『アートは資本主義の行方を予言する』バスキアの絵が123億円する理由YAMAPYBLACK.COM読んで、観て、遊ぶ。2015-09-16AmazonKindle楽天ブックス昨年、日本と世界のアート界における衝撃的なニュースが飛び込んできた。バスキアの作品を過去最高額123億円で」https://headlines.yahoo.co.jp/hl?a=20170519-00010001-bfj-cul失礼なことを言うと、一見落書きにしか見えない本作品。ピカソや現代アートの作品を見て、なぜこれがアートなの?なぜこんな高値で売られているの?と誰もが一度は疑問に思ったことがあるのではないだろうか。本書はアートと資本主義の話。山本豊津氏が一定の回答をくれる。その回答は資本主義というシステムの真理を突いたものであり、ドラマティカルだ。「使用価値」が低いものほど「交換価値」が高くなるパラドックス学校ではものの価格は需要と供給で決まると習った。なると「使用価値」、つまり役に立つものほど需要が大きく、価格が上がると思う。アートは正直なところ、日常で何の役にも立たない。商品同士を交換する時のレートを「交換価値」というが、なんと役に立たない、つまり「使用価値」が低いもののほうが「交換価値」が高くなるのだ。この「使用価値」と「交換価値」の乖離を、本書ではお金という例で鮮やかに説明してくれている。今流行している「仮想通貨」もまさにこの通りではないかと思う。(一応決済手段としての「使用価値」はあるが、まだ普及していない)アートという切り口から、資本主義の矛盾を見事に突いている。美術というのは歴史と文化の蓄積の中で生まれてきた価値の体系で、その中で意味を持つものです。期待」が挙げられている。キャンヴァスに切り込みをいれただけの作品だ。大原美術館蔵さて、例えば今わたしがキャンヴァスに切り込みを入れた作品を世界に発表したとする。それは何の価値もないということだ。(パクリじゃなかったとしても)キャンヴァスは絵の素材でしかなかったが、布という素材そのものがアートであると。フォンタナ以前と以後で明らかにパラダイムの転換が起こっている。これは過去の歴史の文化の蓄積があったうえで、誰もやっていないタイミングで発表され、コンテキスト、ストーリーを持つから価値を持つのだということだ。前述のバスキア、同時代のアンディ・ウォーホルもそういうことである。ちなみに、アートを買うにはアートフェアなどで5万円ほどから購入可能らしい。»ヤマピーブラック@yamapyblackブロガー兼エンジニアこれから読書とプログラミングを始める人の味方です。子供の頃は年間1冊しか本を読みませんでした(読書感想文の宿題のためだけ)。現在は年間100冊以上の本を読みます。プログラミングは就職してから始めました。札幌出身→東京のIT会社勤務(8年)→札幌でフリーランスエンジニア趣味は読書、プログラミング、歌舞伎。社会人向けに、読書やプログラミングの勉強方法について書きます。