この逡巡する思いは、区切れごとの余白を、時間的に自由に引き延ばせますから、この短歌は四つに切れている、と見ることが可能です。それもまた、わざと作ろうとすると、嫌味が湧いてきたりもしますが、ごく自然にそうなっているものは珍しいので、紹介しておきました。私たちも多くの句切れを含む短歌を詠んでみましょうか。注意しなければならないことがあります。除夜の鐘鳴るこのように、着想を丸出しにした、お粗末な落書きに落ちぶれやすいものです。今は、練習ですから、このくらいのものでも結構ですが、修辞の表明に囚われると、しばしば内容そのものが、意図をひけらかした、安っぽい作品になりやすいことは、覚えておいて欲しいと思います。手直ししても、素敵な短歌にするのが大変です。した印象が顕著(けんちょ)です。頑張って、次くらいでしょうか。時乃旅人コツとしては、やはり例題の短歌を見習うのが良いかと思います。この場合は、結句に「あなたを待ちながら」と状況を説明して、四句までを、逡巡する短い言葉で、心のなかのつぶやきとして提示しています。結句に「遅刻しそうだ」などと置いて、「列車はまだか」「あの列車か」「いつまで待たせる」などと心情をつぶやきとして並べれば、「春は寝る」のような不自然な短歌に陥ることはないかと思います。返してしまうなんておそらくは母親にでも、「あの人は誰なの」と聞かれた時、どう答えていいか分からないので、恋人の使いを帰してしまったという内容です。ところで、「相聞」に入ってから、ありきたりの話しかけの表現が、増加したように感じた方もあるかも知れません。それは、恋とは相手へ関わることそのものであり、一人でいる時にさえ、直接話しかけるように、心に話しかけてしまうものですから、『万葉集』ならずとも、勅撰和歌集でもその傾向は変わりません。して、泣いたりはしゃいだりと、もっとも人間の主情が露骨に表わされるシチュエーションであるために、甘ったれた作品も多くなる。するとどうしても、秀歌を探すためには、苦労の絶えない、イエローゾーンでもある訳です。「年月のように思われます」とまとめるような、ちょっと改まった表現に移すだけでも、主情に委ねた感慨ではなく、ちょっと客体化された、様式化された短歌らしく響いて来る。動きまくるような、あやふやな表現では、手の施しようがありませんが、「はじめての万葉集」で見たような、日常の語りや日記の記述によりそうような、率直を旨とする方針でも、語り方にさえ気を遣えば、なかなかの短歌にはなることは、これまで見てきた通りです。繰り返し述べているには、過ぎないのですから。来てくれないあなたをいつと思って待てばよいのでしょう「夕占(ゆうけ・ゆううら)」は以前に見た「辻占(つじうら)」のことで、夕方に辻(つじ)[道と道が重なり合うところ、今日の交叉点]に立って、過ぎゆく人たちの言葉から、真実を得ようとする占いです。それ続く「占(うら)」は、自分で占うものでなく、占い師にでも依頼した、正式な占いと思っておけばよいでしょう。次にサイコロの六が出たら、あの人に逢えると決めたのに、結局は六が出るまで何回でも振ってしまう。して来ると思って、わざとらしく振り向くと、教室は空っぽ、誰もいない。今も昔も、恋に生きる人間の心理は、あまり変わるものでもないようですね。サイコロくらいならいいですが、この詠み手はもはや、専門家の占いまで外れてしまいましたから、結句の絶望は、わたしたちの想像するより、はるかに深刻なものかもしれません。いえ、あまり深いものに感じないのは、冒頭の占いを繰り返す着眼点が、深刻さよりもユーモアを感じさせ、ちょっとコメディ調に響くからです。自分の腕を枕にしてあの娘(こ)は待っているのだろうか今日は行けなかったけど、恋人はひとりで待っているのだろうか。心情を、どう具体的に表現するか、ということになるでしょうか。「ぬばたまの夜長」くらいならありがちですが、「ぬばたまの」を「長き夜を」ではなく「恋人の黒髪」を導く枕詞として、その髪を敷物のようにしてと続けてから、「長き夜を」としますから、あるいは誇張があるにしても、髪の長い女性の姿が浮かんできます。その上で、眠れずに腕を枕にして、あの子は待っているだろうか。自分の感想へと切り替えている。腕を枕にして、眠れないので仮寝をしているのですが、本来なら恋人の腕に眠りたいところを、逢えないもどかしさで、自分の腕で誤魔化すような気配がこもります。ここまで具体的に女性の描写をしたなら、結句を「あなたは来ません」のようにして、女性の歌に委ねてしまっても良いくらいですが、「そのようにしてあの子は待っているのだろうか」と推察する、男の感慨へと返している。すると、これまでの「具体的な妄想」から、どれほど男の方が、恋人のことを考えながら、眠れないでいるのが、その思いが映し出されるという仕組みです。手枕をしているのは、自分自身なのかも知れませんね。絶えるなんてどうして思ったりするでしょうかさてこの短歌は、「あなたへの思いが絶えたりするでしょうか」という心情をもとにしています。それをどう表現したら良いかと思ったときに、相手がいつも鷹狩りに使用していた弓のことを思いだしました。その弓が切れる事などないように、わたしの思いが切れることがない。うまく序詞にまとめられたなら、自分の心情は表明されますし、様式化された短歌にもなりますし、さらには恋人の弓を讃えることにもなりますので、大いに結構ではないか。それで四句目までを序詞として、結句の絶えむとやで、実際の思いへと返そうという、着想と様式の見取り図が出来上がりました。それをまとめたものがこの作品です............と、さすがにこれで納得する方は、あまりおられないかも知れません。そんなプロセスで、詠まれた作品とは思えませんから、騙されたような気がします。]というのは、仮に定義したものに過ぎません。「はじめての万葉集」で「心情」に近い表現を学んだ皆さまが、次の段階に進むための、「実践と鑑賞のための足場」にしか過ぎないものですから、ある程度はそれに即して話をまとめられますが、この作品のように序詞が主なのか、結句の心情が主なのか分からないような作品では、嘘くさく聞こえるのは仕方のないことです。それならなぜ、あえて紹介したかと言いますと、まさにこれまでのやり方では、説明がこじつけになるような作品もある事を、知って欲しかった為と、四句目まで序詞であるような例は、ぜひとも紹介したかったからに他なりません。そこで実際のプロセスはと言いますと......「あなたへの思いが絶えたりするでしょうか」という思いから出発したものとしては、相手の弓の弦(げん)への譬えはちょっと飛躍しています。それを四句に渡る序詞にするのは、とても素直な心情から出発したとは思えません。それで恐らく、もともと「弓の弦が絶えることがあるだろうか」というような慣用句が、なにも恋愛のためにではなく、あらかじめしばしば使用されていたものを、恋愛の糸が「切れることがあるでしょうか」へと流用する事を思いついた。それによって下の句が生まれ、後は四句目へ掛かる序詞が形成された。いうように生まれたものかと思われます。「あづさ弓末のはら野に鳥狩する弓弦」のような表現があって、それを生かそうと思いついたものかも知れません。いずれにせよ、既存の何らかの表現の力を借りて、表現のステップに生かしたような気配が濃厚です。これまで説明してきた物の中にも、実際のプロセスは、これに近いものもあるには違いありませんが、この例の場合は、便宜上の説明が虚偽になってしまうので、こうして説明を加えてみました。]などという見方は、便宜上のものに過ぎないということです。何です、それは前に聞いた?いえいえ、そうじゃありません。私たちは何かを創作したり、解釈したりする時に、特定の法則を見つけ出そうとすることを好みます。]もそうですし、序破急から文学を解き明かして見たり、アポロン的なものとディオニューソス的なものを対比させようと目論むのも、皆おなじ事です。写生主義やら、象徴主義やら、文学上のなんとか派やら、かんとか派などというのも、自らや他者の創作の法則としての主義を、まとめようとしたものに過ぎません。このような事は、それが便宜上の事である、と言うことをわきまえていれば、なんの問題も起こりませんし、分かりやすくてありがたいくらいですが......往々にして人は、その便宜的なものに囚われます。自らの作り上げた法則で、すべてを説明しようと試みて、矛盾に満ちたニセの理論書をひけらかしてみたり、彼の作品は彼の主義に反するなど、もっともらしい、出鱈目の批評を付け加えたりする。それくらいなら、まだ創作の妨げにはならないから構わないのですが、しばしば創作をする側の人間こそが、真っ先に便宜的なものに囚われて、自らの想像力を封印してしまう事は、残念ながらありがちな事象です。主義主張があるからこそ、創作欲もあろうものですから、ある程度まではそれは構いません。実景をうつし取る事が、自らの作風に合っているならば、それを主義として、創作の中心においても、ちっとも構いません。それが便宜上のものに過ぎないことを忘れて、せっかく心情を豊かに込めれば、ストレートに表現できる事をすら、自らの主張に合せて、わざと客観的に描き出すような事になったら、もはや主義は創作の足かせに過ぎません。逆に「主観が表明されなければならない」などと決めつけたら、主観を込めなくても豊かに描き出せる情景すらも、無理に主観を込めて、貶める終末も迎えます。皆さまも、短歌と長く付き合っていけば、お気に入りの鑑賞方法も、自分にあったスタイルも生まれてくるのは当然です。それが、便宜上のものに過ぎず、状況に応じて差し替えても構わないものであるという事を、どうか忘れないで欲しいと願うのです。覚えていてくださったらと願います。ついでに、特に狭いジャンルに閉じこもりがちな、ある種の人間ほど、牢獄にも足かせを付けて貰わないと、安心して創作も出来ないという、馬鹿馬鹿しい囚われを見せるものです。そのような人たちの、いかさまの主義主張などとは、関わりにならないことがお奨めです。泊まっていったあなたのすがたが浮かんで来ます冒頭の「笠無(かさな)み」は「ミ語法」で「笠が無いので」、「雨つつみ」は雨を嫌って家に籠もること。様式上の見所は、「笠が無いのでと、人には言って泊まっていった、あなたの姿が思いだされます」が通常の文脈で、その中心に、つまり三句目に、挿入句のようにして「雨つつみ」を置いたところにあります。通常の文脈に解釈は可能ですが、ちょっと「-雨つつみ-」のように加えられたような感覚が、お分かりになるでしょうか。以前にも紹介したパターンですが、そこで一端、文が途切れますから、さらりと語られたときよりも、その部分が印象深く残されるという遣り方です。聞いたあなたよ二句目は「ミ語法」で、「初瀨川が早いので、その早瀬を」と捉えそうですが、「早み早瀬」と二回「早」を繰り返して、「早瀬」を強調したような一つの言葉です。様式上ユニークなところは、もちろん四句目に「会話」を持ち込んでいるところで、「水を汲んで飲ませてくれたあなたよ」くらいでは、平坦な回想になりそうなところを、彼の言葉を、生々しく思いだしている状況が描かれている。それによって分かることは、詠み手がその瞬間のうれしさに浸って、また恋人のことを想い出してしまい、妄想に耽っているという場面です。「あの時の状況、よかったなぁ。ぽわわぁん」みたいな感じでしょうか。恋愛症候群と人は呼びます。冒頭を「天の川」とすると、きわめてまれなユニークな天の川の短歌になりそうですが、それは置いておいて。詠んでみるというのはいかがでしょうか。呼びかける言葉は何でも構いません。挨拶だってよいのです。海女にでもなったほうがまし玉藻でも刈りながら......「なかなかに」には「なまなか」「生半可(なまはんか)」のことで、「中途半端に」「どっちつかずに」という表現ですが、文脈次第では「かえって」「むしろ」の意味になることもあります。ここでは「中途半端な、煮え切らないような恋」をしている、その状態が辛いものですから、むしろ海人(あま)になった方がマシだと述べている事になります。比良の浦(ひらのうら)は、湖西線(JR西日本)の比良駅のあたりの琵琶湖の浦と思っていただければよいでしょう。様式上のポイントは、「玉藻を刈る、比良の浦の海人になった方が」という表現を、倒置した上で、継続を意味する接続助詞「つつ」で閉ざした所です。このように、倒置の結果、和歌の最後を「つつ」で閉ざすと、本来は接続助詞で、次に続くはずの言葉があるのを、言わなかったような効果が現われますから、含みや余韻が残されることになります。そのため、和歌ではしばしば利用される終止法で、「つつ止め」と呼ばれますので、覚えておくと良いでしょう。私とは笑い合って他の人には知られないで欲しい「和草(にこぐさ)」には諸説ありますが、ここでは「ただ柔らかい草」を指したものと取っておきます。水や葦との関連性が認められるところから、枯れ葦で作られた垣根に、一緒に交じったものかという(小学館)の説は、一理あるように思われます。その正体が分かれば、三句目への掛かり方も、深まるのかも知れませんが......冒頭の二句が「にこ草」の語呂合わせで「にこよかに」に掛かります。着想もユニークで、私といるときは笑い合っていても、他の人には知られるなという。結句の「人に知らゆな」というのは、二人の関係を知られるなという意味だけでなく、笑顔を見せるなという意味も含まれているのでしょう。序詞には、こっそりと隠れているようなイメージが、込められているような気がします。年は過ぎてゆきます「くくる」は「くぐる」「もぐる」の意味で、ここでは沈んでいるようなものですが、玉は真珠に代表されるような、うつくしいものの譬えとして、捉えておけば良いでしょう。そこに混じった磯貝のというのは、うつくしくもない場違いのものという意味と、おそらく四句目に掛かる、二枚貝が片方となったもの、よく海岸などで拾えるような貝殻を指すかと思われます。(他にも諸説ありますが。)つまりは、三句目までが「かた恋」の「片」に掛かる序詞であり、同時に美しいものに混じったさえないもの、自らを暗示する比喩にもなっているという。いつものパターンと言えば、いつものパターンです。玉や貝殻の譬えですから、静的な美しさに引かれて、詠み手の思いが、せっぱ詰まったものには響きません。玉にまじった磯貝にしても、むしろきれいなものに思われてしまいますから、竜宮城で乙姫(おとひめ)さまが詠んでいるような、おおらかなかわいらしさが、波打ち際にただよいます。海の神秘めいたところが、詠み手の心を包み込んで、おだやかな悲しみへと宥(なだ)めてくれるのが、この短歌の魅力なのでしょう。「片思いのまま年を重ねて」という内容を序詞で表現するくらいは、(当時の歌人であれば)誰でも浮かびますし、それを貝殻にゆだねるのも、むしろありがちな発想かもしれません。その貝殻に片思いの原因の一つである、「取るにたらない自分」というイメージを重ねることによって、なおさら片思いから抜けられないような、複合的な印象を込めたのは、むしろファインプレーかと思われます。夜は更けてしまいましたこの「問答」は、呼びかけが男性になっています。当時は、男性が女性の方に向かうのが普通ですから、女性を待つのは不自然で、同性同士の見立て歌に過ぎないとか、「君」の間違いとか、もともとは一人で詠んだ二つの短歌を、「問答」に見立てたものに過ぎないなど、さまざまな意見があるようですが、例えば家族がいるので、女性の家の近くで待ち合わせ、のようなことが、あったか無かったかは知りません。二人の短歌からは、外で待ち合わせているような気配がします。現代の私たちからしてみれば、男が待っているシチュエーションに違和感などありませんから、短歌のままに読み取っても、差し支えありません。待っているとどうかあの娘(こ)に知らせて欲しいのような、男の待つ短歌も詠まれています。かたぶくまでに」というのは、別に夜が更けてから月がのぼる訳ではありませんが、先に「さ夜更けて」と語られると、何となく夜になってから東に現われたような印象がしますから、日没後に登った月が、西に傾くまでと述べているように感じられ、待ち続ける時の長さが思いやられます。ところが女性の方は、その男が眺めていた月を、同じように、夜更けまで眺めてはいましたが、清らかな月の光にわくわくして、散歩をしているうちに、夜更けになってしまったから、家に帰りました。ご苦労様、ごめんなさいね。恋しく待っていたという、恋の短歌に対して、「月に心を奪われて逢いに行くのを忘れた」というのは、あなたの事なんか気にも留めなかった、という意味になりますから、たとえ一時的なものであれ、拒絶の短歌というニュアンスになるでしょう。本当に、男性が女性を待っている短歌だとしたら、約束の場所に女性が出向くのは良いとしても、夜中にあたりを散歩しながら、ほっつき歩いたりはしなそうですから、なおさら、初めから行く気はありませんでした、と拒絶するような印象が強く感じられたかも知れません。皮肉な見方をすれば、移りゆく月の光が惜しい、つまり愛しいというのは、他の男性に気移りしたことを、暗示しているとも、取れなくもありませんから、いずれにせよ、男性にとって良いところは、ちっともないようです。楽しむくらいの愉快さです。最後はちょっと変な短歌。違って、全体が別の意味を暗示する「諷喩(ふうゆ)」を表わすものを「比喩歌」と定義する建前ですが、これなどはどう見ても、直接的な恋歌になってしまっていますから、「寄物陳思」と変わりません。それにしても、川上で洗っている若菜が流されて、あの子のいる川瀬のあたりに寄せたら、あの子の間近に行けるし、もしかしたら拾ってくれるだろうから、若菜になりたいとは、なんとも素敵な情けなさで、サーアンドリューが友だちになってくれそうな気配がします。(by十二夜)このように、どこまでも他力本願で、自分の意志では何もしないくせに、あの子を慕うことだけは、一人前、誰にも引けを取らないといった精神は、むしろ私たちには、なじみ深いくらいで、それを短歌にして詠んでいるあたり、逆にシェイクスピアが、わざと台詞のために生みなした、キャラクターのための短歌のようで、こんな台本作家が万葉時代にいたのかと思うと、ちょっと面白い。捨てがたい魅力が籠もるようです。それにしても川の流れは思ったより速いものですから、川瀬に寄るどころではなく、「あら菜っ葉が流されてる。変なの」くらいで、若菜は下流へと消えていったに違いありません。