ニーデル」プチプチと切らないようにと注意。アルトがクレッシェンドしていって、「ブリューデル」に持って行くように。この「ブリューデル」という言葉が大切なんです。「アッレメンシェン」の飛込みが突っ込みすぎる。いう感じで入らないといけない。ところが練習をして行くと今度は遅くなる。「ザイトゥムシュルンゲン」は滑舌良く。早口になるので、一つ一つの言葉をきちんと言う事。経験者クラスなので、細かいところのチェックをして行きます。今回は、ようやく最後まで声が出ていて、やっと第九が歌えるところまで辿り着いたという感じでした。残りのレッスン2回で完成形まで持って行かないと。季節も秋の雰囲気が出てきて、いよいよ第九の季節になって来ました。次回は、通しでやるのかな。アスリートと同じく、本番にベストの状態になるように少しづつ調整して行きたいと思っています。レッスン3/6回目レッスンも3回目。前半最後のレッスンです。この日は、テノールはパートは「�T」か「�U」を聞かれました。僕は、やはり中央に近くなる「�U」を申請(笑)去年の体制からいうと「�T」はオケの横辺りになるので佐渡さんを横から見る形になるので、「�U」の方が正面から見れるから指揮が見やすくなります。僕はそれよりも指揮が見やすいという方を取りました。角度が少ない分、前の人が大きいと見えにくいという落とし穴もあります。こればっかりは、当日の運と言う事になります。それから、「佐渡練」の案内もありました。今年は参加できないかもですね。レッスンの方は、前回の「M」パートを復習してからもっとも怪しいパートの「イ〜ルシュツルツト」クレッシェンド、デクレッシェンドやピアニッシモなどポイント満載で、音程も取りにくい。先生曰く、みんな難しいから出来ないという先入観があるんじゃないか?と。みんなトラウマのようになっていると思う。前半最大の山場の「フーガ」それぞれがテーマの部分を歌う時には、しっかり歌う。ソプラノさんは、高音だけに全部フルで歌っていると指摘。アルトさんは、ベースで支える時は「和田アキ子」のように歌う。ベースさんは、同じく「江守徹」のように。(笑)これはテノールにも言えることらしい。「布施明」の名前も出ていましたが、テノールはそちらの方がピンと来るかもです。自分ではテノールだと思っていたけど、先生からは「君の声はバリトンだ」と言われたみたいです。あれでバリトンなら、僕はバスと言う事になってしまいますね。次のパートもちょっとかじって、3回目のレッスンは終了。次回からは、いよいよ後半戦。完成形にもっていくレッスンになるでしょう。僕は、まだちゃんと歌える状態にはなっていません。残り3回で、本番に向けてやっていかないとダメですね。そうそう、今回から表記を「一万人の第九」から「1万人の第九」に変えました。数字の「1」が正式のようです。レッスン2/6回目2回目のレッスンが終わりました。本当にまだ2回目なのです。前回、通してやったので、今回はまた最初から少しずつチェックをしながらレッスンをしました。今年は初めて聞く注意だったりして新鮮でした。時々カメラマンが気になったりしました。良い表情をしようなどと思ってしまうので(笑)1拍目を強調するところと、2拍目を強調するところがあったりして、より表現が理解できました。言われる、アルトとバスがお経になりやすい場所も高音のパートのリズムを意識するようにチェックが入りました。男性合唱の「ラウフェット」は、ノリがまだ悪い。発音等も、改めて再確認したりしました。「M」のパートまでやって終わりました。次回は、後半部分のチェックになるでしょう。前回よりは、声の体力も少しついた感じでした。レッスン1/6回目いよいよ1回めのレッスン。今回は全く知っている人が居なさそう。指導してくれる先生は、やはり去年と同じ若手のイケメンの木村先生でした。ピアノも同じく辻本先生のコンビ。みんながどれくらい歌えるかを見るために最初から順番に歌い始めました。気になるポイントを指導。休憩を挟んで後半も歌い、最後まで通して歌いました。そのフレーズを全部歌いきることが出来ていません。最後まで聞いた先生の感想は「まだみんな通して歌いきる体力がない」(笑)みんな一杯一杯でした。スポーツに例えて言われていたように、トレーニングをして行かないと、最後までベスト・パフォーマンスを発揮することが出来ません。残り5回で仕上げていかなければ。今年も「一万人の第九」に参加します本当に久しぶりとなります。バタで、まったく更新出来ていませんでした。今年もこの季節がやって来たので記事を上げざるを得なくなりました(笑)「一万人の第九」の募集があったのが6月。抽選発表は7月にありまして、見事当選をしたのでした。今年は、妻も当選して、既に第1回目のレッスンを終えています。レッスン会場は、それぞれの都合によってバラバラですが、本番を目指して練習を重ねて行きます。僕のクラスは、昨年同様に土曜日の夕方から。遅く始まるクラスではないでしょうか。なんと9月に入ってから始まります。その分テンポは良く、ほぼ2週間毎にあります。妻の方はと言えば、お盆明けから始まると言う早く始まるクラスですが、テンポはバラバラで3週間空く時も有るようで、ちょっと気の毒です。これからレッスンを重ねて、12月頭の本番まで久しぶりに第九漬けの日々になります。担当の先生は誰だろう?声は出るかな?楽しみです。今日は、「一万人の第九」の本番の様子を書いて行きますね。ゲネプロでの期待を込めて気持ちが引き締まります。場内が暗転して、オープニング・アクトのリトル・グリー・モンスターが登場して来ました。ジョイフル」これまでにゲストで出演した人達の歌を交えてのアカペラメドレーです。Go〜ありのままで〜」ゲネプロで聴いていたけど、本番の方が更にパワーアップしていたように思いました。高音もしっかり出ていました。続いてのスーパーキッズ・オーケストラ。ショスタコーヴィッチの「室内交響曲」と「リバーダンス」の演奏です。本番の方が良かったですね。見た時には、まだ「キッズ」だったのに、あれから年月が経ってしっかり大人になっています。「キッズ」とは言えない位の演奏でした。バイオリンの早弾きは圧巻です。バイオリンとバスだけとは思えない音の広がりで弦楽器の奥深さを感じました。ゲスト奏者の石坂団十郎さん。素晴らしいのはわかっています。石坂さんにかかるとチェロでも問題無く演奏できるんですね。始まり、次第に早くなって行く。チェロでバイオリン並みに弾くのはかなり大変だと思うのですが、さらっとやりきってしまいます。一人のゲスト、アリス=沙良・オットさんとの共演。佐渡さんからのリクエストで、合唱団へのプレゼントだと言っておられました。石坂さんのチェロの響きが心地良いです。綺麗なメロディーに包まれて、気持ちがほぐれて行きました。最後は、アリスさんと標語芸術文化センター管弦楽団によるベートーヴェン「ピアノ協奏曲第1番」の第三楽章。早く弾く所から始まるので緊張すると言っておられましたが、何の問題も無かったです。佐渡さんが、言っていたように、しかめっ面をしたベートーヴェンではなく、いたずらっ子がじゃれているような演奏でした。指先だけが飛び回っている。軽やかに動いていました。第1部が終わり、休憩をはさんでいよいよ第九が始まります。栗山千明さんのシラーの詩の朗読。本番では、これまでのリハーサルにも増して力強く、女優らしい語りで朗読されました。気持ちが高ぶってきます。絶対今年は良いはずだ。第四楽章になり、少し水を飲んで喉を潤しておきます。ファンファーレで合唱団が一斉に立ち上がる。昔、アリスさんが見に来た時に感動したという場面。綺麗に立てただろうか。バリトンのキューちゃんが歌い出す。それに続いて男声合唱が入ります。清原先生が言っていた残響は、ちょっと無かったかな。した「フロイデ」で余韻が少なかったような気がしますが、入りとしては締まったかな。ツァーベル」で全員が歌い出す。そこからは怒涛のように、合唱の渦が会場全体を包んで行く。ゲネプロで体感したように、全くずれは無くみんなの声が一つにまとまっている。ゴット」も息継ぎしないでも歌いきることが出来た。力一杯歌おうと思っていた。テーマの「M」パート。カメラを意識しつつ、笑顔満面で歌えた。二重フーガは、各パートが良く聴こえ、その面白さを感じながら楽しんで歌う。終盤に差し掛かり、テンポが速くなってくる。入りが遅くならないように気を付けながら音に乗るようにして歌った。フンケン」ファルセットにならずに歌いたい。なんとか微妙な所で歌えたかな。フンケン」の時のタクトに溜めが有った。一瞬の間があったのだ。微妙に歌い難くなりそうなほどだった。想いが溢れて来て、一瞬その余韻に浸っていたのかもしれない。お客さんからも、自分達からも、心の底からの拍手。蛍の光は、その感動を胸に会場みんなで歌った。カーテンコールが続き、何回も登場してくれました。指導の先生達も舞台に上がり、誇らしそうでした。今までとは比べられないくらいの出来だったと思います。今回はそれを遥かに越えた気がします。新たな次元に突入したような感じです。逆に、今後これをどう上回るのかと思ってしまうくらいです。会場を出て、第九仲間のご夫婦と食事に行く為に待ち合わせ場所に向かいました。合流してお店に行こうとした時に、合唱指導の清原先生と出会って、挨拶をしました。その時に、清原先生から「33回の中で一番良かった」と言ってもらえました。佐渡さんが、少しづつ改良を加えてきた会場構成や指導が、ついに一つの実を結んだのだ。余韻を楽しみながら、気の合う仲間との食事は楽しい時間となりました。仕事で来れないはずのうちの彼女も途中から飛び入りで参加して、更に楽しい時間となりました。休憩時間なので、みんな席を立ったりしていますが、こちらがその会場の様子です。手前が客席で、奥に見えるのがオーケストラと男声合唱団、更に奥からぐるっとスタンドを埋めているのが女声合唱団です。佐渡練〜ゲネプロ2015年の「一万人の第九」が終わりました。「佐渡練」からゲネプロまでのことを簡単に書いてみようと思います。長くなるので、本番の様子は、明日また書きますね。佐渡練はシンフォニーホールで行いました。シンフォニーホールです。「残響2秒」と言われるくらいよく響くので、上手くいっている様に勘違いしてしまうほど。出来が良いのか、はたまた佐渡さんが疲れていてもうこれくらいでいいと思っているのかという感じでした。そんなに良い出来とは思えなかった。去年にも増してオーケストラの位置が中央に寄り、ソリストが会場の真ん中に位置しているようなレイアウト。合唱の最初の発声は、やはりソプラノがずれて聞こえる。これくらいのタイムラグがあるんだなと覚悟をしました。ところが、佐渡さんが指導をすると、後半からは合って来たのです。「佐渡マジック!」みんなが集中してきたのかずれがさほど気にならなくなってきました。通しで歌う感じは掴めないままでした。本番の日を迎えました。朝から良い天気で、少しひんやりした空気はまさに第九の日という思いでした。男性がスタンドにも入っていたのです。アリーナの一番端のところから繋がるように1ブロックだけスタンド席にも入っている。以前のような男女比が1:2ではなく、4:6位までなっているのでは。これはただでさえ激戦区の女性、特にアルトにとっては厳しくなったようです。女性は全員スタンド席というのも可哀相な気がします。それだけ佐渡さんとの距離が離れて遠くなってしまうから。距離が離れると、一緒に歌っている感じがしないという事も聞きました。座席をつめる作業は、かなり速く終わりました。今年は、前日のリハーサルでも思ったのですが、みんなの出席率が高く、空席が殆ど目立たないくらい。男性などは、殆ど動いていない。女性も、1ブロックも動いていないんじゃないかなというくらいでした。発声練習が終わると、予定よりも休憩時間が短く、いつもならここでお弁当を食べるのですが後にすることにしました。あんなに早く座席移動が終わったはずなのに何でだ?と疑問に思いました。第二部のリハーサルでの最初の合唱。前日の違和感は微塵も無く、ピッタリと揃っていた。一晩でこんなに変わるものなのか。本番と言う事で、意識が変わったのだろうか。前日佐渡さんも言っていたように、ここであまり歌わないようにしました。ゲネプロで頑張りすぎると、本番で喉が疲れてしまって、良い声が出せなくなると元も子もなくなるからです。この時驚いたのが、メゾソプラノとテノールのソリストが第一楽章から座っているのです。通常、ソリストは第三楽章から登場してスタンバイします。佐渡さんの「第九」を感じようとしていたのかもしれません。辺りを見回して驚いた表情をしてたのが印象的でした。これだけの人数の合唱を聞いたのは初めてで、その迫力にびっくりしていたんじゃないだろうか。何回か途中で止めて、入りのタイミングや注意をされましたが、特にダメ出しをすることも無くすんなりと終わりました。出来としてはかなり良い感じ。前日のリハーサルとは、全く違う印象でした。休憩をはさんで、第一部のリハーサル。オープニングアクトのリトル・グリー・モンスター。15歳から17歳の少女のアカペラグループ。一人一人がソロ歌手としても出来るほど。ここで、司会の羽鳥さんが、「リトル・グリーン・モンスター」と間違えて言っていた気がするとダメ出しをしておきます。それでは「ちっちゃな緑の怪物」になってしまう(笑)続いては、チェリストの石坂団十郎さん。司会者から「オーケストラの皆さんはチューニングを行ってください」と言われると、通常のチューニングの音が聴こえるのですが、何故かやや後ろから音が聞こえる??見てみると袖で待っている石坂さんが、オーケストラの音を聴いてそこでチューニングをしていたのです。距離は離れていても、出来るもんなんですね。その演奏は、前日にも聴いていたけど、チェロとは思えないもので圧巻でした。チェロでここまで弾けるんだ。楽器の種類なんて関係ないんだろうな。次に登場したのは、前日は参加していなかったピアニストのアリス=沙良・オットさん。石坂さんとのデュエット。佐渡さんからのリクエストという曲を披露。綺麗なメロディーでした。3曲目は、アリスさんとオーケストラでの演奏。楽しそうにピアノを弾く人ですね。激しさは無く、軽やかな曲でした。最後は、第二部の冒頭で詩の朗読をする栗山千明さん。前日のリハーサルの時に持って来ていたドレスに身を包んだ綺麗な栗山さん。前日にステージ上での色とかをチェックして確認していたのではないだろうか。衣装さんかマネージャーが最後に照明に当てていましたからね。ゲネプロは、予定通りに終わり最後の休憩。すると会場にお客さんが入ってきます。僕はここでお弁当を食べて、本番に向けて準備をして行きます。本番に向けて抑えていたので、本番ではリミッターを外して思い切り歌いますよ。実は、最後のレッスンは仕事が忙しいのでお休みしてしまいました。最後は、通しで練習をすることになっていたのに。今回のレッスンでは、1回目に先生がお休みで代行の先生が来られた時に通しでやったっきり。木村先生では、ここまで通しはなかったんです。仕事がどうしようもなく忙しくて時間が取れず、お休みした訳です。通しにはならないでしょう。なると、前日の総合リハーサルでやるかどうか?無ければ当日のゲネプロとなりますが、これも途中でチェックが入るかも。最悪の場合、本番でぶっつけ勝負となることも有り得るのです。通しでやった時の僕の喉の状態がどれくらいなのかがまだわからないのです。力配分というか、フルスロットルに耐えれるようになっているのかどうかわからない。安全を考えると少し抑え気味になってしまう。それで余力が残っていたら残念だし。最後のレッスンを休んでしまった自分が悪いのだから仕方が無い。やるだけやってみるしかないでしょうね。知らなかったゲストのアリス=紗良・オットさんが先日の報道ステーションに出ていました。見ていたら演奏がありました。凄い迫力で、鬼気迫る演奏に驚きました。曲も僕の好きなフジ子・ヘミングさんの得意な「ラ・カンパネラ」でした。フジ子さんとは違う迫力でした。佐渡さんが引っ張ってくる人は違うなと関心。一人のチェリストの石坂団十郎さんは、YOUTUBEで見ただけですが期待しています。今年は、近年に無くクラシック・コンサートっぽいものになりそうです。一緒に合唱するのも楽しいけど、じっくり音楽を聴くのも良いものです。依頼かな、こんなのは。あの時の感動を、もう一度という気持ちで期待しています。出演者が、楽しみにしているというのもおかしなものですが、これも第九の楽しみの一つなのです。レッスン5/6回目やってしまいました^^;;;一万人の第九の記事が続いてしまった。いうか、あれから他の記事がかけていない。そんなことは気にせず書きましょう。今回は、当日の座席チケットがもらえる日。今年は何となく期待していなかったのですが、その予感は的中!12列目で、40番台。テノール�Uで、ここまで横にずれるかというポジション。斜めから佐渡さんを見ることになりそうです。レッスンの方は、最初か順番にチェック。経験者クラスならでわの、細かいニュアンスなどを念入りに指導されました。佐渡さんの最近の傾向とか、佐渡さんが表現したい事はこういうことだと説明してくれます。「一万人の第九」としての完成度を上げようということですね。「フロイデ!」の入り方は、一拍前から入ってみようという新しい試みもしました。「オイデ!」と聴こえてしまうらしい。そこでフライング気味に「フ」のアイドリング状態から早めに入ると良い感じで「フロイデ!」になるというもの。楽譜通りにやることが絶対ではないんですよね。楽譜のように聴こえる為には、ちょっと違うことをやってみるのも必要だったりして。発音にしてもそういうことがあるようです。細かくやっていたので、最後まではいけませんでした。次回はいよいよ最後のレッスン。今回の続きをやると一緒に、通しでの練習もしたいとのこと。最後のレッスンと佐渡練、前日リハーサル。これで本番に臨むわけです。当日のゲネプロは、そんなに修正できないですからあと3回しかないということです。インフルエンザの予防接種もしないとな。一万人の第九本番まで1ヶ月を切りました。レッスン4/6回目レッスンから1週間以上経ってしまいました^^;;;今回は、後半中心にやりました。フーガから始めて最後まで。4回目なので第九モードになってきました。輪郭がはっきりして来ました。佐渡さんの特徴や、最近の傾向なども交えて、こう言った感じにした方が良いとか。次回は、最初から完成目指してやるのでしょう。今年のゲストも発表されました。ハーフのピアニストとチェリスト。僕はお二人とも知りません。今年は、クラシックモードなのでしょうか。僕らの合唱も無いという事ですね。今年は、出番までゆっくりとクラシックを聴くことになります。中・高生のヴォーカルグループ「リトル・グリー・モンスター」が登場。彼女らのことは、前にテレビで見て知っていました。次のレッスンの時に、当日の座席チケットがもらえます。今年も男性はアリーナだと思うので、ポジションがどこになるかが問題。言うか、前に背の高い人が来ないことを望むだけ。さあ、風邪をひかない様に気をつけて頑張ろう。前半の最後、3回目のレッスンが終わりました。前回は、前半だったので、今回はその続きを練習しました。「M」のパートから初めて、フーガまで進みました。シュツルツ・・・」のところは、なにやら怪しげ。1回目は、明らかに壊れていた(笑)経験者でも、久しぶりとなると音を取るのが難しい。半分以上は、去年以来でしょうね。本当に、違う先生から教えてもらうと感じが変わるものです。前の先生と違うところや、違う教え方を聞くとこっちの歌い方も微妙に変わるものなんですね。これも良い経験でした。次回は、最後まで行く予定。通しもやるかもしれないですね。それと今年は早くも「佐渡練」の予定が渡されました。通常は、次回くらいだったような気がします。違う日に変えてもらいました。それがなんとシンフォニーホール。シンフォニーで歌えるんですよ。客席だけど(笑)何かそれだけでもテンションががりますね。気候も涼しくなってきて、いよいよ第九の季節になってきたなという感じ。前回お休みだった先生が初登場。思っていたよりずっと若い男の先生でした。これまで初心者クラスでしか教えていなかったと言うことで、経験者クラスはこれが初めて。バリトンの歌手だそうです。先生によって教え方が違います。チェックするポイントも微妙に違う。これまでとはまた違う歌い方になった気がしますね。早めに終わらないといけない。ゴ〜〜〜ト」までやって前半終了。言葉のチェックもやっていました。歌の強弱もわかりやすく教えてもらいました。今までもいろいろと教えてもらっていた事とそんなに変わらないのですが、感じ方が変わるものですね。後半は、「M」のテーマの所までやって今回は終了しました。喉が慣れてきたのか、初回よりは少し楽に歌うことが出来ました。この調子でペースアップして行かなくっちゃ。HP】ブログのトップページへSeesaaブログ×この広告は180日以上新しい記事の投稿がないブログに表示されております。