ridicule”.日本独特の「サブカル」という言葉の意味を探る、当連載の1回目。前編では同テーマに詳しい中森明夫氏とさやわか氏のお2人にご登場頂き、サブカルと関係が深いオタクカルチャーとの対比をしつつ、「オタクとの対立の経緯」「90年代のサブカル」「オタク&サブカルチャー存立の時代的背景」についての考察を行った。後編では主にさやわか氏に「オタクカルチャーとの差異」「現状のオタクとサブカル」「揶揄する言葉としてサブカルが機能していること」などについて、話を聞いた。Okada,時代の変化とテクノロジーの進化により、市場が広がって行ったオタクカルチャーとサブカルチャー。この2つの差異とは、一体何なのだろうか。氏は“オタキング”を自ら名乗る評論家、文筆家の岡田斗司夫の言説を引用し、こう分析する。shown”.「岡田さんはエヴァがサブカルとして評価された当時、『オタクはサブカルの一部ではないんだ、オタクは元々サブカルとは違う』という態度でした。彼はオタクというものを『本来価値のないものに価値を与えるもの』と定義したんです。アニメやマンガなどのオタクカルチャーの作品には元々価値がないんだけど、あえてそれを観て、職人(クリエーター)の技に気づくことのできる我々オタクは鑑賞者としてすごいんだ、という考え方でした。onward.その上でさやわか氏は「でもこの岡田さんが提唱したオタクカルチャーの捉え方は、2003年で破綻を迎えます」と、2000年代以降のオタクカルチャーとサブカルチャーについて、説明を続ける。crumbled.”「作家、思想家である東浩紀さんの2001年の単著『動物化するポストモダン―オタクから見た日本社会』(講談社現代新書)の第一章は岡田さんの批判になっていて、オタクには『あえて○○する』というスノビズムが必須ではなく、これからはもっと即物的、動物的に判断するようになるだろう、と書いてるんですね。実際にそれは当たって、『女の子が可愛ければいいじゃん、萌えるし』とか『泣ける!』みたいなコンテンツがその後に流行って行くんです。2004年には『ヴェネツィア・ビエンナーレ第9回国際建築展』で『おたく:人格=空間=都市』が出展されたり、ネットの大型掲示板・2ちゃんねるから生まれたラブストーリー『電車男』が書籍化され、ブームになります。いわゆるアキバブーム(オタクの聖地とされる秋葉原を中心としたムーブメント)が巻き起こり、オタクカルチャーが盛況になった当時、オタクカルチャーの良さは『アニメやマンガやライトノベルなどのジャンルそのものに魅力がある』と、一般的には捉えられていました。それは間違いで、ジャンルではなく、それを消費する態度がすごかったんだと、僕は考えています。要はオタクは岡田さんが示したようなトライブ(族。特定の集団)を指す言葉ではなくなっていたと。アニメオタク、アイドルオタク、鉄道オタクという具合に、○○オタクという言い方が浸透して行ったことからも分かる通り、オタクというのはジャンルやコンテンツに対する、受け手の『態度』のことを指しているんです。それは岡田さんの時代から変わらなかったんだけれども、この時期からそれがさらに加速していってしまって、単にYouTubeの動画に貼るタグみたいに、『オタク』というラベルを自らに貼ってるだけになった。ここでトライブとしてのオタクの時代は終わったんです。mean?トライブだったとされて来たオタクが実は「態度」のことを意味していた、と指摘するさやわか氏。サブカルは現状、何を意味している言葉なのだろうか。culture.”「アキバブーム以降は、従来オタクコンテンツとして見られて来たマンガ、アニメなどのジャンルも、一般的には一括して『サブカルチャー』として見られる風潮が高まりました。今の若者は、例えばTwitterのプロフィールに『サブカル好き』と書きながらアニメのタイトルを羅列していたりするように、オタクとサブカルに差異なんて感じていないんですよ。そこに差異があると考えているのは、それより上の、若い世代について行けていけず、いまだにオタクやサブカルをトライブだと思い込んでいる人たちだけ。サブカルは前述したように『全てのコンテンツに価値があると捉え、その選択のセンスや表現技法を見せる』文化として拡散してしまったのだから、テレビや新聞などのメジャーな媒体で展開されるメインカルチャーでさえ、サブカル的な捉え方をすれば、サブカルになってしまった。fans.”オタクは“態度”、サブカルは“表現技法”。2つの言葉の現状の意味が見えて来た。アイドルジャンルを専門としてライター業を行っている筆者にとって、もうひとつ、気になることがある。それはここ数年、アイドルオタクたちの間で「サブカル」が、同じアイドルオタクを揶揄する言葉として機能していることだ。氏は「それはファンのわがままですよね」と提言する。don’t.”「現場派のアイドルオタクが『行けば分かる』とばかり言うのは、「サブカル」の人たちがメディアやネット上であれこれ語るのをメインにされたくないわけで、つまりそれは自分の没入性が否定されるのを恐れるからですよね。アイドルは『人に好きになって貰う職業』なんだから、即物的だろうが、歌詞を分析していようが、社会批評として扱おうが、アイドル側からすれば全部OKなはずなんです。今は『好き』の形が多様化していても、それを許してくれるカルチャーが受けている。that.”また中森氏は「若い連中にとってはサブカルが悪口であることすら気にしていないし、どうでもいいと思っている。上の世代がうるさいだけ。ロックフェスでMIXを禁止にしたりとかは、その名残だよね」と指摘する。scene.”「オタクVSサブカル」の対立は、もはや過去のものでしかない。そもそも海外から見れば、オタクカルチャーもサブカルチャーも大した差はなく、どちらもいわゆる「クールジャパン」として括られるものとしか見えていないのかもしれない。した文脈や、進化して行く言葉の意味を知ることは、それぞれのカルチャーの楽しみ方のひとつとして、提示しても良いだろう。これからも「ネクストサブカルリーダー」を名乗るものとして、シーンを見守って行きたいと思う。Prize.https://twitter.com/a_i_jp中森明夫(なかもり・あきお)作家/アイドル評論家。1980年代から多彩なメディアで活動する。アナーキー・イン・ザ・JP』が三島由紀夫賞候補となる。kind.https://twitter.com/someruさやわかライター、評論家。会社勤務を経験したのち、ライターとして執筆活動を開始。07年以降は『ユリイカ』『クイック・ジャパン』『朝日新聞』などを舞台に、幅広い文化ジャンルについて横断的に評論を行う。12年、初の単著『僕たちのゲーム史』(星海社新書)を上梓、独自の文脈でコンピューターゲームの30年史を提示し絶賛を浴びる。13年の『AKB商法とは何だったのか』(大洋図書)では、チャート分析とあり余る愛情で新たなアイドル論をうち立てた。本書はゼロ年代以降のポップカルチャーの変容を肌身で感じてきた著者による、初めての総合的な現代文化論である。NEWSING.https://twitter.com/ok_jmhttp://idolnewsing.com/岡島紳士(おかじま・しんし)1980年生まれ。アイドル専門ライター。著書、共著に「グループアイドル進化論」「AKB48最強考察」「アイドル10年史」「アイドル楽曲ディスクガイド」など。埼玉県主催「メディア/アイドルミュージアム」のアドバイザーと、会期中に行われた全9回の番組&イベントMCを担当。NEWSING(アイドルニューシング)」の制作・運営を手掛けている。