村上信五さんのピアノ、横山裕さんのトランペットから始まるイントロが今の関ジャニ∞だからこそ出来た素晴らしい編曲だった。ライブで演奏してる時の背中が素敵でした。「一生ついて行きたい!!」って思いました!8人時代の曲として大好きだった曲。新しく7人で出すと聞いて最初は戸惑いましたが、今の7人で仕上げた最高の一曲になったと思います。ツアーでソロで歌うほどこの曲が好きなのであろう錦戸くんが編曲したのも凄く良かった点なのかと。横山さんのトランペット、村上さんのピアノ。今のエイトが詰まっています。私はこの楽曲が歌われた当時から好きだったので思うところはありますが、今7人のエイトをこれからも観ていきたいし、それは昔を否定することではないとしみじみ思わせてくれる良アレンジです。昔から好きだけどエイトがみんなで演奏しているのにグッとくる大サビのアレンジすごくすき原曲よりあたたかいサウンドに変わり、7人それぞれが奏でている楽器がより伝わる新録バージョン。どっちも聴いてはじめて完成する曲なのかもしれないと思いました。今の関ジャニ∞だから出来る原曲とは違う形のヘヴンリー。人数も変わったし、パフォーマンスも演奏とダンスで分かれていたのに、今は皆で楽器演奏していて色々と感慨深いものがありました。ある楽曲だけど、オリジナルとはまた違う良さがある。みんな声が澄んでて伸びやかで、聴いてて心に沁みる。エイトがさらに人としてもアーティストとしても成長したのが分かる1曲。関ジャニ∞の名曲!!ファンにとっても大切な曲を錦戸くんがアレンジしてくれて、改めて好きになりました。LIVEで聴いてとても感動して、印象に残っているので。この曲はリメイクという形で錦戸くんが編曲したのですがすごく前から歌われていた曲でまさかこういう形でリメイクされてメンバーが演奏してると思わなかったのでとても鳥肌が立ちました。全員が演奏出来るようになった今だからこそ出来た再アレンジ曲。オリジナルに深い思い入れがあるファンでも納得の1曲。この曲をこんな形で見せることができるエイトに感動したので。昔から大好きな曲です。今は関ジャニ∞が1番好きなファンではいられなくなってしまったけど何度聞いても大好きだなぁと思います。錦戸さんのアレンジ最強だと思いました。昔から好きな楽曲が音源化されたので一票。元気が出るライブでのヘブンリーも鳥肌ものでした。今の関ジャニ∞がここにあるなと思います。再録とあって期待と少し不安がありました。残して欲しい部分はちゃんとそのままに、また今のエイトの声で聴くこの曲はまさに【希望の歌】だって思いました。すごく好きな曲だったので、期待を裏切らない彼等の歌声にまた惚れ直してしまいました。その時代の、今なお継がれる名曲をセルフアレンジカバーなんて、メンバーにも考えるところがきっとたくさんあったはずです。それなのに、「昔のHeavenlyPsychoも好きで、新しいHeavenlyPsychoも好きだ」と言えるような曲を作り上げてくれる彼らが、わたしは一生好きだと自信を持って言えます。胸にしみます今の関ジャニ∞とともに楽曲も進化し、未来へ向かうのだと思わされた。昔も今も『希望の歌』はじめて関ジャニ∞を好きになったきっかけの曲です。関ジャニ∞にしか歌えない、かつみんなの背中を押してくれる素敵な曲でした。一日中聴いていられる。10年の時を経て新しい曲に変わった名曲。メンバーひとりずつのソロパートが心に響きます。以前から親しまれ何度も演奏した曲を、今の自分たちの演奏で!と再録してくれた心意気が素晴らしい。新しいアレンジで新たな曲になりますます好きになりました。show2015で歌われていて、大好きな曲になりました。10年以上も前の8人で歌っていた希望の歌が、今の7人で、メンバーのアレンジで歌うと、こんなに前向きな希望の歌になるのかと、感動した一曲です。7人体制でリアレンジしたこの曲を初めて聴いたとき、鳥肌が立ちました。同じ曲なのに全く違う曲みたいに変わっていて、原曲とはまた違う感動を覚えました。LIVEで生で聴いたら涙が出ました。そこまで思い入れのある曲ではなかったのですが、バンド形式での演奏を見て大好きになりました。今のエイトが「今は未来に向かう道の途中だ」と歌ってくれるのを聴くと、もっともっと上の景色を私たちに見せてくれる確信が持てました。長く続けてきたファンも新しいファンも大好きだと思う。切ないけど、前向きな歌詞が何年経っても前向きにしてくれる錦戸亮さんが再編曲したということで、この曲は彼自身も大切なすきな曲と言っていて、その曲を新たに歌ってくれたことはとても嬉しく素敵な曲でした。原曲の良いところも残りつつ、関ジャニ∞の音で届けてくれたところに感動しました。10年前の曲をメンバー演奏音源でまた新しい顔を見せてくれることが素直に嬉しかった。柔らかい鍵盤とトランペットから広がる優しく暖かい世界観、不器用でも未来への希望を唄う歌、きっとこれから何年経っても、色褪せない曲だと思う。好きだから昔からファン人気の高い曲ですが、今回リアレンジしてシングルに収録されました。リアレンジするということは、それだけメンバーにとっても思い入れのある大切な曲なのかな、と思う一曲です。昔からある一曲で、アレンジしたものもすごく好きになったデビュー直後の曲であるのに、亮くんのリアレンジにより、新しい曲に生まれ変わったかのようで好きです。メンバー全員が楽器ができるようになった今だからこそ出来たんだと思います。アレンジを加えたことで新鮮な気持ちで聞くことができましたが、根本的なこの歌のメッセージ性は何年経っても自分を勇気づけられてくれます。ライブで聴いたらまた良かったです元気が出るライブで、この曲を演奏しながら遠ざかっていくムービングの後ろ姿を見つめながら涙ぐんでいる子がいて、改めて『曲に救われる』とか『曲から元気をもらう』という瞬間を目の当たりにしたことが印象的でした。逆光の中に消えていく姿を含め、眩しくてでも切なくて苦しくて、好きにならずにいられない曲でした。新しくアレンジされ、キーボードとトランペットから始まり、8人を否定しない、新しい7人の曲になりました。関ジャニ∞の演奏スキルの上達と歌唱力を認識する一曲。関ジャニ∞によく見られる分かりやすい泥くさい応援歌ではないけれど、迷ったり立ち止まったりすることを赦してもらえる、心に沁みる応援歌。大好きな曲のアレンジバージョン、好きにならないわけにはいきません!横山くんの奏でるトランペットの音が柔らかく胸に響くのが心地良い曲です。Psychoはデビュー当初から大好きな歌です!全員の演奏でのリメイク。ライブで見た時に感動しました。この歌にとても励まされます。関ジャニ∞が大切にしてきた曲が新たに生まれ変わりとても素敵な曲になっていると思います。純粋に聴いていて綺麗だな、好きだなと思えた曲。8人の曲を蔑ろにしたわけでなく、リアレンジすることでオリジナルの存在がよりはっきりするのではと思った。細部にまでこだわったのがわかる編曲。優しさが溢れるような音色。錦戸亮の編曲が期待以上である。昔から凄く人気のある楽曲なのに絶賛の声が多い。今の彼らが歌い直すとこうなるんだな、と。関ジャニ∞の名曲です。錦戸さんがアレンジを手掛けてさらに味わい深い曲になりました今あえての新録を出すことにエイトのこれからを感じます。デビュー11年にして、再編曲されたこの曲が素晴らしい!初期の音源化の時には全く想像もつかなかったであろう村上横山の演奏から始まり度肝をぬかれた。いろいろなことを乗り越えてきた今の関ジャニ∞だからこそできる曲だと思います。メンバーの歌声と演奏の成長に関ジャニ∞の未来への希望を感じます。今の関ジャニ∞でやるこの曲が、これで良かった。Psychoを感じることができ感激した。メンバーのスキルアップがしっかり聴き取れる。声も大人になって、「今の関ジャニ∞」を記録しておいてくれたことに感謝。原曲の湿っぽさ、泥くささが新録リアレンジでここまで美しく昇華されるものかと驚いた。不思議と、当事者ではないのに、ただ外から見ていただけのファンなのに、彼らが進んできた道は間違いなかったんだと思えた。楽曲でそれを伝えられる関ジャニ∞はすごい。メンバー演奏で収録されたのもよかった。Psychoは、温もりを感じました。ハモりが好き歌詞がいい。前回出したときより年月分のバンド面歌唱面などのえいとの成長が感じられる。元のバージョンも大好きなのですが、新しいアレンジはキラキラした光を浴びているような、幸せな心地になります。何年も前の歌でありながらも絶大な人気を誇っていたこの曲を錦戸亮が編曲して今の関ジャニ∞の持てる力で演奏してくれました錦戸さんが関わっていたのでとても楽しみで、期待を裏切りませんでした。この曲はずっと過去を見つめているようでしたが、今回前を向いてまさに「希望の唄」になったのかなと思います。コンサートでのパフォーマンスも良かったです。いつでも泣ける曲がさらに泣かせにかかってきましたね。この曲を聞くとどうしても8人の印象があり再録と聞いて最初は乗り気ではなかったけどコンサートで聞くと感動した。前の物とは一緒だけど別物だなと思い新たな想いを感じこの曲も好きになった初期の内くんの声が入っているのも好きなのですが、10数年たちアレンジしてまた違った素敵さがあります。アレンジやパートチェンジが秀逸!セカンドシングルのカップリングです。こんなに大人になってたんだな。負けん気が強くてギラギラしているのに繊細だった楽曲が優しくて強い背中を押してくれる曲になっていたことに泣けました。夢見させてくれるグループです。7人全員が楽器を演奏してこの曲を作り上げる日がくるなんて考え深いものがあります。エイトにとってもeighterにとってもかけがえの無い大切な曲です。新録...?と思っていたらまさかの!最強コンビからのイントロに!音源で既に震えていたのに現場で至近距離で目の当たりにして息が止まりました...こんな未来に向かう道の途中だったなんて...続けてきてくれたことに感謝&涙です~セルフカバーですが、メンバー全員で演奏するアレンジにした、ってのが堪らないです。村上くんのピアノから入り、横山くんのトランペットが重なったトコにすばるくんの歌が最初に乗っかる、というのが...!ツボ過ぎて仕方ないです。元からファンが好きだった曲がバンド形式でリメイクされてコンサートでもとてもいい雰囲気だったから昔からずっと大切にしてきている曲のリアレンジ曲。本人たちの演奏と今の歌声。確実に成長していることをまざまざと感じるけれども、今も昔と変わらない想いを感じ取れる1曲。亮ちゃんが大事に思っている曲だと認識しています。歌詞に思うところがあるんじゃないかな、って勝手に思っています。このタイミングでこの曲のリアレンジ?!と思いました。彼らからしてもファンからしても、昔から大好きで大切な大切な楽曲です。オリジナルは後追いでしか知らないが特別な曲。それを11年目を迎えた今、7人の声と音でリアレンジ(しかも亮くんが!)したものを聴ける幸福。eighterにとっての大切な曲のアレンジバージョン最高です。昔からある素敵な曲が今、また形を変えてみんなの演奏で出してくれて、この曲を大事にしているということが伝わったから。8人時代の思い出詰まった曲のリアレンジ、心底センシティブな案件だったが、表現されたのは今の関ジャニ∞そのものだった。メンバー演奏での収録にも覚悟を感じる。昔のヘブンリと歌詞は同じながらも、前向きな曲に変化したように思える。感慨深いものがあります。「震える思いにまた昇る太陽」の部分が好きで、背筋が伸びる思いがします。にしきどくんは、この曲が、好きなんだなあ。エイトにもeighterにも愛されている曲。いつ聴いても涙が出る溢れます。何度聴いても名曲です。人によっては色々感情が邪魔して受け付けないのかもしれないが、素晴らしいアレンジであることは誰もが感じているのでは。Aメロ〜サビまでほとんどヨコヒナによる伴奏となっているのが、彼らの今を感じられて良い。バンドバージョンで披露されるとは思ってもなかったので感動しました!!︎これがリフトアップされてて驚くくらい圧倒的に好きな曲です。10年もの月日をこえて錦戸くんにより編曲された曲です。10年前は8人だった、けれど今は7人の関ジャニ∞。世界は簡単に回った」心にいつまでも残る歌詞です。昔の世界観を大切にしながらも、トランペットとピアノから始まる、今の関ジャニ∞の成長をそっと伝えるような素敵な1曲です。