ライブは何度も見ていて大好きなのですが、昨日は彼のワークショップがあったので、それに参加してきました。いうイベントが行われていて、このワークショップはその一環として行われたものです。ハープ以外の音楽記事は、日常のブログの方に書いているので、興味のある方はそちらをご覧になってください。Trioさてポールのワークショップは、演奏法を教えるというよりも、演奏をまじえながら、彼がどうやって自分自身でハーモニカを学んでいったかという話をするといった感じでした。スタイルをアコースティックで演奏するポールを見るのは、とても貴重な経験でした。アンプを使って素晴らしい演奏ができる人は、やはりアコースティックの音色がいいんだよなあ、と改めて感じたのであります。ポールの話で一番印象に残ったのは、自分の好きな一人のハープ・プレイヤーの演奏を綿密に研究して学ぶと、他のプレイヤーの演奏を学ぶのは比較的簡単にできる、というもの。ポールにとってはそれはソニー・テリーで、ソニー・テリーを必死でコピーしてマスターした後は、それを応用して他のプレイヤーのスタイルも学んでいくことができたのだと言っていました。一人の作曲家の作品を隈なく研究して学んだ人は、他の作曲家の作品を弾いても強いというのは、クラシック音楽でも言われることです。いうのを見つけて、そのスタイルをみっちりと学ぶのは大切なことなのですね。私にとっては、ビッグ・ウォルターかなあ。コピーしたことがあるのはまだ数曲なので、もっと研究しなくては。ポールのコンサートがありました。二人ともマイクもアンプもPAもなしの、純粋なアコースティックの演奏。いうアコースティックのデュオで演奏するポール見たのは初めてだったので、とて興味深かったです。その後、マイケル・ローチがワークショップ参加者にも演奏の機会を与えてくれたので、私も彼と一緒に一曲演奏させてもらいました。いうシチュエーションで演奏するのは初めてだったので緊張したし、反省する点ももちろんあったのですが、とっても楽しかったです。気持ちよくできて、なんとか意味のあるものになったと思います。家での練習はもちろん大切ですが、ある程度上手く吹けるようになったら、ジャムなどに参加して他のミュージシャンと演奏することも、ブルースでは大切だと思います。そこで失敗したり、家で簡単にできることができなかったり、逆に家ではしたことがないことができてしまったり、そういう経験をして新たな練習の課題ができて行くのだと思います。Lambアルバムを一枚所有していたので、改めて聴こうと思い探したのですが見つかりませんでした(情けない話ですけど、引越しの荷物がまだ全然片付いてないんです)。Terryだとは知りませんでした。McLeod辺りの話なら実にそんな感じなのですが...元々聴き専で、単に好きな奏者は沢山挙げる事が出来ますが、こと技術の習得に関しては、あまり手を広げずに特定の奏者の研究/コピーを行うのが効率的なのかもですね。am>tsuddaさんポール・ラムは、ライブではソニー・テリーのスタイルもよく演奏します。うちにもアルバムはありますが、ポールの魅力はあまり伝わらなくて、ちょっと残念です。トム・ボールは私も大好きです!色々なハーピストの演奏や、他の楽器の演奏をたくさん聞くことはもちろんよい勉強になりますよね。時には、100曲を1回ずつ聞くより、1曲を100回聴くような聞き方も必要だと思います。コメントをキャンセルコメントを入力してください。以下に詳細を記入するか、アイコンをクリックしてログインしてください。アカウントを使ってコメントしています。アカウントを使ってコメントしています。アカウントを使ってコメントしています。アカウントを使ってコメントしています。新しいコメントがついたらメールで通知。ハーモニカのビデオ、ぼちぼちアップしてます。使用に同意したとみなされます。ポリシー%d人のブロガーが「いいね」をつけました。