自由な本番のために跳躍。教えること2017.11.5跳躍。「先生が生徒に教える。」という、いわゆる”レッスン”とはかなりスタイルが異なります。先日も、レッスンを見学にいらした方から「...何だかびっくりしました。”教わろう”という気持ちで来たので。ここでのレッスンは、自分が何を知りたいか、何を学びたいかについて、まずとても能動的である必要があるんですねー。」という感想をいただきました。どんなレッスンが行われているか。そのほんの少しを感じ取っていただければと思います。東京の音大を出て、今はフリーで活動している元お弟子ちゃんがレッスンに来てくれた。実はもっと以前からレッスンの依頼を受けていたのだけど、その時は「もう私があなたに教えられることなんてないよー」と逃げていたのだった(笑)。...今なら、少しお手伝いできるかもしれないなと思い、お受けすることに。楽器はソプラノサックス。中~高音域間の跳躍が思うようにいかないのだという。響きをより保ったままどう移行するか、ということ。吹いているところを見せてもらいつつ、ディスカッションしてみる。“高音が出るための条件とは?”“それに関して積極的に関与してくれるのは身体のどこ?”思考は動きとなり、動きは音に密接する。楽器を演奏しているときの身体の動きや状態は、実に複雑さを極めるのだけど、それだけに自分が何をしようとしているのかをぼやかしてしまい、拮抗状態に陥りやすいもの。絡まっていた思考をまずひとつずつほどいて、シンプルに考えてみる。”サポーター”という存在。二人で呼気に関与する筋肉のマッピングと、ソプラノサックスの高音域に必要なだけの高圧力の空気をリードの手前で生み出す舌の動きを確認して。楽器を持っている自分自身が、楽器と共鳴するためにどう立ち、楽器とどういう関わりを持つか。「この動きは、腕も使えるね」...レッスンというより、実験室という感じ。そこには、もうかつての「先生と生徒」の関係性は無く、ただ私は、彼女のやりたいこと、達成したいことに寄り添っていく”鏡”であり”サポーター”であるだけだった。(あくまでも自分の主観を持ちながら、だけど。高校生のときと変わらない笑顔に何だかホッとしつつ。プロとして高い欲求を持ち、自分のポリシーを大切にしている姿がたくましく見えた。こんなふうにまた、かつての生徒さんと新しい関係性を持つことができて、嬉しく思ったのでした。人はお互い、変容していくのだなぁ。はじめ全国でのレッスン&セミナー情報などいち早くお伝えしてまいります。〜自分は何を望んでいるか〜ひたむきな眼差し。自由な本番のためにミスを減らす秘訣。「演奏中、"ここは絶対間違えちゃいけない!!"...とか思...自由な本番のためにMCでガチガチになってしまう!演奏とのバランスの取り方MC。カジュアルなコンサートには特に欠かせ...ココロとカラダひとりの時は、できるのに...。〜合奏編〜「1人で練習してる時はできることが、合奏になるとできなくなるんです...。...サックス・楽器演奏のことどう演奏すればいいのか分からなくなった時。「どう演奏するのが"正しい"のでしょうか・・・分からなくなってしまって...ココロとカラダ本番で迷走しないために知っておきたい迷走神経のこと〜音楽する人のための生理学2〜アスリートの世界ではよく「ゾーンに入る」という言葉...サックス・楽器演奏のこと美しさを聞き分けるのは。チューナーは魅力的な道具。)この記事へのコメントはありません。この記事へのトラックバックはありません。URL返信をキャンセルする。date*日本語が含まれない投稿は無視されますのでご注意ください。AikoWatanabeサクソフォン奏者。アレクサンダー・テクニーク教師。Maddenほか各氏に師事。オーケストラなど多方面において各地で演奏活動を行っている。トリオ・ウィステリア、コレジオサックス四重奏団、NWSサクソフォンカルテット、ユニータ"デラ"サックスメンバー。コンサートグループ「花の詩」会員。BodyChanceベーシックコースディレクター、教師養成コースディレクターを歴任。TwitterFacebook自由な本番のためにオーディション。その向こうにあるもの。ココロとカラダ朝起きた時に首や背中が痛い〜寝る前のひと工夫〜サックス・楽器演奏のことストラップと首と腕と私。〜”構える”というプロセス〜ココロとカラダ右手の親指が痛い方へ〜手は外部の脳〜サックス・楽器演奏のことトリルを攻略する。