優等生系の子だろうから、髪の毛は黒に近い方がいいと思って紺にしてみた。これも、金髪よりもずっとしっくり来る。肌の色は変えず、今度はレザーだ。これは、真っピンクにしようと思っていたので、どピンクを乗せてみた。この女の子の少女性を色で出してみたわけだ。裏地を黄色にしたのは、スカートをブルーにしようと思っていたから暖色を使うべきだと判断したから。スカートの色は変えていないが、これは前回の絵の時からこれだけは「良い」と思っていたから。光る鞭は思い切り良く描くべきだと意識して線を取り、光りの粒子を大きめ大きめに塗った。これはオレンジにして光る鞭と同系色でありつつ重ならないようした。完成する過程を経ながら、「これは成り立つ」「今度は成り立つ」と、自信を持って作業ができた。その成果は、今回の絵と前回の絵を見比べてもらえれば明らかだと思う。少なくとも、自分では大きな違いを感じている。これは、俺にとって本当に大きな経験だった。小さな変更しかしていないのに、そこには大きな違いが存在している、ということを、感触として経験できた。そこで、作業しながら「成り立つ」という言葉を自分の中で発見したことが大きかった。それが基準になる、ということを知ったわけだ。「俺はデザインのセンスが無い」と思っていた。そのセンスとは何か、というと「成り立つという感触を感じること」なのではないか、と今回のことを経験して思えた。いった「これは成り立つ」「これは成り立たない」という、その境界線を感じ取る経験をしなければ、センスというものは成長しないのではないか、とも思う。この場合のセンスとは「実力」と同義かもしれない。感覚ということであっても、根拠のあるものだと思えるからだ。「成り立つ」という言葉を発見した時に、デザインだけの問題ではなく、これは漫画や絵、小説や映画や音楽なんかにも言えることなんではないか、と感じた。自分が発信する側であれ、受け取る側であれ、「成り立っている」かどうか、はエンターテインメントにとってはものすごく重要なのだと思う。この「成り立つ」ということは「分かる」ということとは違う。「分かる」「理解する」ということとは違って「感じる」という分野のものだからだ。この「成り立つ」ということは「整合性がある」とは違うものだ。不条理であっても成り立つものはある。「成り立つ」と「成り立たない」の境界線が分からないと、「整合性」や「理解できるもの」に迷い込んでしまうのかもしれない。「理解できるもの」と「面白いもの」は違う。「成り立つもの」と「面白いもの」は近い。いうのは、「成り立つ」というのは主観から出てくるものだからだ。その「成り立つ」という主観がそこに無い場合、受け取り手の主観、つまり発信者からするならば客観が拠所になる。「理解させよう」としてしまう。「分かってもらえれば成り立つものになるはずだ」という考えになる。俺の今回の場合であれば、「デザインのセンスが無いんだから、人が良いと言うものを見て、取り入れて、無難に突っ込まれないようにしよう」となってしまうし、それをしない場合は「人に見せられるものじゃないよな」と思ってしまう。「これは良いじゃないか」という感触が得られて「お。成り立った!」と思ったならば、それは主観が形になったということだ。なった時、その感触は受け取り手の主観へと渡すことができるものになる。受け取り手に「感じとってもらう」ことができるようになるわけだ。受け取り手の主観にとって、それが成り立たないものであったとしても、発信者の「成り立った」という感触は消えない。そこで初めて評価を聞けるようになるのだろうと思う。この「成り立つ」という感触を得る感覚があれば、自信を失うことは無いのではないか、とも思った。いや、それは虫が良すぎるかな。自信を無くしたり迷ったりはこれからもあることかもしれない。そこは、まだ発見したばかりのことで不明ではあるけれども、とにかく大きなスキルになりうるものだと感じる。大きな財産を得たのだと思う。この財産を是非とも活かしていきたいものだ。「成り立つ」というこの感触を得るためには、何をしなければならないのか。それは「思い切ること」なのだと思う。人の目を気にせず、自らの主観を怖れない。自分の中にある違和感を見逃さない。...ちょっと今すぐは言葉にし切れない。技術としてこれを伝えることができたらどんなに素晴らしいことか。「成り立つ」「成り立たない」の境界線を自分の中に発見することは、多くの人の役に立つことだと思うから。この技術を、もっと明確なものにしたい。今後、もっと整理して文章化することを自らの課題として、今回はここまでにしたいと思う。センスが無ければ思い切りで補えばいいじゃない。