サービスさんアニメの棚ベスト10レビュー・感想キャッチ人数メッセージマイNEWSチャットメールごち。50万周期にわたり大宇宙で抗争を続ける巨人族の二大勢力、男のゼントラーディ軍と女のメルトランディ軍。西暦2009年、その戦火は地球にも及び、ゼントラーディ軍の奇襲をうけた地球統合軍の巨大宇宙戦艦SDF-1マクロスは、脱出時の動力不調から太陽系外周部へ飛び出すこととなる。追撃をうけながら地球への自力帰還をめざす航海の5か月目、土星の衛星タイタン宙域から物語は始まる。地球を離れる際避難した5万8千人の民間人は、広大な艦内に市街地を建設し生活を営んでいた。バルキリー隊パイロット一条輝はアイドル歌手リン・ミンメイや、上官早瀬未沙と近しい関係になっていく。そんなありふれた日常風景が、接触した巨人族たちの規律に思わぬ混乱を招くことになる。さんの感想・評価4.380年代を代表する劇場版アニメの一つロボットもののメインストリームの一つであるマクロスシリーズだが、TVシリーズのマクロスを今さら見るのはツライところがある。長いし作画も今から見るとそれなりであるし脚本も粗が目立つ。そこでこの劇場版をおすすめする。設定などはTVシリーズと異なり、エッセンスは同じでも全く別物で凝縮昇華した傑作に生まれ変わっている。アクションシーンなどは現在のアニメレベルでも遜色ないだろう。現在のCG全盛のアニメでもだ。アイドル・ロボットというオタの大好物がてんこ盛りの記念碑的作品はレンタルでも良いから一見の価値あり。ラブコメとロボット物を合体させるってアイデアはホントに基地外じみている。さんの感想・評価3.8「滑り台ヒロイン」とか作画とか。【67点】マクロスシリーズ第一作を映画化、歌と三角関係とロボットの物語。複数存在するヒロインから最終的に一人が選ばれる場合、その選択に明確な意図がないと、いわゆる「滑り台ヒロイン」派閥は納得しづらいのです。滑り台ヒロインばっか好きになる私......。なんてことを考えてたらいまさら思い出した、マクロスの原点。ミンメイとミサ、主人公ヒカルに出会い恋に落ちた二人から、片方が選ばれる。本作は物語構造的に、そこにうまく説得力を持たせられていたなぁと。{netabare}ミンメイは歌手です。本作での歌の位置づけは、文化の象徴。ゼントラーディという敵に対し、人類はミンメイの歌を届け(かの有名なミンメイ・アタック)→「ヤックデカルチャー」した大きなお友達との対立が解消され→文化を排除する共通の敵を倒す、というのがプロット。ミサにはそういう武器はない。女として、ヒカルの愛を手に入れる。男女が隔絶し敵対するゼントラーディ・メルトランディに対して、男女間の愛・性愛を持つ人類。その領域での人類の勝利の象徴として、(肉体関係を随所で匂わせる)ヒカリとミサのカップルが成立するのです。繰り返しになるけど、マクロスのテーマは、歌と愛とロボット。その中で、歌(文化)を担うのがミンメイ、愛を担うのがミサ。ミサがアイドルだったり、ミンメイがヒカルに選ばれたら、負けたヒロインのファンとしてはあまりにやるせないですよね。複数ヒロインがいても一人の総取りは許さず、各々が物語上の重要な役割をしっかり持ってる。愛を手に入れられなかったミンメイについても、EDで歌手としての成功=新たな道での輝きが示され、ファン心理的には「よかったよかった」になるし。テーマから逆算したキャラ配置上では当然の帰結だけど、キャラから入った人でも自然に納得できるというのは大きいです。一方に偏らないキャラ描写(上映時間的に偏りようもないけれど)にも脚本のバランス感覚が見受けられ、長く続くシリーズの原点らしい基盤の強固さを感じました。{/netabare}■一応作品全体の話とかさすが原点、マクロスらしさ全開の作品で、ダイジェスト臭や古臭さに目をつぶれば、私のようにFから入った人でも楽しめるエンタメです。歌と愛が地球を救うというプロットの勢い、アイドル歌謡、美樹元キャラデから醸し出される「古き良きアニメ」感が、80年代を体現しているようでテンション上がる。特筆すべきは、テーマの最後の一つ・ロボットを描き出す、圧倒的な作画。にわかから見ても劇場版攻殻やAKIRAと並びセル画最高峰の一角だとわかる、異常な書き込み。最終決戦、ミンメイ・アタック時の板野サーカスは凄すぎて思わず声が出ました(タコハイが飛びますよ)。EDスタッフロールの原画クレジットの豪華さは、作画に興味のある方ならチビるのでは。雑談だけど、古めの作品に共通して(劇パトとかでも)、DVD映像特典の予告の作りが時代を感じさせます。映像の取捨選択、切り替え、楽曲とのシンクロ、文字フォント(重要)etc.、意識が変化したんですね。実写含めた映画予告編やMAD等の持つインパクト・情報量は、だいぶ来るとこまで来ちゃった感じ。言いつつ、さらに時代が進めば現代の想像力なんか軽々跳躍しちゃって、「2010年代のセンス古すぎ」なんて認識になるんだとは思うけど。今を生きる者としては悲しくもあり、楽しみでもあり。さんの感想・評価4.0「愛・おぼえていますか」を知っていますか?<追記;天使の絵の具>初代マクロスの劇場版。いうより、マクロス世界では本当の映画という設定らしいです。テレビ版に比べ作画に力が入っており、内容もコンパクトです。この作品は映画設定なので、マクロス史実とは異なっており、当然テレビ版ともストーリーが違います。こちらの視聴により、初代マクロスを充分堪能できますので、時間のない方にはよいかと思います。私が若かりしころ好きだった飯島真理さん。主題歌である「愛・おぼえていますか」を歌っています。当時は、他人が作った曲を歌っていたので批判的でした。今聞くと、とてもよい歌です。80年代アニソンの頂点ですね。飯島真理さん作詞作曲のポップな曲です。自分で作った曲を歌う飯島真理さん。ミンメイと一体化してノリノリです。その後の真理さんは結婚し渡米。アイドルを否定し、自分の目指すシンガーの道へ。現実は厳しく、ついには無理なボイストレーニングにより喉を傷めます。ミンメイを演じていた頃は、自分の居場所に迷っていた彼女。1990年代後半になると、ミンメイと向き合うようになります。アニメイベントに参加したり、英語版マクロスのミンメイ役を吹き替えたり。声は当時のような清らかさはありません。その表情は天使の絵の具を獲得したかのような笑顔です。日本に帰ってくる真理さん。私の永遠のアイドルです。1999年、突如宇宙より飛来し太平洋上の南アタリア島に墜落した巨大物体は、全長1,200m超もの宇宙戦艦だった。これにより異星人の実在と彼らの間の戦争の存在を知った人類社会は、宇宙からの脅威に対処すべく地球統合政府を樹立。世界規模の紛争(統合戦争)を経て、墜落艦を改修し「マクロス」と命名する。異星人の一方の陣営ゼントラーディ軍の艦隊が出現する。その存在を感知したマクロスの主砲システムが勝手に動作し、戦艦群を撃破してしまう。マクロスの正体はゼントラーディと敵対する陣営、監察軍が仕掛けたブービートラップであり、人類は否応なく宇宙戦争(第一次星間大戦)に巻き込まれることとなった。ゼントラーディ軍の包囲網から逃れるため、マクロスはフォールド航行により月の裏側への待避を図る。制御に失敗し南アタリア島一帯を巻き込み、冥王星軌道付近に到着する。フォールドシステム自体も消失し、通常のロケット推進のみでの地球への長い帰還の旅を強いられる事になる。その途上、南アタリア島住民5万8千人はマクロス艦内に街を再建し、戦争の傍らで普段の生活を営んでいた。アクロバットパイロットの一条輝は戦火の中で出会った少女リン・ミンメイを守るため軍に入隊し、可変戦闘機バルキリーのパイロットとなる。さんの感想・評価3.2日常ドラマがコンセプト初代の超時空要塞マクロスは「日常ドラマ」がコンセプトとなっています。そのコンセプトに忠実で、マクロスの中での生活の様子はとても日常的。そのためストーリーにマンネリ感が出てきた気がします。(特に中盤以降)こちらと内容が似ているものの簡潔にまとめられていて世界観がわかりやすく作画レベルも高い劇場版のほうをおすすめします。三原則を確立した作品なので、見て損はないと思います。ちなみに自分はフォッカーが一番好きです。ところで誰か、「監察軍」がどこへ行ったか教えてください...。~愛・おぼえていますか~』以外はまったく別の作品と言っても過言ではない。輝は「そこそこ優秀なパイロット」ではあるが、特に天才的でもないし出自も普通。本作以後そういう作品はそこそこあるが、当時のロボットアニメでは珍しかった。まともなSF作品である宇宙人と戦う多くのロボットアニメでの根本的な疑問「なぜ敵異星人の姿は地球人と似ているのか」について、作中で明確に回答を与えた。人類にとって解決できない技術的課題は、全て宇宙から降ってきた宇宙船からもたらされた「オーバーテクノロジー」であるとして解決された。音楽が凄い音楽担当に巨匠、羽田健太郎を起用した。楽曲の出来がことごとく素晴らしく、個人的には初めて「サントラが欲しい」と思ったアニメ作品。第27話『愛は流れる』以降の各話が蛇足という意見は散見されるが、これは一度打ち切りが検討された後の再延長という本作の特殊事情によるところもあり、ある意味仕方がないと思う。個人的にはこのグダグダな期間のお話も実はけっこう好きだったりする(笑)。2018.3.15追記:あるあにこれユーザーの愛・おぼのレビューを読んでいてTVシリーズのことを思い出していてふと思ったのですが、誰かこの作品に出てきた「監察軍」(マクロスが地球に落ちてくる前の、元々の持ち主)がどうなったか、知っていたら教えてください。さんの感想・評価4.6自分にとって一番衝撃的だったアニメレビューになっていないような気がしてきました。独り言だと思ってください(笑)古くて、作画がひどくて、本格的なロボットアニメ・・・。見る前のイメージだと大体こんな感じだったので、ちょっと躊躇してました。一目見るとみるみるハマってしまい、古くて作画がダメでも面白いものは面白いんだ、ロボットアニメって面白いなと思えるようになりました。ロボットの魅力とか歌の魅力とかそこらへんはもう語り尽くされていると思うので.........あれ!?あんまりレビューだと触れられてない...。なんか勿体ないのでロボットとか歌についても書きます。バルキリーの三段変形。戦闘機の形態はファイターと呼ばれ、空中戦闘もキチンと描かれているのがロボットアニメとは違った楽しさがあります。回転しながら攻撃を仕掛けるなど決して地味に見えないように工夫されていました。あり得ないような軌道のミサイルが画面狭しと飛び回る迫力は劇場版には劣るものの回によっては見応えあり。ベタな戦闘機形態のファイターと比べてユニークなのがちょうど戦闘機と人型ロボットの中間形態のガウォークです。戦闘機から手足が生えたような見た目がとても面白い。ガウォーク状態で地上を滑走して闘うシーンは印象的です。完全に変形した人型ロボット状態のバトロイド、やっぱりこれが一番カッコいいです。過剰に装飾や装備がないシンプルな造形美、バイファムのロボットなんかも同じく好きです。戦闘の最中、状況に合わせてこの三形態を使い分けつつ変形するパターンの豊富さがバルキリーの魅力だと思います。メカとして戦艦マクロスさえも変形するのが凄いところです。巨大な戦艦が形を変えて人の形を模する姿はインパクト絶大で、そこから繰り出される‘ダイダロス・アタック’なる力業はそれ以上に圧巻でした。与えるダメージは大きい代わりにリスクも大きく、反撃を喰らうシーンもあったりして。考えられたギミックだと思いました。歌についてもマクロスはよく考えられています。ヒロインのミンメイは昭和アイドルの松田聖子や中森明菜がモデルになっているとか?実写のアイドルを二次元化するに当たり、歌の雰囲気もそれに近くなってますね。今見るとぶりっ子にも見える歌い方が新鮮でした。飯島真理さんが歌うとあざとさより爽やかさが上を行く感じです。』もしんみりとした良いムードです。LOVE』『小白竜』『私の彼はパイロット』も好きで、ずっと聴いています。LOVEが一番良いと思います。恋に浮かれて体も宙に浮かび上がってしまいそう。そんな明るい恋心を歌った素敵な曲です。OPの『マクロス』は羽田さんの音楽性が特に発揮されていると思います。80年代のアニソンでもこの曲はちょっと独特な、硬派な雰囲気でマクロスのリアルロボット路線を強調しているようです。ED『ランナー』も聴いていて悲しげなイメージがあります。本編のミンメイソングと巧くバランスが取れているかもしれません。明と暗、両方の雰囲気を併せ持つ歌はマクロスの持つシリアスでコミカルなイメージに繋がっています。次にどうして自分がマクロスに魅力を感じられたのか、理由をいくつか考えてみようと思います。かいつまんで言えばマクロスが描いているのは異星人との邂逅と対立、そして相互理解までの闘いの記録。とでも言えばいいのでしょうか。一つの大きな戦争が軸となっています。戦争をフィクションで取り上げる場合、その憎しみ合いの醜さや殺し合いの悲惨さが際立つことが多いと思われます。マクロスでは、人々が平和の中で生きる姿・平和のために生きる姿が活き活きと表現されています。歌です、愛です、文化です。これらはマクロスにおいて重要なキーワードとなります。悲惨な場面も数あれど、それ以上に救われる場面(例えば恋愛とか)が印象的でした。例{netabare}4話「リン・ミンメイ」映画でも使われたミンメイとの出会いのシーン。艦内に閉じ込められた二人は恋人のように戯れ合う。8話「ロンゲスト・バースデー」ミンメイの誕生日。敵の奇襲でミンメイへのプレゼントを用意できなかった輝は、自分の勲章を渡す。11話「ファースト・コンタクト」敵艦に居る中で輝と未沙のファースト・キス。ミンメイはアイドルデビューしてライブを披露。13話「ブルー・ウィンド」マクロス艦内に侵入した三人のゼントラーディ。スパイ目的のはずが、地球の文化の虜になってしまう。{/netabare}戦争を解決する、その結末においても希望を感じさせてくれる解釈。{netabare}SF的な、いわばガンダム的な問いかけ『争いはどうすれば無くなるのか?』に対してのメッセージは、全ての生物は元は一つであったこと。歌は不滅の架け橋であること。それらを説いて戦争の無意味さを知らしめました。{/netabare}あらゆる戦記もので、マクロスの明快な結論以上に素晴らしいものはないです。その強いポジティブなメッセージ性が魅力の一つです。キャラクターも、堅苦しいのは一部の人間だけで皆そこら辺にいそうな普通の人間だったのも魅かれた部分でしょう。特殊能力があるとか、隠れた素質があるとかアニメらしいキャラクターよりも親近感を抱くことができます。いった典型である、異常に堅苦しい男カイフンと隠れた才能で一躍スーパースターとなった女ミンメイを差別化する計らいもあったのかもしれません。主人公の輝は確かに美女二人にモテるのは主人公補正かもしれないけど、それ以外では平凡な男です。ヒロインの内の一人、未沙も美女である以外は至って平凡。アニメキャラにしては地味すぎるくらいです。軍人であっても休みの日はショッピングやデートに出掛けるというのは、中々他の作品では見られない光景だと思います。未沙やミンメイ、輝の心情を深く描いてあるので三人の関係は見応えがあります。恋愛としても、人間ドラマとしても。その他のキャラも良いお話があるんです。有名なのはフォッカー大尉とガールフレンドのクローディアの繊細な会話劇が光る18話「パイン・サラダ」。少ない会話で二人の思い出や関係の深さを思わせる凄さ。マクロスF17話「グッバイ・シスター」のやり取りの元ネタでもあります。マックスとミリアの出会いを描いた24話「グッバイ・ガール」。シリアスな構図を軽快な、コミカルな雰囲気に変えてしまうキャラとシナリオの作りが見事です。評判の悪い二部(実質的最終話の27話以降)も、派手さはない代わりに心に響いてくる名エピソードがたくさんありました。ら三名の脚本には目を見張りました。等どれも素晴らしい、情緒あるシナリオです。後はスタッフ自身の若々しい感性がこれでもかと発揮されていることです。当時の若手が集まって新しいモノを作ろう!という気概が強く反映されているため、今見ても新鮮味があるという単純な見解もあります。80年代の作品は特にそういう傾向が強いと思うんですが、とにかく流行りの要素や見せたい要素を惜しみなく詰め込んであります。流行りだったアイドルをミンメイに重ねあわせ、只のロボットでは飽き足らず自在に三段変形するフォームを採用し、独自のSFストーリーを展開させる。生まれた頃からアニメや漫画に溢れていた世代、つまりアニメは表現技法の一つではなくアニメはアニメとして存在していて、アニメを作りたいから業界に入ってきた世代。伝えたいテーマの表現の手段としてのアニメから、アニメを描く上で最大限映えるためのテーマ作りへの変遷・・・みたいな。ある意味‘新しい’時代のアニメ。今の世代の人間でも特に違和感なく見られるんじゃないでしょうか。この頃からアニメスタッフとアニメファンの距離が縮まっているというか、アニメを愛する同志みたいな雰囲気を感じます。作り手という離れた立場から、一緒にアニメを楽しもうとする視聴者目線の立場まで降りてきた感じ。作り手も受け手もアニメオタクで、そういうオタクシンパシー?に魅かれたということもあるかもしれません。マクロスはあにこれの評価方式で見れば難もあり点数が低くなってしまいますが、間違いなく80年代を代表する傑作アニメです。最近マクロスと言えばマクロスFの話ばかりですが、戦記ものであり・愉快痛快なロボットアニメであり・情緒豊かな人間模様があり、そういった要素の配分は初代マクロスが一番かと思います。蛇足{netabare}実はマクロスシリーズの中ではマクロス7が一番好きで、初代はその次です。あとミンメイより未沙派です。21世紀末、戦争等により汚染され居住不可能になった地球を捨てた人類は「マルス・ベース」「ジュピター・ベース」を介し、新天地を目指した。開発にめどのついた近隣の別星系の惑星「リベルテ」に次ぐ新たな植民地として開拓されつつあるエリダヌス座ε星系の惑星グロリエ。人々が住む都市部を離れると荒野と砂漠が広がる過酷な環境ではあるが、ようやく資源・食料などの必需物資の自給も可能となり始めていた。ある日、突如惑星の上空に異星人「ゾル」の宇宙船団が現れ、惑星の明渡しを要求する。受け入れられない要求を前に、グロリエの側は開戦を余儀なくされた。グロリエの警備をつかさどるサザンクロス軍は近隣惑星「リベルテ」からの支援を受けられず、独力で全く正体不明の敵、ゾルを迎え撃たなければならない。危機を迎えたサザンクロス軍。その中には多くの若者達がいた。マリー・アンジェル」、規律と職務に忠実な憲兵隊少尉の「ラーナ・イザヴィア」、そしてジャンヌの部下の面々。彼女らの前に現れるゾルの人型の生物駆動系の兵器「バイオロイド」のパイロット「サイフリート」とはいったい何者なのか。地球人が開拓した惑星グロリエが彼ら異星人の故郷というのは真実なのか?激しい衝突の最中、若者達の過酷な運命が交差する。さんの感想・評価4.1日高のり子さんのデビュー作で富沢美智恵さんの初主演作ですロボットアニメでは有名な打ち切りアニメだけど。原因はメカデザインの悪さと富沢美智恵さんの声とストーリー展開だと思う。富沢さんの声は主人公のジャンヌに合ってるがキンキン声なので聴いて居てストレスが溜まる。他の女性声優さんなら、そこそこの人気が出たと思う。メインメカは騎士っぽいデザインだがロボットっぽく無いのが不満。ストーリーは突っ込み所が多いし。スポンサーが玩具を売り出さなかったのも打ち切りに拍車を掛けた。ロボットアニメは演出が命なのに、それを怠った演出スタッフと責任者の罪は重い。良い点としてOP曲は大変素晴らしい(富沢美智恵さんのカバーも在る)。ED曲もストーリーに在ってる。挿入歌も、それなりに良い歌が聴けるのだが。コージは、扱い方もわからぬまま大型パワードスーツに似た対戦車小型メカ・Madox-01にうっかり乗りこんでしまう。MADOX-01から降りられなくなった彼は、軍に追われる羽目となった。さんの感想・評価2.9古メタルスキンパニック!88年制作のOVA。近未来(現在から見れば多分過去)の東京が舞台のSFロボットアクション。軍に追われつつ元カノとの待合せ場所を目指すというお話。はい、面白くないです。追う方も追われる方も行動原理が乳幼児並み、目の前の現実を飛び越えていきます。彼らは大真面目、シリアスな雰囲気まで醸し出していて、お馬鹿な行動とのギャップが凄い。逆に考えるんだ!ツッコミのネタとシュールな失笑を提供する為の作品だと思えば良作じゃないか!事実、文句言いながらも最後まで引き込まれるように視聴できたし、中盤からはネタアニメと割り切って観たので、シリアス顔で尽く予想の斜め上を行くキャラ達を、生暖かい目で見るのが楽しかったかも。感動のラストシーンですら失笑せざるを得ないというのは、それが制作陣の狙いだからなのでは?これ、狙ってやってるなら相当高度な作品。自分でも分からない・・・ただし、音楽に関しては古臭過ぎてはっきりと萎えました。80年代の音楽には詳しくないので上手く書けませんが、当時の流行を追った感じのBGM。あっという間に廃れて時代を越えられなかった類のジャンル。万人向け見所として挙げたいのは、センスは別として、良く動いている方だと思われるメカの作画。冒頭、メカのテストシーンに既視感。劇パト2OPの元ネタかと思える演出。書き込みが変態レベル。エンドロールで作画スタッフの中に「庵野秀明」の名前を発見して納得。無駄にいい仕事してます。主人公にほんの少し(笑)、感情移入できました。最後に、元カノのキャラデザインに萌え要素を見出し、ブヒれた事を記しておきます。現代のアニメさえ満足に視聴できていないニワカ野郎が、事前に調べもせずベテラン上級者向けの古いマイナー作品群に手を出すのは、あまりにも無謀ではないか?('A`)そんな自省をせずにはいられないカオスな逸品(?)でした。面白くないけど楽しかったです。話がオカシイゾ80年代後半のOVAはカオスでありました。これもかなりアレな作品です。私は友人達三人で一緒に見たんですが、二人は怒ってましたw私の許容範囲は海より広く懐深いので、我慢しました。超雑に言うと作り手の力配分がメカが9.8割、残り0.2が物語という画期的作品です。ぜってえあんたら、メカだけ書きたかっただけっしょ?というナイスコンセプト、脳がトロケマス。コンテナ状に畳まってるMADOXなんてなかなかカッコよかったし、この手のパワードスーツモノの元祖の宇宙の戦士(ぬえデザイン版)をソレナリに昇華したいい感じのデザインだったんすよね。追う側のメカも結構カッコよかった記憶も有るんですよ。私、当時の雑誌の発売前記事見て見たくてしょうがなかったんすもん。主人公、デートの約束で待たせてる彼女に会うために必死でコレで逃げるんです。凄いでしょ?見たくなっちゃうでしょ??コメディタッチとか見せ方次第じゃね?と思うかもしれませんが、見れば判ります。あの頃のが皆カオスな出来と言う訳ではありませんが、なんとも大らかな時代だったなとオッサンは感慨深いのです。長谷有洋おすすめアニメあにこれは、おもしろいアニメが見たい!アニメ選びで失敗したくない!そんな仲間達のためのランキング&口コミサイトです。