行ったことのある人も既にいると思うのですが、この店構えも前例を見たことがありません。社長含め全ての職人が一枚一枚鎚目を打った銅板を全ての内装に使用しており玉川堂の新たな世界観を店舗全体で表現しています。銅板は合計で400枚以上あるそうです。「全てが銅」ということはもうお分りの人もいると思いますが、商品同様にオープンしたその日から、お客様が足を運んでくれる度に、色合いが深まり艶や味わいが増し、お店はより美しく育っていくということです。5年後、10年後に訪れたらお店の様相の変化を感じずにはいられないでしょう。銀座店は青山店よりも一層、鎚起銅器の価値を体験できるお店なのかもしれません。見ると、沢山の槌目が打たれていることが分ります。行ったことのない方は今度是非「社長の名前入りの板」探してみて下さい。ブランドショップは大抵の場合、レイアウトや展示に差はあれど、全体のイメージに関してはブランドコンセプトに沿ってトンマナを合わせてくることが多いのですが、玉川堂はそれには当てはまりません。別のブランド?とも思える程に見た目が違います。それでも、行けばどちらの店舗でも玉川堂にしかない特別な価値を360°体験出来るようになっています。コミュニケーションを定義するXI(エクスペリエンス・アイデンティティ)的なものがあって生まれたものと考えられます。※XIについてはこちらの記事も参照ください。今後は海外でも直営店を展開する計画のようで、そこで玉川堂のブランド認知度を高め、最終的には世界中から燕本店へお越しいただき、工場見学をした後に商品を購入するという流れを作るという考えです。この流れが作られれば、地方の一企業のブランディングが地方創生に途轍もなく良い影響を及ぼしている好例として、世代を越えて語り継がれることになると思います。(現に日本の中、東京⇄燕間ではそれが発生している)伝承か伝統か伝統とは「古きよきものを受け継ぎながら新しい手法も取り入れて挑戦していく姿勢」と最初に述べましたが、ここまでのブランディングプロジェクトの例でわかる通り、玉川堂のそれはまさにこの姿勢です。7代目の玉川基行(七代目当主)社長のこのインタビュー記事でも、伝承工芸なのか伝統工芸なのか、その分水嶺は「経営」と「ものづくり」を合致させられるかどうかだ。そのようにおっしゃっています。「伝承」は、親から受け継いだことを、繰り返し継いでいくこと。「伝統」はそれに革新を加え、その革新を連続させていくことであると認識しています。今の伝統工芸の世界は、99%が「伝承工芸」となっており、モノづくりを重要視しているだけとなっています。いつの時代も時代に応じた流通改革やブランディングがないと、ものづくりそのものも衰退していきます。ものづくりと経営を上手く合致させることが、本当の意味においての「伝統工芸」と考えています。最後にローカルで動いていると「伝統」といったことに高い確率で遭遇します。その地域には過去から連綿と受け継がれてきた様々な物事の歴史があるからです。地域づくりをしていく上では軽視することは出来ません。注意しなければいけないのは、文化と産業を同じ「伝統」という言葉一括りで考えてしまうと、前者は受け継がれていくけれど、後者は時代の移ろいとともに衰退していくということ。伝統芸能と伝統工芸では伝統の意味が違うと思います。前者は伝承の意味の伝統として語られるけれど、後者はビジネスですから、時代が変われば顧客の価値観も変わるからです。玉川堂がある新潟燕三条のように、地場産業がある地域についてはその産業が地方創生の鍵になります。「後継者が見つからない」「技術はあるのに人気が集まらない」などの課題だらけ。そんな時にまず初めに考えるべきは、それを「伝承」とするのか「伝統」とするのか、という「決定」にあるということを玉川堂は私たちに教えてくれている気がします。以上、マルナオに続き、玉川堂のことも好きすぎてつい書いてしまいました。この記事が誰かの何かのお役に立ったら幸いです。それでは今日はこの辺で。ダウンロード#ビジネス#デザイン#考察コラム#ブランディング#地方創生#ブランド#UXデザイン#伝統工芸#CI#燕三条#ローカルキャリア#VI#地域とデザイン#玉川堂この記事が気に入ったら、サポートをしてみませんか?気軽にクリエイターを支援できます。収支が合うこと、お客さんに感謝されること、よりも大事にしたいこと。クリエイターへのお問合せnoteカイゼン目安箱クリエイターの。