写真のトーンが渋くても派手やかでも同じ。ブログやSNS含めてPC画面で見る方も多いけれども、日本でのスマホ普及率80%時代には圧倒的にスマホ画面で目にすることが多いと考えて良いと思う。ツッコんで書けば、スマホ画面を意識した写真のトーン作りをする必要があるし、そこを意識しないのは極端なことをいえば大多数の閲覧者の存在を無視していることとも言える。ド本気講座でよく伝えている写真の最適化に通ずる話なんだけど、PC画面だけでなくスマホ画面での「映え」はしっかりと意識すべき時代なのね。「オフィシャルの写真で、これか、、」と愕然とするワケですよ。あまりにSNSでの発信を軽く考えてはいないかい?と。効かない説」と一緒で、一発KOなんていうダメージにもなりかねないと思うの。悶々、悶絶状態よ、マジで。その立場になってもいないのに偉そうなことを言うでない、と叱られても嫌われてもいいの。良いものは良い、悪いものは悪い、と言えないとこれからはダメ。誰が撮った、ではないのよ、もはや。撮りっぱなしJPGでも良い。RAWから現像するでも良い。それはポリシーだしスタイルだからそれぞれで良いの。いずれにせよ、少なくとも万人のOKラインは超えていないとねってこと。これは航空写真家として生きている自分への戒めの意味で書いているんだけどね。機材を信じて、メーカーの色作りを信じて撮っていることは誰でも同じ。最低限のトーン調整はしても良いと思うし、するべきだと思う。みんなはどう見ているんだろ。本当に聞いて回ってみたい。青木勝氏2020年1月18日、ド本気講座の新春特別企画としてヒコーキ写真の巨匠、青木勝氏をお招きして「航空写真家ヒコーキ写真対談」を開催いたします。何を隠そう、私深澤明は、青木勝さんの写真に憧れてヒコーキ写真を始めたのです。その憧れの方とヒコーキ写真について語り合えるなど、夢のような時間でございます。ともその夢のような時間を、ヒコーキやヒコーキ写真を愛する皆さまと共有できたらと思います。この企画を快諾してくださった青木さんには感謝しかございません。皆さまお誘いあわせの上、ご参加いただければと思います。【当日支払い】9,000-(税込)お申し込み後の返信メールにて、お振込先をお知らせいたします。振込手数料はご負担くださいませ。記載されたメールが配信されます。受信が確認できない場合、通常のメールボックス以外に「プロモーション」ボックスや「迷惑メール」ボックスもご確認くださいますようお願いいたします。していましたが2019年ラスト!!3都市でのド本気講座開催決定です。新大阪駅駅近くのセミナールームテーマは「RAW+JPEG」撮影した写真をそれぞれ丁寧に仕上げるコツ大公開!!です。2019年は「オーバーコントロール」が騒がれましたね。RAWからの現像時のやりすぎ、Photoshopによる絵のような仕上げ。これらがやり玉に挙がっておりました。インスタなどによる「映え」画像に目が慣れてしまったせいか、写真として一番大事なトーンを意識せずに「見た目重視」「派手さ重視」が横行していたのかもしれません。そこで、「RAW+JPEG」で撮影した写真データを比較しながらJPEGからのトーン調整などの仕上げかたのコツRAWからの現像のコツを徹底解説します。JPEG派もRAW派もとても参考になると思います!!「どこまでやれば良いか」。「どこまでやって良いか」。アタマとココロの中を少しだけさらけ出してしまいます。銀行振込価格)での募集です。当日会場でのお支払いは6,000-(税別)です。お振込の場合は振込手数料をご負担ください。記載されたメールが配信されます。受信が確認できない場合、通常のメールボックス以外に「プロモーション」ボックスや「迷惑メール」ボックスもご確認くださいますようお願いいたします。それでもなお確認できない場合にはこちらのお手数ですが、こちらのフォームまでその旨ご連絡くださいませ。https://www.secure-cloud.jp/sf/1556520727HmPyNjNgまた、お振込が確認できてから10日以内にメールにて「受講票」をお送りいたします。参加される当日にスマホなどの画面でお見せください。大阪へのお申し込みPCからhttps://www.secure-cloud.jp/sf/1571725513FiLBhRxCスマホからhttps://www.secure-cloud.jp/sf/sp/1571725513FiLBhRxCあれ?東京はないの。?じ、つ、は!東京は2020年1月18日にスペシャル企画を開催予定をしております。東京での通常ド本気講座は2020年2月もしくは3月に開催予定です。写真論JALのデカール機は機体胴体の主翼後方にデザインされている場合が多く、そこを見せようとするとどうしても後追い気味になる。ロクヨンに1.4倍テレコンを使用して青空バックでこのように狙うのもありだね。光の当たり方と撮影したアングルによっては機体下部へ向けてシャドウ部がグラデーションで濃くなっていき、キャラクターの足元の色もそれに従って色が濁ってくる。それにしても、適度に風があり青空だし。気持ちのいい朝だった。冬しか超望遠は厳しいかなと思っていたが、距離が近いこともあってRWY34Rからの離陸機を城南島海浜公園から狙うと綺麗に撮れた。写真論エゴコロって、鍛えることができるのだろうか。写真にセンスの有無は確実にある。兼ね備えているような人って必ずいる。どのレベルの話をするかを規定しないのは若干危険だが、頑張ればなんとかなるものなのかな。なんとか、なるといいな。成田空港JPG尊重論の類ではない。目の前の光景をありのままに撮る。ノイズ処理の観点からRAWから現像した方が良いのはわかっているが、撮った時に心で感じたままに写真が撮れていたとしたら、あえて現像はしない。色温度の追い込みとコントラストの調整だけで、何もしない。書いた上の一文がキモなんだけどね。雨と単純には分けられないけれど、撮影に行くとなれば晴れた方が良いだろうか。曇り空には曇り空のドラマが待っているからか、あまり曇りを気にしない。嬉しいぐらいの時もある。基本的にヒコーキは外で撮るわけだから、全天候型で構えている。いえ、内容によるけどね。作品として狙うならどんな天気でも自分なりの表現をすれば良いし、記録性やレポート性の高い写真でクライアントのPR要素が高ければ高いほど雨より晴れの方が良いのは確かなのだが。いつも思うのは、場数を多くすれば良いシーンに巡り合える確率が上がるのか、それとも良いシーンを引き寄せるのか、ということ。同じシーンが繰り広げられていてもそこを見逃さず捉える人もいればその現象すら見ていなかった人もいるだろうし、そもそも人によっては興味のない世界かもしれない訳で。写真の深さは単に上手いか下手くそかだけでは語れないね。したら、上手いと感じる要因の一つとして、人とは違う視点や表現したい世界があって、見る側をハッとさせる部分を兼ね備えていることが挙げられるかもしれないね。雲が低い場合に、このシーンを想定もしくは期待しているか。遠いとしてもレンズ越しにカメラを覗いているか。それと、一つだけ確信があるのは、写真撮影には集中力が必要だし、集中している時の方が圧倒的に良い写真が撮れている。長時間の撮影、連日の撮影であったとしても、人間の集中力は体力と同様限界があるから、メリハリをつけたりしっかり休んだりとセルフコントロールすることが大事だなと痛感している。ところで、私の結論としては引き寄せの法則があると思っている。運がある、ということだ。確率論だけでは語れないものがある。写真論インスタ映え、という言葉が当たり前になって久しいが、WEB上でのみ写真を楽しむことが増えた。言えば、スマホ上のみで写真をアップして、閲覧する習慣が激増している感覚がある。見た目のインパクトを求めてあらかじめ用意されたフィルタでエフェクトを効かせて、写真、というか画像を楽しむことは決して悪いことではない。ハイコントラスト、高彩度、HDRぽいものから、本格的なモノクローム調まで様々な楽しみ方があるのは、手軽さも含めて楽しさはある。雑な言い方をすれば、いままでフォトレタッチャーが人を惹きつけるビジュアルを制作する為に、Photoshopなどのツールを駆使して写真をレタッチしてきた。巷で出回る一流広告レベルまでにはほど遠いが、レタッチャー気分に浸る感覚さえも忘れるぐらいの手軽さで、容易にレタッチできる手段を手に入れた我々は、写真を遊び道具として楽しんでいる。ところが、大袈裟に言えばその世界観を「写真道」に持ち込もうとすると、拒絶反応されるのがオチだ。「オーバーコントロール」。