AM芸術作品、特に画家はその表現対象を社会に向けます。アーティストという枠組みは大きな変化をしてしまいます。芸術の概念を破壊し、一般からは「なぜ、なんで、これが?」という大疑問を投げかけられます。変革させてくれました。建築家自身の講演会では敬愛する北川原氏が講演の中でマルセルデュシャンの現実の社会構造を彼の建築で示そうとしていたことが明白。芸術家作品のこれまでの認識を一辺に破壊。これは立体的作品の立体性をアッサンブラージュ化させて現代芸術そのものを提訴していました。レディメイドでの作品によって、改めて表現者は自分の表現、その社会性での位置を再確認させられたと自分は理解しています。丸椅子に自転車の車輪を組み合わせることでコラージュの限界を示しています。続いてパピエ・プレではアッサンブラージュそのものを提訴しているのでした。そのように思わせる作品を発表しましたがその作品は写真しか無く、まったく現存していないのです。自分はアッサンブラージュでの限界どころか、そのデジタル化、すなわちその否定を提案していると思っています。彼にはデジタル表現においての芸術表現は想像不可能だったと判断できます。そこで画面にある様々な映像化は、デジタルコラージュ、デジタルパピエ・プレなどを引き継ぎ、デジタル的な映像表現がさらに人間心情にまで表現内容が伝わることとデザインで拡大を意図しています。AM美大時代には、音場設計はフランスから知り、バイノーラル録音はドイツから知りました。日本のオーディオ誌は全くこうしたことは無知でした。自宅は、音場空間と音像空間を使い分けています。今なお、このことについてオーディオ誌は認識不足。オーディオの音像空間にはLPプレーヤーを持ち込みました。音像空間は、LINNとAmpzillaとJBL4343にLuxmanを追加し、B&Oと整流器(このメーカーはもう国内では無くなりました)が音像空間を成し遂げてくれています。「オーディオってこうなの?」と聞かれます。音像空間の部屋が欲しいとすら思っています。確実に中央に音像が浮かびます。今、音場空間はB&Oをメインテナンスしています。音場空間はそれこそTVや映像空間では7.1chまでが可能です。私は5.1chをつくりあげていますが、これにLED照明の制御を可能にします。これこそ、今、日本の映像業界・インターネット・WiFi、そして照明業界が海外に引き離されている現実です。この映像化をデジタルサイネージと言っていることが元凶であり、それは根本のオーディオ知識が1970年代から1985年代に失ったからです。確実にするためには、まず、音像を一旦はデジタルから、アナログ、それはまずLPプレーヤーにすることとして、デジタル・アナログ、その相互性であり、音像空間からのデジタルアッサンブラージュとして自宅玄関を最先端の実験場にしています。一つが、4K-TVの7.1chと5.1chも自宅実験に加えています。この音像空間への認識は、世界中の建築界も追いついてきていません。私にとってはデジタルアッサンブラージュであり、それこそ、その重大な一つである音場コンポーネット世界観づくりでした。AMすでに私たちは朝昼晩のひかり=太陽光の平均的な光温度まで熟知。この時には世界各国がどのような景観になっているのかまで知りたい、という気持ちがあります。世界各国の日本と同時間の各地の朝の景観まで制御できる、そんな技術を手に入れることができるのです。私は自宅玄関にその装置・装備化を実現しました。私が最も留意しているのは、そのレイアウト=プログラミングでした。それでもなんだかもの足らなさを感じて悩みました。瞬間的に谷崎潤一郎の「陰翳礼讃」を思いだし、すぐに読み直して、びっくりしたのは、デジタルサイネージどころか、いわゆるマッピングでも感じていたこと。それは影−陰翳の世界観でした。それなら、このデジタルサイネージの中で、焚き火の映像を、となり、その炎を映像化したときにも、陰翳そのものが果たして可能?この問いかけをしながら、炎の編集をしました。燃えさかる火・炎の中で、文字の陰影なのに、暖かさが実現しました。鏡面への虚像であっても、陰影のある文字に暖かさが残りました。その暖かさは錯覚ですが、これを強調するには、その空間そのものに朝の日差しが差し込んでくるLEDの動きでした。私は、「陰翳礼讃」で詳細に描写されたひかりとあかりが、カゲ・影・陰・翳それぞれは、アナログではなくてデジタルだから、かえってコントロールが出来ることを確かめました。この技術とデザインによって、日本のデジタルものづくりは確実に可能になることを再確認できたという次第です。ある企業での3Dプリンターでの新素材そのものの開発とその実例を自宅で確かめることができました。AMコニカミノルタは外部から入社したプロデューサーから、すでにこのHMDのホログラム投影方式は2年前に決定していました。私が最初にHMDに出会ったのはキヤノンでした。キヤノンとまだ通産省とでの新会社構想の対象機器でした。キヤノンの経営方針からは外されましたが、ちょうど大学人になったのを機に、私は大学でこの研究とデザインを進めていました。未来の映像化すべき様々な使用シーンが今語られる全てがあります。増永眼鏡に、あるベンチャーがこのHMDを持ち込み、その最初からの企画デザインを開始しました。商品化になり、それなりに隠れた映像機器として販売されました。グーグルで評価を得たという話が私に届いて怒りました。私にはグーグルグラスの不具合が一杯見えてしまいました。それこそ、これからはウエラブルPCというブームに対しその輩に面と向かって、もっと勉強すべきだと言いました。HMDバカが本当に多いと思っています。世の中はウエラブルPCの喧騒なブームがやってきていました。私はフリーランスのエンジニアがこのチームに加わってもらい、さらに、増永眼鏡でのメガネフレーム設計を頼みました。私のデザイン実現を支えていただきました。オプティカルグラスとしての基本的な顔面装着性と実装、発熱処理も十分になり、それは他社のHMDの気づいていないことは存分に果たせたと思います。本来なら、このウエラブルPCはメガネフレームのシリーズです。確実にウエラブルPCの「スカウター」を提示できました。appTranslationこのプラグインはお使いの環境では動作しないようです。動作環境に関するご報告は3et.orgまでお願い致します。先勝(丁未)私たちは悲しすぎないか。「悲しみ」と「哀しみ」には差異がある。