夜の百貨店の見知らぬ顔をのぞきみる。ついてログイン新規登録プロジェクトを探すHighlight人気のプロジェクト新着プロジェクト終了間近のプロジェクトFeatureカテゴリーから探すタグから探すキュレーターから探す特集から探す最新進捗報告から探すLegendary最新達成プロジェクト調達額が大きいプロジェクトプロジェクトを始める夜の百貨店の見知らぬ顔をのぞきみる。東京が持つ見知らぬ表情を浮かび上がらせるプロジェクトです。日中あらゆる人や物が行き交う東京駅の百貨店の「閉店後」「夜」はどんな顔?#参加型アート#地域の魅力を発信#日常に新しい視点をもたらす#フェス#文化発信拠点#アートフェスティバル#写真家#アートでまちづくり#ユニークなリターン#イベント#現代美術FUNDEDこのプロジェクトは、2019年6月26日23:59に終了しました。残り日数0日FUNDEDこのプロジェクトは、2019年6月26日23:59に終了しました。プロフィールを表示プロジェクトをブログやサイトで紹介テキストエリアのコードをあなたのブログやサイトのHTMLに張り付けると、右にあるようなプロジェクトウィジェットが表示されます。日本のターミナル東京に建つお店として、人とこと・もの・ばしょを繋ぐ接点になれたらと思っています。東京が持つ見知らぬ表情を浮かび上がらせるプロジェクトです。日中あらゆる人や物が行き交う東京駅の百貨店の「閉店後」「夜」はどんな顔?東京駅を起点に、アート体験。百貨店で、アート体験。美術館に飾られ、画廊で売られるアートはなかなか身近なものではありませんが、人が集う百貨店で作品を発信できたらアートはもっと身近で、もっと楽しいものになるのではと考えます。立地柄、ビジネスマン、ビジネスウーマン、旅行客といったあらゆるお客様がお越しになり、平均入店客数は休日12万人を超えます。行く人、来る人が集うHUB東京。そんな場所に立ち、店舗自体がメディアとしての価値をもつ店で、現代アートにふれあう機会の少ないお客様と、リアルな発表の場を求める芸術家のみなさん、また芸術活動を行う場所との接点になりたいと思っています。ーさいたま国際芸術祭2020を応援します。ー2020年春に開催されるさいたま国際芸術祭2020は、東京駅から電車で30分で行けるアートフェスティバルです。コラボレーション第一弾の6月はさいたま国際芸術祭総合ディレクター遠山昇司氏をおむかえして百貨店を舞台に作品を制作。遠山作品の世界を大丸東京店でご覧ください。2020年は東京を起点にアート体験しにでかけませんか。単純に「物」に対して相応の対価を支払うのが今の買い物だとしたら、人や思いに対して応援する投資のかたちであるクラウドファンディングの在り方がマッチすると思いました。6月を第一弾として、今後の目標イメージは、百貨店内で作品に出会った人が、リアル店舗からクラウドファンディングに参加。作家さんを応援したり、作品を購入したり、それぞれのかたちでアートに参画できる。作家さんとお客様の接点となるイベントの実施などを考えています。お客様とアーティスト、リアルとウェブをつなぎ「アートっておもしろい!」体験づくり、新しい「出会い」や「売買」のかたちを東京のまんなかから提案したいと考えます。第一弾プロジェクト(NIGHT)DEPART-あらゆるところに花束をーについてたくさんの人が行き交う昼の東京、そこに位置する百貨店。そんな都会の対となる夜の一面を、見慣れぬ角度から切り取るアートアプローチ。「あらゆるところに花束を」~コンセプト・メッセージ~道端やベンチの上に置かれた花束を見たことがある。人は、たとえその花束が捨てられていたものだとしても嫌悪感を抱くことはない。それは、花束そのものにささやかであっても希望と祈りを感じてしまうからである。その場所に花を捧げ、たむけることで人は古来から花束に希望を託してきた。花束がそこにあるだけで、その場所は新しい物語と風景を生み出し、希望や祈りが見えてくる。見慣れた風景が通り過ぎるだけだった場所がその日常がひとつの花束によって変わっていく。誰もいなくなった百貨店の夜にひとつの花束を捧げてみる。閉店後のレストランのテーブルの上に、エレベーターの扉が開くとその時に。それは誰かに届くはずだった花束。それは誰かが受け取るはずだった花束。その場所に佇む小さくて儚い残り香。』がアジア最大級の国際映画祭、第25回東京国際映画祭に正式出品され高い評価を得る。第33回テヘラン国際短編映画祭にてグランプリを受賞するなど海外でも高い評価を得ている。ディレクターを務め、津奈木町にある海に浮かぶ旧赤崎小学校を再利用した本プロジェクトは全国で話題となる。同プロジェクトは2014年度グッドデザイン賞を受賞。して再開局(2018年12月に閉局)。全国の公衆電話を利用したアートプロジェクト『ポイントホープ』では、デイレクター・ストーリーを担当。精力的に映画制作を行いつつ、アートプロジェクトや舞台作品などのプロデュースを手がけながら現在に至る。2020年春に開催される「さいたま国際芸術祭2020」ディレクター。一週間にたった一日、水曜日だけ開く郵便局。そこに集まってくるのは、どこかの誰かの、水曜日の出来事が記された手紙。集まった手紙は、個人情報を伏せた上で無作為に交換し転送されます。手紙を送った人の元には、知らない誰かの水曜日の出来事が綴られた手紙が届きます。使われていない旧鮫ヶ浦漁港にて。©️森賢一ポイントホープ//全国の公衆電話ボックスを通して、鑑賞者自らが物語を紡ぎだすアートプロジェクト。鑑賞者は、はじめに公式ウェブサイトやチラシなどに掲載されている番号に電話をかけ、物語のはじまりを聞く。その後、参加を申し込むと送られてくる地図とオリジナルテレホンカードを使い、旅先で電話ボックスを巡りながら、物語を聞き、自らもメッセージを残していく。全国の公衆電話から始まり、ロードムービーのように旅をしながら紡がれていく物語。ーアート作品構想ーマジカル・ランドスケープ-風景としての花束-遠山昇司は、これまでに手紙や公衆電話など、オールドメディアに光を当て、その存在を詩的な領域に引き出し、アートプロジェクトとして作品化してきました。同時に、映画監督として「風景」に注目し、何気ない日常の風景を物語によって変容させてきました。今年の2月にはその集大成として、フェイクシンポジウム『マジカル・ランドスケープ』の演出を手がけ舞台作品として発表しています。)見えていなかったものがある瞬間から見えてくること。今までの認識が変化することによって見えるようになるもの。想像力によって生み出される風景は、マジカルなランドスケープ(風景)と言えるでしょう。今回、遠山が注目したのは風景としての「花束」。田村尚子の視点で切り取りました。夜になると見えてくるもうひとつの百貨店の風景をご覧ください。抽象カラー写真作品を皮切りに、2014年パリ国際芸術都市制作を受け、パリに1年間滞在。2015)、現代美術国際展ヒロシマ・アート・ドキュメントなどに於いて写真作品を中心に国内外の美術館やギャラリーにて発表。サンフランシスコ近代美術館他に作品収蔵されている。演劇や映画における表現者のポートレートを多く撮影。重要文化財を新しい視点で捉えた記録写真集を刊行している。Kohenの代表としても活動している。閉店後の百貨店で「あらゆるところに花束を」の世界を、写真家田村尚子が撮影しました。昼と夜でちょっと変化するディスプレイ外堀通りに面したショーウィンドウには田村尚子が撮りおろした作品たちがあらわれます。暗くなってからのちょっとした変化もお楽しみください。※12階レストランフロアでも、「あらゆるところに花束を」の作品世界をご覧いただけます。まつわるタレント、さいたまにまつわるゲストたちによるアートな夜のトークセッション。「あらゆるところに花束を」を体験するナイトツアーなどを開催します。※クラウドファンディングでも、特典付きで席の確保をいたします。