予測可能な結果しか導くことができない。注目を集めているのが「創造的な力を持つ人材」だ。光文社新書つづきを読む世界のエリートはなぜ「美意識」を鍛えるのか?グローバル企業が世界的に著名なアートスクールに幹部候補を送り込む、あるいはニューヨークやロンドンの知的専門職が、早朝のギャラリートークに参加するのは、虚仮威しの教養を身につけるためではありません。彼らは極めて功利的な目的のために「美意識」を鍛えている。軸足をおいた経営、いわば「サイエンス重視の意思決定」では、今日のように複雑で不安定な世界においてビジネスの舵取りをすることはできない、ということをよくわかっているからです。永井一史氏つづきを読むアートの思想やデザイン思考に代表される「創造的な課題解決」は、すでに実社会の様々な分野で生かされている。日本を代表する企業も経営判断に取り入れているほどだ。経営者とデザイナーやクリエイターとの関係を示す事例が掲載されている。グラフィックデザイン学科客員教授プロフィールを見る経営者にとってのデザイナーやクリエイターの役割とは?〜ユニクロのロゴ作成経緯〜2006年、ユニクロの海外でのビジネス拡大に先立ち、柳井正社長は『日本発』をエッジにしたグローバルブランディングを佐藤可士和氏に直接依頼。それを受けて佐藤氏が提案したことのひとつが、カタカナ表記のロゴだった。「カジュアルファッションはアメリカで生まれた。(略)それを日本流に解釈してまた世界に出していくんですね。カタカナというのは、外国の言葉を日本語に変換する役割があるじゃないですか。(略)だから、ユニクロのやっていることを本当にそのままビジュアライズしようとすると、カタカナになる」(佐藤氏)。創造的な人材になれるかどうかで進路選択を考える、そんな時代がやってきている。Inc.モバイルアプリ『鉄拳』をバンクーバー支社と協働開発。日本側のアートディレクターを務める。造形力はゲーム制作にも活きる子どもの頃からナムコのゲームが好きで、『ワルキューレの伝説』等のデザインを手がけられた冨士宏さんに憧れて美術系の進路を選び、今に至ります。3D格闘ゲーム『鉄拳』の歴代タイトルに参加し、現在はキャラクターCG制作やアートディレクターを務めています。プロジェクトは、キャラ、背景、エフェクト他、専門パートで分かれているのですが、その全体のテイストやクオリティーに責任を持つのが私の仕事です。多摩美で培った基礎力は、今も開発現場で活きていると感じていて、制作物や手法は変わっても、べースにはまず基礎力があり、その応用で“料理する”という感じですね。学生時代は具象画を描いていたのですが、周囲の抽象画や立体クラスの仲間達から、美術の多様な表現や考え方を吸収できたことも糧となりました。私達の仕事は、様々な個性のスタッフが1つのゴールに向かって、多くのお客様に伝わる製品にまで仕上げるチーム制作ですので、柔軟な思考やコミュニケーション力が求められます。ゲーム業界は技術革新、変化が激しい世界。近年は海外の制作会社や支社と協働する機会も増えています。若い頃は何でも観て聴いて体験し、表現の引き出しを増やしておくと良いですね。Background』。先進UI研究業務として、タッチインタフェースのテキストカーソル操作の新手法を提案。Awardを受賞した。インタラクション研究から未来を見渡す最新のIT動向を調査報告する部署に所属し、先進インタラクションのデザインやテクノロジー領域担当としてUI研究等を行っています。プロダクトの開発においてデザインと技術両方の理解が求められ始めています。私は多摩美でこの両方を広く深く学び、就職後この経験が大いに活かされています。人類が誕生してからホモサピエンスになるまでの進化を辿っていく番組。スペシャル・人類誕生』のアートディレクションに携わりました。これまでの担当番組は大河ドラマやバラエティー、発達障害キャンペーンなどジャンルは幅広く、セットのような目に見える部分だけでなく、企画のイメージ構築から関わり、コンセプトデザイン、プロデューサーと現場との橋渡し的な役割など全体的に携わってきました。幼少期からテレビっ子だった私は、この業界を目指して多摩美を志望しました。その学生生活や課題を通して得たなかに、コミュニケーションスキルがあります。日々いろんな業種の初対面の方とプロジェクトを動かすためには、自分を知ってもらい「私はあなたの味方ですよ」と伝えて信頼関係を築くことが必須だからです。講評で培われた受け手を意識するプレゼン力は、現在の仕事にはもちろん、採用面接の頃から効果を発揮することができました。相手を退屈させないよう、見せ方や話し方も工夫したのです。グループ課題仲間とフォローし合いながら創り上げていく体験は(班長として世話役やマネジメントを担当したことも含め)、まさにデスクという立場にある今の業務にそのまま生かされています。さん『注文をまちがえる料理店』。注文を間違えても、クスッと笑って許してしまうような、優しい気持ちを誘うシンボルマーク。受賞へとつながった『日産』や『カップヌードル』などマス広告を手掛ける他、リハビリをサポートする『COGY』はトータルでブランディングし、国内外で多くの賞を頂きました。多摩美で課題に取り組み人の目にさらされ、「全然伝わらないよ」と怒られながら培われた経験が、今に生きています。さん中京テレビ放送新社屋。ささしまライブ(名古屋)のテレビ局建設プロジェクト。デザイン・設計・コスト・品質・スケジュール等の総合的なマネジメントを榎本さんが担当。企画やマネジメントなどプロジェクト全体の旗振り役を務める担当する物件の多くは、グローバル企業やランドマーク的施設です。私の仕事は、どこに誰が何を建て、どう活用していくのかといった企画やマネジメントなど、いわばプロジェクト全体の旗振り役。事業そのものをデザインする仕事です。仕事で出会う多摩美出身者に共通して感じるのは、突き詰め方の深さですね。講評会で多数の先生から指摘を受け、もまれ、時にはケンカしながら鍛え上げられた結果、総合的に非の打ちどころがないアウトプット力が養われたのでしょう。これは、技術以上に社会で役に立つ大きな学びだと思います。理系だった私が多摩美に引かれた理由は、今あらゆる分野でデザイン思考の必要性が問われているように、これからは芸術系が重要性を増すということ。技術だけでは機械やAIに取って代わられてしまうかもしれません。時間がない、お金がない、誰かが反対するからできない。そんなの全部逃げです。今がこれから先数十年の糧になると思って臨めば、本気でやれないはずがない。多摩美は、上下縦横かかわらずつながりが強いのも特徴です。周りの助けを借りながら、成し遂げるためには何が必要かをよく考えて自己表現の方法を探り出せば、道は広がるでしょう。さんスマートフォンから送られたメッセージが、送付先のプリンターから手紙としてプリントアウトされるコミュニケーションツールを制作。アプリのUI/UXを担当。理論と実技を補完し合える環境で研究だけでなくモノを作りたい意匠デザインを学び、卒業後は修士課程に進む予定でしたが、そこでは研究や論文が中心です。何か作りたいという思いから他大学の情報を調べ、多摩美の情報デザインを知りました。芸術コースとデザインコースがあるのも魅力でした。絵の素養がない自分は実技だけでは不安なので、理論と実技を補完し合える環境があるのではと期待したのです。そんな自分にも居場所がありました。僕にはプログラミングなどの得意分野があり、それは周囲には新鮮で重宝がられたのです。今もそうですが、仕事の多くはチームで取り組みます。チーム内で強みを生かし合いながら作りあげるので、不得手だからと心配する必要はなかったのです。現在はUI/UXデザイナーとして、スマホアプリなどのデザインやインタラクション、企業の文化やメッセージを伝えるブランディングの仕事をしています。これは単に機能性や見た目の美しさを追求するのではなく、人の行動や考え方の部分まで掘り下げるところから考えて生み出す作業です。発想からアウトプットまでのプロセスにおいて重要なことすべてを、多摩美で学びました。さんパナソニック100周年のブランディング広告『パナソニックCreative!キャンぺーン』。タレントと開発者による対談ムービーの企画や制作進行を担当。自分の気持ちに正直になることが職種の選択肢を広げることにつながる就職活動を始めた時、得意分野を持たない自分にはあまりにも選択肢が少ないことに驚きました。そんな時たまたまデザインの本に触れ、「こんなに面白くてかっこいい仕事があるなら自分もやりたい」と。迷いなく就活を止めて受験勉強をし、多摩美に入学しました。同級生たちは絵がうまく感覚が優れていて、絵の経験もない僕が画力で勝てるはずもありません。不安と焦り、年齢的な気後れもあってとにかく成果を出さねばと、必死にやり続けた4年間でした。現在は映像の仕事に携わり企画や制作進行などをしていますが、当時の体験が全部糧となっています。デッサンでは大局的にものを見る目が養われました。右脳と左脳を働かせ、本質をとらえる作業です。自分の立ち位置を見つけたことも成果です。僕は絵がうまい方ではないけれど、企画が好き。画力が必要なら得意な人に頼めばいい、と。進路を考える時、これからの社会で何が有利かと考えるのは違うと思うのです。気持ちに正直に、好きなことを追求し続ければ、いずれ点と点とが線でつながっていくと信じています。さん800年の歴史を持つ寺院のブランドサイトを担当。禅を普及する寺院のブランド価値を高め、外国人参拝者やメディアの支持も獲得した。大学時代どこで何を学ぶかは、人生の岐路もっと自ら作り、可能性を広げたい付属高校から進学し、入学後はデザインサークルを立ち上げ、学内でアートやデザインの展示を行っていました。将来のことを考えるようになり、また、選択した芸術批評・哲学のゼミで学問としての美術を学ぶにつれ、もっとこの好きな分野を突き詰めたいと思ったことが編入のきっかけです。研究ではなく自ら作りたかったことと広い可能性を求めて、あえて大学院ではなく3年生への編入を選びました。就職の内定をもらっていた時期だったので、両親には呆れられましたが(笑)。情報芸術コースでは、「まだ誰も見たことがないものを形にし、発信するメディアを作る」ことを学びました。現在、例えばロゴやWeb、パンフレットなど、あらゆるデザインを通して企業のブランディングや地域の価値を最大限に高める仕事に携わっていますが、どんな企業も魅力はそれぞれですし、何ひとつ同じブランディングの手法はありえませんよね。多摩美でやってきたことそのままなのです。大学時代、どんな環境で何を学ぶかは、人生の上で大きな岐路となるでしょう。その意味で、多摩美で学べる領域の広さは、決して芸術分野の教養やスキルだけに限ったことではなく、社会のどの領域にも生かせる力やマインドを培える環境であったと思います。メディア芸術」部門を受賞した。Yamamoto誰かにできることはAIでやれる僕にしかできない空席を探したい「どうしたらそんな活動ができますか?」と聞かれると、困りますね。僕は常に妄想と衝動の赴くままに、「僕にしかできない面白い空席はどこだ?」と狙った結果、ここにいる。誰かにできることは、いずれAIでやれちゃいますから。僕は、前大学に講師としてみえた久保田晃弘先生(情報デザイン学科教授)の授業に衝撃を受け、楽器作りから音楽を表現したいと思い、一切迷うことなく編入を決めました。現在は国内外で音楽、美術の制作やパフォーマンスを行っています。MIYAKEのパリ・コレクションの音楽にも携わってきました。Band』では第13回文化庁メディア芸術祭アート部門優秀賞を頂きました。今の活動への直接的な入り口が多摩美です。公開講評会には、キュレーターや業界の方々が見に来られ、そこから美術館でのパフォーマンスやイべントライブの実現へとつながりました。多摩美は、学内に収まらず常に社会とつながっていることも大きな魅力ですね。一般の難関大と美大を併願した高校時代は基礎学問として理系を選択しましたが、文系理系に分かれることにはずっと疑問を持っていて、何か文理を繋ぐようなことをしたいと思っていました。高校3年の冬、偶然ある場所で座った椅子に感動してインテリア関係の勉強がしたいと思い、周囲にいる一般の難関大出身者からも多摩美を薦められ、併願しました。4年間学んだ結果、卒業制作では、思い描いていたような椅子をデザインすることができました。トビタテ!留学JAPAN日本代表プログラム」の第8期生に選ばれ、9月からべルリンに留学することが決まりました。ここで半年間、プロダクトとインテリアを学びながら、モノ作りの原点である工場、周辺諸国のアートやデザインを見て回り、貪欲に吸収したいと思います。僕は常に、モノ作りを通して社会全体を良くする方法はないか、人を豊かにする魅力的なものは何かと考えています。これからの学びを、将来への大きな糧にしたいです。さんラボの研究者たちがより使いやすく目的を遂行できるよう、画面周辺を含めた操作部分のデザインを担う。論理的思考を備えたデザイナーは最強どんどん活躍の場が増える化学系の大学を目指していましたが、浪人中に多摩美の情報デザインを知り、これからはインターネット時代であることと、センター試験で数学を選択すればデッサン試験が不要なことから興味を持ちました。入学当初は、絵が得意な人たちの中で浮くんじゃないかと不安でした。パソコン知識など自分の得意分野を重宝がられ、結果的には今でもみな深く、仲良く、交流が続いています。プログラミングなど抵抗感なく学べましたし、絵が描けない弱みはコンピューターでフォローできたので、強みをより強みとすることができました。先生に言われた「外見がよくても使いにくかったらゴミだ」という言葉が、今UIデザイナーとして製品づくりをする上での基本姿勢となっています。現在、病院の技師やラボの研究者が使用する機器の、操作部のデザインをしていますが、私たちは“感覚的にかっこいいもの”を作ることだけを求められているのではありません。使われている状況を踏まえたユーザー分析から本質的な課題を探り、アイデアを論理的に整理して“真に使えるデザイン”を目指しています。それを実践する過程で、美大で得たモノ作りの考え方と数学的思考の両方が必要になってきます。今私は、理系の人にこそ美大を薦めたいですね。社会では論理的思考が養われている人が強みになる。それを活かしてデザインスキルを積めば最強です。論理的思考を備えたデザイナーは、今後どんどん活躍の場が増えていくでしょう。さん今後のカギとなるのがUXデザイン得意な数学を生かし新たな価値をデザインする映像に興味があり理工系を考えていました。将来の仕事を具体的に考えた時に、美大という選択肢があること、センター試験の利用が可能であることを知って、数学が得意だった僕はここだと思ったのです。情報デザインは数学的要素が必要な上ロジカルな考え方が求められるところが僕には合っていました。現在UI/UXデザイナーとして、車内のディスプレイの表示(GUI)やその操作に関わる部分を担当していますが、今後のカギとなるのがこのUX。自動運転が主流になった時、車の存在自体が大きく変わります。ユーザーに車内でのどんな体験を提案するかを考え、新たな価値を提供することが私たちの使命なのです。答えを導き出すか、そのプロセスはまさに多摩美で学んだこと。IT最先端のシリコンバレーでは、このプロセスはデザイン思考と呼ばれ、世界的にも重要視されていますが、多摩美でこの訓練を普通に行っていたなんて、今更ながら驚いています。主な仕事に国立新美術館のシンボルマークデザイン、ユニクロ、楽天グループ、セブン-イレブンジャパン、今治タオルのブランドクリエイティブディレクション、「カップヌードルミュージアム」「ふじようちえん」のトータルプロデュースなど。コンテンツなどを海外に広く発信した。デザイン学科教授/卓越した造形美とシンプルに徹したデザインで、国内外の企業のデザインを多数手がける。電子精密機器から家具、インテリアに至るまで手がけるデザインの領域は幅広く多岐に渡る。称号を授与されるなど受賞歴多数。グラフィックデザイン学科教授/80年博報堂入社。93年大貫デザイン設立。ペプシコーラ、日清食品カップヌードル、ラフォーレ原宿、新潮文庫、としまえんなど多くのブランドコミュニケーションを行う。CI計画としてJリーグ、05年日本国際博覧会など。カンヌ国際広告映画祭グランプリなど受賞多数。淳(2016)/日経BP。