2020年度は、2018年春に草彅剛主演で上演した『バリーターク』の作家エンダ・ウォルシュが、2016年7月に発表した『アーリントン』を日本初演します。アイルランド生まれの劇作家・脚本家エンダ・ウォルシュ。近年では、映画「ONCEダブリンの街角で」舞台版でのトニー賞ミュージカル脚本賞受賞や、デヴィッド・ボウイの遺作のミュージカル『LAZARUS』の脚本執筆などでもさらにその名を広めました。2018年3月には、イギリスの作家マックス・ポーターのデビュー作『GriefistheThingwithFeathers』の脚本と演出をてがけた同名の舞台を、コンプリシテの制作により、アイルランドのダブリンで初演。翌2019年3月にはイギリスのバービカン・センター、同年4・5月にはニューヨークのセント・アンズ・ウェアハウスで再演。オペラの脚本・演出家でも活躍しています。『アーリントン』の舞台は、時も所もわからない、ある待合室のなか。主人公アイーラを演じるのは、昨年5・6月上演KAATプロデュース『恐るべき子供たち』に続き、白井作品2度目の出演となる南沢奈央。ダンサー・振付家の入手杏奈が劇中の重要な役どころで出演します。いま、大きく揺らぐ世界のなかで、エンダ・ウォルシュがあえて描いた、不思議でいとおしいラブ・ストーリー。「人間の魂と、耐える力への頌歌(しょうか)」とエンダが語るこの衝撃作を、白井晃がどう描くのか、どうぞご期待ください。高いビルのなかにある、待合室。若い女“アイーラ”はそこでずっと、自分の番号が呼ばれるのを待っている。隣の部屋では“若い男”がモニター越しにアイーラを見ている。彼はきょうはじめてそこへ仕事にやって来た。壁をへだてて、ふたりの心が静かにゆれる。アイーラは自分の運命を知る。彼女の番号がきたとき、男はとほうもない決断をする。とってエンダ・ウォルシュほど刺激的な作家はいない。『バリーターク』を上演したのが二年前。その不条理かつ摩訶不思議な世界に魅せられ、彼の作品の虜になった。人間存在の不確かに対する不安と、その恐れに対する優しいまなざし。風潮が蔓延する中、人々は異質なものを排除しようとする。監視者と被監視者のいる部屋は、まるで現代社会を投影するかのようだ。そんな世界に生まれた小さなラブストーリーに、私は切なくも、この上ない愛おしさを覚える。東京オリンピックを目前に、熱狂のさなかにある日本で、この作品を上演する意味は大きい。■南沢奈央まずは、昨年の『恐るべき子供たち』に続き、白井晃さん演出のもと、KAAT神奈川芸術劇場の大スタジオで作品を作れることが楽しみで仕方ないです。今回は日本初演となるエンダ・ウォルシュの作品に挑戦させていただきますが、また一つも二つもステップアップしなくては完成しないなというプレッシャーも感じています。『バリーターク』を楽しく観劇していた自分が、エンダ・ウォルシュ作品×白井晃演出の第二作目に参加出来るとは思ってもみなかったので、とても驚きました。『アーリントン』には「alovestory」という副題がついています。時間も場所も分からない、不思議だけど可笑しくて、悲惨で息苦しい世界だけど、とても優しい愛の物語です。ラブストーリーとは縁遠い俳優人生を送ってきてしまった僕にとっては試練の道となるかもしれませんが、同時に、大きな転機となる予感もしています。Reserved.>。