ジュエリーから本格デザイナーデビューへ。八巻多鶴子さんの華麗なる挑戦。Pado(2)CAMPAIGN一覧ページ夢をあたため、育くんできたからこその、今。ジュエリーから本格デザイナーデビューへ。八巻多鶴子さんの華麗なる挑戦。夢をあたため、育くんできたからこその、今。ジュエリーから本格デザイナーデビューへ。八巻多鶴子さんの華麗なる挑戦。Storyジュエリーから本格デザイナーデビュ...Tweet前編2006年にジュエリー・ブランド、TiTiを立ち上げられた八巻さん。今回はいよいよファッション・デザイナーとしてデビューされました。ジュエリーを始められたのは、どんなきっかけだったのですか。インドでジュエリーデザインの賞をいただいたんです。当初はエストネーションに商品を出しました。その後、銀座三越のオープン時(2010年)に出店依頼があり、三越伊勢丹さんとの百貨店のお取組みがスタートしました。方での展開を続け、和装小物は、銀座三越に出店して以降お取り扱いいただいています。もの作りを始める原点はどこにあったのでしょうか。母親がデザイナーで、東京で洋裁店を開いて、連続ドラマの『カーネーション』の世界のように育ちました。3歳くらいのときからハサミをもたされていました。今もお箸をもつよりもハサミをもつほうが得意なくらいです(笑)。職業としてはどんな経緯ですか。短大を卒業して一番最初に入ったのは大手の証券会社だったんですよ。母がデザイナーで、この業界が大変なことはわかっていたので、その頃は他の道に行こうと思って。その会社ではすごく良くしてもらったんですけど、ある日、大好きだった会社の先輩が「毎日、変わらない淡々とした仕事だから、いい」というようなことをおっしゃったんですね。その言葉を聞いた次の日に、私は辞表を出しました。繰り返しの生活が耐えられなかったんでしょうか。当時はそう思ったんでしょうね。若いころからそんなことを思って生きてきました。そんな思いと、80年代のデザイナーブーム到来の兆しも伴い、ファッションへの原点回帰があった気がします。その後、一からスタートしようとエスモードという服飾専門学校に入りました。80年代は日本のバブルだけでなく世界的に好景気の時代でした。ファッション業界でも、クリエイティブなデザイナーたちが、多くのデザイナーが、様々な時代やカルチャーをテーマにこぞって作品を発表していました。エスモードに入って間もなく、勉強の為に本場のファッションショーを見たくなり、繊研新聞でパリコレのポジフィルム整理のアルバイトをしながら自費でロンドンコレクションやパリコレクションに行くようになりました。当時のロンドンはパンク一色で、刺激的でしたし、パリはクリエイティブ全盛期で日本人のデザイナーブームも到来してきていました。クロスオーバーしていくクリエイティブを必死に吸収していました。そこでどんなふうにチャンスをつかまれたのですか。頻繁にパリコレに顔を出していたから、そのうちジャーナリストに顔を覚えられるようになって。そのときにプレスの仕事も紹介されて、デザイナーではないけど、引き受けることにしたんです。日本でもデザイナーズ・ブランドのブームが全盛になり始めていた時期だったので、デザイナーになるのはすごく狭き門だったんですよ。同期の子達よりも年上で、そんなに遊んでられないなと思っていましたし、学校ではあまり生きた勉強はできないとわかってきたんです。いう経緯もあって先ずは現場と、いうこともあり、プレスの仕事に就きました。それから、安部兼章さんのところに行ったんです。安部さんのところはもう本当に小さいメゾンだったからプレスの仕事だけじゃなくて、それ以外のことも色々やっていて。それはかえって環境としては良かったのかもしれないですね。仕事の流れも全部見ることができますし。はい、とても良かったです。東京コレクションをはじめ、撮影や展示会まで全部自分たちでアレンジしなきゃいけなかったから、色んな経験をすることができました。先輩達もみんないい人で、楽しい思い出ばかりでした。毎日深夜まで働きづめでも流行りのクラブなどに遊びにいったりしていました。KUMAGAIに行ったのはその後ですか。(熊谷)登喜夫さんが亡くなられた直後、イトキンの役員の方に呼ばれて、やらないかという話になって。そこで現在は夫である永澤(陽一)と知り合ったんです。KUMAGAIのデザインは、もう永澤さんがやられていたんですか。KUMAGAIのデザインは、主力のシューズをはじめ、衣料品まで全部彼がやっていましたね。そこで3年ぐらい働いたんですが、バブルが崩壊した後で、デザイナーズ・ブランドってもう成り立たなくなりつつあったんです。亡くなったデザイナーの登喜夫さんのブランドイメージを継承しつつも、やりたいことがやれなくなっていた。永澤は、飛行機の搭乗回数が年150回を超えるほどで疲労がたまり、もういっそ二人で独立しようと。いえ、独立してしばらくは人も雇えなかったから、ほとんどの創作を2人で手がけることになって。それで、永澤さんの片腕になったわけですね。デザインは永澤にまかせて、私はマネージメントに集中するという道もあったんですけど、やっぱり私もモノを作る方が好きだったからなんでもやりました。これまでのお話を伺っていると、八巻さんは元プレスというよりは、最初からデザイン畑にもおられたんですね。小さい頃から、母親から色々デザインのことを仕込まれてもいましたし。中学生になる頃まで、すべて母の手作りで、既製の服を着ることがなくなったんですよ。マクレガーのスイングトップが流行ったときに、ああ、こういうのが着たい、と反抗しました(笑)。アイビーが着たいと(笑)。兄の友達がモデルをやっていて、その人から制服をもらったりしていたから憧れがあって。そこからはもうアイビールックになって、母の仕事は少し手伝うくらいになっちゃったんです。私はもう違う道を行こうと。それで女子大に行って、野村証券にも入ったんだけど、さっき言った通り、辞めてしまって。辞めた後、服飾の道に進んだのは、やっぱりお母さんの影響ですか?母の影響はとても大きいですね。そのことに気付いたのは45を過ぎてからです。洋服のディティールとかも、お母さんの好みに似ていたりするんでしょうか。今は母の分身かもしれないなって思うくらい影響を受けてますね。私は「ティファニーで朝食を」とか、ヒッチコックの作品などの昔の映画の世界感がすごく好きなんですけど、思い返すとそれらの映画って子供の頃に母と一緒に観ていたものなんですね。その時代の洋服って、現在から見るとクラシカルでエレガントなものが多いですよね。当時のヘップバーンが着ていた50年代から60年代初頭のジバンシィには影響を受けていますね。雑誌も、VOGUEというよりは、わかりやすいELLEGANCEが好きで。当時、ELLEGANCEのスタイルブックってありましたよね。広告が一切入っていない。オーダーメイドの服屋さんが多い時代だったから、みんなそのスタイルブックを見てオーダーしたりしていて。その本を見て母親はデッサンを書いてました。中原淳一さんとか長澤節もすごく好きで、本を横に置いてデッサンしろって母に言われたりもしましたよ。私も「それいゆ」はずっと好きで。今も大事に保管しています。八巻さんが自分の名前で、洋服のデザインを大々的にされるのは今回が初めてですよね。洋服がやりたくなりましたね。実は3年くらい前から思っていたんです。ファッション(衣料品)が私の骨格みたいなものなので。洋服となると、動く人の数やお金の額も大規模になりますよね。ご主人は応援してくださっていますか?そうですね。彼はいま、違うことに目を向けていて、だからこそ始められた所はあります。私が今やっていることは、個人的な作品に近いものだと思うんです。彼がいまやっていることは、何千億ものお金を動かして、国内外含め中国市場までを相手にするようなビジネス。スケール感も構造も私のいる世界とは全然違う。反対に私は小さくても自分の好みにフォーカスしようと思えたというか。彼自身も、自分のブランドでは実験的なことを繰り返してたので、そういう世界も好きなんですよ。応援してくれていて、ありがたいと思っています。関連記事ジュエリーから本格デザイナーデビューへ。八巻多鶴子さんの華麗なる挑戦。+0900カメラは一生のパートナー。incXあけましておめでとうございます。楽しく、きれいになれる。読んで、さあもうちょっとがんばろうか、という気持ちになれる。Bimajinは、そんなビビッドなウェブ・マガジンとして今年も日本中とアジアへ向けて発信していきます。これまで以上に皆様に愛されるよう、ここしかない情報をを心がけて。この1年、あなたとともに暮らす一番素敵なメディアであれますように。今年もよろしくお願い申し上げます。2015年元旦Bimajin。