テクノロジー活用・教養)に関して、編集部が注目している識者にインタビューする企画である。今回のゲストは、著書『ビジネスの限界はアートで超えろ!』(ディスカヴァー・トゥエンティワン)が話題となった増村岳史氏。主催する「アート・シンキング」のワークショップでは、ロジックと感性の両方を活用した思考プロセスを体感し、新たな気づきや発想力の強化を行う。増村氏がビジネスにおけるアート・シンキングの重要性に気づいたきっかけや、アーティストにもイノベーターにも不可欠な「深層的な思考」とは何か、デッサンを学ぶことで見えてくることなどについて、前・後編でお伝えする。):私のキャリアは、リクルートでマーケティングの仕事をしたところからスタートしました。“インターネット前夜”で、色々な情報誌の創刊が相次いだ時代です。私はそれらの中で『ケイコとマナブ』と『ガテン』のマーケティング・プロモーションの担当をしました。マーケティングの企画を考えて代理店さんやデザイナーさんと一緒にクリエイティブに落とし込むのですが、そこで「言語をどうやって画像にするのか」ということがすごく重要だと感じました。その後、営業を経験し当時リクルートの子会社だったメディアファクトリーに行き、映画の製作委員会の仕事や音楽、書籍などエンターテイメントに関わる仕事をしました。その時もやはり、言語化したことを画像や映像にすることで高度なコミュニケーションを図ることの重要性を痛感したんです。当時は日本中の会社がそうだったのでしょうが、会社ではロジカル・シンキングが重視され、「それは論理的に正しいのか」などとよく言われました。論理的思考は重要ですし私も訓練されました。伝えたいことをクリエイティブに落とし込むマーケティングの仕事は、論理だけでは片付かないものだと感じていました。──感性の重要性に早くから気づいていたのですね。増村:今でこそ、グラフィック・ファシリテーションやグラフィック・レコーディングなど、文字だけでなく絵や図で伝えることがブームになっていますが、私は新人の頃からそういうノートのとり方をしていました。周りの人からは「変わってるね」と言われましたけれど、言語と画像で記憶すると後から思い出しやすいんですよね。今考えると、左脳と右脳を両方活用するというのを自然にやっていた。それは芸術家が多い家系に育ったことが影響していると思います。父親は洋画家で、大叔父2人が漆芸の人間国宝なんです。母方にもテレビ局に勤める叔父が3人もいたりして、アートやメディアが身近な家庭で育ちました。すると、小さい頃からほかの子供たちと色の感覚が違うと感じるようなことがあって。赤という色ひとつとっても、日本で目に触れるのは寺社仏閣の朱色が多いのですが、僕は父の絵を観ていたので赤というとヨーロッパの赤、ワインレッドなんです。いう点で周りと話が合わないことが多かったのですが、仕事で出会うデザイナーさんとはトントン拍子にコミュニケーションが取れましたね。目指す未来のクルマ社会──運転に替わる新たな顧客体験と、開発・自動運転におけるAIの進化LSTやフーマーフレッシュで体現する、中国版「三方良し」。Innovation」を軸に、企業においてビジネスを創出、変革していく事業開発者のためのメディアです。掲載記事、写真、イラストの無断転載を禁じます。記載されているロゴ、システム名、製品名は各社及び商標権者の登録商標あるいは商標です。※旧SEメンバーシップ会員の方は、同じ登録情報(Eメール&パスワード)でログインいただけます。ログインはこちらブックマークに登録した記事をマイページに保存し閲覧することが可能です。