ドラマ「風魔の小次郎」、映画「いけちゃんとぼく」、クレラップシリーズCM(「ゆうやけ」編まで)など。>らくださん>企画やプロット、脚本を書かれる際にどの時点でテーマを決めていますでしょうか。>最初はぼんやりとした言葉にならないイメージのようなものがあり、書き上げてからテーマを発見し改訂でブラッシュアップしていくような感じです。夏休みにたとえると、初日です。いや、夏休みに入る前に決めて、そのことに関して夏休み、すなわち執筆生活に入る感じですかね。最初の面白そうな事件から思いつくことが多いです。次に、それはどう解決するだろうかを考えます。出たら、それはどのようなテーマを暗示する話かをチェックします。そのテーマに相応しい事件だろうか。そのテーマの逆から入っていけているか。そのテーマに相応しい解決だろうか。無言でそのテーマを示したことになっているか。それらを微調整します。字に起こして考えるときもあります。「その逆」を考えることは容易になるからです。事件のシチュエーションをそのように再調整することもあるし、シチュエーションが面白ければテーマを書き直すこともあります。この事件をこのように解決するからには、このようなテーマを俺は書くのだろう、という概ねの見積もりができるわけです。これが出来た時点で、長い夏休みに入るわけです。実際に書いていく途中で、より深く、より具体的になっていくことはよくあることです。最初に決めた「だいたいこっちの方向」はずれません。ずれたら違う話になってしまうので。最初に戻ることにしています。北北東になったり、南南東になることはよしとしています。(そのへんの精度は、経験値ですね。面白げなシチュエーションから発想します。妖怪○○から出発するわけです。この妖怪を退治する方法、つまり解決を考えれば、そういうテーマの話だ、ということが明確になるわけです。あとは、具体をここをベースに作っていく感じ。解決が思いつかないこともあります。その時はテーマから考えます。事件の逆がテーマになるので。「おれはこれを通して何を書きたいのだろう」と考えます。人を妬むことはよくあるけど、それは馬鹿馬鹿しいことだ、なんて、いくつかのテーマに帰着させることは可能だと考えます。自分自身を妬んでいる人にたどり着く、というループ構造」を思いつくわけです。すると、「この話は出来た」と判断します。舞台や人物を整えていくだけ。面白そうなテーマを発見できると思います。別のテーマ、別の解決を考えることが可能です。誰でも妖怪ネタは考えることが可能です。妖怪「ねたみ」でも全く違う話やテーマにすることもできるでしょう。妖怪「どうせ」はどうでしょう。意中の女を射止める話を当初は考えていました。事件の根本にある問題は同じでも、ディテールはいくらでも交換可能です。解決とテーマも、いくらでも作ることができます。あなたはその中で一番おもしろそうなものを書くべきです。事件、解決、テーマが、もう決まっています。ここで、長い夏休みに入ります。執筆は盆を過ぎた頃かなあ。サブ人物やサブプロット。それらが渾然一体となって、ひとつの話になるのが、8/15くらいかなあ。あとは一気に2日で書いて、残り2週間で推敲。そんな時間の使い方のイメージかな。実際には40日以上使うこともあるので、2倍3倍して考えてください。平行して何本もの話を考えるときもあります。北北東や南南東になることもあります。全体がそうなってるかを考えます。一言一句細かく決めるものではないと思います。大きく構えた方がいいと思います。一文字間違えてたら×、みたいなテストではありません。それは、私たちの言葉がそういうものだからです。一つも同じ文字を使わずに言うことも可能です。内容が合ってればそれは同じことを言ったことになります。初期の頃にやってみるといいかもしれません。「ああ、俺はこんなことが言いたかったんだな」と気づくことはよくあることですが、それは最初から大体見えていて悪いことはないですよ。余計なことを書くことに、あまり意味を見いだしていません。プロットが完璧にそのテーマを表しているように作られていると、すっと書けるものです。参考になりましたでしょうか。|この記事へのコメント大岡様、ご回答ありがとうございます。>この面白げなシチュエーションを解決することは、どのようなテーマを内包する可能性があるか?>プロットが完璧にそのテーマを表しているように作られていると、すっと書けるものです。脚本論や物語の指南書などの序章で「まずはテーマだ」というように書かれているのをよく見ます。それが大きな疑問でした。確かに映画を分解し逆算していけば、まずはテーマです。そのテーマを実現するに相応しいキャラクターやロケーション、時代設定や事件や解決をテーマに合わせて決めていく方法が理に適っているというか、効率的なのは何となくわかります。それって理屈だと思うのです。原作モノであればもしかしたら有効なのかもしれません。キャラクターや事件が決まっていてそれらを必要以上に置き換えたくない場合に、メインテーマを軸にそれを表現するために必要なことを構成していくことで、そう外れないお話にまとまるといいますか安全牌として成立するとは思うのです。オリジナルの物語をつくる場合において、まずテーマから入るということがどうしても現実的な方法とは思えません。それは多分、自分がなぜこれを書きたいのかという衝動がテーマとは無関係なところから芽生えるためだと思うのです。創作に決まりはないと思いますが、やはり熟練者のお話し(極意)をこんなに簡単に聞けるのはとても恵まれた時代ですし、糧にも刺激にもなります。いつも拝見しておりますので、また機会があれば質問させていただきます。ありがとうございました。02:05文面から察するに、まだ数を作っていないのでしょう。「テーマと違うところの衝動」が尽きるまで、10本でも20本でも書いてください。短編をおすすめします。過去記事を見れば、プロット100本とか、そういうことを僕は要求します。俯瞰しながらストーリーを作ることが出来るようになります。そのとき初めて理屈が使えます。デッサンを習う前の、落書きが足りてないです。ボイトレをする前の、鼻唄が足りてないです。ランニングフォームを習う前の、走りこみが足りてないです。好きなだけ書くべきです。衝動に振り回されてたら、いつまでたっても大きな計画は成し遂げられません。[必須入力]※ブログオーナーが承認したコメントのみ表示されます。2.0Seesaaブログ。