12月1日までlinemail西洋文化が押し寄せた明治時代の日本。美術界でも油彩画が本格的に登場した。約70点を含む油彩75点、水彩165点、素描22点、その他58点(総点数320点)が集められ、前期後期(それぞれ約220点)に分けて展示されている。揺籃期の19世紀末パリで象徴派やナビ派らが、ウィーンではクリムトらが活躍した19世紀の世紀末。日本の美術界はまだ洋画の揺籃期にあった。このころ、画技の修練のために東京・武蔵野を写生のために訪れていた画家の一群がいた。収められている=写真=。画家たちは「不同舎(ふどうしゃ)」という私画塾の教授陣と生徒たち。(みつたに・くにしろう)、鹿子木孟郎(かのこぎ・たけしろう)たち画学生の指導に当たっていた。知られていたが、本格的に移入されたのは幕末から明治時代になってからだ。徳川幕府最後の将軍慶喜も、隠遁先の静岡で油彩を嗜(たしな)んだ橋や川面の細部にわたる写実描写が油彩技術の習熟を感じさせる一方、遠景の山肌は伝統的山水画に見られるような皺によって描き重ねられている。(学芸員)の志賀秀孝さん。らが外国人お雇い教師フォンタネージの元でバルビゾン派の褐色系の描法を学んだ。フォンタネージの離任後、小山は同学校を退学し87年に画塾・不同舎を設立。89年には不同舎などを核に国内の洋画家を集めた明治美術会が創設され、日本の洋画界の中心となった。前後して渡欧する画家たちも現れる。1880年には五姓田(ごせだ)義松が渡仏。海外での研鑽を終えた画家たちは帰国後、画塾を開くなど、日本の洋画振興に取り組むが、伝統に根差した日本美術の振興を第一とした明治中期以降の日本では洋画は日陰的な存在だった。洋画家たちは耐えながら画業にとりくんでいた。浅井は1899年に渡仏し、バルビゾンに近いグレー村で制作に励んだ知られざる洋画家たち日本の風俗を描いた作品は、多くは外国人が購入して海外に持ち帰った。:右端)ほか、日本の暮らしを伝えた笠木の作品は近年まで国内では知られていなかった日本を描く開国して洋画を学び始めた日本に、海外の画家も訪れた。日本を旅して描きとめる彼らに、日本の画家たちは学び、あるいは私淑した。現在の世界遺産をなぞるようなラインアップで作品が並ぶ。漢字で署名していた外国人画家も当然ながら一様ではない。湿り気のある画風のイーストと、くっきりとした明快な表現のパーソンズは対照的だ。日本の画家も油絵で日本の風物、情景に挑んだ。箱根の温泉ともいわれるが、実際は浅草の銭湯で描いたとか。展覧会の中核をなす不同舎系の画家たちは、明るい色調を用いた「外光派」の画家、黒田清輝の勢力が画壇の中心を占めるようになると「旧派」と呼ばれ、非主流派となっていった。志賀秀孝さんは彼らの歩みに注目し、同美術館の収蔵作品と全国から集めた作品を並べ、「旧派」にも漲(みなぎ)っていた青年期の日本洋画のエネルギーを浮かび上がらせた。府中市美術館にとっては、1990年代前半の準備室時代に作品収集を始めて以来の、ひとつの集大成ともいえそうな展覧会となった。オルソン・ハウスの物語」が新潟市美術館で開幕した。