舞台2015.10.21ツイートシェア送る画像を全て表示(11件)SuGのボーカリストであり、また様々なクリエイター/アーティストたちとコラボレーションをするソロプロジェクト「浮気者」としても活動する武瑠(たける)。至るまで、様々な舞台芸術を楽しんでいる。そんな武瑠が、劇団四季のミュージカルを初体験。独自のクリエイター視点で『コーラスライン』について語ってくれた。劇団四季での初演が1979年ですから。36年目の今年9月、2000回公演を迎えたそうですよ。それだけ時間が経過したいまも公演できるというのが納得できる、すごく普遍的なお話でしたね。――武瑠さんが舞台を観るようになったきっかけは何だったんですか?「元々、自分は劇団に所属していたんです、中学生の頃。その頃は映画監督になりたかったので、まずは演技をやってみようと思って。それで、自分も何回か舞台で演技をしたことがあったんです。その流れで、友達の舞台を観に行ったり。あとは、旅行に行ったときに観に行ったりしますね。――ブロードウェイミュージカルで、印象に残っているものは何かありますか?「『アダムス・ファミリー』ですね。Kingdom』(2012年4月発売)に反映されています。ロックミュージカル調の作品で、それはすごく影響受けてますね。ミュージカルもいろんなものがあるので、作品の見方によって影響の受け方も違うんですよ。――では、そういう見方の部分でいうと、今作『コーラスライン』は?「これはNOギミック。ストーリーに複雑な計算式はなくて、すっと入れる物語で。演出も過剰なものはなくて、歌とかダンス、台詞が裸のまま飛んでくる、ド直球にくる作品だなと思いました。“契約が終わったらどうなるんだ?”、“怪我したらどうなるんだ?”、“踊れなくなったらどうするんだ?”とか。それって、俳優だけじゃなくて音楽にも通じるところがあって。――題材も見せ方もリアルでしたよね。それらみんながいて一つのものが作られるということを、このミュージカルからはすごく感じました。あれは、それぞれの人生が並列であるという意味もあるんでしょうけど、舞台というものはここにいる全員が揃って初めてできるものなんだという感覚。それを視覚で分かりやすく伝えている気がしました。自分もいつかこのラインに並びたいと思う俳優さん。そこに立っていない音響さんとか照明さんも、あのラインに一緒に立っているように感じさせる。そのなかで“踊ることしか考えられない”というようなことをいってた人の台詞。長い間を置いた後に言ったから、この人の答えが一番メッセージ的には(この物語を)象徴しているように俺には聞こえました。その前のみんなの答えがバラバラだったのって、すごく分かるんですよ。バンドもそうだけど、同じバンドをやっていたとしてもメンバーそれぞれの人生があって、バックボーンもバラバラ。俺も実際にいろいろやっているし。――バラバラな回答こそ、リアルだったということですね。この“踊れなくなったら”という問い掛けは、武瑠さん自身も自分と置き換えることができたんじゃないですか?「実際に今年、歌えなくなったときがありましたからね。喉の手術のために入院して。病院に入院するまでの間、とくに去年はずっとそういうことを自分に問い掛けて考えていたので、観ててその当時のことを思い出しました。――武瑠さんは自分の限界までステージで歌い続けるのが理想ですか?「それは分からないです(微笑)。自分の場合、“瞬間”が続いていけばいいなという考えなので。その瞬間を限界までやり続けたいです。それが自分の限界を超えたら、辞めるべきだと思う。――そうやって、自分のやりたいことを進化させて突き詰めると同時に、人は日々生活していかなければいけないという現実も。「リアルに投げかけてくる物語でしたね。仕事をしていて、その仕事がなくなったらどうやって生きていくのかとか、絶対にみんなが考えることじゃないですか。いうものがちょこちょこ出てきましたね。俺はそういうとき“じゃあもっと生み出さなきゃ”って考えるんですよ。俺も不安になるけど、そこで“不安だ、不安だ”ってなるんじゃなくて、不安になりたくないから“じゃあ次の新しいものを創ろう”って気持ちになる。――そこから音楽、洋服......いろいろなものを創り出すことで自分をワクワクさせるというか。「創っている過程が自分は一番好きなんですよ。――『コーラスライン』は初めてミュージカルを観るという人でも楽しめそうですか?「楽しめると思いますよ。自分に近いキャラクターを探し出すという見方をすると、面白いのかもしれないですね。それに、どんなジャンルにせよ、夢や何かやりたいことがあって、葛藤してる人は絶対に共感ポイントがあると思う。――そういう人たちには、今作を観ると夢を追うのも大変なことなんだなというのは伝わるでしょうしね。若い世代の人でも“夢を追ってて超楽しい”という人は少ないと思いますからね。俺も子供の頃そうだったけど、辛いことが1つあると、それで心が埋め尽くされちゃうから、夢を追ってても辛いんですよ。夢叶えるために誰よりも勉強しなくちゃいけないとか、親のいうことを聞いてピアノのレッスンに行かなきゃいけないとか。人は夢を持った時点で、そういう何らかの辛いこと、障害を抱えることになる。夢を本気で追いだした人は、誰もがそういうことを感じてると思うから、この作品は共感できるんじゃないかな。夢には光と影がある、と。今作のポスターがそうじゃないですか。光と影が思いっきり分かりやすく表現されている。写っているキャストは後ろ姿。――クリエイターならではの分析ですね。「今作は最初にいったように、キャストみんなが同じラインに並んでいて、すげぇ“主役”っていう人がいない。今日のコーディネートはミュージカル観覧用ですか?「TPOを考えて、ちょっと芸術っぽいからアンニュイな格好でいこうと。それで、ベレー帽も被ろうっていう感じですね。あとは『コーラスライン』のHPを観たら茶色とかベージュっぽい感じだったので、茶色いブーツを選びました。それで、実際に来てみたら劇場も落ち着いた色合いだったので洋服と馴染みましたね。TPOってチャンスだと思うんです。――ライブとは違う、ちょっとフォーマルなオシャレを楽しみたくなる劇場でしたね。TPOに合わせてファッションを楽しむ文化ってすごくいいと思うんです。いうファッションにしても舞台にしても、俺は単純に知識欲がある人のほうが美しいしカッコいいなと思うので、“別にそんなこと知らなくていいや”っていう人よりも、“あれ知りたいこれ知りたい”っていう人のほうが魅力的だと思うんですね。Twitterでご応募ください。2015』について/武瑠コメント「アポロシアター行なわれている『アマチュアナイト』というお客さんの声の大きさで優勝者を決める歌のイベントを観たとき、これをライブでやったら面白いなと思って考え出したものです。『VersuS2015』は【極彩SuG】、【極悪SuG】と内容が違うライブを2daysやって、実際にお客さんの歓声を測定し、どっちの音量が大きいかという勝負をさせるお客さん参加型のショーです。音楽サイトやフリーペーパーの編集として主に邦楽アーティストを担当。音楽以外で好きなものは、キンキンに冷えたビール、日本の城、パワースポットです。モットーは、ヤル気、元気、モチキです。挑戦することに「年齢は関係ない。