作り手側ということを考慮すれば、その好きな部分と言うものが、こだわりと言えないこともない訳です。要素の一つとして線があります。自分の中で大きな相違はありません。濃度をややつぶれ気味にまであげるのも、(要は濃い目、暗めにプリントします)線の要素が自分の主だった好みで、その要素が分かりやすく出るからだったと思います。逆に求める要素が際立つ中との考えの故です。立体、というよりかは、どこか面を意識できることが望ましいと言うか。分かりやすく表れていると思います。古本屋等でついつい見てしまいます。自宅の部屋に飾ったりしています。一つ自分が好きな要素として点があります。遠くにポツンと何かあるというものに惹かれます。主人公の女性が画面の端から端まで歩くのを、ただ永遠とカメラに据え置きで捉えられたものがあるのですが、そう言ったものは好きな傾向があります。あとは服飾におけるワンポイント的なものとかも似てるかなぁと。割りにどれも好きです。同じ惹かれ方で撮っていたと思います。(ただそれを暗喩している訳ではありません。主だった所で線(面)と点の要素を街の中で見つけると、ついつい撮ってしまいます。自分の定番的な好みと言いますか。自分の写真への画面のまとめ方な訳です。ない場合も多々ありますが、基本的には。常にそのアンテナを貼れるかというと、これは中々難しいのかと思います。自分の場合はそういった傾向が趣向として定着しているので、そう言ったものが目に入ると、自然と反応します。意識的に探そうとしなければそれに気付きません。それが一つに作家の個性なのだろうし、ある種強みになるのかと思います。反応するアンテナを有していて、それぞれに違うのが自分などは面白いのかなぁと思います。どれが良いと言う訳でなく、それぞれに違った視線で街を見ていて、それぞれの良さが写真に表れるわけですね。構図として惹かれる要素ですね。上記の要素に色の好みが加わる訳です。西脇に来てからカラーは本格的に撮りだしたと言いますか。捕色性に置き換えて、とも、色々なのですが、これはまた別の機会にでも。場としての側面もあったように思います。写真関係の知り合いとはそこで大半の人とは知り合った気がします。基本的にはギャラリーを介して知り合いましたし、それ故に連絡先は特に知らないけれど、そこに行けば会えるだろうと割り切っている人も多々います。帰省の折、約束をしてるわけではなしに、ばったり会う人も多いです。情報集約の媒体と言うことを、もう一歩進めて考えると、ある種ギャラリーがメディアとして機能していると。似た役を担っている訳ですね。過去の写真の業界の情報やら何やらかんやら。自分はギャラリーに立ち寄ることにより知った、と言う場合が殆どだった気がします。情報を得るためのものではなかったと思います。情報を得るしかない訳です。行くコーヒー屋さんや呑み屋が、ある種のメディアな訳で、そこより西脇の情報を得た感があります。自分は知っている方だとは思うのですが、それを伝える場もなければ、受け取る固定した場もない訳で、(知らないだけかもしれませんが)写真の情報を知るという意味では、ギャラリーが多いことによって得る部分と言うのも多いのかなと。都市部に比べ弱いのかなぁと、今のところ思います。良いのになぁとか思います。多くいなくてはいけない。展示の良し悪しもさることながら、ギャラリーの役割として、そう言った部分が機能することが望ましい気がします。行きやすくはなるのになぁとは思います。情報が飛散してると言うか。どこか集約されている場所はあるのでしょうが、それがどこなのかが何とも分かりにくい。強く影響してしまう様な。雑誌社との交流を必要としていなかった様な。実際、明確な反響がある訳でもないので。情報の集約と言う意味ではまだまだ機能を果たしていないですね。明確に存在感というものがあるのだと思います。webの方が沢山見られたとしても、あくまでwebは発信だけの片側一方向で、ギャラリーにおける双方向の流れを考えると、(↑情報集約の場という考えが正しいと仮定した場合ですが)webの500より実在の50の方が得られえるものは大きいのかと。webもまだまだ工夫の余地が残されているとは思いますが。疎いと印象を受けます。他のギャラリーを回る時間も限られていると言うか、ないというか。情報としては詳しいような。コマーシャルギャラリーならではの知識はお持ちかと思いますが、ある程度狭く深くと言った印象です。人によってまちまちで、あくまで傾向として詳しいかなと言った感じです。他まで足を伸ばせないと言った知り合いも多々いましたし。いずれにしても、そうやってギャラリーを人が回っていくと言うことが、ギャラリーをメディアとしての機能させる面があると思います。早いし、正確だし、深い様に思われます。(個人の信頼のみで話してくれるので、マスメディアの様な制限もないですし。別々に情報を回しているような気がします。繋ぐ人もいないのかなと。マスコミ関係の人に対する信頼も低いですね。作品を直接みないで、または時間を余りかけないで、コメントしている人とうい印象しかないので。他にやることが沢山あるのでしょうけれど。朝まで話明かしたと言うマスコミの人などまず聞かないし、いたとしても元々写真家だった人とか。腰をすえて話す機会等もほぼないですし、そんな人にどう書かれようと書かれまいと、どうでも良いと言うか。こちらが歩み寄ってない部分も強いのでしょうが。昔に比べ限られていると言う傾向も原因の一つにあるのでしょか?昔は雑誌と言うものが写真家の活動の場だった様な印象もありますが、ここら辺は自分には良く分かりません。信頼に足る情報と言うのもそれぞれだと思います。自分は価値は見出せませんし、また雑誌編集者に時間的な余裕がなくなっている、と、いえるのかもしれません。地方では情報は自分で得ようとしてなれば得られないが、その代わり要らない情報も入ってこないと言われましたが、まぁ、その通りだなと思います。得られる情報が限られる中で、マスメディアの影響が強いのもよくよく分かります。信用なんて出来ない訳ですね。現場からどんどん遠ざかっているなぁと思う今日この頃です。双方の責任なのかとは思うのですが。調整を行っている所だったりします。自分でもさすがに気になってしまうので、そう言った粗が許容の範囲におさまる故、”webのみ"での発表としています。自由研究の範疇な訳です。思ったというか気付いたからでして。並べ替えると言ったことをしています。面白くもあり、何やら戸惑った部分も強かったです。機会があったら聞いてみたいところです。何だか余計に手間をかけさせてしまい申し訳なかったなぁと。旅に関して自分はそれに似た困った答えしか出来ないのかなぁと。選ぶこと自体が必要ないというか選択自体を放棄していると言うか。薄れていることもあるのかもしれません。全ての土地が日常に組み込まれていってるとも言えるのかと。行った時のことを感慨深く懐かしく思うこともない訳です。最近通ってないな、と、ふと思う道と変わらないなと言うか。行ったら行ったで撮影したくなる衝動が高まる気もしなく、ただひたすらにその時々に身を任せている感じで。無理に遠出する気も起きないですし、ひたすら近所を撮るだけで満足してしまいます。そんな自分の気質を改めて確認したような気がしました。歩道橋の上より撮影された事故の写真。今回の写真郡となります。死後改めて再評価されていることもあり、メディアにおいても人気の高い作家なのかなと言う印象です。様々な所で日本の写真を牽引してきた実績もあり、また、自分の周りの作家からの評価も非常に高いです。ヴィンテージプリントを大量に購入したこともあった様に記憶しています。見る機会もなかったでしょう。写っている被写体も他に比べ特段希少性の高い訳でもない、(特に撮影当時はよくよく見る光景だったのではないかと思いますし)言わば評価の後ろ盾が全くない写真な訳です。人を魅了する強度を持っていたということなのかと思いました。感銘を受けたのかもしれません。環境の不遇も感じます。撮られた写真の様な取り上げられ方もあります。東北の地震前の写真の展示も多々見受けられます。今回の写真は有象無象の一つ、その稀少さに気付きにくい、と言うのはあくまで比較の中でしか、その尊さを認識してないからなのでしょう。時代の経過により気付く場合も往々にしてあるのでしょうが、その時間の中で大概は稀少さに気付く前に埋もれ消えてしまうのです。撮影者による努力があってこそだと思います。それが貴重な気がするのです。撮影の段階で何が貴重になるかなんて分からないわけです。宮本武蔵を扱ったバガボンドの漫画の中で、”自分考えるのは、あけてもくれても、この弱き命を全うさせること”と稲作農家の男が言う台詞があり、その言葉が最近特に頭に残っています。弱き命とは稲のことをさし、そして今回の写真も稲と同様、”弱き命”の様に思えます。背景を喪失し、誰に求められるわけでもなく、ただ写真として在し魅力的であること。Houseと銘打ってからの最初の展示で取り上げました。自分の今の指針でもあります。記録として後世に残される。箪笥の肥やしにしかならないでしょう。人の目に触れることが望ましいし、その中で一番大切にしてくれる人の手に渡るなら、それが一番写真としても息の長いことでしょう。なくより多くの写真を、と考えたら、それはその土地土地で根をはるべきなのかと。優れた、残って欲しい写真は数多あるはずなので。自分が目指す写真なり、写真のありようと言うものは、そう言ったものなのかと思います。前回は拡大コピーを単色でやった為、えらく見難かったからとカラーでコピーをしました。結果グラデーションはつぶれはせず見やすくはなったかと。課題を残すこととなった様な。モノクロの屋外展示の難しさを感じました。見るのが辛いという意見もありました。自分は認識していなかったし不用意だったかなぁと。仕方がないと言えば仕方がないのだけれど。写真を残していくと言うのは中々難しいことなのかと思います。技術的な高度さや当時としての稀少さ、そこにばかり目が言ってしまう訳で。逆算的に、稀少になるからといって全ての写真を残せる訳ではありません。自分の場合は、それが発表となっている訳でして。自分だけの力では残せはしない。一つ協力を得ることなのかと思います。西脇の人の手に写真が渡るとこが一番良い気がします。大切に、長く所有してくれる気がするのです。どれ位あるのだろうかと。被写体なり舞台となった土地の人をすっとばすのは、どうなのかなと。写真に興味がない人は知らないと思います。足なんかまず運びません。少なくとも自分は運びません。写真をやっている人、関心のある人でない限りでもそうそういません。西脇ですると言うことがあるのでしょうか?採算のとれる都市部でやることが大体でしょうし、あるとしても無料招待券を配ること位が精々だろうと。西脇の人に見せる機会と言うのは圧倒的に後回しになるのかと思います。他の土地を撮影したとしても、それは同様のことなのかと。現状でも機会がないとは言ません。自分が知らない部分も多いのかと思います。その試行錯誤としては圧倒的にまだ足りないと思いますし、その環境の整備等も一向に進んでないように思います。自分達がやっている写真活動とは、やはりまだまだ一般に馴染みがないものだと思います。作品は作者から切り離される、また、その為に発表していると言う気持ちがあります。解説ではないことを一応のお断りとして言及しておきます。作品を軸に他の鑑賞者と同等の意見であると言う認識です。逆に被写体を自分より他の鑑賞者の方が詳しい場合もある訳です。蛇足かもしれませんが、そう言った前提の下お読みいただければ幸いです。ブログを報告するスターをつけました引用をストックしましたストック一覧を見る閉じる引用するにはまずログインしてくださいログイン閉じる引用をストックできませんでした。再度お試しください閉じ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