Monitorは、映像を分析するために設計されたMacアプリで、ポストプロダクション用の偽色ツールモニターとして機能する。Carlsen氏により製作されたソフトウエアで、ポストプロダクションにおける映像処理をサポートする。映像の分析用ツールは多く存在し、ほとんどすべてのNLEは、波形、ベクトルスコープ、ヒストグラムなどのツールを持っている。これらのツールは、映像を修正するのに非常に役立つ。適切なホワイトバランスで撮影されなかった画像を調整する場合、特にRAWで撮影していない場合は、時間がかかることがある。偽色ツールは、ハイエンドモニターを使用している場合はポストプロダクションで露出を判断できるように設計されている。Monitorは、画像の明るさではなく色のバランスに基づいて画像を分析するため、これとは異なっている。Monitorはプラグインではなく、単独のアプリだ。従って、写真関連のソフトウエアやビデオ編集ソフトウェアで使用できる。10.13以上)で、AppleMetalに最適化されている。Monitorウィンドウに映像の偽色バージョンが表示される。このモニターは、非常に特殊な偽色モードで画像を表示する。これにより、カラーホイールをどの方向に動かすかが分かる。使ってみると、このアプリは非常に直感的だ。Monitorに青色で表示される。従って色かぶりがなくなるまで青方向に動かすと良い。色補正には、このツールが役立つだろう。ホワイトバランスの補正では、ベクトルスコープなどよりもはるかに簡単だ。露出とホワイトバランスの修正は、グレーディングを行う場合、最初に行うことだ。Monitorはすぐに使うことができ、どのように機能するかを理解すれば、ポストプロダクションの時間を大幅に節約できるだろう。Storeで39.99ドルで入手できる。16.1.2をリリースした。パフォーマンスを改善し、顧客のフィードバックに基づいていくつかの問題を解決している。SDKでCUDAベースのR3Dをサポートした。このアップデートは既存のユーザーは無料で、同社のWebサイトからダウンロードできる。Resolveは、非常に有能な編集ソフトウェアにもなった。プロジェクトにもよるが、多くの場合、エフェクト用のFusionページとサウンド用のFairlightページが加わったことにより、DaVinciだけでポストプロダクションプロセス全体をサポートできる。16.1.2の新しいバージョンがリリースされた。同社によると、新しいバージョンはパフォーマンスを改善し、顧客のフィードバックに基づいていくつかの問題に対応している。アップグレードする前に、データベースと現在のプロジェクトをすべてバックアップすることをお勧めする。Resolveでサポートされた。16.1.2の新機能と改善点。16.1.2のリファレンスマニュアル(英語)は、同社のWebサイトからダウンロードできる。バージョン16.1.2は、既存既存ユーザーは無料でアップデート可能。Studio(有料ソフトウェア)の両方に付属している。Resolveは、同社のWebサイトからダウンロードできる。OSの両方でリリースした。Effectsに対応する。GPUアクセラレーションのサポートなどの新機能が含まれている。Resolveにも対応する予定。FilmConvertは、映画製作におけるカメラの映像に「フィルムルック」を適用する、比較的容易なプラグインとして人気があり、主要なNLEに対応している。2019で、FilmConvertはNitrateを発表した。今回このNitrateがリリースされたので、詳細をレポートする。Nitrateは、従来のFilmConvertの使い方と変わらない。カメラに基づいて効果が適用される。ユーザーはカメラを選択し、ターゲットフィルムストックを選択し、そこから画像を微調整する。Nitrateは、柔軟な操作のための新しい便利な機能を提供している。最大の特徴は、センサーレベルでさまざまなカメラの画像を正確に一致させることだ。これは、各カメラの特性を正確に認識していることによる。Emulationを使用すると、フィルムのストックカラーを保持しながら、FilmConvertの元のフィルムストックエミュレーションのコントラストや彩度を変更できる。Logフィルムストックに変換し、フィルムガンマカーブのあるフィルムストックカラーを生成する。Filmスライダーを追加した。Logとプリントフィルムのルックをブレンドできる。1つの新しい機能は、完全なカスタムカーブコントロールだ。ユーザーはFilmConvertの各フィルムストックについて、ハイライトとシャドウのロールオフを変更したり、独自のフィルムストックを最初から設計したりすることができる。Nitrateは完全なログ画像処理パイプラインを使用するようになったため、映像のダイナミックレンジがグレーディングプロセスを通じて保持される。高度なフィルムグレインコントロールにより、ユーザーはハイライト、ミッドトーン、シャドウのグレインのルックを個別に調整できる。デフォルトの曲線はフィルム素材に固有のものだが、ユーザーは曲線上のポイントをドラッグして、正確で的確な作業ができる。Saturationスライダーで、グレインをさらに微調整することができる。その他の新機能には、カメラ固有の露出とホワイトバランスコントロール(カメラのネイティブレスポンスカーブを使用し、調整でより自然な結果を得る)、新しいティントスライダー、およびメタルGPUアクセラレーションのサポートがある。Effectsに対応している。Vegasなど)向けも発売する予定。FilmConvertデスクトップアプリとPhotoshopプラグインは更新されない。Nitrateとすべてのプラグインを含むFilmConvertバンドルの価格は199ドル、任意の特定のソフトウェアのプラグインは139ドルとなっている。既存のユーザーがNitrateで新しい機能を利用できるようにするには、69ドルのアップグレード費用がかかる。Nitrateを含むFilmConvertバンドルを購入すると、cinema5Dの購入リンクを使用して10%の割引が適用される。Trainerであり、cinema5Dへの寄稿もしている。Color」と呼ばれる2番目のカラーグレーディングコースをリリースした。今回、カラー・グレーディングについて、また彼がこの仕事に就いたきっかけや、カラリストへのアドバイスについて、インタビューを行った。Ring)を見てカラリストになりたいと思いました。Doyle氏についての部分です。Moriaの鉱山のシーンがあったと思いますが、PeterはLegolasの目を青くしました。彼は、LegolasがBalinの墓から飛び降りたシーンでもそのようにしました。私はそれに驚いて、自分もやってみたいと思ったことを覚えています。その後、Peterのメールアドレスを見つけて彼に連絡しました。Azkabanの仕事を断ってしまったのです。残念なことに、いろいろな理由でうまくいかず、ニュージーランドに行くことはありませんでした。約1年後、Peterがロンドンに来たとき連絡をくれたのです。彼は大きなプロジェクトがあると言い、私にこの新しいプロジェクトで彼のカラーアシスタントになって欲しいと言いました。しても、私は彼を失望させました。その時、私はAppleの、割の良い仕事をしていました。自分自身をカラーグレーディングだけに制限するのもどうかと思っていました。編集や撮影にも未練があったからです。Azkaban)でした。Doyle氏はハリー・ポッターシリーズのカラリストを務めた)私はこれらの素晴らしい仕事を断ってしまったのです。私のキャリアにとって最悪の判断でした。OLLIE:私は、カラーグレーディングのことを言ったという事実を彼が評価したのだと思っています。今日では誰もがカラーグレーディングについて知っていますが、当時(2002/2003)のデジタルカラーグレーディングはまだ初期段階でした。私は、彼はDVDを見た誰かがメールを送ってきただけと思ったと、単純に思ってしまったのです。OLLIE:すべての作品にグレーディングできればと思います。いつでも2つや3つの短編映画やドキュメンタリー、あるいは情熱的なプロジェクトがあなたの近くで作られています。靴ほどの予算の映画でも、カラリングする必要があります。ポートフォリオを構築することは、自分ができることを人々に知ってもらう最も重要なステップです。独自のスタイルを構築する一方で、作品を作るツールと理論も徹底的に勉強する必要があります。仕事を忘れて本を読めと言っているのではありません。バランスが必要なのです。同時に技術的な知識と創造力も養う必要があります。本当に賞賛できる良いDPを見つけられれば、大きな助けになるでしょう。彼らと関係を築き、彼らが高品質のコンテンツにあなたのグレーディングを望んでいるなら、それは理想的な展開です。一つの方法をマスターしたと思っても、更に深く研究し、他のカラリストがやっていることを見て、あなたのスキルを磨いてレベルアップしてください。ネットワークを作って多くの映像製作者に会い、本当に賞賛できる良いDPを見つけられれば、大きな助けになるでしょう。彼らと関係を築き、彼らが高品質のコンテンツにあなたのグレーディングを望んでいるなら、それは理想的な展開です。本当に低予算で低品質の作品でしか仕事ができなければ、グレーディングのできにかかわらず、あなたの才能を見せることができません。貧弱な作品を良い作品にすることに努力するのは、あまり良い選択ではありません。作品をよく見れば、良い仕事ができるでしょう。良いDPやディレクターを見つけることが重要なのです。OLLIE:私は、映画制作のある分野では技術的なスキルを持っているかもしれないけれど、技術的なことには疎い偉大なDPたちを知っています。私は、カラリストは制作全般のワークフローを理解している技術者であるべきと思っています。ガマット、ガンマ、圧縮、加算混合の仕組み、人間の視覚がどのように機能するか、などプロの観点から知っておく必要があります。私は、カラリストは制作全般のワークフローを理解している技術者であるべきと思っています。カラーグレーディングについて私が思うことは、それが技術的な側面と創造的な側面のブレンドであるということです。私は両方の要素を重視していますし、誰よりもその両方を意識する必要があると思っています。カラリストは、映像に豊かさと活気を与え、作品をより良くする必要があります。そのためには、ツールやその仕組みも理解しなければなりません。その両方を把握していなければ、良いカラリストにはなれません。OLLIE:私は本をたくさん読んでいます。多くのホワイトペーパーも読みます。はじめはWikipediaで、ガンマとガマットの違いを知りました。今でも全てが分かっているわけではありません。知っておくべきことのほんの一部を知っているだけなのです。他にはもっと深く知っている人がいます。私にとって、それは長年にわたる多くの異なる情報の集大成です。基本的な写真技術、特に露出に関する知識を大学で学んだことは、本当に助かりました。私が美術の講義で学んだ色理論についても、多くの知識となっています。個人的に私にとって、それは長年にわたる多くの異なる情報の集大成です。1999年にアートスクールで学んだ基礎コースでの色理論セッションに始まり、今までに起こったことのすべてです。学ぶべきことまだまだあります。それは1冊の本のようなものではなく、何年にもわたって段階的に取り組み、つなぎ合わせたものです。HDRのカラーグレーディングをする場合、いろいろな情報源でHDRに関する多くの情報を得ることができますが、実際に自分でやってみなければ意味がありません。OLLIE:最も重要なのは、自分の作品がどのように影響し、作品をどのようにサポートできるかを認識できることだと思います。優れたカラリストは作品の構成を理解し、その構成に対する色の影響を理解し、その構成の連続性の重要度を理解します。ある意味、それは表に出ない隠れたもので、地味なものです。YouTubeでグレーディングに関するよくできたチュートリアルを見ると、映像は実に美しく、幻想的で、写真のように扱われています。確かに、それは印象的かもしれませんが、それはカラリストとしては何も教えてくれません。ディレクターやDPとの仕事がうまくいっているか、クライアントとのコミュニケーションがうまくいっているかはわかりません。それらは、カラリストの作業を見せているだけで、本質を見せていません。優れたカラリストは作品の構成を理解し、その構成に対する色の影響を理解し、その構成の連続性の重要度を理解します。ある意味、それは表に出ない隠れたもので、地味なものです。OLLIE:確かにコントラストとカラーで肌の色調や「記憶」色を作っています。カラリストは皆どのように見えるかを知っているだけでなく、特定の色のパレットを使ってスタイルを確立しています。そのスタイルを何の理由もなく複数の映画で使い、「これは私のスタイルです」と言うなら、良いカラリストではないでしょう。私がグレーディングしたものの中で、同じスタイルを使った作品はほとんどありません。ほとんどのクライアントは映像をベストに見せたいのであって、そこにスタイルを押し込むことは望ましくありません。スタイルを求めているクライアントでは、肌の色調、黒人の肌の色、白人のそれ、緑と赤の扱いや空の色の扱いなど、非常に具体的な注意が必要です。Anderson(ウェス・アンダーソン:米国の映画監督)のルックが欲しい」と言っているわけではありません。それは他の映画の台本を使うようなもので、独自性を欠くことになるからです。そのようなものは受け入れられません。OLLIE:私の目標は、カラリストが作業するときに取るべき一連のモジュールを作成することでした。私が使っていたソフトウェアやハードウェア、デモ素材ではなく、コンセプトやワークフローを重視したものにしたいと思っていました。私はこれらのレッスンが色の芸術と科学の根幹をなすものとして使用されることを願っています。その上で、アマチュアカラリストは、どのソフトウェアを使用しても自分のソフトウェアスキルを使うことができます。Resolveのコースではありません。Resolveでどのボタンを押すかを教えるチュートリアルがあります。ボタンを押す方法を学ぶ前に、なぜそのボタンを押すのかを知る必要があります。それが「マスタリングカラー」コースの狙いです。OllieのコースはMZedで行われる。コースには7.5時間のレッスン(ダウンロードできる素材が20GB以上)があり、最初のレッスンは無料で視聴できる。15ベータバージョン7と8が最終リリースされた。15の正式バージョンは無料でダウンロードできる。フルパッケージの、スタジオバージョンは299ドルで購入できる。15は4月にNABで発表された後、すぐに最初のベータ版が公開された。15の正式版がリリースされた。このパッケージには、2632ページのリファレンスマニュアルがPDFとして付属している。14ユーザーは無料でアップグレードできる他、新規ユーザーも無償でダウンロードできる。15スタジオバージョンは299ドルで購入することができるが、バージョン14でドングルを使用しているユーザーはアップグレード費用は不要だ。Chamberlain氏は以下のように述べている。誰でも無料のバージョンをダウンロードして使用できます。v15をダウンロードして使用できます。15の機能については、ベータバージョンを使ったユーザーはご存知と思うが、FusionがResolveに統合されている。画面の下部にあるタブには、メディア、編集、フュージョン、カラー、フェアライト、デリバリーとなっている。新しい機能については、以下のビデオをご覧いただきたい。15の発表直後に公表されたので、いくつかの機能に若干の変更があるかもしれないが、FusionとFairlightがResolveに統合されており、使いやすくなった。Resolveに直接統合している。同社がResolveを買収したとき、それは単なる色補正とグレーディングツールだった。その後、2013年にバージョン10で編集機能が追加された。その後、オーディオとマスタリングのためのFairlightが統合された。バージョン15では、高度なノードベースの合成ツールであるFusionが統合された。Effects(合成)に相当する。これら2つのアプリケーションの考え方は非常に異なっている。Effectsはレイヤーを使用し、Fusionはノードをベースにしている。Resolveのどちらも非常に簡単だ。エクスポート、トランスコード、インポート、エクスポートなどは必要ない。Proにリンクする場合、いわゆるダイナミックリンクテクノロジーを使用している。Resolveでは、異なるワークスペース間を行き来するだけだ。他のワークスペースも更新されている。ベータバージョンでは、プロの仕事をする場合、機能が足りないかもしれない。無償バージョンをダウンロードしてチェックすると良いだろう。15ベータバージョンを使っていたが、今回新設されたFusionタブを除いてクラッシュはほとんど経験せず、安定して動作していた。Studioバージョンでは、ノイズリダクション、3Dツール、モーションエフェクト、マルチGPUのサポートなど、いくつかの高度な機能が搭載されている。299でこれらの高度な機能が使用できる。Blackmagicのカメラを購入すると、スタジオ版のドングルがバンドルされている。OSX、Windows、およびLinuxに対応している。MacStoreからダウンロードすることもできる。新しいバージョンを使用するにはデータベースをアップグレードする必要がある。15をインストールする前にデータベースをバックアップすることをお勧めする。我々映像クリエーターにとっては、これだけが今日のニュースではない。Proの外部グラフィックスを開発した。3ポートを搭載している。Proのポート数は新製品が出る度に削減されている。2018年には、4系統のUSB-Cポートとヘッドフォンジャックのみとなった。これはいろいろな外部機器を接続するには、あまり歓迎されることではない。一つの懸案点がグラフィックスだ。ノートパソコンのGPUは、編集、FX、カラーグレーディング、RAW現像などの作業には十分強力とは言えない。現場で重いファイルの編集や複雑な映像処理を行う場合、eGPUは効果的だろう。3ポート搭載の他のMacに対応する。580を搭載している。これは最速のグラフィックスボードではないが、それによりユニットを静かに動作させることができる。Designによれば、ノイズレベルはわずか約18dbとのこと。ユーザビリティを優先させた結果だ。eGPUをデスクの上に置いても、防音する必要は無い。5Kディスプレイをネイティブに駆動することができる。3ポートが残っている。eGPUはMacBookに最大85Wの電源供給もできる。2.0も装備されている。10.13.4以降が必要となる。Resolveのユーザーであれば、eGPUで高効率に高速化できる。FXを使用する場合は、使い難いかもしれない。このような場合、eGPUに大きなディスプレイを接続する事もできる。Pro単独で使用する場合に比べ、大きくパフォーマンスが向上する。これらの数値はユーザーが実際の作業環境で確認することはないが、確かに印象的なものだ。Proを使用した場合、パフォーマンスの上昇率は少し下がるが、それでもなお印象的な数値に違いない。ResolveでeGPUを使用するのは、かなり効果的と言えるだろう。kgと軽量で、どこにでも持っていくことができ、ワークフローを強力にサポートする。Proにも電力を供給することができる。USB-Cケーブルが付属する。10.13.5以降が必要。3搭載のWindowsマシンでは使用しないことを推奨している。今のところこれはMac専用と考えたほうが良いだろう。2は十分なスループットを持たないため、eGPUを接続しても期待したパフォーマンスは出せない。Resolveで最適なパフォーマンスが得られるよう設計されている。eGPUを複数台使用して更なる高速化を図ることも可能だ。同社はeGPUをデイジーチェーン接続することは推奨していない。したがって、USB-Cポートごとに1台のeGPUを接続して使用する。ResolveがeGPUの主な用途と想定されているが、VRやゲームでもその恩恵を受けることができるだろう。GPUをアップグレードすることができないことだろう。熱処理やノイズを考慮して設計されているため、GPUを交換することはできない。GPUパフォーマンスは、今は問題ないだろうが、5年後には物足りないかもしれない。eGPUは89,800円(税別)で、今のところアップルストアでのみ入手可能。eGPUは常に接続しておかなければならないというわけではない。複雑な作業や重い編集作業が予定されているなら、eGPUも持っていけば良いのだ。Wave2を発売する。懐事情が許すなら、新しいArcのコントロールサーフェスも合わせてチェックしてみてほしい。Wave2は、約10年ぶりとなるWave直属の後継機。NAB2017でプロトタイプ版を展示したが、ようやく販売となるようだ。オリジナルのWaveと比較すると、Wave2の使い心地はWaveとほとんど同じだと感じるだろう。Wave2は大きな進化を遂げている!はじめに、パネル自体がオリジナルのWaveよりも小さくなっている。トラックボールがオプティカルピックアップになったため、オリジナルWaveのメカニカルピックアップで起こった、解像度が落ちたり、ホコリに敏感だったりしたところが解消された。このコントロールサーフェスの一番のポイントは、プラットフォームに依存しない製品であるということだ。すべてのソフトで、パネルに搭載されているトラックボール、ノブ、ボタンを使うことができる。Mapperを使用すれば、ノブやダイアル、ボタンなどを自分好みにレイアウトすることも可能。Flameといったアプリに対応し、マッピングをダウンロードすることができる。Resolveに対応するデザインテンプレートが存在していない。これはこのパネルの欠点の一つと言えるのではないだろうか。Resolveとの融合となるとWave2では問題が残る(他すべてのTangentパネルでも同様だが)。Resolveもそれ以外のソフトでの対応をしていない)。新しいWave2は前のモデルよりも小さい。cm)という大きさなので、オリジナルパネルと比べるとかなり小さいのである。WaveでのコントロールはWave2でも同様だ。トラックボールの周りにあったリングの代わりに、それぞれリフト、ガンマ、ゲインのホイールがともなったトラックボールがある。OLEDのディスプレイは黒背景に白い文字を写し、すべてのユニットはバスパワーによって動いているため、一つのUSBケーブルですべての機能と充電をこなす。Arcは非常に興味ある製品となる。15.000ドルほどのパネルで、ボタン、ダイアル、トラックボール、ノブについては、必要な機能がすべて備わっている。ボタンとノブには、それぞれ専用のOLEDスクリーンが付いており、実際の行われている様子を映し出す。ソフトを変更した時、それぞれの機能は変更したソフトに合わせてアップデートされるため、ボタンがどこにあるのか等迷うことはない。リフト、ガンマ、ゲイン、オフセット(これにはリグが付いている)の4つのトラックボールの下に、ワコムのタブレット用にスペースが空いている。将来的にワコムが別の形になってしまっても、下に引いているアダプターを新しいものと取り替えるだけなので、問題はない。パネルの左側、ボタン部分の下には、キーボードを置くこともできる。タブレットとオプティカルキーボードを繋げれば(これは付属ではない)、ハイエンド制作に必要なオールインワンのコントロールサーフェスが出来上がる。コントロールサーフェスはそれぞれ3つのパネルから成り立っているが、今はまだ別々に購入することはできない。Arcパネルはソフトウェアメーカーを通してOEM製品としてのみ販売される。Wave2のコントロールサーフェスは、902.50ドルで販売され(オリジナルのWaveよりもかなり安価!)、プリオーダーが始まっている。Arcについては、2018年の第二四半期の発売予定とのことなので、間近である。購入についての詳しい情報はソフトフェアメーカーに聞く必要がある。Arcのモジュールをそれぞれ別に購入したい場合は、もう少し待つことになる。価格が高いと感じたのであれば、332.50ドルの小さなサイズを検討してみてはいかがだろうか。0FilmConvertがパナソニックGH5Sのカメラプロファイルをリリースした。カラーグレーディングや、他のカメラとの映像のマッチングに有用だ。パナソニックGH5S(ハンズオン記事はこちら)は、GH5をよりビデオカメラ寄りにアレンジしたカメラだ。(低照度の比較記事はこちら)。GH5Sは、ボディ内手ぶれ補正(IBIS)を持たないが、GH5に対して低照度特性を高めた仕様になっている。イメージセンサーの解像度を約半分にし、各ピクセルのサイズを大きくしたことによりこれを実現している。同社のハイエンドシネマカメラに搭載されているデュアルネイティブISOを採用したのも特長だ。GH5SはGH5より多少高価だが、GH5ではオプションだったVLog-Lガンマカーブプロファイルが標準装備されている。FilmConvertがGH5Sのカメラプロファイルをリリースした。これによりカラーグレーディングがより強化される。プロファイルは無料で同社のWebサイトからダウンロード可能だ。プロファイルは、VLog-Lも含め、あらゆるタイプの画像プロファイルのカラーグレーディングを支援するように設計されている。FilmConvertカメラプロファイルは、専用のデータパックで、映像の色精度を向上させる。データパックは、FilmConvertプラグインとして、あるいはスタンドアロンのグレーディングソフトウェアとして動作する。これらはカメラに直接ロードすることはできないが、カメラで使用する色設定でLUTを書き出すことができる。完全な互換性を得るには、カメラパックにFilmConvertプラグインの最新バージョンが必要となる。FilmConvertは、スタンドアロンアプリケーションとして、またはほとんどのNLEのプラ​​グインとして使用できる。これは、カラーグレーディング処理を支援し、処理を高速化するように設計されている。自分の映像を一からグレーディングするスキルや時間がないクリエーターに有用なツールだろう。GH5Sカメラプロファイルは、こちらのWebサイトでカメラモデル、オペレーティングシステム、ローカリゼーションを選択し、ダウンロードをクリックすると取得できる。最適な記事を配信します。スパムではないことを保証します。ニュースレター配信をお望みでない場合は、1クリックで登録を取り消します。