」すなわち、日本のお客様は(外国は知らない)金を払う見返りにそれらの欲求が満たされると満足感を得られるという事にもなる。ところがブルーノートで聴くような演奏に感じることは「自分の中の孤独が浮かび上がってくるようだ。「怖くてちびりそうになった。「長い階段を上ってお寺にお参りしようとしたら、そこの本尊の鏡に自分が映っていた。究極に研ぎ澄まされた音のみ織りなすことが可能な、繊細な調べへの挑戦というべき世界からのアタックをどう受け止めるかというレシーブ力が試される問題提起なのだ。それは演者にとっては、自由への挑戦であり自然への挑戦でもある。調和といってもいのかもしれない。翻って自分を深く見つめ見つける行為への誘発的導眠剤としての有難さだったり。実際そういうものを提供できるのは実はその中のごく一部なのかもしれない。普段は見るのも嫌だからなるべく見ないようにしている。いろんな意味での余裕。これらがすべてバランスよく揃った時のみ、ちょいチラミして「うわっ~o(><)oたっか~っ。仕方ないから10メートルだけアタックしてみよう」などという日和見的アプローチが限界の超ビッグマウンテンなのだ。それをなんとか受けとめレシーブして返す玉には今のところ余裕成分などは一ミリグラムも含まれておらず、それによってお客様への配慮(癒し元気付け勇気づけ)なども一切含まれ無いこととなってしまい、これは大変申し訳がないなと思いつつもだからと言ってこれをどう出来るものでもない。登る力だけはどんどん奪われていくという恐怖的時間との戦いを強いられている。先輩ミュージシャンに「ジャズボーカルってのはどうやってなるもんですかい?」と聞くと「なろうと思った時になれるんだよ」と。入口と出口だけは妙にゆるゆるな世界でもあったのだ。日本において需要が集中する音楽は施術的であり(マッサージのような音楽)外国が提供してくれる音楽は挑戦的で受け止める力を試してくるような(アレーボールのアタックのような音楽)ところがあるともいえる。受け入れる日本ではこれらの挑発的音楽を「パンダ的」に受け入れている気がする。「月の石的」と言っても良い。受け止めるのか、レシーブ力が試されるテストのような音楽だからお客さんは疲れている場合ではなくなる。いう要素が伴い、お客さんにも日ごろの努力(いろいろ聞いたり感じたり)する必要も出てくる。ところがこの音楽の小癪なところは、疲れてる人がただ慰めてもらうだけの音楽としても一見機能してしまうところなのだ。おぬしなかなかやるななのだ。疲れてる人はただその中でたゆとうているだけでも癒やされて気持ちがよいのだ。新たな歴史への橋渡しというような途方もない挑戦も陰ながら含まれており、そこが何とも言えない魅力の源になっているものと思われる。