2015年09月(千葉県市川市のギター/ウクレレと作曲の音楽教室)ギター/ウクレレ初心者へ贈る!上達の近道!ギター/ウクレレ上達ブログ、レッスンについて、講師の独り言、ブログレッスン!コードからメロディを導き出す!!千葉県市川市のギター/ウクレレと作曲の音楽教室SJRギタースクールでございます。昨夜は、生徒さんとレッスン終わりに急遽、市川駅近くの居酒屋で飲み!久しぶりに0時過ぎて飲んでました。あっ、写真撮るの忘れた。今度、撮ったらUPします。あっ、一応ボトル入れているので行きたい人いたら声掛けてください。ちなみに、ボトル無くなったら入れといてください(笑)さてさて、本日のレッスンではコード進行からメロディを導き出す!!というレッスン内容でした。コード進行を作ってその上でメロディを作っていこう!という企画。音楽の経験!?がある方なので、すんなりとコード進行が出来上がりました。最初はどうやっていったら良いのか分からないもの。生徒さん“少しのヒント”でコツを得てくれたみたいです。実は、あまり楽器の上手い下手は関係なかったりしますね。今までその人が触れてきた音楽、歩んできた人生(少し大袈裟!?)がそのまま出たりしますね。あっ、メロディが浮かんでこない!=人生経験が未熟!では決してないです(爆)ほんの少しのコツ、テクニックを覚えるだけだったりします。やってメロディを導き出す際のか!?というコツですが、少しだけご紹介しましょう。音楽の3大要素を意識してみること!!ですね。ちなみに3大要素とは、、1)リズム2)メロディ3)ハーモニーですね。そのうちのメロディを導き出すのですから、1)と3)のリズム・ハーモニーを意識してあげるという事が重要です。具体的に言うと1)のリズムに関しては、一つの音符でさえも、色々なリズムの変化によってメロディが作られたりしますね。samba"という曲があまりにも有名だったりします。譜面だとこんな曲です。前半16小節はメロディが“2音”しかありません。17小節目からサビに入って変化を出していきます。このコントラストがサビをグッと盛り上げていくんですね。他にも、ヒップホップ・ラップ、最近のポップスには“1音”でリズムに変化をつける曲が沢山あったりします。3)のハーモニーですが、コード進行からメロディを導き出すにはコードの響きはとても重要だったりします。上の曲でも全半4小節ではメロディは“F”音だけしか使っていないのですが、コードがDm7、Db7、Cm7、B7(b5)と変化していきます。この時、それぞれのコードによって、コードとメロディの響きの関係が変化していくので、たった1音の“F”音が面白く聞こえてきたりしますね。これが、コードからメロディを作る際の少しのコツだったりします。他にも色々な導き出し方があります。この導き出す“引き出し”を沢山持っていれば持っているほど色々なメロディが作れる様になっていきますね。実は音楽って奥深いと気づいたりするものです。最近、そういう風に言う生徒さん、割と多かったりします(笑)少しだけ、みんな分かってきたかな。SJRギタースクールでは常に音楽を研究し続けています。千葉県市川市のギター/ウクレレと作曲の音楽教室SJRギタースクールでございます。皆様、如何お過ごしでしょうか??シルバーウィーク突入ですね。等と聞かれることが多い今日この頃です。一時より痩せましたね。別に病気とかではありません。楽曲の分析を行っています。あんな曲や、こんな曲がどうやって作られているのか??を分析しています。自分の中でもルーティンの日課になっていたりします。分析してみると新たな発見をする事ができたりします。自分の好きな曲を1曲取り上げて分析してみるとよいですね。分析方法は簡単な所から始めてみて、まずは、楽曲全体の構成から始めてみるとよいでしょう。1曲の中でイントロ、Aメロ、Bメロ、サビ、エンディング等がどういう風に構成されているか。何小節の単位でそれぞれのセクションが作られているか。メロディの長さは1小節単位?、2小節単位?それとも4小節??新しい発見がありますよ。作編曲をしたい、している方には是非、オススメです。SJRギタースクールでは楽器のテクニックはもちろん作編曲テクニックをレッスンで行います。譜面の読み書きは出来る様にしよう。千葉県市川市のギター/ウクレレと作曲の音楽教室SJRギタースクールでございます。街中を歩きまわったり、打ち合わせしたりです。なんだか、以前に和太鼓の会社でサラリーマンをやっていた時と最近、似た様な事をやっています。懐かしい感覚ですね(笑)街を歩いている中、ふと小腹が減って、入ったたこ焼き屋さんが美味しかったです。本日は中々良い収穫がありました。ついでに“美味しそうなカレー屋さん”も発見したので、今度入ってみようか。それにしても、ここ数日で市川駅近辺のお店に大分詳しくなりました。音符、給符、リピートマーク等の楽譜の読み方を行いました。譜面を読めるほうがよいか?読めなくても良い?なんて、話になったりします。自分の音楽だけを演奏するのであれば、別に読めなくても良いですね。自分がしっかりと覚えてさえいれば良いのですから。“譜面”を使えると、格段に自分の意図が伝わりやすくなりますね。最近ではDTM、DAW等の進歩により音源を聞いてもらう場面も増えてきましたが、やはり、譜面で渡す事のほうが圧倒的に多いですしね。本日のレッスンで休符の説明をしている際にふと、生徒さんが漏らした一言。「あー、仕事も“全休符”とかにならないかな・・・」ツボに入りました。あっ、当スクールは全力で運営していますよー!SJRギタースクールでは当然、譜面の読み方もレッスンいたします。~ブラッシングノートその1~千葉県市川市のギター/ウクレレと作曲の音楽教室SJRギタースクールでございます。最近、ずっと雨が降っていますね。時期が来たら改めてお話します。本日は“カッティング”という演奏方法をレッスンで行いました。譜面では“×”と書かれていたりする場合があります。この“×”を別名で“ブラッシングノート”と呼んだりします。アップテンポでノリのある曲の伴奏等で使われる事が多いですね。譜面ではこんな物です。この“×”の時の演奏方法ですが、2通りのやり方があります。1つ目は1)右手を弦を弾いたと、ほぼ同時にブリッジミュートの様に手の横の部分を弦に押し付けます。殆ど弾くのと同時に弦に押し付ける事がコツです。上手くいくと“チャッ!”という音がします。2)左手を弦に軽く触れた状態でストロークを行います。これも上手くいくと、“チャッ!”という音がします。この“ブラッシングノート”よくある方法は、2、4拍目に入れたりしますね。“ドレミ~”では表せない、パーカッションの様な音を出す事によって、ストロークにリズムが出てきます。次回はより詳しく演奏方法を解説していきたいと思います。SJRギタースクールでは色々なストローク、リズムパターンをレッスンいたします。“マリア・シュナイダー”千葉県市川市のギター/ウクレレと作曲の音楽教室SJRギタースクールです。ここ市川市では、雨、雨が続いています。雨にも負けず!最近、ひたすら市川駅周辺を歩き回っています。“マリア・シュナイダー”というアメリカ人女性の作曲家です。自身のマリア・シュナイダー・ジャズオーケストラという物を率いて活動をしています。独特なテンション感のあるハーモニーが特徴的です。彼女のインタビューでこういうものがあります。M「私は『型』が好きではないので、五線さえ書いていない真っ白い紙で作曲します。私はまさに「これが音楽」と感じられる作品をつくりたい。深い感情を呼び起こす音楽のことです。譜面とか、音とか、表記によって制限されたくないので,曲のパーソナリティを思い浮かべて直感でつくっていきたいと思っています。要は、自身の内から出てくる“音”を純粋に表現しているんですね。SJRギタースクールでは“音楽”を大事にします。~千里の道も一歩~千葉県市川市のギター/ウクレレと作曲の音楽教室SJRギタースクールでございます。秋が近づいてきましたね。レッスン以外の事務処理!?的な事で色々と動き回っております。「歌詞は作れるんだけど~、曲が中々作れない!」という生徒さんのレッスンがありました。そんな方、多い事と思います。やって、コードを付けたら良いの???、どうやってメロディを作っていくの??結構、その様な質問が多かったりします。「そんなの感性だよ」という方もいますが、感性でカッコ良く作れれば何の問題もありません。感性はとても重要な部分を占めるのですが、それと同時に、ある種の“法則”、“理論”、“パターン”を知っていると選択肢が多くなりますね。どんな所から進めていけばよいでしょう??まず、当スクールでのレッスンで一番最初に行っている事がまずは、“1小節のフレーズ”、“2小節のフレーズ”から“簡単に作る”ここですね。そこから、メロディを発展させていきます。コード付けも“まずは、簡単に”最初から完成系を目指して作るのは、最初の段階ではまず難しいでしょう。1~3個、もしくは4個のコードを使ってコード付けをしていっては如何でしょう。その後、曲の大枠が出来た段階で編曲(アレンジ)に入ります。コードを変えてみる、楽器編成をどうする、イントロ/エンディング、曲の構成をどうする??そういったことを考えていきます。途中で行き詰る可能性が大にあります。楽曲を全体通して見る事ができないので途中、やっぱりこの部分はこっちがいい。すると、こっちもこうやって~、あっ、ここもこうやって~あ、やっぱり、この部分もこうやって~・・そうしたら、ここもこうやって~・・・・・なんていう風に延々とこの作業が「ループ」していったりします(笑)上手く作れない!と言っている場合、これが原因だったりしますね。“千里の道も一歩から”ですね~。自分にも言い聞かせてます(笑)SJRギタースクールでは楽器のテクニック以上に作編曲が出来るミュージシャンを育成していきます。千葉県市川市のギター/ウクレレと作曲の音楽教室SJRギタースクールでございます。今月より当教室がある1F部分の改装工事に伴い、1部の曜日(月・木・土・日)のレッスン会場が移動する事となりました。いっても、同じビルの2Fに移動するのですが。随時、お知らせしているのですが。一応、改めてこちらでも。あっ、たまにレッスン中に教室にいる猫の“ハルちゃん”に会いたい方は、1F本屋さんにどうぞ。本日は“コードボイシング”についてお話ししていこうと思います。コードボイシング!?何それ!?っていう方もいらっしゃるかもしれません。ここでいう“コードボイシング”とは、“コードの構成音”という意味です。「んっ、構成音?」という更に分からなくなった方もいるかと思います。要は、“コードを押さえた時になっている音”の事をコード構成音=”コードボイシング”と呼びます。一つの例としてこんなコードを押さえますね。これらは、定番のコードブック等に乗っている“C”というコードです。鳴らしてみると分かるのですが、同じCでも響きが少し違うんですね。要は、音の並びが違うのです。こんな譜面があったとしましょう。この時どんなコードを押さえますか??コードブック通り弾いてみると、まずは”G”だから・・・・・っとこの中からコードを選んで弾く方が多いかと思います。歌のメロディを見てみましょう。(笑)歌いだしが“A”の音で始まっていますね。“C”のコードの構成音ではない音です。2小節目でも“D”という音が目立っていますね。これも“C”のコードの構成音ではないです。コレって、歌う人は中々難しいフレーズですね。音程がしっかりしている歌手の方だとすぐに歌えたりしますが。そこで、こんな弾き方があります。“A”の音を、気持ちよくそして歌いやすくしてあげる為に“G”のコードに少し“A”の音を混ぜてあげるのです。こんな感じ如何でしょう。歌う人もより歌いやすくなれます。Cの時に“D”の音を鳴らすので、こちらも音程が取れやすくなります。ポイントは2つですね。1)Gのコード時に“A”の音を少し混ぜると、“A”の音が歌いやすくなる。2)Cの時にメロディの“D”を入れてあげると“D”の音が歌いやすくなる。コレって、実はアレンジテクニックだったりするのですが。歌い手さんの事も考えながらコードを鳴らしてあげるとより、音楽がカッコよくなりますね。音楽は、一緒に演奏する人の“気遣い”が必要ですね~。演奏できる様に、他の楽器の方達にも気遣っていきましょう。あっ、楽器がメロディの時には、音程に気をつけることはあまりないですね(笑)その時は、メロディと、コードが合わさった“全体の音”を考えていきましょう。SJRギタースクールでは楽器のテクニックはもちろん音楽を学びます。タル・ファーロウさん千葉県市川市のギター/ウクレレと作曲の音楽教室SJRギタースクールでございます。秋の足音が聞こえてきそうですね。Farlow(タル・ファー・ロウ)さんの“Misty”(ミスティー)という曲です。世界中のジャズミュージシャンに影響を与えた、ミュージシャンの1人ですね。この方異様に手が大きい事で知られていました。普通、中々、届かないフレットもこの人なら余裕。その結果、独特なコードフォームを押さえる事ができます。「オクトパス・ハンド」!!これが、この人の代名詞です。“MISTY”という曲、ジャズの世界では、超有名スタンダードナンバーです。色々なミュージシャン達が演奏していますし、セッション等でもよく演奏される事があります。聞いてみては如何でしょう??SJRギタースクールでは様々な音楽ジャンルをご紹介いたします。»プロフィールAuthor:SJRギタースクール京成市川真間駅より徒歩1分JR市川駅より徒歩4分ギター/ウクレレと作曲の音楽教室SJRギタースクールのブログです。レッスンについて、雑談、どーでもいい事、講師の思いなど。(01/04)ふと、最近思ったこと。(09/25)SJRギタースクール:Cメジャーコードの押さえ方。H:Cメジャーコードの押さえ方。(09/21)SJRギタースクール:30代男性のレッスン。最近記事のRSS最新コメントのRSSリンクSJRギタースクール管理画面このブログをリンクに追加するブロとも申請フォームこの人とブロともになるQRコード。