2018年1月8日こんにちは。今回は「効果的なスタジオリハ〜意識編〜」「効果的なスタジオリハ〜実践編〜」に続いて「応用編」として追加で書いて行きたいと思います。前回・前々回も合わせてご覧ください。バンドで入る必要はないスタジオリハって聞くと、バンドで入る必要がある!とお思いの方が多いと思います。実はそんなこともなく、いろんな方法でスタジオを活用できます。僕がよく使う方法をご紹介いたしますので、ご参考になれば幸いです。個人練習でも活用しようこれはドラムの方はメインで使用されることも多いと思いますが、ギタリストもより活用して行くと良いと思います。ギタリストの場合だと、意外と自宅で音作りができることが多く、現代ではPCを使用してセッティングすることが多いのですが、やはりスタジオの機材に対しての瞬発力・対応力を持っておくと良いと思います。...スタジオ機材はお店や部屋によって、機材の使用されている頻度が違うため、特にアンプは「エイジング加減」が違います。※よく「ヘタリ」とも言われます。アンプはEQの効き加減が違いますし、部屋の大きさによって聞こえてくる音の帯域も違います。僕が前にやっていたコピバンでは「ツインギター」だったのでハモリの練習やバッキングの「合わせ」などをメインに使用してました。この時に各セクションでのフレージングや音量差、聞こえてくる音の帯域をしっかり把握しておくことが大切です。この事前準備をしておくことで、実際にバンドのリハに入った時にメンバーの聞こえやすさが格段に変わります!こちらはツインギターのバンドのオススメですが、ぜひ行って見てください!ギターの場合でキーボードがいるバンドならば、この両者で合わせて見ても良いと思います!小さい音量でやってみるバンドでリハに入るとついつい大きな音量で演奏したくなりますよね!その気持ちは凄くわかりますが、ここでは「小さい音量」で演奏をするメリットもご紹介します。フルの音量でやらないメリットフルの音量でやっていると、テンションが上がるので細かいミスやビートを「ないがしろ」にしがちです。ここが「音量」を気にすることができれば、お互いの演奏をしっかり聞くこともできると思います。以前組んでいたバンドでは、曲を演奏する前に小さい音量でお互いのプレイを確認することで、相手がどこでどんなプレイをしているのかを自分の意識化に置いておくことで、そのタイミングでの自分の演奏を見直すことができます。フルの音量でやり続けるのではなく仲間の演奏を「知る」ためにも少しだけ小さい音量でやって見ましょう。ギター・ベースはマスターボリュームを活用!ドラムの方は大変ですが、ギタリスト・ベーシストは機材にも恵まれているのでぜひ「マスターボリューム」を活用して見てください。ギタリストにもベーシストにもオススメなのはこちらのボリュームペダル。music」のボリュームペダルはプロの現場でも愛用者が多く、僕も以前使用していましたが、本当に素晴らしいボリュームペダルです。かかり方が本当に自然で、市場でこのボリュームペダルを超えるものはないかと思います。※価格もしっかりしておりますが...このマスターボリュームを使用することで音質を変えることなく、出力だけをコントロールできますのでぜひお試しください。まとめ今回は「応用編」として書きましたが、まだまだ効果的にスタジオを利用することができます。コメントをキャンセルメールアドレスが公開されることはありません。date*日本語が含まれない投稿は無視されますのでご注意ください。(スパム対策)関連記事ギターレッスンについてこんにちは。今回はギターレッスンについて。僕も生徒の時代があり、先生の時代がありなので両方の観点から書いていきたいと思います。KG-PRIMEこんにちは。Guitarsさんの「KG-PRIME」をレビューして行きます。?感があるとは思いますが、今回触れるに至った経緯からも書いて行きます。...音楽仲間が集う場所こんにちは。今回は音楽を通して仲間ができる場所についてご紹介いたします。...伝説と呼ばれているペダルこんにちは。ギターの世界には「伝説」と呼ばれているエフェクトペダルがたくさんあります。ありがたいことに、僕はその伝説的なペダルに触れる機会が多くありました。Pleasure2018〜HINOTORI〜こんにちは。文化祭」2019/12/31【2019年まとめ】大変お世話になりました。