AbletonAbletonでは、Abletonのクッキーと第三者のクッキーを利用して、ウェブサイトの適切な動作の保証、閲覧者に合わせたコンテンツと広告の表示、匿名データにもとづくデータ通信量と閲覧者の行動の分析を行っています。[詳細とクッキー機能の停止について閉じるメニューLivePushLinkショップPackヘルプその他Liveを体験ログインまたは登録Ableton.comのその他の記事:ブログAbletonの教育への取り組み認定トレーニングAbletonについて採用情報Abletonからのその他のニュース:Loop音楽関係者のためのサミット。2020年4月24〜26日、ベルリン。あなたのブラウザーから学びましょう。Synthsウェブ上で動作するシンセサイザーと付属レッスンを利用してシンセについて学びましょう。Musicエレクトロニック・ミュージック・プロデューサー向けに、74のクリエイティブ・ストラテジーを紹介。Herndonには、音楽制作のアプローチにおいて多くの共通点があります。どちらも非常に特殊で、精密に作り上げられた音のパレットとテクスチャを使用します。どちらも過去20年のダンス・ミュージックの様々なスタイルを頻繁に参照しながら、それをさらに超越する綿密にプログラムされたリズム構造を構築します。どちらも興味深い方法で(サンプルであれ自身の声であれ、)ボーカルをリズムとテクスチャの要素として楽曲に使用する傾向があります。どちらも、高密度でディテール豊かでありながら過重、あるいは詰め込みすぎには聴こえない音楽を生み出しています。Herndonが何年も良い友人関係にあることは驚くに足りません。彼女たちが個々のスタジオ・プロセス、パフォーマンスへのアプローチ、将来の計画について本音で語り合ってくれたことは私たちにとっても特別なことでした。JlinとHollyのコラボレーションの話題も浮上しました。次の仮説的シナリオから話は始まりました。Herndonの声をフィーチャーしたJlinの「Expand」A:もしも2人で一緒にスタジオに入ることになったら、全くの白紙の状態から始めますか、それとも何かのきっかけとなるスケッチをあらかじめ用意しますか?つまり、私は2人がいつも何を最初の出発点としているのか興味があります。J:私の場合、全くの白紙から始めます。Origami』というタイトルをつけた理由の一部です。純粋な白紙で始まり、それを曲げたり折ったりしながら何らかの形になっていく。それは化学のようでもあり、自分のサウンドを聴きながら自分はこれが好きなのか嫌いなのかを問う作業です。音そのものを感じ取れるようにしています。私は自分自身を技術的なプロデューサーだとは思っておらず、より直感的なタイプだと思っているので。私にとってはフィーリングの問題で、それを自分で把握しなければなりません。自分でも腕に鳥肌が立つような確信がない限り、10回中9回は失敗に終わるからです。H:作品によりますね。いうのも、極めてコンセプチュアルなものもありますから、その場合は誰かとの会話や、そのとき私が読んでいる資料などから作られます。コンセプチュアルな作品は、頭のそういった部分から作られるので白紙といえば白紙ですがあらかじめ何らかのムードやコンセプトがプロセスの原動力となります。スケッチングということで言えば、私は通常、自分の声を使います。速くて簡単な方法だからです。私がJlinと一緒に何かをするのであれば、おそらく自分なりに準備をしておきながらも、初めはちょっとシャイで臆病になると思いますね。次第に慣れてきたら、リアルタイムで自分の声を使ってスケッチしていくと思いますが、そのためのウォームアップは必要になります(笑)。