カルチャーは、とまらない、とめられない。『リメンバー・ミー』が金ローで放送。歌が繋ぐ家族と「記憶」02/21『屋根裏の殺人鬼フリッツ・ホンカ』が問いただす我々の歪んだ自意識02/14GEZANマヒト談話・後編。撮影:相良博昭ART/DESIGNリー・キット資生堂ギャラリー2015/06/110002013年の『ヴェネチアビエンナーレ』において、『ウォールストリートジャーナル』紙による「必見の展示ベスト5」に挙げられるなど、国際的なアートシーンで注目を集め続ける香港出身の現代アーティスト、リー・キットの展覧会が、東京の資生堂ギャラリーで行なわれている。淡いパステルカラーの光を基調に、絵筆を置くように絵画やクッション、椅子などを配置して、空間全体を1枚の絵画につくりあげるリー。その眼差しは、都会の孤独や不安に寄り添い、音楽や小説にも似た親密な共感を、観る人に静かに呼び起こす。深い余韻を残す注目のペインター、そのひそやかなるパーソナルヒストリーをインタビューでたどる。ある日、ガールフレンドが「ピクニックに行こう」と誘ってくれて、僕は折りたたんだ絵をピクニックシートの代わりに持って行った。―リー・キットさんが注目を集めるきっかけとなった作品の1つに、布に絵具で柄を描いて、テーブルクロスやカーテン、シーツとして使うというものがあります。絵画をテーブルクロスにしようと思ったのですか。キット:あのシリーズを作り始めたころ、僕はまだ美大生で、写実的な絵を上手に描くことができる成績優秀な生徒でした。そんな評価は絵画の本質とまったく関係ないような気がして、もっと自分の絵画を追求したいというフラストレーションがあった。若くて生意気だったから、先生の出すお題にちゃんと答えるのも段々イヤになってきて(笑)、自分なりにしっくりくる、毎日描き続けられるシンプルな方法を探して辿り着いたのが、テーブルクロスの柄を絵具で布に描くという手法だったんです。Leung―テーブルクロスといえば、ストライプやチェック柄ですよね。テーブルクロスのパターンは、色と構図と質感のみ、とてもシンプルです。美大でも先生に「写実画?」と聞かれれば「そうです」と答え、「抽象画?」と聞かれれば「まあね」と答えれば良かった。僕のやっていることを誰も理解できなかったけど、おかげで自分の制作に集中して、日記のように日々繰り返し描き続けることができました。―なぜ毎日描き続ける必要があったんですか?キット:僕にとって「絵を描く」という行為は「プラクティス」、つまり日常で実践し、反復し、追究していく、とてもパーソナルな行為だからです。毎日、布に絵を描くだけでなく、描いた布を洗ったりもしていました。絵を描くよりも洗っている時間のほうが長かったくらいです(笑)。―描いた絵を洗っちゃうんですか?キット:そう。1つ絵を描き終わると水で洗って、壁にかけて干して、褪せて色が変わる様子を眺めていました。思えたら、絵を畳んでテーブルの脇に置き、次の絵にとりかかる。それを繰り返しました。リー・キット―額に入れたり、木枠に張って展示することはしなかった?キット:木枠が絵の世界を限定して、閉じ込めてしまう気がしたんです。絵が完成したと思ったら、布を畳んで横に置く。するとそれは絵画ではなく布だからレディメイド(既製品をそのままアート作品として提示する手法)にもなる。いうわけで、このシリーズは最初、絵画として見せるつもりはまったくありませんでした。新型肺炎のSARSが香港で猛威を奮った2003年に、偶然にも新しい発見があって。―SARS、感染力が強くてアジア中が一時パニックになりました。キット:香港でも300人近い死者が出ました。当時、ちょうど僕の家の前が病院で、大勢の人がそこへ運ばれて亡くなり、僕も友人を亡くしました。感染を恐れてみんな家の中に閉じこもっていた。そんなある日、ガールフレンドが気晴らしに「ピクニックに行こう」と誘ってくれたんです。僕はたまたまテーブルの隅に折りたたんでいた絵をピクニックシート代わりに持って行きました。数日後、シートとして敷かれている絵の写真を見て「これは面白いかも?」と気付いたんです。このシリーズは、当初アート作品じゃなくて、愛、あるいはレジャーのためだったんです(笑)。次のページへパーソナルな行為や日用品が、どんどんアート作品として生まれ変わっていく。2013年の『ヴェネチアビエンナーレ』では、香港館の代表として参加し、『ウォールストリートジャーナル』で「ビエンナーレ必見ベスト5のアーティスト」に挙げられるなど、世界中から注目を集める。2015年には『第12回シャルジャビエンナーレ』(アラブ首長国連邦)に参加。2016年にはゲント現代美術館(ベルギー)やウォーカー・アート・センター(アメリカ)での個展が予定されるなど、国内外で精力的に作品を発表している。特集コラムアグネス・オベルの静謐な美しさを、角銅真実の言葉と共に紐解くデンマーク出身、ドイツ・グラモフォンと契約を結ぶ女性シンガーソングライターインタビューシェア社会に疲れた入江陽が別府・鉄輪で感じた秘密基地の豊かさ仕事の合間にひとっ風呂。「歌」に注ぐ眼差しの違い互いに敬意を寄せる2人が、親戚のような距離感で共演。セルフ運営ってぶっちゃけどう?アイドル兼経営者の内情と戦略。アイドルに求められる能力や意識は、10年前とは全く違うインタビューPlaywrightが今年はインストに拘らず、歌モノポップスを出す理由カワイヒデヒロ×bashiry。planとbohemianvoodooのメンバーが、歌モノを調理インタビューedda、物語を紡ぐ音楽家として。菊地成孔が渋谷PARCOでお買い物。制限時間2時間、上限金額10万円のお買い物企画。自身で歌詞だけは書かないことに注目。菊池亜希子が渋谷PARCOでお買い物。渋谷PARCOお買い物ドキュメント第2弾。2時間で10万円、何を買う?インタビューカネコアヤノが背負うもの。歌は日々に添えられた花束のように「私がこのままであることが責任」。過去の危ない体験談を語るひとクセある人の取材を多く手掛けるライター。菅田将暉が語る、芸術文化への問題意識。実力派俳優が、この国の芸術・エンタメに抱いている「危機感」。BUSY』より“Wink”の映像が公開。ゆるめに結んだネクタイは軽妙洒脱でも、背伸びはしない。どこか冴えない繰り返しのなかで<だって俺らの本番はきっとこれから>と、吹っ切れなさもそのままラップして次へ。BIMの現在進行形のかっこよさと人懐っこさがトレースされたようなGIFアニメが最高にチャーミング。SoftBank新CM4Eveが『Smile』で果たした変化と独白。