拍手ランキング過去1週間の間に拍手はありません。ソン・スンホンの映画デビュー作。タイムスリップものであることは観る前から知っていたのだけど、(安易な)邦題から、ソン・スンホンとキム・ヒソンという美男美女カップルによる(安易な)ファンタジック・ラブストーリーを予想していたら...、大いに裏切られた。あまりに想像と異なる映画だったので、逆に楽しめた。それにしても、この邦題、信じ難いほど的外れ...。2005年くらいから韓流映画も世界標準規格準拠というか、トンデモない映画は随分少なくなってきたと思う。タイムスリップというSF要素あり、謎解きのサスペンス要素あり、ちょっとだけだけどアクションの要素あり、更には片想い映画の要素まであるという、ジェットコースターのように次から次へと物語が急展開していく映画だった。何もかもを1本の映画に突っ込んだにしてはよくまとまっていると思う。タイムスリップするだけでなく、途中で主人公が入れ替わるような作りになっているので、ほぼ同じシーンを立場をかえて2回ずつ観ることになる。真実の隠されていた側面が浮かび上がってくるのが面白い。実はキム・ヒソン目当てで観たのだけど、この映画の本当の主人公は彼女ではなく、ソン・スンホンでもなく、むしろキム・ヒジュ。彼女、ちょっとイマイチな女性を好演している(『シンソッキ・ブルース』でもそうだった)。物語の中盤で、彼女の演じる(男性に縁のなさそうな)女性に焦点が当てられ始める頃から、映画は大きく動き出す。オリジナルタイトルは「카라(カラ)」=“Calla”で、ユリ科の花の名前。贈り主がわからないまま毎日同じ花が届く、なんて、『デイジー』と同じじゃん、と思ったのだけど(「デイジー」も花の名前)、ま、このモチーフが『デイジー』に引き継がれた、と考えることにしましょう(笑)。今日の一言韓国語は「오빠(オッパ)」。妹から見た「兄」(弟から見た「兄」は「형(ヒョン)」)。「パパ」に当たる「아빠(アッパ)」に似ているので、少々子供っぽいニュアンスを含んだ言葉なのではないかと思う(「兄」というより「お兄ちゃん」というような)。学校や職場の先輩なんかに対しても使っているので、女性が親しい年上の男性に対して使う言葉、ということなのだろう。新婚夫婦なんかだと、ダンナに対しても甘〜く「オッパ♪」と呼びかけている。リンダ』のぺ・ドゥナによる、ハイパーテンション・ノンストップ・コメディ。誰にでもある「生涯最悪の夜」を戯画的に描く。背景に、新婚若夫婦に突然訪れた危機。最終的に主人公を精神的に救うのは、何とか存続している旧来の朝鮮伝統文化のポジティブな側面(濃厚な家族の絆)なのだが...、本作が第1作の監督、うまくメッセージをまとめきれなかったか。題材としては、『ほえる犬は噛まない』のような傑作になった可能性のある作品なんだけど...。映像があまり綺麗でないのも残念。赤ん坊を背負って夜の歓楽街を爆走するぺ・ドゥナははまり役。いう役は彼女にしかできないんじゃないか。この役をキム・ハヌルがやったとしたら、コメディ・テイストだけが浮きだってしまうだろう。現代韓国社会の抱える様々な歪みが、ぺ・ドゥナの必死の形相によってうまく表現されていると思う。ぺ・ドゥナ演じる若奥さんの旦那役を演じるのはキム・テウ。『女は男の未来だ』で観ていたのに、同一人物だとは気がつかなかった。『女は男の未来だ』では、どうしようもないダメ男を演じていたが、本作では爽やかな新婚20代男性をうまく演じている。妙な薬物を盛られた酒を飲んだ後の、キレた演技が最高。今日の一言韓国語は「頑張れ」。日本語の「頑張れ」に相当するような、どんな場面でも使える便利な言葉は韓国語には存在しないらしく、その状況その状況に応じた具体的な表現が用いられるそうだ。Hubby”)で、「굳세어라」は直訳すると「強くあれ」なんだと思う。グムスンは充分強いです。舞台に、そこで生活を共にする生徒と先生たちの1年間を追ったドキュメンタリー映画。オリジナルタイトルも「우리학교(ウリハクキョ)」(「私たちの学校」の意。「母校」みたいなニュアンスか)。確かに凄く良い映画だった。監督は韓国人で、この映画も韓国で上映されることを前提につくられた韓国映画(朝鮮学校は北朝鮮系なので、朝鮮学校についての映画を韓国人が撮る、ということは前代未聞とも言える大事件。韓国と北朝鮮の間、あるいは民団と総連の間には、日本人が想像する以上の壁があるようだ)。みのサッカー部合宿、北朝鮮への修学旅行(必見!)等、朝鮮学校における日常生活の様子を比較的坦々と綴っている。映画を観て初めて知ったのだが、北朝鮮政府が日本の朝鮮学校に資金的な援助を行ってきたのに対し、韓国政府は一切の援助を行ってこなかったのだそうだ。そのため、映画のメインメッセージは、「日本に残され何とか自力で朝鮮民族アイデンティティーを守っている彼らの努力を韓国政府は無視し続けているし、多くの韓国人は知りもしない。それでいいのだろうか?」という韓国人に対する問いかけ。逆に言うと、日本社会や日本人観客に対するメッセージは直接的なものではなくて間接的なものにとどまっている。札幌の朝鮮学校は、日本の他の朝鮮学校と較べると、近隣住民との関係が非常に良いらしいのだけど、映画を観ただけではそのあたりのことは(関係が良いのか悪いのか、すら)全くわからない。映画では、在日コリアンにとっての朝鮮学校というものについてはよく語られているが(それが主旨なのだから当然だが)、日本社会における朝鮮学校という存在についてはほとんど語られていないように思う。生徒たちの学校の「中」の生活についてはよくわかるが、彼らが学校の「外」でどんな生活をしているのかは全く見えてこない。そのため、朝鮮語で授業を行っている(受けている)という「当然」なことが、どれだけ大変なことであるのか全く伝わってこない。日本人観客としては、そのあたりがちょっと不満なのだが、まぁそもそも問い掛けている相手が日本人ではなく韓国人なのだから、仕方ないかなぁ...という感じ。この映画が日本で公開し日本人に見せることを前提にした映画なら、強調点が随分異なっていただろうと思う。個人的には、監督が撮影に3年もかかっている、というのが面白い。監督自身、最初からどんな映画を撮るか明確にビジョンがあったわけではなく、3年の間にいろいろ紆余曲折があり、その中で徐々につくるべき映画の方向性が見えてきたのだろう。いう監督自身の悩みの軌跡みたいなものがもうちょっと映画に出ていても良かったんじゃないかと思う。僕にとってドキュメンタリーとは、単なる「事実」の紹介ではなく、作り手の視線そのもののことだからだ。ブログを読んでいて、この映画はそもそも監督の奥さん(映画監督)の企画であったことを知った。監督は撮影監督としてこの企画に参加していたようだ。ところが、奥さんが急に亡くなったため、監督がその遺志を継ぐことになったのだとか。撮影期間が長いのはそのこととも関係しているのだと思う。)ただ、まぁ、難しいことを考えなくても、フィルムの中に見事に収められた、同じ札幌という街に住む若者たちの活き活きとした姿を観るだけでも楽しかった。僕自身、いったいこの映画の何を良いと思ったのかもう一度考えてみると、監督の視線の暖かさではないかと思う。映画からは、ウリハッキョの生徒たちに対する監督の暖かいまなざしを感じることができる。ブログを見た後かもしれないが)。いう意味で、この映画には監督の人となりがよく出ており、だからこそ、僕はこの映画をもう一度観たいと強く思ったのだろう。今日の一言韓国語は「지금」(チグム)。「今、現在」の意味で、この映画の自主上映会における監督インタビューで何度か聞いたように思う。「現在、韓国では...」のように文章の出だしで使われていたので、耳に残ったのだろう。ブログウリハッキョの先生紹介は必見。Page学校のホームページなんてどれも似たり寄ったりだろうと思っていたのだけど...、意外と面白い。“AutoPage”AutoPage最新お知らせ。