「ソイキャンドル」とかけて「環境問題」ととく、そのこころは...2019年12月13日スタイルチェンジが楽しめるニット帽、新入荷!2019年10月22日アーカイブ2020年2月2019年12月2019年10月2019年8月2019年6月2019年5月2019年4月2019年3月2019年2月2019年1月2018年12月2018年11月2018年10月2018年9月2018年8月2018年7月2018年6月2018年5月2018年4月2018年3月CLOSESEARCH北欧から、ほんものをお伝えします。SOPIVA店長ツイートシェアはてブ送るPocketいよいよ夏も本格的になってきましたね!皆さま体調など崩さずお過ごしでしょうか?今日は、とても夏らしい、フレッシュで元気が出るあの名作北欧デザインについて、じっくりたっぷりお話したいと思います。ただの葉っぱ...されどただの葉っぱにあらず私たちソピバのブログを見てくださる北欧好き、とくにスウェーデン好きの方には、このデザインをご存知の方やこのデザイン大好き!という方もいらっしゃるのではないでしょうか。いう名前のデザインです。スウェーデンの文字ではBersåと、Aの上に丸が付くスカンジナビア語特有の表記で、本場の発音は「ベルソ」「ベルソー」または「べショー」という感じなのですが、日本では「ベルサ」という呼び名で一般的に親しまれています。インパクトのあるデザインですが、よくよく見ると、これはただ葉っぱが並んでいるだけのもの...。ソピーさんただの葉っぱじゃん?と言うなかれ。シンプルなこの葉っぱデザイン。その裏に隠されたストーリー、そしてこの葉っぱデザインを世に出したスウェーデンの巨匠アーティスト、スティグ・リンドベリという人について、今日はじっくりとお話したいと思います。お付き合いいただけたら嬉しいです。1960年~1974年、14年間のみつくられたテーブルウェアベルサのデザインは、1960年にスウェーデンを代表する老舗陶磁器メーカー、グスタフスベリ陶磁器から、家庭用食器シリーズ用のデザインとして誕生しました。アイテムとしては、コーヒーカップやティーカップ、ティーポット、プレート、また変わり種としては塩コショウ入れや、バターケース、シュガーポットなどなど...20種類以上のテーブルウェアが作られました。製造期間はたったの14年間。製造された絶対数が、圧倒的に少ないのです。陶磁器は壊れものですから残された数は少なくなる一方。1960-1974年当時に製造されたものは「ビンテージ」とよばれるようになり、現在はスウェーデンだけでなく世界中のアンティークフェアやフリーマーケット、オークションなどで高値で売買される、アートピースとなりました。日本でもこの柄は北欧ビンテージの代表、また日本の北欧ブームの火付け役になったといわれる有名デザインです。北欧やスウェーデン、スティグ・リンドベリというアーティストは知らなくても、どこかで見たことがあるな~という方も多いのではないでしょうか。スティグ・リンドベリというアーティストここで、スウェーデンを代表する巨匠アーティスト、スティグ・リンドベリについておさらいしておきましょう。スティグ・リンドベリはスウェーデンのミッドセンチュリーを代表する芸術家として知られ、スウェーデン国立美術館で単独展覧会が行われたりするほどです。スウェーデンのウメオに生まる。skolanという名前)で学ぶ。このコンストファックでであったグンネルと1939年に結婚し、ストックホルム旧市街のガムラスタンに居を構える。グスタフスベリ陶磁器にて働く。※1937年-1940年はヴィルヘルム・コーゲの元で研究生として陶芸を学ぶ。※1949年-1957年は師匠ヴィルヘルム・コーゲの後を引き継ぎ、グスタフスベリのアートディレクターに就任。※1954年、23歳のリサ・ラーソンの才能をいち早く見出し、グスタフスベリへの入社を勧める。※1972年-1980年はアドバイザーに就任。Kompaniet、略してNK)にテキスタイルデザインを提供する。母校コンストファックの主任講師として教鞭をとる。イタリアでアトリエを構え活動を行う。65歳、イタリアで永眠。スティグ・リンドベリは、グスタフスベリ陶磁器のアートディレクターとしてのキャリアが長く、またそれが最も有名ですが、他にも絵本の挿絵やガラス、プラスチック製品、またテキスタイルデザインなど幅広い分野で活躍するというマルチな才能に恵まれたアーティストでした。実は、1959年には日本の西武百貨店の包装紙をデザインしています。当時リンドベリのグラフィックデザイナーとしての才能も、世界のアートシーンで大きな反響を呼びました。ギャラリーで行われたスティグ・リンドベリ展の様子。左側の赤いパターンが、当時の包装紙のデザインです。スティグ・リンドベリのデザインの魅力についてはさまざまな解釈がありますが、やはり最大の特徴は斬新さとファンタジー溢れる遊び心。その自由さが、私たち見るものの創造力を刺激し、豊かな気持ちにしてくれることが、大きな魅力の一つではないでしょうか。リンドベルのデザインは、ベルサの葉っぱ、プルーヌスのプラム、アスターのお花のような身近な植物や、アダム、エバ、スピーサリブのようなドットやストライプのシンプルな模様が元となっています。そのような普遍的なモチーフを芸術として生まれ変わらせる才能が、リンドベリが時代や国境を越え愛される理由の一つでもあると思います。作品にサインは必要かスティグ・リンドベリは、1959年に来日しました。その際日本の民藝関係者と議論を交わした記録が残っていますが、その中に「自分の作品にサインを残すか」というテーマがありました。日本の民藝、つまり暮らしの中で使われる目的で作られる工芸品は、名もなき職人の手仕事の美しさ、名前を前に出さない謙虚さを美とする風習がありました。そのため、民藝の立場からは「サインは不要で、ものを見ればわかる」という主張があったそうです。それに対して、リンドベリは「作品に対する責任から作品にはサインを入れるべき。愛する人に手紙を書くとき、書いた人のサインがなければ愛を伝えることはできない」と反論しました。したリンドベリのサインに対する考えは、当時リンドベリと共にスウェーデンのNK百貨店のテキスタイル部門で働いていたテキスタイルデザイナー、アストリッド・サンペも同様の考えでした。サンペは、テキスタイルデザイナーとして初めて作品にサインを残すことを始めたアーティストと言われています。アストリッド・サンペの名作「ハーブ」デザインのアイテムをお店で見るちなみに、リンドベリと同世代に活躍していたフィンランドのカイ・フランクは、日本の民藝と同じ考えだったそうです。フィンランド、スウェーデン、そして日本のお国柄や国民性が少し垣間見られるような面白いエピソードではないでしょうか。1960年という時代にうまれたベルサさて、このベルサ柄がうまれた1960年という時代を振り返ってみましょう。1900年代には2回、世界中が巻き込まれる大規模な戦争がありました。スウェーデンはその間中立を保ち、戦争に参加しなかった事でも有名な国でもありますが、そんなスウェーデンでもやはり戦時中は暗く悲しい雰囲気が国中にあふれていたといわれています。そんな戦争の影響に加え、スウェーデンという国がもともと貧しい農業国であったという歴史の影響もあり、1950年代ごろまでに一般家庭で使われていたテーブルウェアはとてもシンプルで華美な装飾がない、機能重視なものでした。そんな時代にリンドベリが世に出したのがこのベルサ。緑の葉っぱに黒い葉脈がくっきりと大胆に描かれたデザインは、当時の常識をひっくり返すようなインパクトでした。実は、ベルサのデザインに対しては、グスタフスベリ社内では製品化に反対の声も多かったそうです。中でも販売を担当する営業部は、こんなデザインが売れるわけがない、こんな食器で食事をしたい人がいるわけがないと、大反対だったそうです。ところが、実際に発売が開始されると大変な売れ行きで、多くのスウェーデン人たちの心をつかみました。その人気の背景には、戦中戦後の暗い時代に終止符を打ち、新しく明るい時代を迎えたいという大衆の切なる想いがあったのかもしれませんね。店長ベルサは、周囲の反対を押し切る、リンドベリの強い信念のおかげで世に出た名作だったのです。その後もスティグ・リンドベリは数々の名作デザインを生み出し続けましたが、この「ベルサ」のデザインほど、リンドベリを象徴するデザインはないといわれています。「ベルサ」という言葉が意味するものはもともとスウェーデン語のBersåという言葉には、「緑に囲まれた小さなスペース」という意味があります。庭などにこうした「ベルサ」を作って、そこでお茶を飲む時間を楽しみます。「ベルサ」という言葉には、緑に囲まれてゆったりとした時間を過ごすという、スウェーデン人たちにとって心のオアシスのような意味があるんです。ガーデニングはもちろんですが、インテリアに観葉植物を用いたりなど、日々の暮らしに自然やグリーンを取り入れることが上手なスウェーデン人。そんな自然が大好きなスウェーデン人ならではのネーミングです。確かに、ベルサ柄の雑貨を暮らしの中に取り入れると、まるでそこに観葉植物があるような雰囲気で自然を身近に感じることができます。花ではなく、葉っぱ、というのも、フレッシュな雰囲気をより強めている感じがします。ベルサデザインのアイテムをお店で見るリンドベリ生誕100周年を記念した復刻アイテムさて、ソピバのお店でも取り扱っているさまざまなベルサ柄のキッチン雑貨やインテリア雑貨。こちらは、2016年、スティグ・リンドベリの生誕100周年を記念して作られたアイテムです。100周年で満を持して...リンドベリの作品の中でも最も人気の高く、これまでファンからも最も要望の多かった「ベルサ」の柄が、食器以外のキッチン雑貨として登場したのです!世界中のベルサファンまってました~!トレーやキッチンタオル、ペーパーナプキンなど普段の生活にすぐに取り入れられたり、またプチギフトや本格ギフトとしても活躍する嬉しいアイテムばかり。ちなみに先日、ソピバのフィンランド在住スタッフあおいさんが、とっても素敵にベルサを暮らしの中に取り入れている様子をご自身の人気ブログで紹介してくれたので、よろしければご覧ください。この復刻ベルサアイテムのデザインは、スティグ・リンドベリの息子でベルサデザインの版権所有者であるラーシュ・リンドベリ氏が、こだわりを持って監修行いました。製造はほぼ全てスウェーデンで行われ(一部アイテムはドイツ製)非常に高いクオリティです。オリジナル同様に深みのある落ち着いたグリーンが特徴的で、デザインそのものが持つインパクトやデザイン性の高さを忠実に伝えています。全ての商品には、リンドベリのこだわりでもあった「サイン」が入っています。オリジナルのビンテージ陶磁器の存在感は圧倒的ですが、雑貨も負けてはいませんよ。なによりビンテージ陶磁器に比べお求めやすい価格も嬉しく、アイテムも活躍シーンが多い便利なものばかり。キッチンやインテリアの素敵なアクセントとして、私たちの毎日の暮らしを少し楽しく少し元気にしてくれる、うれしいアイテムです。今回は長々とベルサについてお話しました。ここまでお付き合いいただきありがとうございました。これからも、ソピバのブログでは時々、じっくりと...ゆっくりと...デザインやデザイナーのお話をさせてくださいね。自然が感じされるフレッシュなベルサ柄をお楽しみください。コメントをキャンセルメールアドレスが公開されることはありません。*サイト上に表示された文字を入力してください。RECOMMEND関連記事は見つかりませんでした。USSOPIVA店長2006年からスウェーデン在住2006年、北欧がどこにあるかもよく分からないまま「偶然」のご縁でお引越し。翌年に北欧雑貨の卸会社をスタートし、北欧雑貨を日本にご紹介してきました。現在は2児の母で、子供たちとともにスウェーデン社会の「ゆりかごから墓場まで」をリアルに体験中。何年住んでもびっくりする発見がたくさんのスウェーデン生活を楽しんでいます。