よる安藤裕子インタビューを読んでの、私の勝手な感想をつぶやいちゃいます。『chronicle.』以降の私の2年間っていうのは、精神的にはどんどん落ちていくというか、いっぱいいっぱいだったんです。『chronicle.』のときは何かの終わりと始まりを感じていたんだけど、案の定、すごい喪失感もあって。目の前には土地があって、時間も広がっていて、それまで築いてきたものもちゃんと後ろにあるのに、呆然としてしまったんですよね。自分の生活的にも“人生が見えない”っていう時間が続いていたし...この2年間のねえやん、苦しかったんだね。(ライブ時はいつものことでもあるが)、ライブ中のMCというより、単なる泣きごとのようなつぶやきなどから感じとれることはいろいろありました。「こんな歌しか歌えないなら、もうやめてしまえっ!」って思うこともあったようで、私のような、ただ聴くだけの人間からは想像もつかない音楽の生みの苦しみと、また、人としての個人的な悩みは多々あったようです。曲作りやライブをすることで、そのことが自分の救いにもなったというねえやん。私もどれだけ安藤裕子の音楽と、”ねえやん”という存在に救われたことだろうかと思います。良質な音楽はそれだけで人の心に強く響きます。私自身が辛くてもがいているときに、ねえやんの音楽はやさしく語りかけてくれたような気がします。それは、基本的に安藤裕子の音楽そのものが「もがいている」音楽だからかもしれません。そばにいて一緒になってもがいてくれているような...友達にも“うるさいよね”って言われるからね。タバコを道に捨てたりすると、糾弾するから。うわぁーこういう女の人、以前の職場にいたなぁーわかるんだけどね、でも正直目の前でそれやられたらちょっと引くね...ねえやんはやっぱカタイ人なんだね(笑)いまの業界のなかで、私は端っこにいる人間だけど、自分のやってることは正しいという認識はあって。まわりにいる人たち――ミュージシャン、エンジニア、スタッフ――がやっていることを尊敬しているし、だからこそ、いま自分がやってることは間違っているとは言えないんだよねこれは、すごくわかる。私もその通りだと思います。エイベックス系列にいるのにこれは奇跡的なことだと思います。それを許してくれる環境があるのは、安藤裕子の人徳のなせるわざというべきか。本当に安藤裕子の現在のポジションは絶妙な位置にいると思うんです。太陽系の中の地球のポジションのように。真っ当に音楽と向き合えているんだろうと。人によっては“安藤裕子、カチンと来るな”って人もいると思うわけ。したら“うるせえ、ババア”って言われるかもしれない。ホントに言われたら泣いちゃうけど、それも覚悟してるから。私はもう、日本を支える立派な成人女性だから、意見があったらちゃんと言うの――っていう生き方に変えてみた「ババア」って...(笑)じゃあ、「ババア」って言われたら、「なんだクソガキ」ってなもんですよ。人にはそれぞれそれなりの役回りがあるのだから、自分の意見はもたないとね。何もね、“CDを買ってほしい”って思ってるわけじゃないの。そんなことじゃなくて、みんなでザワザワ会話してほしいんだよね。“CD売れなくて大変だよね”でもいいし、“ミュージシャンがそんなこと言うべきじゃない”でもいい。文化を守るために、意見を発して欲しいんだよね。私もね、それを音楽に反映させるつもりはぜんぜんないし」そりゃそうだ、そんなの安藤裕子の音楽に反映させたらとんでもないや(笑)アーティストはひたすら良い作品をつくることが解決の近道になると思う。自分が出来ることって何だろう?って考えたら、やっぱり優しい歌を歌ってあげることかなって。何かこう、わからないんですけど、穴っぽこに落ちた人に手を差し伸べることはできないと思うんです。一緒に時間を潰すことはできるかもしれない。その人が立ち上がれる瞬間、穴から出られる瞬間を一緒に待ちたいなってこれこそ、私をはじめ、多くのファンがねえやんに求めているものじゃないかな?安藤裕子の音楽に感じていることじゃないかな。いつもそばにいてくれる、やさしい音楽でいてほしい。ちなみに、ねえやんの男性の好みのタイプは、要潤と沢村一輝なのか!うん、なるほどね。私が感じることは、なんだか安藤裕子ねえやんから、どうも隠しきれない幸せオーラが出てるなってこと。感じずにはいられない。(笑)でもね、ほんと、安藤裕子ねえやんの結婚のタイミングとしては33歳の今しかない気もする。結婚されるのなら、もちろん私は大祝福します。ねえやんがずっと望み続けてきた、「家庭を築き、小さな幸せを大切に長く続けていく」という夢がかなうのですから。私が心配なのは、ひたすら、ねえやんの音楽の行方だけ。ある程度満たされ、安定した心が紡ぐのは、どのような音楽なんだろう。優れた芸術は何時の世も、渇望から生じる魂の衝動だと、私は思うんだ...でも、ねえやんには幸せになってもらいたいよ!もちろん、まだ結婚するなんて情報はないですからね(笑)勝手な私の憶測ですよ。いずここの話題を最初は取り上げるつもりはなかったのですが、安藤裕子ねえやんの心のつぶやきが、思いのほかネットを介して世間でセンセーショナルな話題となってしまったようなので、このまま触れないわけにもいかないかな、ということで。ROOM)」にねえやんによって書かれた文章に私も少々驚き、共感と戸惑いを覚えました。たしかに、ねえやんの言うように、現在、「今世紀の音楽」というものは瀕死の状態にあるのかもしれない。それは前世紀、つまり20世紀のことではないだろうか。確かにねえやんがデビューした2003年当時は、表側にはあまり表れていなかったとしても、裏側ではその崩壊は確実に進んでいた。見方を変えれば、その崩壊とともに安藤裕子というアーティストは音楽の世界で歩みを進めてきたようなものだ。その証に、デビューミニアルバムからコピーコントロールCD(CCCD)によるリリースであった。(それも現在ではまったく意味を成していないが...)それだから今更という感が否めない。今世紀、時代は確実に変化したのである。「安藤裕子」というアーティストは、CDという媒体にこだわりつづけることでもって意識的にポーズをとっているのでは?とさえ思っていた。『問うてる』が配信限定リリースとなったときには、私はとても違和感を覚えたのだった。J-POPを聴く世代は主に10代~20代の若者である。「着うた」のようなPCや携帯端末に音楽をダウンロードして聴くスタイルは、ネットやケータイ依存の現代の若者を中心に当然のごとく定着し、抵抗感はほとんどといっていいほどなかった。「購入や管理が便利になった」、「曲単位で買えるから安く済ませることができた」といったサービス内容であれば、消費者とは受益者でなければならないことからいえば当然の流れであって、なにも問題はない。仮にそれがアーティストやレーベル側の減収を招いたとしてもだ。流通形態に不備や不満があるのであれば、単価を上げたり、販売契約の改善を試みる働きかけをするべきだろう。アーティストがこの状況を嘆くのはわかる。嘆かせてしまったのは、業界の先見性の無さと甘さと怠慢である。結果としてアーティストと自らを守れなかったのだ。ねえやんが野菜に例えて言うように、現代の消費者は、同じ商品であれば、多少質が落ちるものであっても、より安いものや「タダ」のものを好む。スーパーの閉店時間間際のお惣菜のように。長年の不景気は、物心ついた時から日本の斜陽しか知らない現代の若者の消費意欲を奪ってしまった。いや、はじめからほとんど無いのかもしれない。そんな人たちにぴったり寄り添うようにネット社会が瀕死の若者文化を支えてきたような気さえする。現代の若者は、もちろん決してモノが欲しくないわけではない。「必要なもの以外にお金を使う」という消費行動の意欲がないのだ。現代の若者の必要最低限の衣食住として、「ファッション」にはやりくりしてお金を投じるし、携帯電話代やネット代には御布施のようにお金を払う。生活優先順位の中で、個人的な嗜好文化としての「音楽」は順位の下層に追いやられてしまったのだ。それだけギリギリの深刻な状況なのである。「タダで済ませられる」ものなら済ませてしまうのは仕方ないだろう。結局、社会の善悪はすべて「法」が決めるのである。現代人のモラルを嘆く気持ちは良くわかるが、時代時代のモラルを作ってきた底にはなんらかの「法」が存在していたはずだ。ここでいう「法」というのは、法律だけではなく、社会のあらゆるところにあるべき「ルール」のことである。「法」は社会基盤であり、時代に合わせて作り上げるものである。いうことは、現段階の法整備の不備や、取り締まりの度合いが不十分なことから、十分予測出来たはずだ。いうことも、現代の若者にとっては、もしかすると「勝ち誇れること」なのかもしれないのだ。ように、比較的厳しく監視されているはずの媒体でも、結果としてはかなり「ザル」の状況であるのだから、そこからさらに網目の大きな媒体に際限なく放出されていっているのが、現代の「ゆるいデジタル時代」である。こんな状況をアーティストが嘆くのは当然だ。アーティストには嘆いているよりも、ただひたすら気力あるかぎり「良い作品」を作り続けて欲しいと思う。アーティストを嘆かせないような仕組み作りに、日本だけではなく、世界が本腰をあげて取り組むべきなのだ。良い音楽作品を作り続けるためには当然お金が必要だ。音楽だけではなく、すべてのものには先行投資が必要だ。畑に種を撒き、水を撒き、大切に育てていかなければおいしい野菜はできない。先行投資として畑や種を買うことが出来なければ、いくら気力があってもおいしい野菜は作れないのだ。先行投資の回収資金である、野菜への対価が必要なのである。おいしい野菜を作り続けていくために対価を回収し続ける必要があるのだ。今なによりも必要な先行投資先は、現代に生きる子供や若者そのものではないだろうか。将来への夢や希望をもってもらえるように、しっかりと育むことだろうと私は思う。そのためにも、そこには良質な音楽が必要なのだ。単なる個人的な嗜好文化という枠に留まらず、あるときには人生の方向性さえ変えてしまえるぐらいの力をもった、「人を育むための芸術文化」として。私はこれまで、生活がギリギリの時でも、可能な限り安藤裕子のライブに行き、全ての安藤裕子のアルバムとシングルを買い揃えた。これまで投じたお金は計算したことがあるわけじゃないから分からないけれど、少なくとも安藤裕子が1週間はそれでご飯が普通に食べられたぐらいはあるんじゃないだろうか。仮に自分自身が十分に食べられなかったとしても、安藤裕子の音楽に本当に価値を見出したからこそ出来ることである。時間もお金もかけるだけの価値があると判断した私たちファンこそ、ある意味、現代のパトロンとしての意識をもっと高くもつべきなのかもしれない。いうところから変えていくべきではないだろうか。(私の例は少々極端だが...)「タダで済ませるわけにはいかない、これは自分にとって三度の飯以上の価値のある音楽なんだ」と思わせる作品作りを、果たして今の日本の音楽業界はしているのだろうか?現在のJ-POP文化の廃れた状況は、いったいどこから始まったんだろう。そこにも、ここにも、あらゆるところに、ねえやんの言う「牙の行方」はあるんじゃないだろうか。