最終回まで評価は出来ませんが、おもしろかった。記事は休止中ですが、結構楽しんで観ています。今後に期待している作品。今回のポイントは「変化」。話では、「観ること」は出来ても「描くこと」ができなかった空ですが、今回では「観ること」を「描くこと」へと転換できるようになっていました。ミケが動いても描き続けていたり、デジカメや少女を観たままに描いたり。「そのまま」を描くのではなくて、「感じたまま」を描くように。空は、「感じたまま」描くタイプに成長したので、「そのまま」描くことは相変わらず苦手なようです。他にも様々な「変化」がありました。・「動」の涼風サイドに対する、「静」の空サイド。・そんな空サイドに、少女が登場して雰囲気を変える。・涼風コンビに対する夏海、葉月の評価の変化。・第一話では1つだった星が、今回は3つと1つに。「変化」はやっぱり空が少女に絵をあげたことでしょう。一話では描かれる側だった空が、今回は描く側でした。描いたものを少女に渡す。「受け手」から「送り手」への変化。誰もが、いつかは「受け手」から「送り手」に変わります。今度は受け取った人が次の誰かに送る。「人生」や「歴史」と言っても良いかも知れません。これは、「変化しない変化」なんだろうと思います。この作品が描きたいものは、「郷愁」を初めとした「変わらないもの」。時代の変化でコミュニケーションの方法が変わってしまっても、人と人との関係には根本的に変わらないものがある。携帯もパソコンもない時代の空から、デジカメを持つ現代の少女へ。渡されたものは「絵」だけではなく、「変わらないもの」もまた。少女は、空たちの時代にはたぶん無いはずのデジタルカメラを持っています。彼女は現代の僕たち視聴者を表しているんですよね。この作品から、視聴者へ。「変わらないもの」が送られる。いう形なんだと思います。なると、謎の少女は最終回に再び登場しそうですね。今度は、彼女が誰か(視聴者)に何かを送るんじゃないかなぁ。いうわけで、今回は「変化」と「変わらないもの」が描かれた回でした。Comments:(0)これは凄すぎるだろう「ef」の第七話を観ました。ここまで来たら、この作品が「神作品」だと言いたくなりました。おぉぉぉぉもしれぇぇぇぇえええええ!!!最低でも良作。良くて名作かなぁ、と観ていたんですが、「神作」まで登り詰めるかもしれません。今週はかなり精神的にも身体的にも厳しい状態が続いていましたが、一気にテンションが最高まで上がりました。観てない人は是非ご覧ください。今週は最低レベルの記事ばかり書いていたので、正直予定より早めにこのブログを「冬眠」させようかどうか考えていましたが、かなりやる気出てきました。いう作品があるから、アニメの視聴は止められないんですよ。今回のポイントは「伝えること」。言葉だけではなく、想いもなかなか伝わらないものです。大切なのは届けようとすること。正しい言葉遣いではなくても、正しい想いがあるならきちんと伝わる。(←台無し)(僕自身は違和感感じないけどなぁ。京都人だけど)それにしても、新キャラ「ケイト」と「ぶち」が登場しましたね。ゴトゥーザ様ではないですか!後藤邑子さんと聞いて「ぽんこつ」が思い浮かぶ人はどれくらいいるのだろう。「ミクル」とかの方が多いのかなぁ。体験版ではまぁまぁの出来でした。「ツンデレ神」はやっぱりかわいかった。あの言葉途中の切り替えしのかわいさは、どのキャラを演じていても圧倒的ですね。(・◇・)はかなり好きです。Comments:(0)俺が「しゅごキャラ」だ!「しゅごキャラ!」は感想書いていないけど観てます。見逃した第五話を探していたら、こんなカオスな動画に出会いましたw【ニコニコ動画】ガンダム00のOPを、しゅごキャラ!『こころのたまご』にしてみた合ってるw(追記)「しゅごキャラ!」の第五話を観ました。相変わらずおもしろいなぁ。サッカーのシーンもグリグリ動いて、気合入れて制作しています。今回は「思い出」と「居場所」のお話。[春の思い出]はじめは、空という単色から。空という青色に、夏海という赤色、葉月という黄色。「色の三原色」三人娘の出会い。様々な「色」が生まれる出会い。[夏の思い出]美術部。バラバラなような、まとまっているような部員達。そこには、様々な色が揃っていた。いつか思い出に変わる場所。そんな場所に、「新しい色」が加わろうとしている。新しい場所に、変わろうとしている。皆で花火を見ながら、空が一言「私は、美術部で良かったと思う」。あまりにも素敵で、少し切なくて・・・・・。僕にとっての一番大好きな場所はなくなってしまったから。現在空がいる美術部という居場所も、いつかは「思い出」という色になる。冒頭のセミの抜け殻のように、次の「居場所」へと旅立つことになるのでしょう。僕もいつまでも思い出という居場所に居てはいけない。新しい居場所を目指して進んでいかないと。「変化」は決して悪いことではない。それは「新しい色が加わる」と言うことだから。新しい色と新しい居場所。第五話では、視点をネコたちに移しての日常が描かれました。視点がネコたちに変わっただけで、同じ世界であるにもかかわらず、感じ取れるイメージが大きく変わりました。いつもと同じ空気なのに、全然ちがう側面を見せる。いつもの「スケッチブック」からは「ほわほわ癒し」が感じ取れるのですが、これをネコ視点に移すと「愉快な癒し」へと受け取れる感じが変わりました。違う視点に移して世界や人物を見てみると、全く異なる魅力を発見できる。気づかなかったことを発見できる。ネコ視点からは以外にも、空は「やさしい危険人物」でしたしね(笑)僕にしたって、ブログを読む側から書く側になって、始める前よりも楽しいことが増えたような気がします。視点は、ひとつよりもたくさんあった方が世界は魅力的になる。生き方も、ひとつよりもたくさんあった方が魅力的で。ミケが悩んでいた「ネコらしく」。それもネコそれぞれ、たくさんあることが魅力的なんでしょう。前回のお話にも通じる、ネコそれぞれ。メモ遅れながらも、ひぐらし観てます。「ひぐらしのなく頃に解」15話を見ていて気づきました。あぁ、「電話ボックス」が何度も登場するのは、この作品のテーマ「人とのつながり」を表しているんですね。「鬼隠し編」の圭一は、仲間とのつながりを断ってしまった後に、「電話ボックス」で自ら独り死んでしまうんですね。4話」じつは金田朋子さんの声が少し苦手です。田村さんの声も初めて聞いたときは、「う!?」となりましたがすぐに好きになったので、慣れれば平気にはなるかな。この作品、普段は感想書かないんですが、4話がちょうどいい話だったので書かせてもらいます。今回は一応、子供と大人のお話。雛子にちゃんと大人として接する修輔と、子供として包み込む佐菜のふたりが本当に大人でした。大人と子供についての話。最近、本当によく「大人」な子供を目にします。自分のことを「大人」だと言っていても、中身は何時までたっても子供。俺は「大人」だからいいんだよ。言ってる人のことです。いう人たちは(全てとは言いませんが)、「大人」という「言い訳」をしているにすぎない子供のように感じます。彼らの言う「大人」になるくらいなら、僕はずっと「子供」のままでも良いと思っています。それは相当キツい時もありますし、そんな事を言うこと自体「子供」の証拠なのかもしれませんが、自分の中の大切なものを捨てるくらいなら、「子供」のままであろうと思っています。そもそも大人というものは何なのでしょうか?これはかなり漠然としたものですよね。昔の日本では元服なんてイベントを経れば大人だとしていましたが、それが無くなった現代では特に大人というものが分からなくなってきています。責任が発生するのが大人?子供でないのが大人?いろんな形があるので、僕はあまり大人という言葉は好きではありません。それは言い訳の手段にすることが出来るからです。人が言い訳の手段として「大人」という言葉を使うのも好きではありませんが、何よりも自分がそういう言い訳をすることが許せない。「大人」という言い訳をする子供にはなりたくない。それなら、「子供」と言われる大人になりたい。そんな子供の戯言でした。(追記)そういえば、Myself;YourselfのOP,ED曲が出ましたね。いい曲だと思ったら志倉千代丸さんの曲でしたか。志倉千代丸さんで思い出すのは、水樹奈々さん。ACTIVITY」が発売されます。全15曲中11曲が新曲という豪華仕様に今から既にテンション上がっています。水樹奈々さんが好きな人も志倉千代丸さんが好きな人も「買い」でしょう。本当に、ねこも犬も空たちも、みんなあまりにもマイペースで、そしてバラバラです。興味も、感性も、観ているものも、一人ひとり全然違う。人によって見える景色もまた違う。それでも、ふとした瞬間。違う人たちが同じものを見るときがある。同じものを見ていても、感じていることは違うんだろうけど、それでも同じものを見ている。バラバラだった皆が同じ虹を見上げている、そんな最後の場面が素敵でした。人は人のことを完全に「理解」したり、「共感」をしたりなんて出来ないんだと思います。僕は、それでいいんだとも思っています。大切なことは、同じことを考え、感じるということではなく、同じものを見るということなんじゃないでしょうか。したら、それが本当の意味での「共感」なのかもしれません。僕はそんな「景色」を観ました。昨日からアニメ「モノノ怪」を視聴し始めました。放送終了後にようやく観れました。「モノノ怪」これは非常におもしろいですね。第1エピソードの「座敷童子」では、確かに凄いけど肌に合わないかなぁと思っていたんですが、第2エピソード「海坊主」。