AM音響を楽しむには、「音場」と「音像」があります。美大の卒業制作でそれを作品として具現化しました。音像とは、ステレオで演奏者が丁度ど真ん中にいて再生音を表現するでした。音場は、部屋のどこにいても、最適な演奏が楽しめることです。私の音像は、JBL4343で確実に確かめています。部屋の広さや家具の配置、視聴各者も測定し、ステレオ感ではない新しい音響が楽しめることです。周辺へ音漏れなき環境にもなっています。私の卒業制作この無指向性スピーカーは有名な先生から酷評されました。何にも知らない、この人にはセンスが無い、と若く生意気な私は意にも介さずでした。実は音場づくりにはコンピュータ=デジタルが必要です。AMシェーンベルクとクセナキスが最高。ほとんど口にしたことがありませんでした。私の終活=終活とは、整理を付けるということ、ワイフに言わせれば、結局やっていないと言われますが、レコード盤は自宅には100枚だけにしました。中でもシェーンベルクとクセナキスのレコード盤は特別です。ところが、研究室には名古屋の事務所から移動した400枚が収蔵してありました。現代音楽が私の身体感覚に合っていると感じています。「なぜ、この自分たちの音楽がわからいのか」と言っていた「電気グルーヴ」のTV番組を視て私は彼らの思想を初めて聞きました。創造から超えた音楽の存在は、頭だけで理解しようとするとまずは「わからない」となるんだと思います。デザイン教育の中で、図解、図式を教えていますから「図譜」を何枚も書いて見せました。21世紀美術館での私の作品展パンフレットには、ビートルズの音楽をクセナキス風の図譜にしてグラフィックとして表現しました。それこそ、シェーンベルクの図譜では12音を確かに置いています。クセナキスは、大阪万博でも音響装置として鉄鋼館の貴重なプログラムに参加しています。千個のスピーカーで12chのテープ再生が可能、フランソワ・バシェの「音響彫刻」を備えた鉄鋼館ではクセナキスの「ヒビキ・ハナ・マ」が演奏されました。IBM360での作曲やレーザー光線による音楽実験場となりました。鉄鋼館の記録』に収録されています。終活でしばらく整理しつづけます。AM生録(ナマロク)が1975年頃、流行りました。自分のオープンデッキで録ってくるのです。今の生録はリニアPCM録音で、すでに協会があるほどです。それぞれの生録は、明確に異なっています。当時はアナログで、現在はデジタルです。オープンリールデッキは骨董品扱いです。実際は、もはや倉庫の中にある骨董品の私のデッキとミキサーを駆使して作曲をしていました。PCM録音も、名古屋で開催されたジョージ・ベンソンのコンサートで車イスだから自由にナマロクをやってしまった経験があります。「やってもらっては困ります」。「何でだ?」、と言えば、まさか車イスが、となり、自由でした。オープンリールデッキ8chでやれればきっともっと音が良かったと思います。それこそレコード盤を造るメーカーは2社しか残っていません。2社は残っていますから、このブログでもデジタル、アナログ未来と過去をつないで、進化とその真髄が失われないよう紡いでいかなければなりません。いう意味でも、骨董品となっても、しっかりと書き留めなければと思っています。ナマロクもアナログ時代の方がやっぱり良いのです。「感得」とは絶対にアナログが基本だと思っています。癸酉(赤口)自分の論理力の無力さをいつの頃からだろうか、いまだに引きずっている。この饒舌な論理に自分は追いつけないままだ。appTranslationこのプラグインはお使いの環境では動作しないようです。動作環境に関するご報告は3et.orgまでお願い致します。赤口(甲申)機能性もしくは機能主義は、いわば、三つに分類が可能である。