オペラ30年近くもモーツァルトに恋していると、もはや彼の音楽は母の鼓動のようなもので、問答無用に懐かしい。『イドメネオ』は、ギリシャ神話を基にしたオペラ・セリアだ。モーツァルトはオペラ・ブッファ(コメディ)と思いこんでいる人も多いと思うが、彼だってセリア(シリアス)を書く。『イドメネオ』はとくに、24歳の若きモーツァルトの野心作。その意気込みが随所から感じられる、凛とした仕上がりだ。トロイア戦争終結後のクレタ島。戦争に出陣した国王イドメネオは、帰路の海で嵐に巻き込まれ、命と引き換えに、上陸して初めて出会った人間を生贄に捧げると海神ネプチューンに約束する。クレタ島に帰り着いたイドメネオが出会ったのは、なんと息子のイダマンテだった。イドメネオはイダマンテを亡命させようとするが、イドメネオの裏切りに激怒した海神は怪物を送り込む。襲う天災に、窮地に立たされたイドメネオは...。冒頭から、悲運の王子イダマンテと、敗戦国トロイアの王女イリア、そして戦勝国ギリシャの王女エレットラ(エレクトラ)の三角関係を軸に物語は進むのだが、まもなくモーツァルトが描きたかったのは「父と息子」だとわかってくる。クライマックスに向かって生き生きと熱を帯びていく音楽が、なにより雄弁に教えてくれるのだ。苦悩する国王イドメネオ(マシュー・ポレンザーニ/左)と、父王のために命を投げ出そうとする王子イダマンテ(アリス・クート)。大合唱団を伴って、音楽はときに『フィガロの結婚』の二重唱のように、『ドン・ジョヴァンニ』のコントルダンスのように、そして『レクイエム』のように荘厳に響く。王子の高潔で英雄的な振る舞いには、若きモーツァルトの夢と理想を見るようで、胸が締め付けられた。後年の『ドン・ジョヴァンニ』の結末を知るからこそ、なおさらだ。このオペラを作曲した1780年頃、モーツァルトはパリでの夢破れ、故郷ザルツブルクで鬱屈していた。そんな折、ミュンヘンの選帝侯から依頼を受けたのがこの『イドメネオ』。彼は「父と自分のよう」と共感し、作曲に熱中したという。1781年1月、『イドメネオ』上演後もモーツァルトはミュンヘンに留まった。3月に上司であるコロレド大司教の命でウィーンに赴くが、5月に決裂、そのままザルツブルクに帰らずウィーンに定住することになる。ある意味、転機の作品だった。モーツァルト好きでも知られるMETのリヴィング・レジェンド、巨匠ジェイムズ・レヴァインは、この作品が大好きなのだという。1982年のMET初演で指揮したのも、このレヴァインだった。今回1時間強と長くとられた2つの休憩時間のなかで、われわれ「METライブビューイング」の観客は、恒例の幕間インタビューのほかに、1988年に撮影されたレヴァインのドキュメンタリーを観ることができた。当時のスター歌手、ジェシー・ノーマンやキャスリーン・バトルとのリハーサルに密着した貴重な映像なのだが、なによりも印象的だったのが、歌手やオーケストラを愛し、寄り添い、みんなから愛されるレヴァインの姿だ。ピアノを弾きながら、彼は何度も尋ねる。心地よさそうに歌っていたジェシー・ノーマンは、泣き出しそうな声でこう叫ぶ。「ああ、あなたがいつもこのくらいそばにいてくれたらいいのに!」するとレヴァインは、微笑んで答えるのだ。瞬間、ジェシーとともに、私の涙腺まで崩壊してしまった。こんなふうに言ってくれる人を、愛さずにいられるだろうか。これまで何回も、歌手たちが「レヴァインの指揮で歌えるなんて最高だ」というのを聞いてきた。その音楽を聴いて、納得したつもりになっていたけれど、こうして彼の「人間力」のようなものを目の当たりにして、音楽のひみつまでわかった気がした。レヴァインが紡ぐモーツァルトはいつも、その日生まれたばかりのように自然で、清廉で、愛に満ちている。わたしはそこに、モーツァルト自信と同様の希望を見出していたのだと思う。*1長年病と闘ってきたレヴァインは、今季をもってMET音楽監督を引退。ヤニック・ネゼ=セガンが次期音楽監督として取り組み、2020年より正式に就任予定だ。同席した小橋めぐみさんと私は、帰り道にそんな話をした。それほどに、愛にあふれた音楽だった。ジャン=ピエール・ポネルによる、伝統的なのに新鮮な演出もすばらしかった。海神ネプチューンの顔が印象的な、モノトーンに近い、ギリシャの野外劇場のようなセット。モーツァルトが生きた18世紀の風俗画から抜け出してきたような合唱団。王侯貴族が纏うシックな菫色。あまりにセンスがいいので「リプロダクションかな」と思っていたけれど、当時から変わっていないらしい。1982年当時、どれだけ先端をいく演出だったのだろう、と舌を巻いた(下記DVD参照)。ふたりのプリンセスについても触れておきたい。バレエ出身のめぐみさんに「白鳥に対する黒鳥ね」と言わしめたエレットラ役エルザ・ヴァン・デン・ヒーヴァー。絵に描いたような黒鳥ぶり!2013-14シーズンの『マリア・ストゥアルダ』エリザベス女王役でも感じたことだが、一見すると野心の塊、権威第一主義のようだが、内面に繊細さをあわせもつ「高貴なる女」を演じさせたら右に出る者はいない。恋愛というキャットファイトには敗けても、人生という勝負で勝者となったエリザベス。同じように、『イドメネオ』ラストの狂乱の場の主役は――もしかしたらカーテンコールをもっとも浴びたのも、彼女だったかも。エレクトラという人物、その背景をも知りたくなる、そんな魅力をもったオペラ女優だ。www.salonette.netそして、恋愛勝ち組のイリヤ姫を演じたのが、28歳の新星ネイディーン・シエラ。1988年フロリダ生まれ。彼女の生年は、前述の名演出家ポネルの没年でもある。幕間のインタビューの中で彼女が「(生まれる前の)古きよきMETの世界にいられて幸せ!」と話すのを、「その“古きよき”時代を僕は見てたよ」「彼女の年齢知ってる?」といじるMCのオーウェンズやヒーヴァーがかわいかった。「えへ、ベイビーでごめんなさい」と笑うシエラ。天真爛漫で、ちょっぴり腹黒さも見え隠れする私の“タイプ”だ(賛辞)。歌唱も舞台姿も折り紙付き。METの次はヴェネツィア・フェリーチェ歌劇場での『ランメルモールのルチア』が控えている売れっ子だが、なによりキャラクターがモーツァルト・オペラのヒロインにぴったりで、今後が楽しみだ。instagramをフォローしてしまった。若い世代の歌手はセルフ・プロデュースも上手なので、追いかけていて楽しい!最後の写真は、今回の『イドメネオ』幕間のひとこま。みんな、すごくいい表情をしている。いうスターを次々と生み出し、堂々と発信する、METという「場所」と「エンターテインメント」が心から好きだな、とつくづく思った。現地ニューヨークでの2016-17シーズンは、あと5日で終幕。日本での「METライブビューイング」は6月まで続くが、これも残すところ2作品となった。ネトレプコ主演の『エフゲニー・オネーギン』(5/20-26)、そして今季最注目作にしてルネ・フレミング最後のMET主演となる新演出『ばらの騎士』(6/10-16)は、どちらも絶対に見逃せない!巨匠の人間愛とともに、劇場滞在気分まで味わえるモーツァルト『イドメネオ』は、全国の映画館で5/12(金)まで。東京・東銀座の東劇では19(金)まで特別上映される。DVDこの商品を含むブログを見る*1:地方の海沿いの街でモーツァルトに恋した少女が、どのようにして彼の音楽に近づいたのか、想像してほしい。それはほほえましい物語だ。図書館で伝記を読みあさり、次にピアノ教室に通わせてもらい、時折国道沿いのモールのレコード店にわずかに置かれたクラシックのCD(おそらく当時の売れ筋の新譜)を少しずつ買ってもらう――そんななか、擦り切れるほど聴いた2枚が、レヴァインの指揮する『モーツァルト・オペラ名アリア集』と『ジェシー・ノーマン・ベスト・コレクション』(ともに現ユニバーサル)だった。彼の音楽は、私の音楽の原点でもある。薔薇の季節でもある6月。Domenicaは「黒船が来た!」。Discoveries』(JFN系列)レギュラー。歴史をベースに音楽、美術、マンガ・アニメ等について執筆・講演。書籍やメディア作品、イベントの原作・企画構成も手がける。「闘うプリンセス」と「ブロマンス」、イタリアを愛する。ミュージック)ほか執筆・出演のご依頼は、メールかDMでご連絡ください。最終回「誰がモーツァルトを天才にしたか?」開催Archiveスターをつけました引用をストックしましたストック一覧を見る閉じる引用するにはまずログインしてくださいログイン閉じる引用をストックできませんでした。再度お試しください閉じる限定公開記事のため引用できません。