プリヴェ展へ行きました。シャネルのアパルトマン、クリエイションスタジオ、オートクチュールのアトリエは全て階段で繋がっています。シャネルのアパルトマン。アパルトマンを訪れるような展覧会です。HALLへ着くと、スタッフの方達が丁寧に会場の説明をして下さいます。4Fにあるシャネルのクリエイションスタジオの入り口に掲げられた言葉。!!まずは、ホワイトの部屋へ。シャネルが好んだ色の一つがホワイト。こちらの部屋は唯一撮影ができない部屋です。1932年に制作されたダイアモンドを煌めかせたフランジュブレスレットが展示されています。ダイアモンドジュエリーは、ジュエリー業界のそれまでの常識やスタイルを一変させるものでした。続いてベージュの部屋。シャネルが彼女が過ごす空間に使った色。最初にデザインした服もベージュでした。春夏オートクチュールコレクションのドレスパールとダイアモンドを組み合わせたジュエリー1930年代「シャネルNo.5」のレザーケースの色もベージュを選びました。会場を見ると360°Cシャネルの部屋が浮かび上がります。続いてブラックの部屋。カンボン通り31番地のアパルトマンで、マドモアゼルシャネルが友人を招き入れたのが、漆塗りのコロマンデル屏風が広がるダイニングルームでした。1910年代、喪を示す色だったブラックをファッションに取り入れました。秋冬オートクチュールコレクションのスーツ。セットアップのようで一枚のドレス。250〜540時間の作業工程を経てダイアモンドとプラチナのネックレス、165時間かけてブローチになりました。黒いラインがあしらわれた白いボックス。「生命と血の色』とレッドも愛した色の一つ。シャネルというとやはり口紅が浮かびます。秋冬オートクチュールコレクションのスーツ。最後のゴールドの部屋へ。リビングにある暖炉には、ゴールドのオブジェが飾られていました。1910年以降、ゴールドのラメやレース、刺繍、ワックス加工のサテンを作品に取り入れてきました。120時間費やされました。サンダルも可愛かったです。刺繍のワークショップも。編集をしたビデオがとても好きでした。シャネルの生き様がカッコよかった。この展覧会は、事前にどのような内容か知ってから行かれた方が気分上がると思います。Watanabeイラストレーター。ロンドン留学、アパレル会社勤務後、イラストレーターへ。装幀などに作品を提供。http://romiwatanabe.comライフワークとして、お祭りを中心としたイラストをインスタグラムに公開中。byAmebaOwnd無料でホームページをつくろう。