平成21年1月14日(日)です。あたるといいね!引き渡しは、1/15〜7/17、忘れずに。♪NHKホール前の風景。イベントもなく落ち着いた雰囲気。最初の音からクリアで明るく楽しい雰囲気の曲が始まりました。新年の冒頭にふさわしい、素晴らしい演奏です。指揮者広上淳一の印象が良いほうに変わりました。龍の演奏をすごく楽しみにしていました。楽し気に演奏する姿に、初めて聞く曲にもすっとなじむことができました。フィルハーモニーに書かれている難しい解説はぜんぜんわからなかったけれど、印象に残る演奏を味わうことができました。何度も聴いたことのあるおなじみの曲。自然とフレーズが出てきます。従来から聞いていた気分で楽しむことができました。輝くような音色と切れのあるリズム、強弱緩急自在な演奏が素晴らしかった。1月定期公演の聴きどころ新しい年の幕開けを飾るコンサート。若いとびきりの才能とNHK交響楽団との初共演が実現する。Bプロでは、まだ30歳代半ばのマエストロ、ダーヴィト・アフカムがN響の指揮台に上がり、Cプロでは、幼い頃から注目され、今や人気・実力ともにトップクラスのヴァイオリニストである五嶋龍が登場する。2011年作曲)が日本初演される。こちらも新年にふさわしい聴き初めとなるだろう。Cプロではバーンスタイン生誕100周年を祝う2018年はレナード・バーンスタインの生誕100周年にあたり、Cプロでは、広上淳一が、彼の作品を取り上げてメモリアル・イヤーを祝う。キリル・コンドラシン国際青年指揮者コンクールで優勝後、アムステルダムで研鑚を積んでいた若き日の広上は、ロイヤル・コンセルトヘボウ管弦楽団へ客演に来ていたバーンスタインのアシスタントを務めて、影響を受けたという。2012年5月)でバーンスタインの《交響曲第1番「エレミア」》を指揮しているが、今回は、《スラヴァ!》と《セレナード》を取り上げる。《スラヴァ!》はバーンスタインの盟友ロストロポーヴィチに捧げられた楽しい小品。《セレナード》は、独奏ヴァイオリンと弦楽合奏、ハープ、打楽器という編成の協奏曲的な作品。独奏ヴァイオリンは五嶋龍が務める。近年、欧米のメジャー・オーケストラとの共演を重ねる五嶋のN響デビューがとても楽しみである。後半のショスタコーヴィチの《交響曲第5番》では、ますますコラボレーションを深める広上とN響が息の合った演奏を繰り広げるに違いない。広上がこの名曲でどんな解釈を披露するのかも興味津々である。これまでに聞いたN響の定期コンサートから、今日のプログラムと同じ曲や指揮者を探してみましょう。五嶋龍を知ったのは、『題名のない音楽会』の司会をしているとき。その時、素晴らしい演奏も聴きファンになりました。五嶋龍は、最年少(27歳)で『題名のない音楽会』6代目の司会となる。作品展は、いろんな作品が並んでいます。寒さに負けずに出かけよう。どれも面白かった!ぐるっとパスのおかげで、思いがけない展示に行くチャンスも得られます。今回は「ぐるっとパス定番」の美術館のほかに、北浦和まで足を延ばしました。古代オリエント博物館での「神話の時代」から、最終日の時代の先端のアートまで、幅広く楽しみました。個別のページに飛んでいきます。以下は、行かなかったところ。〜「ぐるっとパス」で、遊ぼう!行きました。毎時10分より45分上映2018年1月11日(木)に行きました。坂本龍一の音楽にすごく興味があったし、新しい世界・知らない世界に浸ってみたいし。「ライヴ・パフォーマンス」が、はじまったところ。会場に入ると、暗くてちょっと異様な雰囲気。会場に気ままに立った聴衆の間を演奏しながら歩くパフォーマー。なんだつまらない、次はもっと面白くなるかと思って神妙に聞いていたが、もりあがらないうちに上演終了。次は、会場のスピーカーから流れる音楽と光のパフォーマンス。気ままに歩き回ったり、部屋の隅に座ったり。非現実的な空間は決して居心地がいいとは言えない。受付の人に聞くと、ずっとこんな感じで続くのだとか。ついていけない・・・。最初に演奏された上位入賞者の作品を聴けばよかった・・・と後悔しました。「オープン・スペース」展は,メディア・アート作品をはじめ,現代のメディア環境における多様な表現をとりあげ,幅広い観客層に向けて紹介する展覧会です。メディア・アートにおける代表的な作品,先端技術を取り入れた作品,批評的な観点を持つ作品,さらに研究機関で進行中のプロジェクトなどを,作品の理解を助ける解説とともに展示し,作品を楽しむだけでなく,その背景にある現代の多様化したメディアやコミュニケーションの在り方,現代社会における問題,未来への展望や,さらに新しい感性や美意識について考えるきっかけとなることをめざしています。未来の再創造」と題し,開館20周年を迎え,これまでの20年をふりかえりつつ,ICCがこの先の20年にどのような未来を提示することができるのかをあらためて考え,新たな未来のヴィジョンを再創造することをテーマとします。会期中には,アーティストや有識者を招いたトーク,レクチャー,シンポジウム,ワークショップ,学芸スタッフによる作品解説ツアーを開催するなど,さまざまなプログラムを用意しています。