「Patricia」をセルフ・リリース。2度の関西ツアーなど活発にライブ活動を展開。Vol.3」に3曲を提供。CD95-48)が出た。共にエレキ弾き語り、シンセサイザーと、アコースティック・ギターも使い、時にゲストがベースやドラムを演奏。ポップな歌心が溢れ出る切ない”エレクトリック・アシッド・フォーク”全開で、ヴェルヴェット・アンダーグラウンドや、バーズ、二ール・ヤングの細胞を日本語で培養したかのようだ。クレジットの言葉に習えば”空気栽培”で甘酸っぱいタバタと、”水耕栽培”で男臭いスズキとの”契り”である。澄み切った音色で豪胆に綴るギター・ソロも心に深々と染み入り、サイケデリックな音質も最高だ。言葉の選び方もユニークな歌詞が読みやすく、二人のキャラが伝わってくる8ページのブックレット付の、約45分8曲入り。スズキジュンゾによる20ギルダーズによる正式なファースト・アルバムだ。SOUND」という表記がデザインされている。実際アルバムの音はザ・バーズ(というか、ストーン・ローゼズといったほうが若い人には通じるか......)を思わせる"片翼の影"や"エマニュエルは別"、西岡由美子(Americo)のコーラスをフィーチャーした、60年代のローリング・ストーンズを彷彿させる"ストロベリー・キッス"など......キャッチーな曲が並んでいる。ふたりのギタリストは打ちひしがれながらおかしみのある言葉で60年代後半のサウンドを21世紀の日本の風景に落とし込むが、それはこのアルバムの前菜である。メインディッシュは、それぞれが演奏するギターが黄昏時の雲のように柔らかく重なる"デアー・パピ"、あるいは息を呑むほど美しいアコースティック・ギターの掛け合いによる"震える声、沈む部屋"あたりだろう。これらは......喩えるなら、大衆居酒屋をコーヒーショップに変換するかのような、素晴らしい陶酔を運んでくれる。"震える声、沈む部屋"は最高のアシッド・フォークで、この曲が収録されているだけでもアルバムには価値があると言えるだろう。真のクライマックスは"風が"という曲だ。ラッパーが描写する都市生活者の孤独な叙情を彼らはサイケデリック・ロックによって表現していると思われるこの曲は、本物のボヘミアンとして生きる彼らのコズミック・ブルースのようだ。エモーションを全開にしたギターが、街を吹き抜ける風のように舞っている。最後の"母の日のアダム"はアルバムの締めくくり相応しい、チルアウトなフィーリングのフォーク・ソングである。