カルチャーは、とまらない、とめられない。『リメンバー・ミー』が金ローで放送。歌が繋ぐ家族と「記憶」02/21『屋根裏の殺人鬼フリッツ・ホンカ』が問いただす我々の歪んだ自意識02/14GEZANマヒト談話・後編。loungeにて行った。バンドが作品を出して、リリースツアーで全国を回り、その最後を飾るワンマンライブとなれば、会場はバンドの成長と、それを受け入れるファンの間にドラマが生まれ、涙も流れんばかりの特別な空間になるはず......と思いきや、この日のクウチュウ戦のライブにはそういったカタルシスがなかった。いや、厳密に書くと、「音楽以外の作為的なカタルシス」が存在しなかったのだ。バンドと聴き手とは、その活動を通して、ときとして、音楽だけではない部分でもたくさんのドラマや感情を共有していくもの。それもまたひとつの幸福な形なのだが、この日のクウチュウ戦が聴き手と共有していたのは、「人と人の間に音楽が鳴っている」という、その1点のみだったように思う。実のところ、これはこの日に限ったことではなく、彼らのライブの大きな特徴だったりもする。クウチュウ戦のライブには、お涙頂戴のメロドラマティックなカタルシスはない。クウチュウ戦の音楽自体には「カタルシスしか」ない。以前、インタビューでボーカルのリヨが、インドの面白さについて語ってくれたことがある(インタビュー記事「クウチュウ戦の警告。左脳ばかりを動かす現代日本人を刺激する」にて)。いわく、道端で死体を燃やすインドのような国には、物事と物事、人と人の間に「境界線」が存在しないのだ、と。クウチュウ戦のライブもそれと一緒だ。音楽と日常の間に境界線がない。それは音楽をBGM程度のものとして捉えているわけではなく、むしろ、音楽という魔法のようなものが日常のなかに存在することの奇跡を、真っ向から受け止めているということだ。クウチュウ戦は、「目の前で音楽が鳴っている、それだけで奇跡だよね?」と当たり前のように提示するし、それができるのは、音楽、あるいはポップミュージックに対するバンドの絶対的な信頼があるからに他ならない。撮影:ヨシダユキプログレッシブな音楽性に加えて、メロディーでさらに求心力を高めるライブは、ゆっくりと聴き手を音世界のなかに誘うかの如く、むせび泣くような切ないメロディーとリヨのエモーショナルな歌唱が響く“アモーレ”で幕を開け、続く、“ぼくのことすき”から“光線”の流れで、その深い叙情性に疾走感が加味されていく。Fushigi』(2016年1月発売)、『超能力セレナーデ』という去年から立て続けにリリースされた3枚のミニアルバムより1曲ずつ披露したことで、そもそも難解なプログレッシブロックを鳴らすことから始まった彼らが、この1年間で飛躍的に「歌とメロディー」という普遍的な部分での求心力を高めたことに改めて気づかされた。3rdミニアルバム収録曲そして、続いて披露された“インドのタクシー”では、ガレージもサイケもラテンもごちゃ混ぜにしたフリーキーな側面もしっかりと見せつける。3分足らずの短い時間のなかで疾風怒濤に展開を変えていくこの曲を目の前で見事に再現されるのは、やはり圧巻だ。撮影:ヨシダユキ近年の他のバンドに類を見ない「フォトジェニック」な佇まい最初にも書いたように、クウチュウ戦のライブには音楽以外の作為的カタルシスはない......というわけで、この日リヨからMCで発せられたのは、「パンドラ」と呼ばれたパンティー泥棒の同級生がいたという話と、アバシリ(Dr)に普通のゼリーと偽ってカブトムシゼリーを食べさせたという話くらい。あとはニシヒラユミコ(Ba)によるライブや物販の告知だけという淡泊っぷりなのだが、クウチュウ戦はメンバー四人の立ち姿が美しい、とてもフォトジェニックなバンドでもある。それゆえに、決して余計な言葉はなくとも、ステージに四人が揃って立っているだけで、そこには一介のインディーズバンドでは到底かなわない華が生まれるし、そんな彼らが激情的に楽器を鳴らす姿は、視覚的、身体的な面においても、彼らの音楽の「特別さ」を際立たせる。キーボードのベントラーカオルが鍵盤やアコギを操りながら、そのうえで野獣のように暴れまわるパフォーマンスは凄まじく、この日は他のメンバーが演奏しているなか、逆立ちまで披露していた。撮影:ヨシダユキ撮影:ヨシダユキそして、この日サプライズだったのが、メロウなファンクチューン“アーバン”からの流れで、新曲“セクシーホモサピエンス”が披露されたこと。タイトルが極めてクウチュウ戦らしいが、何より驚きは、この曲でリヨがラップを披露していたことだ。この、何にもとらわれない音楽的自由度はクウチュウ戦ならではだし、個々のジャンルの記名性やエッジは失うことなく、それを3分間のポップソングへと昇華する楽曲構築のスキルもさすがの一言。ある種「器用」ともいえるこのバランス感覚が、クウチュウ戦がプログレを始めあらゆる過去の音楽を昇華しながら、しかし2016年最先端のバンドであることの証明でもある。撮影:ヨシダユキ撮影:ヨシダユキ1970年代のプログレと、クウチュウ戦が2016年に鳴らすプログレの、ひとつの大きな違い70年代のプログレッシブロックとは、「ウッドストック」や「ラブ&ピース」という言葉に象徴される、ロックの理想主義が敗北した後に生まれた音楽だ。「社会」に敗れた60年代のロックミュージックが、「観念」の世界に救いを求めた姿だとも言える。それゆえに、プログレはその音楽性をどんどんと拡張させることとなった。頭のなかでは、どんな幻想も具現化できるし、どんなスピリチュアルなことも表現可能だから。現実ではどうだろう?――この「現実味のなさ」が、70年代プログレの弱点でもあったのではないかと思う。ありながらも、しっかりと現実に根差している。あらゆる音楽を取り込み、スピリチュアルでありながら、しかし3分間のポップスとして、現実を生きるあなたの耳に飛び込むことを望んでいる。実際、この日も僕は、約90分間の演奏が終わった後、会場を出てから少し不思議な気分でいた。それは、さっきまで自分の目の前で繰り広げられた特別な景色に対して、自分が一切の「境界線」を感じなかったからだ。「特別」は、自分のすぐ隣にある――そんなことを教えてくれる、とても現実味のある魔法。今のクウチュウ戦が鳴らしているのは、そんな音楽なのだ。料金:3,500円(ドリンク別)プロフィールクウチュウ戦(くうちゅうせん)1990年生まれのロックカルテット。2008年、大学1年のリヨ(Vo,Gt)とニシヒラユミコ(Ba)が原型バンドを結成。2011年1月、ベントラーカオル(Key)加入。同年7月にリヨが突然ペルーに飛び、アマゾンのジャングルの奥で行われる神秘的な儀式に参加。その後、2012年3月までイギリス/オランダなど、ヨーロッパを放浪。2014年5月、アバシリ(Dr)が正式加入。新体制のクウチュウ戦が誕生。その高度な演奏力、プログレッシブな音楽性が同世代の客/バンド/ライブハウス関係者などに絶賛されるが、そこにあった本当に重要なものは、夏のオリオンのように美しいメロディー、日常の風景を少し不思議な空間に異化させるリリック、そして光線のように天空を突き抜ける歌心だった。Fushigi』をリリース。8月3日に3rdミニアルバム『超能力セレナーデ』をリリースした。関連特集クウチュウ戦を濃厚取材。妙だけど本気で語る「目指すのは大仏」MUSIC2017/06/09クウチュウ戦のアジトに潜入。「もの作り」に適した場所とは?MUSIC2016/07/28クウチュウ戦の警告。特集コラムアグネス・オベルの静謐な美しさを、角銅真実の言葉と共に紐解くデンマーク出身、ドイツ・グラモフォンと契約を結ぶ女性シンガーソングライターインタビューシェア社会に疲れた入江陽が別府・鉄輪で感じた秘密基地の豊かさ仕事の合間にひとっ風呂。「歌」に注ぐ眼差しの違い互いに敬意を寄せる2人が、親戚のような距離感で共演。セルフ運営ってぶっちゃけどう?アイドル兼経営者の内情と戦略。アイドルに求められる能力や意識は、10年前とは全く違うインタビューPlaywrightが今年はインストに拘らず、歌モノポップスを出す理由カワイヒデヒロ×bashiry。planとbohemianvoodooのメンバーが、歌モノを調理インタビューedda、物語を紡ぐ音楽家として。菊地成孔が渋谷PARCOでお買い物。制限時間2時間、上限金額10万円のお買い物企画。自身で歌詞だけは書かないことに注目。菊池亜希子が渋谷PARCOでお買い物。渋谷PARCOお買い物ドキュメント第2弾。2時間で10万円、何を買う?インタビューカネコアヤノが背負うもの。歌は日々に添えられた花束のように「私がこのままであることが責任」。過去の危ない体験談を語るひとクセある人の取材を多く手掛けるライター。菅田将暉が語る、芸術文化への問題意識。実力派俳優が、この国の芸術・エンタメに抱いている「危機感」。BUSY』より“Wink”の映像が公開。ゆるめに結んだネクタイは軽妙洒脱でも、背伸びはしない。どこか冴えない繰り返しのなかで<だって俺らの本番はきっとこれから>と、吹っ切れなさもそのままラップして次へ。BIMの現在進行形のかっこよさと人懐っこさがトレースされたようなGIFアニメが最高にチャーミング。SoftBank新CM4Eveが『Smile』で果たした変化と独白。関連記事PRクウチュウ戦を濃厚取材。妙だけど本気で語る「目指すのは大仏」クウチュウ戦のアジトに潜入。「もの作り」に適した場所とは?クウチュウ戦の警告。