閉じる科学小説作家アーサー・C・クラークと「博士の異常な愛情」のスタンリー・キューブリックが製作・監督したSF。撮影は「オセロ」のジョフリー・アンスワース、補助撮影はジョン・オルコットが担当した。特殊撮影効果のすべてはキューブリックの考案、監督のもとに行われた。セットの製作デザインはトニー・マスターズ、ハリー・ラング、アーネスト・アーチャーの3人を中心にデザイナーと製図工35人が動員された。特殊効果監督には、ウォリー・ビーヴァーズ、ダブラス・トランブル、コン・ペダーソン、トム・ハワード、の3人があたり衣裳は、ハーディ・エイミーズが担当した。この映画を科学技術的に正確にするため、キューブリック監督はアメリカ航空宇宙局の多くの科学者、アメリカおよびイギリスの主要な科学研究所や大学と密接な提携をし、撮影中は、3人の一流科学者が技術顧問としてつき添った。それはもと陸軍弾道ミサイル部のフレドリック・J・オーダウェイとハリー・H・C・レンジ、元航空宇宙局の宇宙飛行センター勤務で、今はアラバマ州ハンツビルのジェネラル宇宙飛行研究会社のジョー・C・ジマーシャルである。出演は「女狐」のキア・デュリア、TVや「ヤング・ヤング・パレード」のゲイリー・ロックウッド、「BM15必死の潜行」のウィリアム・シルヴェスター、「キッスは殺しのサイン」のレナード・ロシター、「BM15必死の潜行」のマーガレット・タイザック、コンピューターに扮するダグラス・レインである。類人猿の群れが、荒野に点在するわずかな植物を食料に、他の群れと水を奪い合い、外敵に怯えながら細々と生き延びていた。そんな彼らの前にある日、謎の黒い石板状の巨大な物体が姿を現す。それに触れた彼らは、辺りに散らばっていた動物の骨を道具として使うことを覚える。その骨を使って狩りをするようになった彼らは、肉を食料にし始め、骨を武器として他の群れとの争いにも勝利する。時は移り......。地球を飛び立ったアメリカの宇宙船が、宇宙ステーション目指して飛行を続けていた。ステーションに到着した宇宙船から降り立ったのは、フロイド博士(ウィリアム・シルベスター)。そこでソ連の科学者と会った博士は、月面のクラヴィウス基地と2週間ほど連絡が取れなくなっているとの話を聞く。ソ連の宇宙船が緊急着陸を拒否されたことから、基地では伝染病が蔓延しているのではないかとの噂も流れていた。実は、博士は極秘任務のためにクラヴィウス基地へ向かっていたのだ。伝染病蔓延説は、秘密保持のため、基地側が意図的に流したデマだった。博士の訪問は、その秘密の公表に関する判断材料を得ることが目的だった。ステーションで宇宙船を乗り換え、基地に到着した博士は、月面のとある場所を訪れる。そこでは、あの黒い石板状の巨大な物体が発見されていた。それは400万年前、何者かによって意図的に埋められたものだという。宇宙服を着たまま、石板に触れる博士。一行がその前で写真を撮ろうとすると、甲高い金属音が全員を襲う......。5名のクルーを乗せた有人宇宙船ディスカバリー号が木星へと向かっていた。船内では、ボウマン指揮官(キア・デュリア)と副官のプール(ゲイリー・ロックウッド)を除く3名が木星到着まで冬眠状態。代わりに船内の全機能を管理するのは、最新型コンピューター“HAL9000”、通称“ハル”だった。ボウマンの指揮下、人間以上の正確さで膨大な任務を遂行し、会話も可能なハルは、6人目のクルーとも言える存在だった。地球との交信に必要なパーツの不調を検知するハル。ボウマンが確認したところ、異常は見当たらなかった。その原因を問い質すと、ハルは“自分の機能は完璧。その様子に、ハルの異常を疑ったボウマンとプールは、ハルの中枢機能の停止を決断する。ところが、それを察知したハルは、船外活動中のプールと冬眠中の3名を殺害。プールを助けようと船外に出たボウマンも危機に陥ったものの、辛うじて生還するとハルの思考機能を停止させる。その時、木星到着後に公開予定だった動画が再生され、極秘だった探査の目的が明らかになる。月面で発掘された例の石板が地球外の知的生命体の存在を示していたこと、そしてそれが木星に向けて強力な電波を発信していたこと......。木星に到着するディスカバリー号。0本作の魅力に囚われながら実は何も理解できておらず、評価に苦しんでいた。その苦しみが、WOWOW町山智浩の映画塾によって氷解した。クラシックは難解なようでいて、実は生まれた時代においては現代のポップスと同じカルチャーであった。本作においては、キューブリックは意図的に難解さを散りばめて映画の魅力を増していった。映画塾での何よりの衝撃はキューブリックがメカニカルデザインの監修を手塚治虫に依頼していたという事実だ。生来を手塚治虫ファンとしては、それが実現していた本作を夢想せずにはいられない。0改めてみなおしました。『メッセージ』の音楽は今作のイメージを取り込んでいるのではないかとか、『アドアストラ』のストーリーやテンポ感とか(ストーリーはコンラッドの『闇の奥』にインスパイアされたものとされていますが)、『プロメテウス』の導入とか、さまざまな後発作品の影響を再確認できました。050年前に作られたSF映画。それなのにこの映画の魅力は変わらない。神話に近い存在なのだろう。ゆるやかに流れる時間。宇宙という音のない世界で聞こえるのは自分の呼吸音だけ。謎の物体が不思議な旅へ誘ってくれる。0スタンリー・キューブリック監督は、「時計じかけのオレンジ」や「バリー・リンドン」同様、既成のクラシック音楽を実にうまく映画の中で使っている。この映画の「ツァラツストラはかく語りき」は、この映画のために作られた音楽と錯覚してしまうほど、そのシーンにぴったりはまっている。冒頭の猿のシーンとラストのスターチャイルドのシーンで使われている。これほど映画のシーンにぴったりはまっているクラシック音楽は、他には「地獄の黙示録」の「ワルキューレの騎行」くらいかな。0言わずと知れたスタンリー・キューブリックのSF映画。今年で40周年記念だそうだ。荘厳なクラシック音楽。私が生まれる前に作られたとは思えないほど、緻密でスタイリッシュでよくできた宇宙船。考えられていると思う。CGのない時代の特撮。労力や技術がいったでしょう。ほんとに、ひとシーンひとシーンが絵になる作品でした。黒石板モノリスが、様々な瞬間に出てくる。ヒトザルから始まる人の進化に係わっている。なんだかは分からない謎の物体だけれど。映像、音楽はすばらしかったけれど、ストーリーは映画を観ただけでは、さっぱり分からなかった。していたのもあるのだけれど、気合い入れて2回目観に行ったのに、やっぱりうとうと。結局、速攻でDVDを借りて再度観た。ついでに「2010年」も観た。それでなんとか話がつながったような。映画館でこの作品を観られるとは思ってなかったので、あの有名すぎる音楽がかかった時は、理由もなく胸がしびれた。0いちいち映像がかっこいい。勝手にもっとドラマがある作品だと思っていた。宇宙旅行というより、人類と宇宙とか機械とかの話ってかんじ?邦題が合ってない。