日本美術の足跡を知りたい方にはいい本です。現代美術を知るには、先ず足元を固めてください。site.02--1234567891011121314151617181920212223242526272829-->><<--amika-blog大阪日本橋にある町家風ギャラリースタッフによる日記です。毎年、卒展の時期は非常に寒く、雪が降ったり雨模様だったりと、阪急桂駅から実際の距離より遠く感じます。それでも頑張って行って来ました。校内展は、京都市立美術館と作品の設置の仕方が違い、ひとつの教室、工房が1人の学生に展示スペースとして与えられています。学生は、大きな作品を3点から4点を展示することが出来ます。ギャラリーなどのすぺースで展示するような、エキシビション形式となっています。こちらのほうは、油画、映像などの作品が例年展示されています。今年の油画の傾向は、平面の中に、関係性のないオブジェがはめ込まれている作品が多かったように思います。物や有様を画面の中で抽象しているとも思われません。具体的に何かを描いている訳ではありません。画面のひとつひとつのパーツは、「○○である。」と言い当てることが出来きます。その横にあるものは、全く関連性のないものが、おかれています。シューレアリズムの作品のように、心の不安定を表現しているようにも見受けられません。全体的に、色遣いは鮮やかで豊かな印象です。複数のパーツを画面のなかに押しこんでいることは良く分かりますが、何を表現しているのか描き手の表現の目的のようなものは分かりませんでした。この作品も、中央に兎が一羽。その奥には、倉庫のような建物、木の箱の上に三角すい氷。うさぎの横には、裸の人間の姿があります。つながりのない人の記憶を集めたようです。兎の目は焦点があわず、体も半分が消えかけています。この作品も一見具象画の様に見えます。シンボリックな女性以外は、はっきりしないことが画面にいくつもあります。女性いる場所はどこなのか、何が起こっているのか、彼女は困っているの、驚いているのか。未来なのか、過去なのか。女性がここにいる理由を紐解くことが、この絵画をみる一つの目的なのか、そうでないのか。不思議な絵画といえば、そうなのですが、そうではなく、何か行き先が見えない作品のようにかんじました。今年の卒展の油画の特徴のように感じます。おもしろいな、という感想もできます。それほど人の興味を引くためだけに描いているとはおもえませんでした。方向性の見えない政治、希望のない就職活動、経済の不安定等々、機敏な若者を気持ちを落ち着けないものにしているのかもしれません。|コメントコメントするname:email:url:comments:Cookieに登録この記事のトラックバックURLトラックバック機能は終了しました。