松林正之氏から一言いただきました。「今話題の中川運河を見てください。若いアーティストたちを育てる貴重な活動拠点に変身するかも。大勢の皆様のご参加を。見学会後には、懇親会を予定しております。◎ご参加される方は、4/20までに研究会のメールアドレスへご返信いただくよう、お願い申し上げます。事前に研究会アドレスまで一言お知らせ頂ければ有り難く存じます。ご協力お願い致します。車でお越しの方は事前にお知らせください。能の独特の世界観・緊張感は、舞台装置や衣裳、音楽などの要素だけでは無く、舞台における役者の身体の使い方からこそ生み出されるものではないでしょうか。無駄のない所作、姿勢・・・どの瞬間を切り取っても完成された美しさに、興味は尽きません。今回はその“身体の秘密”について迫ろう、というワークショップとなります。前回の研究会の様子を公式Webサイトに掲載しております。合わせてご覧ください。・今回は、栄能楽ビル東館4階にある、「栄能楽堂」での開催となります。通常の開催場所と異なりますので、くれぐれもご注意下さいませ。・18時までは会場で別のお弟子さんたちのお稽古が行われています。終わるまでは中に入らず、お静かにお待ちください。・動きやすい服装でご参加ください。」とし、ベルギーのダンスカンパニー「ROSAS」の映像監督で知られる作曲家ティエリー・ドゥ・メイに注目します。早くからダンスや映画に興味を持っていた彼ですが、その音楽には演奏行為そのものを視覚的に構成して、音楽に「見る(観る)」側面を与えようという試みが為されています。》を取り上げ、楽譜と実演(映像)の両方から彼の音楽のあり方に迫りたいと考えています。作品に作曲家以外の人物が振付けを施したものとして、ラッヘンマンのギター2台のための《Salut》を題材とした視覚的音楽作品などにも触れ、演奏行為における音と視覚性の関係について、より深めていきたいと思います。前日までに研究会アドレス宛にPDF等でお送り頂ければ大変有り難く存じます。お送り頂いたものはこちらでコピーして準備致します。資料の準備のために参加者の人数をある程度把握しておきたいと考えております。ご参加ご希望の方は事前に研究会アドレスまで一言お知らせ頂ければ有り難く存じます。ご協力お願い致します。左手に2つ並んだ白い建物が見えて参ります。その内の手前側の建物が「博士棟」です。以下URLご参照下さい。ja/facilities/campus.html第5回はテーマを「ハプニングとその周辺」とし、1959年に初めてハプニングという名称でイベントを行った芸術家アラン・カプローや、カプローの師匠でもあった作曲家ジョン・ケージの作品等に触れ、それらの活動における思考を知り、今日的な視点で捉え直すことを試みたいと思います。ハプニングはその展開された地域、分野において大変幅広い活動であり、1度の会で全てを網羅することは到底不可能ですが、今回は特に北米で行われた活動を中心に取り上げたいと考えています。前日までに研究会アドレス宛にPDF等でお送り頂ければ大変有り難く存じます。お送り頂いたものはこちらでコピーして準備致します。資料の準備のために参加者の人数をある程度把握しておきたいと考えております。ご参加ご希望の方は事前に研究会アドレスまで一言お知らせ頂ければ有り難く存じます。ご協力お願い致します。8月イベントへのお誘い暑い日が続きますが、皆様お元気にお過ごしでしょうか。この度、第4回研究会のスピンオフ企画として、<ベケット作品の観劇&飲み会!>の場を設定致しました。飲み会には、第4回のゲスト:演出家の寂光根隅的父氏もご参加下さいます!いつもの研究会よりぐっとくだけた雰囲気で、ベケットについて、演劇について、未来の舞台作品について等、おおいに盛り上がりたいと思います。食べログ(地図)http://tabelog.com/aichi/A2301/A230105/23024440/dtlmap/※公演終了後、七ツ寺共同スタジオ出口に集合して、飲み会会場へ移動致します。※(注)観劇のチケットは下記URLより各自でご用意下さいますよう、お願い致します。(なお、本企画の観劇対象日は8/17(日)ですが、公演の内容は8/15(金)、16(土)と変わりません。これらの日に観劇して頂いて、17日は飲み会だけご参加頂くことも可能です。第4回はテーマを不条理演劇と設定し、近年ますます盛んに上演されておりますサミュエル・ベケット作品を取り上げます。寂光根隅的父氏にご参加頂ける運びとなりました。当日は、ベケットの代表的戯曲のうち「しあわせな日々」、「ゴドーを待ちながら」、そして「クラップの最後のテープ」の3作品の話題を中心に、演劇の分野における“舞台”のありかたに深く迫ってゆければと考えています。皆様のご参加をお待ちしております。含むケースマイケル振付作品の分析―1983年からベルギー・ブリュッセルを拠点として活動してきたダンス・カンパニー、Rosas。振付家のアンヌ・テレサ・ドゥ・ケースマイケルの作品は、音楽への深い理解、日常の動きを使った振付による、純度の高い芸術表現で常にコンテンポラリー・ダンスシーンを牽引してきました。近年、益々その存在が注目されているRosasの初期の作品を中心に、類似するパフォーマンスとの比較も含め、ダンスという枠のみに留まらないパフォーマンス作品として、ケースマイケルの作品をみていきたいと思います。https://www.aichi-fam-u.ac.jp/ja/facilities/campus.html※参加費:無料マウリツィオ・カーゲル(1931-2008)は、現代ドイツを代表するミュージック・シアターの作曲家です。彼の作品において、舞台上の奏者は単に音を奏でるだけの存在であるに留まりません。作曲家によって人格を与えられた奏者の演奏や行動は、音楽演奏が演劇などと同様に「舞台作品」としてもあり得るという、新たな視点を我々に与えてくれます。今回は彼の作品の中から数点を取り上げ、それらの作品におけるカーゲルの意図、実際の見え方、音と身振りの関係性等、様々に議論を走らせたいと考えております。※入り口入って右手奥です。作品の視聴と意見交換にあたって、作家や作品についての情報(作品の台本や楽譜、舞台構造などの図、作家のインタビュー、作品の批評等)を持ち寄りたいと思います。当日までに得られた情報があれば、15部程度コピーしてご持参頂くか、或いは前日までに高山のメールアドレス宛にPDF等でお送り頂ければ、こちらでコピーして準備致します。ご協力宜しくお願い致します。編集Jimdoあなたもジンドゥーで無料ホームページを。