Hours〉は、今回初の試みとして海外4ヶ国からのアーティスト――エクスプロージョンズ・イン・ザ・スカイ(US)、エイミング・フォー・エンリケ(ノルウェー)、スヴァールバル(UK)、レッドネック・マニフェスト(アイルランド)を招聘。toeやBoris、bachoら日本の精鋭たちと競演するということで、大きな反響を呼んでいる。BELIKESOMEONE、5kaiという剛腕の6組が発表された。2016年に〈SYNCHRONICITY〉とのコラボレーションという形で東京・渋谷でプレ・イヴェントが開催され、翌2017年にふたたび東京で正式開催。Hours〉は、海外からのゲストを迎える今回、新たな次元に突入したと言っていいだろう。そもそもバンド仲間が集まる飲み会で盛り上がり、開催が決まったという経緯が示すように、アーティスト主導のDIYなフェスティヴァルとして、閉塞した日本の音楽シーンに一石を投じてきた。Hours〉の過去と現在、未来について存分に語ってもらった。Hours〉が東京に戻ってきますね。Goto(MONO)「今回は新しい試みで、海外のバンド、USのエクスプロージョンズ・イン・ザ・スカイ、UKのスヴァールバル、ノルウェーのエイミング・フォー・エンリケ、アイルランドのレッドネック・マニフェストを呼びました。去年は海外(上海、台北)でやったんですけど、それには僕たちが共感できる日本の良いバンドたちと海外を攻めたいっていう気持ちがあったから。Hours〉は、2016年に〈SYNCHRONICITY〉とのコラボという形で始まりましたね。Goto「もともとは、ノブくん(河合/envy)がフェスをやりたいと言い出したんです。僕らにはノウハウがまったくない。ロビンが〈SYNCHRONICITY〉主催の麻生(潤)くんと友達だったんだよね。それで実験的に始めたのが2016年。そこから自分たちでやれることは何か探っていって、2017年に単独で開催。それで去年は海外でやってみようと。1回日本でやりましょうっていうのが今回の企画なんです。――それだけ長いタームで考えているんですね。Goto「そうですね。そもそも日本には、僕たちが信じられる音楽シーンがない。Parties〉のようなフェスティヴァルが、日本にはない。河合信賢(envy)「いま(日本にも)フェスはいろいろあるじゃないですか。いうのを全否定してるんじゃないんだけど、僕らが演奏するとアウェイ感の連続だったというか。会場には何千人も集まってるのに、僕らのときだけ誰もいなくなる......観てもくれないとかね。河合「寂しかったんですよね。Parties〉で同じ回の違う日に出たことがあって、そこでの経験を共有してるんです。いうフェスの場って、お客さんもそうだし、アーティスト同士もすぐ仲良くなっちゃう。知らない人とも友達になれるし、あの空気感っていうのが、やっぱりすごく良いんですよ。日本でも、あの空気感に海外勢も呼べて、みんなで力を合わせて何か作れたらな、っていうのがあるんです。日本のフェスとはなんとなく違う。河合「海外のバンドを呼ぶときも、そと様のすごく有名なバンドに出ていただくっていう感じよりも、お互いにリスペクトを込めて何か一緒にやらないか、っていうところからスタートできたらいいなと。そこは商業主義じゃなくて、人間関係のなかでね」Goto「ハートに響くアーティストが一斉に集まったらどういうふうになるんだろう。いう景色を観てみたいんだよね。Parties〉は本当にそういう感じで、どのステージに行っても、観たかったバンド、ずっと好きだったバンドはもちろん、知らなかったバンドでも全部を楽しめるフェスだった。呼ばれて、大物気取りで現れて、挨拶もなしに帰って行くようなアーティストはほとんどいない。Goto「うちは結成して20年ですけど、海外も含め、このフェスに出たら知名度が上がるんじゃないかみたいな雰囲気のところにはあまり誘われないし、出たいとも思ったこともない。自分の好きなバンドが何かおもしろいことやってたら、小さなフェスであっても出たいと、僕だったら思う。いうフェスを、自分たちで作ったら良いんじゃないかと思った。青木ロビン(downy)「若い子たちが、あそこに出たいってめざしてくれるようなフェスというかね」アンダーグラウンドではなくインディペンデント――スマッシュさんは昨年の上海・台北編から加わったそうですね。)がいなかったら、(上海と台北は)失敗してましたね(笑)。――ちゃんとイヴェントのプロがいないと。Hours〉自体も知っていました。この3人に呼び出されて、ちょっと相談があると言われたタイミングにはビックリしました。上海・台北で開催するということで、もうほぼエアーや日程も、パッケージとして出来上がっていた。そこで、じゃあ日本のプロモーションを手伝いましょうかみ?たいな話から入ったんですよ。Hours〉をどうやって世界と日本に広げて行くかみたいなところだったんですけど、気づいたらまっただ中にいた、みたいな」Goto「ははは。実際に去年の上海、台北が終わって、みんなで打ち上げしたときに、スマッシュのこの2人が、〈これ日本でもやりましょうよ〉って言ってくれたんです。〈もう1回東京でやってもいいんじゃないですか〉というアイデアをいただいて、僕らはその時点で、来年やりたいとは思っていたけど、まだ具体的なアイデアはなかった。山本「日本の音楽を海外で紹介するショーケースとかっていうのは、いままでもあったんですけど、それぞれ海外に行けばちゃんと単独ができるような人たちが集まって、パッケージで行きますよっていうのって、ほとんどなかったと思うんですよね。倉橋「(今回の東京開催への)僕らの発想もそこだったんです。〉のオフィシャル・ドキュメンタリー。山本「インディペンデントっていう言葉は日本だとアンダーグラウンドとワンセットみたいな感じなんですけど、海外ではちゃんと、インディペンデントがワンカテゴリーとして定着している。前売りが3分とかで売り切れたりすると思うんです。いうことを日本に紹介したいなと思うんですよ。山本「アンダーグラウンドを集めてやってるわけではないですよ。やっている音楽のジャンルがただ単に、みんながそんなに接することの少ないタイプの音楽なだけで。インディペンデントというひとつのジャンル、ひとつの現象が海外では普通にあるし、そういった活動ができて、受け入れられてもいる。日本だとなかなかそこの部分が伝わりにくい。Hours〉のような形で紹介できる機会があればいいと思いました。Hours〉に出るようなバンド――ちょっとヘヴィーだったり歌がなかったり、ちょっと奇天烈だったりするバンドが、普通に音楽として存在するんですよっていう。――インディペンデントのアーティストとそうじゃないアーティストって何が違うんですかね?倉橋「メジャー・ディールがあるか/ないか、ではないと思います。インディペンデントであってもメジャーと同じことをやれているバンドもいるから。河合「自主独立したバンドっていうのは、出音の作り方がまず個性的に感じるんですよ。ギターの音ひとつにしたって、ありきたりで予定調和な音ってあるんですよね。Hours〉に出演するようなバンドは、ギターの音を聴けば誰が弾いているのかがすぐわかる。gaze”河合「いまは音作りの仕方とか、売れる曲のコード進行まで検索すれば出てくるでしょ。いうマニュアル通りの音楽じゃなくていい。僕は先を急いでマニュアルを見ること自体、意味がわかんないですよ。楽しい部分を端折ってしまっていると感じる。自由で良いじゃないですか。音楽制作って、楽しいのはプロセスじゃないですか。確かに、良い機材をそろえて、そういう音作りや参考書見ながら作曲すれば売れたりするんだろうけど、俺はそういうの全然かっこいいと思わないんです。Goto「EDMが流行っていて、リアルなロック・バンドがもう古いとかそういうニュースを日本でよく読むんですけど、俺なんかずーっと外でツアーやっているじゃないですか。一切そういう感覚がないんですよ。自分も友達も常に多くのお客さんの前で演奏していてそのシーンのなかで、ずーっと生活してる。そのなかでつまらないバンドは消えていくし、良いバンドは研ぎ澄まされて、どんどんレジェンドになっていく。それだけのことなんじゃないのかなって思う。2015年と比べてCDの売り上げが25%落ちたっていうニュースとかを読んでも、だからどうした、ってなるんですよ。僕らはツアーをやっているわけであって、やることは変わらない。90分のワンマンショーをどれだけ価値のあるものに見せるかっていうことには変わりはない。CDセールスの数字で見える世界と、ライヴの動員で見えている世界って違うんです。少なくとも、動員が落ちずにずーっとやれているインディペンデントのバンドは世界中に山ほどいる。僕は、ロックや生バンドが衰退してるという意見には賛成できないんです。CDセールス的には衰退しているように見えるかもしれない。言うと、Spotifyをはじめ買わなくても聴ける環境があるから。公演はあっという間に売り切れたわけで。Goto「ミュージシャンのやることなんて、良い曲を書いて、良いライヴをする、その2つしか究極はない。それはこの先何百年経とうが消えるわけがない。ベートーヴェンの時代にはCDなんてなかったんだから。ストリーミングでライヴを観られる時代になっても、コンサートで生演奏したものの価値、実際に音を出して空気を揺らす演者のリアルっていうのは、変わらない。REPORTエクスプロージョンズ・イン・ザ・スカイやMONOの轟音に昇天。ONLINEタワレコTVTwitterFacebookYouTubeページのトップへTOP。