原三渓展にお伺いしました。会場は横浜美術館です。(1868〜1939年)は、生糸貿易や製糸業などで財をなした実業家です。原三溪は、実業家の一方で独自の歴史観にもとづき古美術品を精力的に収集したアートコレクターでありますが、自らも書画・漢詩をよくしたアーティストであり、同時代の有望な美術家を積極的に支援し育んだパトロンでもありました。様々な顔を持つ原三渓ですが、本展は「コレクター」「茶人」「アーティスト」「パトロン」4つの側面から展開する美術展です。本展のキービジュアルアートコレクターとして原三渓を見てみる本展のレビューは色んな記事で取り上げられていますので、Burartらしく「アートコレクター」としての視点でまとめてみたいと思います。明治36年に当時の大蔵大臣、井上馨から「1万円」で入手した国宝です。1万円というとイメージが掴みにくいかも知れませんが、月に6円もあれば暮らせる時代なので、あり得ないほどの大金です。現代の相場に換算すると数千万級の価格帯と考えられます。した作品管理コレクターとしての原三渓に学ぶ点の大きな1つは、コレクションした作品の徹底した管理(レジストレーション)です。作品ごとにキチンと記録を残しており、本展でもその記録を見ることが出来ます。購入価格や売却価格の管理は完璧です〜原三渓展図録よりコレクション作品の管理はもちろん、購入のために資金調達した記録も残されています。際、購入価格の1万円を調達するため、私財を13,000円分売却した記録が残っています。筆者もそうですが、作品の管理方法に悩んでいる周りのコレクター仲間もはとても多いです。作品の来歴や情報管理は、コレクターとしてキチンと記録し、次の時代に引き継いでいかなければなりません。原三渓に学ぶところは大きくありましたちなみに筆者はEvernoteというクラウドサービスを使用しています。無料のツールで画像の貼り付けやタグ付けなどが容易に出来ますが、納得出来る管理方法とは、まだ少し距離があります。同時代アーティストへの支援も原三渓の大きな取組の1つです。作品の買い上げだけではなく、生活費の工面や、渡航費などの支給など、その範囲は広かったようです。原三渓がパトロンとして支援した作家たち筆者は、ギャラリーに所属していない学生作家さんなどは、直接作品を購入することもあります。今の時代に生活費までを工面して支援しているコレクターっていらっしゃるのでしょうか?ビッグコレクターさんでもあまり聞かないですね。まとめ原三渓は、素晴らしい美術品を私たちに遺してくれました。一方で、そのコレクションにまつわる一連のコレクター活動を知ることが出来ました。鑑賞後は、自身のコレクション管理を今一度振り返る機会に繋がりました。一部のWEB事業者では、ユーザーのコレクション管理に関わるサービスを提供しはじめています。画像付きで管理できる現代の場合、原三渓の時代と違って、デジタル形式での管理が主流になりそうです。この記事が気に入ったらいいねしよう!最新記事をお届けします。CollectiveRECOMMENDこちらの記事も人気です。2017年10月Instagramburart.jp現代アートを中心にしたWEBメディアを運営。アートコレクターで、最近はアートライター。#allyouneedisart予想以上に良かった。Reserved.Translate。