オートクチュール刺繍の技術が描く、想像力あふれるアートの世界。-3』(2017)(部分)世界を代表するフランスモード界の頂点を極める「オートクチュール(高級注文服)」。華やかなファッションショーの映像は見たことがあっても、そこで使われる技術を知る人はあまりいないのではないだろうか。実はオートクチュールの輝きの大部分は、施される手刺繍の美しさにある。色も形もさまざまなスパンコールやビーズ、羽根などの素材を職人たちが針で刺していくわけだが、このオートクチュールに特有の技法は、我々がよく知っている刺繍とは少し違う針を使う。「リュネビル刺繍」は、フランスで生まれた小さく繊細な「かぎ針」を使う技法で、これがオートクチュール刺繍の大きな部分を占める。絵柄が見えないように職人は生地の裏側を自分に向けて針を刺し、その下の見えない部分では手の感触だけでビーズなどの素材を留めつけていく、極めて特殊な技術だ。細いかぎ針を刺しながら裏側で素材を留めつけていく「リュネビル刺繍」の手法シャネル、クリスチャン・ディオールなど、一流ブランドの刺繍を手がけるパリのアトリエで職人として仕事をしながら、その技法を自分の創作に採り入れ、世界でも他にない芸術表現をするアーティストが、杉浦今日子さん。アンリミテッド』が開催されている。2009年にフランスに渡り、この刺繍のメソッドを学ぶと、瞬く間にその魅力と可能性に目ざめ、手刺繍のフランス国家資格を取得した。このカギ針の刺繍は、針を素材の穴に通すのではなく、糸にあらかじめ通った素材をその糸を布に留めることによって付けていく。-3』(2017)(部分)1mm以下の極小ビーズから、クリスタルの大玉、自作のウッドピース、さらには京都の金箔や伝統技法で染められた糸まで、日本とヨーロッパの文化と職人技から生まれたあらゆる素材が使われ、まさに「unlimited(無限)」の表現がキャンバスに描かれていく。糸で留められた素材の上に京都の金箔を貼る。19世紀に始まったオートクチュールの技術をベースに、独自の素材やモチーフを開拓しつづけ、繊細な手業を限りなく積み重ねていく彼女の手法は、「伝統と革新」を常にテーマとするフランスの工芸アートの世界でも高く評価されている。パリ市のクリエイターズグランプリでは2014年・2015年と2年連続でノミネートされファイナリストに。2017年は、グラン・パレ、パリ市庁舎、そしてロマン派美術館で展示され、10月にはサンジェルマン・デ・プレ地区のギャラリーで個展、そして今回の日本橋三越本店と展覧会がつづく。パリを拠点に、ヨーロッパや日本でますます活躍の場を広げる杉浦今日子さん。これからの動向と作品の進化から目が離せない。アーティストと日本の絆を解き明かす。:魂がふるえる」ウィーン・ミュージアムの至宝が一堂に。クリムト、シーレを生んだ都の文化。私たちが知らないほんとうのムーミン。原作者トーベのあたたかな心を感じる原画展。彼は「ル・コルビュジエ」になった。自身が設計した美術館で見るその原点。ほとばしる想像力と画力がすごい。アヴァンギャルドな江戸絵画に会いに行く!日本最大級のアートの見本市「アートフェア東京2019」開催モフモフした猫や哀愁ただよう河童も!葛飾北斎が描いたアニマルたち。ARCHITECTURE展」。感動と謎を呼ぶ貴重な二作品も来日中!「ミケランジェロと理想の身体」展。大日方久美子ホームSUMAUとは?運営会社お問い合わせ。