世界大会の結果は、そんな挫折後にやっと掴めた結果だったので、今までの人生で忘れられない。そこで気づいたんですよ、人の何倍もやらないと自分はだめなんだって。今まで結果が出てたのは、努力してきて必死にやってきたからなわけで。そこからもう天狗になったことはないですね。今までで一番の挫折かもしれないですね。映像に合わせて音楽作る仕事いいなぁ高校時代に、わりとよく映画やドラマを観てたんです。その時に、エレクトーンの演奏だけもいいけど、場面場面で流れてる挿入歌や挿入曲みたいな「映像に合わせた音楽」を作る仕事っていいなと思うようになりました。それで、その方向に進学の道を決めたんですが、両親は大阪を出る事に反対でした。エレクトーンの先生も、ご自身も同じように、ご両親の反対で希望する方へ進めなかったことをずっと後悔されていたそうで、気持ちを分かってくれました。それでどうにか両親を説得し、上京してきました。大学は作曲専攻だったので、することはほとんど作曲。先生も、映画の音楽が先行だったりして、幅広くやってましたね。作曲家の人ってほんとすごいなって思うのは、いろんなことを知ってるところ。どんな仕事が来ても、臨機応変に対応をして、求められてる物を作らないといけない。自分もそういうところ頑張っていきたいって思います。今ももちろん、作曲もしてます。たしかに作曲家志望で大学に入りはしましたが、やっぱり演奏はずっとずっとやっていたいってことがわかったんです。今の人生の半分ぐらい、ずっと演奏ずっとしてたし、作曲よりも演奏が楽しかった。今は演奏も作曲もどちらも取り組んでいます。父親の影響で触れたジャズ結構ストレスだったんですジャズがお父さんがすごいジャズが好きで、それで私もジャズに触れ始めたんです。高校生くらいになって、コンクールではジャズで出てみようかなと思いました。それでジャズを選んでやってみたんですけど、やっぱり難しいなってすぐ思いましたね。お父さんにはリズム感がひどいとか、クラシックのノリで弾くならやめてくれってよく言われました。当時は“クラシックなノリ”とか“ジャズのノリ”とか分かんなかった。ストレスでしたね、ジャズが。本格的にジャズピアノを習い始めたのが、23歳くらいからでした。音楽一本では全然やっていけなかったかなーって思います。「音楽一本で生きていきたい、でもやっぱり生活もあるし」っていう葛藤は、結構ありますよ。ライブに出始めたり、曲出したりしてすぐには、音楽一本で食べていくのは難しいですから。今もそんなに生活が安定してるわけじゃないです。「あーもう本当疲れたな」とか、「ちょっと3日間ぐらい音楽から離れたいな」っていう時は普通にあります。自分との葛藤や全てを忘れたいときは、休みたがっている自分を誰かに肯定してもらいたくって。「そう言う時は無理をしません!そういう日も大事だ」って自分に言い聞かせてる。音楽って毎日違って、気分だったり会う人だったり一緒に音楽を奏でる人だったり。ステージで繰り広げられるスリルとワクワク感が好き。反対に一番つらい時は、すごい音を出す人と合わせた時に、自分とのレベル差を、ステージで現実として受け止めないといけない時ですね。ほかには、「もっと弾けるのに、もっと表現できるのに。みんなともっと一緒になれるのに」って思ってるのに、全然その表現や成果が出ないとか。あー辞めたいなって一瞬思いますね。逆にそれが出来た時はすんごい楽しくって嬉しいです、「やっててよかったな」って。「よかったよ、またやろう」って言ってもらえた時は本当に嬉しい。今はやっぱり、ピアノが好きですね。いろんな人と一緒に演奏できるのが楽しい。その輪に音楽で馴染めるのが楽しい。色んな人と一緒に演奏できる機会を増やせるように、色んな人に一緒にやりたいって思ってもらえるように、1回1回を無駄にしたくない。音楽を仕事としてはじめの出てくる歌詞が印象を与えたい自分のリーダライブでは、ブッキング、演奏、それから集客も必死でしました。そこがまたバランスがちょっと難しいんですけど、大変ですが本当にやりたいことだったので苦ではなかったですね。ATSUNOちゃんとやっているユニットでは、自分が曲を作って、歌詞は彼女がつけてくれてます。ATSUNOちゃんのスタイルで歌って欲しいと思うし、彼女の考えは優先したい。自分もこだわりはあるから、一応曲作る時に描いた感じを伝えて歌詞を作ってもらっています。二人とも、やっぱり感性が似てるところも違うところもあるので、やっぱお客さんが聴いてくれた時に、最初の歌詞で印象を与えたいから。その点で話し合ったりはしてますね。ジャズって何か教えるのもなんか難しい今では、ジャズピアノの先生もさせていただいてます。教え始めたのは、まだ3年前くらい。私がかつて生徒として通っていたジャズ教室で、そこの先生がオーナーなんです。生徒として通ってるときは、私も結構頑張って、ちょっと上手くなるじゃないですか。したら先生が「そろそろリンコちゃん教える方に行ったらどうだ?」って言ってくださったんです。そこからは先生として、そこで雇ってもらうようになりました。初心者の方には、「ここはドで、ここはレで。ト音記号はこう書きます」っていうところから教えます。演奏させたりとかして、生徒さんに飽きさせないようにはやるようにしてるかな。ちっちゃい子とかって、集中力を維持するのはちょっと難しいので。曲と理論を半々くらいでレッスンしてます。最年長の生徒さんは67歳の方で、頑張ってくださってる。ピアノやっていた方もいますけど、やっぱ一生懸命やってくれる生徒さんて嬉しいなと思います。ジャズのスケールは何個かあって、それを覚えるまでが結構大変だったりするんです。自分で弾くときは、スケールを考えずに弾いてるから、生徒さんに教える時は、最初の自分を思い出して指導してます。勉強中なので、何とも言えないですけど。音楽から離れられないですね最近転機が訪れたんです。作曲家の先輩と出会えて、そこからちょっと作曲のお仕事ももらえるようになったんです。その時は、お仕事としての作曲って全然やったこともなかったし、作曲から少し離れてたんです。大学で学んだんで、また作曲したいなーって思ってました。先輩にも、先輩と出会えたことにも感謝です。音楽からずっと離れないですね。4歳からだからもう離れられないのかも。本当に好きなのかなと思いますね。大学卒業して、仕事としてやっていくときに、音楽も趣味ではやれないじゃないですか。仕事としてとなった時に、色々な時期はありました。本当にしんどい時もありますが、離れることはないです。最近は、仕事を通じてクラシック演奏をされる方とも仲良くなりました。大学での専攻は作曲だったから、楽器の子達ともっと仲良くなっとけば良かったんですけどね。残念ながら、なかなか機会がなかったので、大学卒業後に仕事で出会った方が多いです。それも嬉しいなと思ってます。大学時代に全然喋らなかったのに、卒業してから出会って、お仕事でお互いに誘い合ったりしている関係がすごい嬉しいですね。作曲者としても演奏者としても、どっちも自分のスタイルでやれたらなーって思います。依頼だけではなく、自分で作ったものを自分が表現して、それが世界でも認められたい。いういうのがやっぱり一番嬉しいですね。表現はやっぱり自分でしたいです。それがみんなに認められないと、ただの独りよがりになっちゃう。なくて、みんなに楽しんでもらえる、わかってもらえるようなモノを作りたい。自分を表現したいけど、今はあまりそういうことができてない。自分のなかで作曲と演奏がまだリンクしてないんです。それがリンクできるようになりたいなっていうのが最終目標です。作曲もプロデュースも、絶対にどっちも自分でやってたいなって思います。ファンの方の年齢層が、自分よりもちょっと上めの方が多いので、もっと若い方たちのファン増やしたいなって思ってます。客層を広げたいなって思ってます。ジャンルにこだわらず、色々やりたいなと思ってます。若い人たちに聴いてもらって、それが入り口になってくれれば。表現の中にジャズを取り入れて、広めたいですね。くの演奏者との共演により得たものを、自分のものにし、決まった形にはまらずあらゆる形で表現し続けていく。都内のライブハウス閉店していく中、今年で33周年になる老舗のライブハウス、新宿ANTIKNOCKでPAとして活躍しているあぜ氏に自身のPAとしての軌跡、独自の視点から見える考え方、音楽業界について熱く語ってもらった。世の中のデジタル化が進み、CDが売れないと言われている現代。音楽をやっていれば、いつかは自分達のCDをリリースをしたいと夢を描く。green」、インディーズレーベル「馬虎」に携わる片岡令氏に話を聞く。今年は初の2days開催となり期待度が高まる中、彼らが今語るものとは。平成パンクを世に響かせるパンクロックバンドLABORATORY'Sのフロントマン江川樹。ステージ上で魅せる激しいパフォーマンスとキャッチーなパンクミュージック。それを生み出し演じ続ける彼の本音を赤裸々に語ってもらいました。今では2店舗のイベントホールを運営することに。今後の展開を話してくれた。賑やかなショッピングモールと反対に位置する、閑静な住宅街にどことなく馴染んでいるスタジオ「あぢと」オーナー本荘利之。ライブハウスのPA、店長代理からスタジオオーナーとなった彼のこれまでの奮闘を話してもらった。浅草橋MANHOLEの経営者、野口氏にライブハウスを経営していくには・・・人との関わり方、また地域との関わり方など、ライブハウスを経営しているからこそわかる視点で熱く語って貰った。yumika最近なにかと楽器を持った女の子に注目が集まる事が多く感じる世の中で、彼女もその一人。ギター女子yumika。始めはTwitterのギターを弾いてみた演奏動画の投稿がキッカケで、今では彼女のToutube登録者数は始めてわずか1年間で7,000人以上。バンドのギタリストとして活動する前は漫画家になりたかったと語る彼女の絵はこれまたプロ並みのもの。そんなギター女子yumikaとは何者なのか、熱く語ってもらった。2018魔性の女になりたいの。2018知れば知るほど好きになる。2019下町の味、師匠の味を継承するために。