STUDIOの歴史を紐解いてもらった。STUDIOを始めるにあたっての経緯を教えてください。ストアの旗艦店である渋谷店が2017年にリニューアルするにあたり、構想の段階からギャラリースペースの計画はありました。STUDIO」が生まれました。STUDIOの存在意義とはどのようなところにあるのでしょうか。STUDIOは企業価値向上(ブランディング)の活動場所として、様々な価値を発掘・編集・発信することによる出会いが既存ビジネスの繁栄や新規ビジネスの創造のプラットフォームとして機能することをミッションにしています。—企画内容はどのようにして決定されていますか。レーションの内容は大きく3つに分かれます。私自身のノリ(直感)でアーティストやブランドを選定・編集するパターン。ストアで扱うブランド(MD)をさらにブラッシュアップして編集するパターン。3つめはスペースをお貸出しして借主が自由に編集するパターンと様々です。—これまで大小様々なイベントが開催されてきたと思いますが、特に印象深い企画は何でしたか。プライベートでNYに行った時に目に止まったブルックリン発のローカルショップで、フラワーとスケートボードといったコンセプトが面白くて個人的にインスタでもつながっていました。STUDIOの誕生により、オーナーのマイケルに直談判してポップアップが実現しました。ローンチパーティは非常に盛り上がり、アイテムも当日でほぼ完売。ストア全店で独占的に契約販売につながりました。STRAPのリニューアルのタイミングでカスタムオーダーショップを開催。STRAPの開発・販売につながりました。—まだ記憶にも新しい、今年反響を呼んだ企画もあったかと思います。マルチクリエイター「米ちゃん」こと米原康正氏とのコラボ企画は大きな反響がありました。男性にはおなじみ?のロケーション「例のプール」をファッション的に解釈したインスタレーションで、モデルのモーガン茉愛羅さんを起用した作品や、例のプールをアイコン化したファッションアイテムを提案し、ローンチパーティ当日でほぼ完売しました。芸能関係者の着用もあり、その後はオンラインショップにて継続的に販売し、偽物商品も多数出回るほどでした。MATHESON」とのコラボレーションアイテムをローンチ。マティ本人も来場し、ウェルカムフードとしてチーズバーガー300食を振舞い、600人に及ぶ大行列ができました。コラボアイテムも当日で完売し、RVCAのアーティストネットワークのパワーを改めて感じたイベントでした。—運営上、大切にしているポイントはありますか。常に新しいネタを探さなければならないという使命感は強く持っています。孤立奮闘しながら進めていくストレス耐性や、アーティストとのコミュニケーション能力が試される場面は多くあります。—今後はどのような発信をしていく予定ですか。社内でもギャラリー活用の意識が高まってきているので、様々な角度からさらなる新しい価値を発掘・編集・発信していきたいと思っています。国内だけではなく、海外からのオファーも少しずつ増えてきているので、日本でキュレーションするならココみたいな感じでさらに認知度を上げてたくさんの良い出会いを創造していきます。Office.ディレクターPROFILE:1972年生まれ。販売スタッフ、店長、PR、販売促進などを経て2017年現職に。STUDIOのキュレーターとして様々なアーティストやブランドとコラボレーション活動する傍ら、企業ブランディングやロイヤリティビジネスにまつわるアートディレクションやグラフィックデザインも担当する。ENTRYピュアな憧れを追いかけて。上田歩武は好きなスニーカーを履き、刺繍をする。Kagamiが追い求める、真摯で日常的なくだらなさの世界。Kagamiが追い求める、真摯で日常的なくだらなさの世界。Posts新しいメディアコミュニケーションのカタチ「FREAK」第2号がローンチ。2019-11-25「小谷村から新たな文化を」地元民が集う新たなイベント・ハクババレーぶんかさい2019-08-30アーティストHAROSHIが日本初上陸のPANGAIAとコラボレーションした理由。