです。|私ってば、本当にサトシックなんだろうな先日、某図書館の貴重資料室に保管されている、伊藤若冲の作品を見る機会がありました。版画を数点集めて閉じてある資料でした。本当に眼前でそれを見ることができて、嬉しかったなぁ。多色刷りって先生は言っていたけれど、そうとは思えない色の鮮やかさ。ディテールの細やかさ。赤色がね、すごく生き生きしてたの。”って思わず見入っちゃったもんなー。それと同時に、これ、大野さんにも見せてあげたいな、って思っている自分がいたことにビックリしまして(笑)。なんかの雑誌で見て知ってたんですよ、彼は伊藤若冲が好きなんですよね。そのことが真っ先に思い浮かんだ自分が、なんだかやれやれって感じで。最新アルバムの彼のソロ曲に参加してるそうです。後で、ちゃんとクレジット確認してみます彼らのアルバム、コレ1枚しか持ってないんですけどね、久々に聴いてみた。その当時、このアルバム、とにかく1曲目聴いたときの第一印象が強烈でした。2~3回聴いて満足しちゃって、しばらく聴かず、しまいには持っていることすら忘れてたっていう(笑)ピアノ+カホン(という打楽器)の2人組。音は平たく言えば、クラシックのジャズ・カバーです。578」(J.S.バッハ)に心をつかまれること間違いなしです。これ初めて聴いたとき、それはそれは胸が躍ったもの。疾走感・躍動感ハンパないっす!鍵盤の打刻が力強くて、男気を感じますねー。もとの楽曲はどれも馴染みのあるものばかりなので(「くるみ割り人形」、「白鳥の湖」、「カルメン」)、聴いてて、こうなるんだーってな感じで楽しめます。個人的に、繰り返し聴く気分には、やっぱりなれないかなー。この溢れ出る男気的なものが、私は苦手なんだろうなー。ラストトラック「合唱」の最後の最後は、可愛くて好きです。この一瞬だけなぜか、ウォルター・カーロス風。商品詳細を見る今度こそ、この記事で最後にします。ファンになって初めてのオリジナル・アルバムなもんで、書きたいことの収拾がついてないですDisc2は、すんなり入ってきますね。冒険性なく、ポップに聴けるんじゃないかと思います。気づけば、「Monster」も馴染んでるし。何といっても、私は終盤の3曲が好きなんだなー。ソロの方も、安定感抜群の大野さんと、キュートな策士、二宮さんですので、そこは何の心配もなく。いやはや、歌がうまいっていいことです(笑)。商品詳細を見るあくまで私個人の見解です。このアルバム、聴いた第一印象、そんなによろしくなかったんです。Fly」とか、はたまた「身長差のない恋人」とか、そーゆー曲が何曲かあったらいいなー、なんて思ってたんですね。ラフで、グルーヴィーで、ソウルなの。音に適度な隙間があって、楽曲に心地良いゆとりがあるの。単純に、その期待が叶わなかったものでこのアルバム、音数多いし、音の層が厚いし、テンション高いし、攻撃的だし、電化したしで、“...うーん。”って、最初は思っちゃったんだよね(笑)。その時点でも何曲か、好きな曲はあったんですよ。Splash!」は群を抜いて好きで。終わり良ければ全て良し、かなと。何度か聴いてるうちに、なにを細かいことを気にしてんだ、私!とフラットに聴いてみたら、すごく面白い楽曲たちじゃないか!と今作の嵐は、“攻め”のモードなのですね。それでは受けて立とうではないか!って、気分切り替えれば、なんとも楽しいアルバムに。|『僕の見ている風景』、メモ書きその2「Monster」Disc1からの流れで聴くと、すごくポップに聴こえます。stop」ゴージャスですね。間奏のフルートっぽい音がなんだか新鮮。メロディー展開がクセになります。R&Bってよりは、ポップスに寄った気がします。彼のソロは、やはりバックの音のインパクトがない方がいいですね。ミドルテンポの歌い上げ系トラック。声質的に、イヤに歌い上げる方向にいかないのが好きさ。憂いを含んだ繊細な、とってもいい声。終盤のファルセットのコーラスに、ちょっと泣きそうになるよ。「むかえに行くよ」これはあんま印象に残んないや。前作に引き続き、本人の作詞・作曲。編曲にも関わってます。大事なとこをコーラスに歌わせてどーするよ(笑)。長いなー、と思ったのですが、確かにアルバムの中で唯一の5分台。初っ端から、大野さんってばツヤっぽいわ(笑)。今思えば確かに、このアルバムのムードを如実にあらわす1曲かもね。聴いた瞬間、嵐がバングラかい!?って、思わずスピーカーを二度見(笑)。トライバルなビートでまくし立て(もう、リズムパターンがいちいち目まぐるしいってば)、ヒステリックなフィドルの音が乗っかり、イカついコーラスを加えて、かなり暴力的な仕上がりに。ボーカルとサクラップでオートチューン導入ですね。過剰な音の多さと音圧に圧倒されます。大野さんソロでお馴染みのR.P.P.さんですね。私、ベースラインを奏でてるこの音色、心地良くて好きです。ストリングスの鳴ってる位置感がナイス。「Troublemaker」この流れで聴くと、ものすごいポップ!もういいよってくらいポジティブ!音のビルドアップ具合が本当にプロ。ラップじゃないんだ、すごく残念。突き上げるようなキックとアグレッシヴなギターがエロスな雰囲気を盛り上げますね(←なに言ってんだ、爆)。あと、あの絶妙なブレスね(笑)。「サーカス」これ聴いてると、なぜかブリちゃんの「Womanizer」が聴きたくなります(?)。過剰な音の演出と音圧に圧倒されます。終わり方が気にくわないなー、この曲。「ギフト」ここでこの手の曲くるか!?って、思わずスピーカーを凝視(笑)。私は性根が腐っているので、この歌詞、なんだか白々しく聴こえます。you」を彷彿とさせる、大野智・オンステージ!「Everything」ここでようやく、落ち着ける場所にきました。次の曲が次の曲なので、そんなに落ち着いてもいられないです。|(陸橋)フラゲしました。『僕の見ている風景』。終わり良ければ全て良し!ですかね。