その路線で作ったのが『ジャンゴ』だと思うんです。ハーヴェイ・ワインスタイン事件があったから、あれくらい開き直ったフィクションの勝利を、もう、うたえないんじゃないかと思って。次のシャロン・テート事件の映画、チャールズ・マンソンをシャロン・テートが蹴り殺す、って展開になるだろうと予想していたんですけど、ワインスタイン事件を機に、脚本も変わってるんじゃないかっていう気もしてて。シャロン・テートが救い出されるんじゃないのかな。——そこ、もう一段、言葉になりませんか。存在のデカさとかかな。ヒトラーまで行くと、実在の人物なんだけど、悪役中の悪役ですから。「死んでいい!」って誰もが思いますよね。ナチスが何度も悪役として、映画の中で描かれ続けているし、ヒトラーの暗殺を企てる話もいっぱいあるけど、史実に則って、必ず敗北するじゃないですか。観ていてモヤモヤしちゃうのが、溜まってたっていうのもあるかなと。そのOKが、どのタイミングで出たのか、気になるね。どの会議で「......いいんじゃないすか、殺しちゃって!」ってなったのか。』の隕石落下は、3.11を象徴してると思うんですけど、防いじゃうじゃないですか。「なかったこと」にしちゃってる。僕は結構びっくりしたんです。「災害が起きなくてよかった世界」なんだけど、それはそれで、いいのかな?って気もしたんですよね。アメリカ映画だと9.11で、日本だと3.11。それらを象徴した描写が映画にはたくさんあるじゃないですか。大都市が外敵に襲われるのは、『トランスフォーマー』でも「アベンジャーズ」でも何でも、何本ものアメリカ映画で繰り返されてますし、『シン・ゴジラ』だって、そういうふうにしか見えないところもあったし。』の、「そもそも起きなかった」っていうのは、だいぶ大きい飛躍だよね。すごいことしたな!と思いました。ヒットしたんでしょうね。観客側の無意識的な願望の成就ではあったのか。みんな、それに対して戦えなかったもんね。何かしたかった、戦いたかったって思ったんだ。『ボヘミアン・ラプソディ』の、エイズをメンバーに告白するシーンも、フレディに「君は伝説だ」って、本当は言ってあげたかったから、映画で言ったっていうことですよね。エイズ差別の陰惨な部分は、あえて描かない。いう改変は、観てるこちらもOKになりますよね。ヒトラーが死ぬのと同じように。——大畑くんは「OK」でしたか。人の死をそこまで、展開を変えちゃっていいのかとは思うけど、クライマックスをライブ・エイドにしたいっていう気持ちもめちゃわかるし、死を実感しながらあの歌を歌わせたいというのもわかるから、否定はできないです。Fall』の歌詞が、死期を知りながらライブをするっていうことと、すごくリンクしていたじゃないですか。僕はあの曲をそんなに好きじゃなかったんですけど、楽曲の素晴らしさをドラマによって気づかされました。みんなフレディがエイズと知ってて、あのライブに臨んだとしか思えないような選曲だったんですよね。『ボヘミアン・ラプソディ』のピアノパートも、そう聞こえますよね。Champion』も、「悪いことをしていないのに罰を受けた」っていうフレーズがあるんですよね。素晴らしい表現者ゆえの、自分の未来を予言したかのような曲。ロック・ミュージシャンって、早く死ぬひといるじゃないですか。それについて、一般的な浅い見解ですけど......、普通の人間のコミュニケーションをはるかに超えた、一度に何万人もの人を、自分の表現力で掌握するようなことを繰り返しているような人は、絶対どこかおかしいと思う。それって、普通の人間の了見を超えてる。いうこといつもしてると、だいたい若死にすると思う。あと、自分が歌うこと、詞に描くこと、つまり自分がイメージできることの高みに実生活の自分がついていけないから、そこに乖離を起こす、悩む、で、酒を飲む、ドラッグをやる、っていうのが、ロック・ミュージシャンに限らないけど、ある種のアーティストに起こる現象だと思う。それも『ボヘミアン・ラプソディ』は描いていたと思うんですよ。普通の人間の愛情って、たぶんそのへんにいる人との関係性ぐらいで完結してて、そこで軽いやりとりをしながら生きていくのが普通の人生だけど、ものを作る人って、それを超えちゃってるところがあるから。あと、もともとの歪みが、パワーになって、すごいことをしてしまえるけど、歪みは変質しながら残り続けて原動力になり続けるとか。いう表現者ものの王道パターンをこの映画はやっているなあと思いました。『ラッシュ/プライドと友情』の、イケメンの方もそういう生き方ですよね。ジェームス・ハントだっけ。クリス・ヘムズワースが演じた。あれにも記者会見の場面がありますね。