1914-96)のデザイン理論を学んだ新島実は、帰国後グラフィックデザインを中心に、日本においてランドの視覚意味論を先駆的に実践してきた。1999年に本学視覚伝達デザイン学科に着任して以降デザイン教育にも尽力し、第一線で活躍する人材を多岐にわたって輩出し続けている。本展では、ポスター、造本、CIなど代表的な新島作品を展示し、考察を重ねながら挑戦し続けてきたグラフィックデザインの足跡をたどる。同時に多彩な新島ゼミ卒業生の作品を一堂に集め、新島イズムがどのように受け継がれ、あるいはそれを越えて展開しているのか、視覚伝達デザイン学科の一端を紹介する。視覚伝達デザイン学科研究室お問い合わせお問い合わせフォームからお送りいただくか、下記までお問い合わせください。1914-1996)のデザイン理論を学んだ新島実。1983年の帰国後、グラフィックデザインを中心に、日本においてランドの視覚意味論やタイポグラフィを先駆的に実践し、高い評価を得てきました。デザイン学科に着任して以降デザイン教育にも尽力し、第一線で活躍する人材を多岐にわたって輩出し続けてきました。本展では、イェール大学大学院時代の貴重な課題作品をはじめとする初期作品から現在に至るポスター、造本、ロゴマークなどの代表的な作品を紹介し、新島がどのようにデザインの思考を深めながらそれを実践し続けてきたのか、今日に至る足跡をたどります。中心となるデザイン教育を紹介します。クリエーターとして多岐にわたって活躍する新島実ゼミ卒業生120名以上にのぼる作品を一堂に集め、新島イズムがどのように受け継がれ、あるいはそれを越えて展開しているのかを探っていきます。※本展は新島実教授の退任記念展として開催します。新島実のグラフィック作品によるデザイン思考と実践、さらに教育へと結びつき、多くの作品(=卒業生)を生み出した新島イズムとは何か。軌跡をたどる展示となります。年以降のイェール大学大学院在学中の課題や卒業後のグラフィック作品を起点に、現在に至るまでの作品を紹介します。点を展示し、視覚意味論やタイポグラフィなど、デザインに対する思考とその実践を紹介し、同時代において新たな地平を切り開いていった新島実によるグラフィックデザインの意義をあらためて考えていきます。新島実ゼミ卒業生たちによる作品(展示室3,4,5)視覚伝達デザイン学科新島実ゼミの卒業生約120名が参加する展示を行います。2000年度卒から2017年度卒まで多様な分野で活躍しているクリエーターの仕事を一堂に会して展示します。している仕事、本展に合わせて作られた新作など多岐にわたります。参加者の中にある新島イズムの断片をつなぎ合わせることで、新島実の実像を紡ぎあげます。本展に参加する新島実ゼミ卒業生は、グラフィックデザインに留まらず社会システムの構築、あるいは日常のライフスタイルへと幅広くアプローチし、その活躍は視覚伝達デザイン学科さらには美術大学という枠組みを越えて広範囲に及びます。アーティスト、その他幅広いフィールドで活躍する新島実ゼミ卒業生は、ヴィジュアル・コミュニケーション(=視覚伝達デザイン)教育の可能性を示します。約120名の出展者たちの多彩な作品を見せることで、現在に連なる新島実像を掘り起こしていく本展。よる展覧会イメージでは、展覧会を一つの新島実クロノロジーとし、黒い線を「1年」と見立て、線の連続で新島実が築いてきたものを表現しています。〈新島実による自撰作品図録〉イェール大学大学院在学時にポール・ランドから称賛された課題作品から、今日に至るまでの新島実の30年以上に及ぶ制作活動を紹介する図録です。本人書き下ろしのテキストも多数収録し、これまで語られなかった作品解説も含めて、新島実のデザイン理論の核心に触れます。〈新島実の教育を紐解くゼミ卒業生図録〉120名にのぼる多彩な本展出展者を中心に掲載し、3名の論考とともに新島実の視覚伝達デザイン学科での教育を紹介します。多方面で活躍するゼミ卒業生の現在を紹介すると同時に、新島実のデザイン教育について紐解きます。