ブルース・アレイで、在日ブラック・ミュージシャンを中心にしたバンドによるマイケル・ジャクソンの曲ばかりを演奏するマイケル・ジャクソン・トリビュートが行われた。ピアノの秋谷さんが音頭を取り、ケイリブ・ジェームス、ブレンダ・ヴォーン、デイヴィッド・キング、マサ小浜、ジーノ、ジェイ・スティックス、そして、ピエール・アンドレ、サユリーといったメンバーで全19曲。今回の大発見は、デイヴィッド・キングの高い声が、マイケル曲にとってもあっているということ。彼はパフォーマンスもやる気まんまんで、マイケルのキラキラの手袋(グローヴ)を手作りしてやってきた。足元の靴下までは時間がなかったそうだが...。その手袋を仰々しくはめたり、はずして、横のピエールを経由してケイリブのところに置いたりといった、かなりおもしろいキャラを見せていた。「本当は、ムーンウォークも出来るが、ステージが狭いから出来ない」と言い訳をおもしろおかしく言うところもいい。デイヴィッドに一番合ってると思ったのが、セカンド終盤で歌われた「ベンのテーマ」。冒頭の「アイ・ウォント・ユー・バック」も彼の声がところどころマイケルのように聴こえた。バンドとしてのまとまりは、このメンバーだけに言うことはない。マイケル・ライヴだと、ノンストップでどんどん押していくというイメージが強いので、1曲終わっておしゃべり、というスタイルはマイケルにはなじまないかもしれない。その点、セカンドの「ブラック・オア・ホワイト」から「オフ・ザ・ウォール」までの3曲メドレーは、それだけで圧倒してくる。本編で「ビート・イット」の予定がなかったのだが、その「ビート・イット」の一部をやったら、えらく受けたので、この曲なども本編にいれればよかったですねえ。(笑)やはりマイケルの曲もたくさんあって、そこから19曲選ぶのは相当大変だろう。ひとつ強く感じたのは、やはりマイケル曲、特にミディアムからアップ・テンポの曲は、本当に難しいということ。マイケルと言えば、ダンスの要素をはずせないので、ダンスの要素なしにただ曲演奏だけだと物足りなくなるのだが、ステージが小さいのでダンサーはなかなかいれられないような感じだ。同時にマイケル曲は、映像のイメージが強いということを改めて感じた。「ヒューマン・ネイチャー」のところでは、ミラー・ボールを回したい。この曲では条件反射でミラー・ボールが回る映像が浮かぶ。カヴァーしている曲を聴いているだけで、映像イメージが浮かぶなんてほんとにマイケルはすごい。「ソウル・サーチン」でやるとしたら、映像(ヴィジュアル・イメージ)とダンス(ダンサー)ははずせない。これらの難しい楽曲をどうするか、ということを考えると、ジェームス・ブラウン同様、とても「触(さわ)れない案件」という感じもしてくる。本当にハードルが高いなあ、ということを改めて感じた。この日の選曲からはもれた「ドント・ストップ」、「バッド」、「スムース・クリミナル」などもかなり難しそう。それか、マイケルという存在と楽曲を完璧に切り離すしかない。(笑)選曲、曲順などに関しては、例えば、「アイ・ウォント・ユー・バック」の後は、「ザ・ラヴ・ユー・セイヴ」か「アイル・ビー・ゼア」でなければならないという黄金律も再確認した。(笑)逆に、この日は歌われなかったが、「シーズ・アウト・オブ・マイ・ライフ」などのバラードはいいかもしれない。「アイ・ウォナ・ビー・ホエア・ユー・アー」をマーヴィン・ゲイ・ヴァージョンでやれば、可能だ。マイケルの真にすごいところは、リズムに乗って、実にパーカッシヴにヴォーカルを操るところだ。これは、本当に天才としかいいようがない。ライヴとしては十分に楽しめた。これだけの力量のミュージシャンとシンガーがちゃんとやれば、ショーとしては完成する。なによりも、すっかりデイヴィッドやケイリブに笑わせてもらった。見つけたクラシック界のアンドレ・リュウのマイケル・トリビュート、「ベンのテーマ」。踊りがなければ、こういうアプローチもありだ。WordPress.。