それがジャズ喫茶だろうがチャリティーコンサートだろうが慰問だろうが。好きなことをやって良し、という箱貸しのお店に、自ら志願して出向いて出演する時は自己矛盾の限界点臨界点超えであります。お店の方針がたまたま「好きなことやって良し」でお店が呼んでくれているならそれは胸をなでおろす状況なのですけど。演奏者がカラオケに行かないのと同じ原理じゃないかと思う。乗馬センターの指導員がわざわざ休日に金払って馬に乗りにいかないのとおなじだと思います。指導員でも金を払って乗りに行きたいときが全くないわけではない。それは指導者が生徒になれるくらいレベルの高い講義が行われている所に行く時だろう。それはわっちの場合オリジナルをやるときとジャズを学ぶときです。オリジナルが稚拙なのは間違いないんだけど、2、3年これに取り組むうちに、初めてどうやりたいかとか色々見えて来たのです。それをジャズにフィードバックさせるとまた違う側面がジャズから還ってきてオリジナルを刺激してくれる。先生級の演奏家が、しかもわっちの知らないうちにひょいひょいとどうやら舵取りを裏の裏の裏あたりでしてくれているみたいなんです。それがどれだけ大変な事か。他人の演奏で気に入らないところなんて、あっという間に見つかるし、一端見つかったら気になってしょうがなく、故にもう一緒に演奏できないなんてことにすぐなる。その原理で行くと、先生級の人は誰とも演奏できない。ところが先生級の人は違う。対象が気付けるくらいの疑問を、それに向かって葛藤できるくらいの小石をポンと投げいれてくる。知らず知らずのうちにこっちはその小石と格闘して、ふと気付くと様々な問題が変質していることに気付く。問題はクリアーされるのではなく変質するのだと最近つくづく思います。view(視点)が変わることなんです。別の角度から見ると同じ問題は全く違う様相を呈している物であり、さらにその日の天候(空間)や、自分の年齢や(時間)、気分(感覚)などによっても視点が勝手に変わっていく。このあたりは着付けも乗馬も全部一緒で奥が深くて面白いのです。先生はそれを見てまた勝手に面白がる。今のわっちの演奏生活の状況はそうたとえて言うなら超高性能のシャベルをつくる奥深さが面白いからと、シャベルづくりにのめりこむ反面、掘るべき土がないやるせなさを同時に噛みしめる感じに近い。着付けや乗馬はシャベルを磨いてりゃよい。