剛TweetPocket2015年10月24日、カルメン・マキがNHK-BSプレミアム「ザ・フォーク・ソング~青春のうた」に出演して、「戦争は知らない」と「時には母のない子のように」の2曲をうたった。曲と曲の間には亡き寺山修司のことを、こんなふうに語っていた。1968年頃に赤坂にスペースカプセルというゴーゴークラブがありまして、そこのイベントを寺山修司さんがプロデュースしたのですが、その中で私のコーナーみたいなのがあって、私はそこで歌と詩の朗読をやっていました。カルメン・マキ~ろうそくの消えるまで』です。それはカルメン・マキのアルバムというよりも、私は寺山修司作品じゃないかなと今は思ってます。それだけ寺山修司さんという人が私を理解し、また17歳の少女の感性、私の生い立ちもふくめて、とても私をよく理解してくれていたからこそ、ああいうアルバムができて、ほんとにプロデューサーと歌手のとてもいい、完成された珍しい傑作じないかなと自画自賛しております。1968年に赤坂にオープンしたディスコテックの「スペース・カプセル」は、建築家の黒川紀章の設計で内装がすべてステンレスにおおわれ、宇宙ロケットの内部を思わせる斬新なデザインが話題になっていた。創立して時代の風雲児になっていた寺山修司だった。そこで天井桟敷の『時代はサーカスの像に乗って』公演からとった下馬二五七と蘭妖子などによる寸劇と、カルメン・マキの歌と詩の朗読で構成されたショーを作った。カルメン・マキは父がアイルランドとユダヤの血を引くアメリカ人、母は日本人のハーフで、神奈川県鎌倉市に生まれて東京で育った。8月に開催された『書を捨てよ、町へ出よう』で初舞台を踏んだカルメン・マキの資質を見抜いた寺山修司は、自分が書いた歌詞の「時には母のない子のように」をうたわせることにした。天井桟敷に入団したもののおどろおどろしさになじめず、役者ではなく寺山修司の秘書になった田中未知の手で、その歌詞には素朴ながらも人の心を打つメロディがついていた。時には母のない子のようにだまって海をみつめていたい時には母のない子のようにひとりで旅に出てみたいだけど心はすぐかわる母のない子になったならだれにも愛を話せないスペース・カプセルでそれを聴いたのが新しく発足したばかりのレコード会社、CBSソニーのディレクター酒井政利と金塚晴子のふたりだった。レコード・デビューが決まり、レコーディングが行われた。年が明けた2月21日に発売されたシングル盤は、CBSソニーにとって最初の大ヒットになったのである。レコーディングされたばかりの状態だったテープをコピーした寺山の秘書、田中未知はニッポン放送のディレクターだった上野修のところ届けた。深夜放送で流していただきたいことをお願いし、上野さんは約束どおり、「時には母のない子のように」をラジオに初登場させてくださったのだ。その後、上野さんから聞かされたのは、次の日、視聴者から送られてきたリクエストのハガキを積み上げたら、1メートル半もあったという驚きのエピソードであった。Child(ときどき、わたしは母親のいない子のような気持ちがする)」が下敷きになって生まれたことは良く知られている。home故郷から遠く離れて生まれ故郷のアフリカから引き離されてアメリカに連れて来られた奴隷たちが、もう二度と生きて母親には会えない運命を嘆き悲しむこの歌を、ずっと以前からレパートリーにしてうたっていたのが浅川マキだった。ゴスペルやブルースを聴きこんで自分のうたい方を作り上げた浅川マキは、心酔していたマヘリア・ジャクソンを見習って自分の歌を絶対に暗くうたわなかったという。苦しさや辛さ、もの悲しさはだまっていても内面から出てくるものであり、その深さゆえに聴き手に自然に響くと信じていたのだ。無名の新人だったカルメン・マキの「時には母のない子のように」が、何の宣伝活動もない状態でたちまちのうちにに日本中に浸透したのは、彼女のブルージーな声そのものからにじみ出る哀感が時代を照らしたからだろう。いまふりかえると浅川マキとカルメン・マキが寺山修司に見出されて1969年に世に出てきたのは、偶然ではなくほんものの才能と才能が出会ったことの結果として必然だったのかもしれない。・「戦争は知らない」についてはこちらのコラムで紹介しています。舞台の隅っこから逆光の照明のなかに野坂さんの背中が見える。わたしはこの夜、野坂さんのバック・コーラスを受け持っていた。日曜日の19時30分~21時までという当時のゴールデン・タイムを使って...ブラジルのビーチを150万人で埋め尽くした「世界最高のロックバンド」の稼ぎ方2006年2月18日、ブラジル・リオデジャネイロのコパカバーナビーチには、一晩で150万人(*1)もの人々が集まった。無...2006年の夏に「誰が歌謡曲を殺したか」という、遺言のようなエッセイを発表した阿久悠2006年7月1日、東京新聞にひとつのエッセイが掲載された。タイトルは「誰が歌謡曲を殺したか」という、いささか刺激的な...ゲイリー・ムーア〜“泣きのギター”でBLUESを響かせた孤高のギタリストギタリストなら、特に80年代にヨーロッパで生き残ろうと思ったら、ハードロックをプレイするしかなかった。