お芝居や邦楽、さらに大道芸、雑芸などなど、身体と視覚と聴覚が一体となった日本の伝統藝能が面白いなぁと、みちのくS市からウォッチングしております。お仕事モードの家人Tから離脱して単独行動。見たいと思っていた昭和を代表する作庭家・重森三玲が作った庭を訪ねて歩くことにしました。いえ、正直に申せば虫六はお庭の知識などミジンコもありません。そんな素人がなぜに「重森三玲」か?といえば...戦後、芸術のあらゆるジャンルに前衛運動が巻き起こりますが、その潮流の中に「いけばな」もありました。なかでも「いけばなの革命児」と呼ばれた中川幸夫(1918〜2012)は、流派にとらわれていた日本の華道界の常識や、生け花の定法をも越えて、独創的としか表現できないような全く新しい方法で「花の命」を表現した傑出の芸術家でした。その中川の才能を最初に見いだし、世に出し、支援したのは重森三玲(1896-1975)という作庭家だったということが、虫六の心のメモ帖にずっと残っていたのです。そんな目利き中の目利きはどんなお庭を作っていたのだろう...と気になっていたのですが、どうやら「京都に行けばいっぱい見られるのか...」ということを知り、小鼻を膨らまして上洛のチャンスを伺っておりましたのです。慧日(えにち)山東福寺は、摂政九條道家が家の菩提寺として鎌倉時代に造営した京都最大の大伽藍を擁する禅宗の寺院です。(1236年)より建長7年(1255年)まで19年を費やして完成したとか。植栽されており、秋ともなれば見事な紅葉を目当てにたくさんの人が訪れる名所だそうです。今は緑陰さわやかな季節ということで、おそらく秋に比べれば観光客は落ち着いた感じなのかもしれません。...さあ、目指すはあの方丈です。方丈というのはもとは僧侶のお住居だったそうですが、後年には応接間として使われるようになったそうです。東福寺本坊庭園」と改称。明治14年に仏殿、法堂、庫裏とともに火災で失われましたが、明治23年(1890年)に再建。方丈の四面を囲む「八相の庭」は三玲(1896-1975)によって昭和14年に完成されたもので、「創建年代にふさわしい鎌倉時代庭園の質実剛健な風格を基調に、現代芸術の抽象的構成を取り入れた近代禅宗庭園の白眉」と言われているそうです。庫裡から入って渡り廊下にでますが、その左手に南庭、右手に東庭があります。こちらは東庭で、この円柱に穴があいた石は、東司という...つまりトイレの礎石だそうです。してこれかというと、三玲がこの仕事を引きうけたときの東福寺側からの条件が、何をしても文句は言わないが「禅宗では一物と雖も捨てることはできない」ということだったそうで、もう禅問答みたいですが、そのような制約のなかでめいいっぱい智慧を絞り、イマジネーションを働かせて傑出した造形を生み出した作品ということなのでしょう。ちなみに、このトイレの礎石は7つあり、その配置は北斗七星を象っておりまして、東庭は「北斗七星の庭」と称されています。掻き整えられた白砂の波紋は、天の川のさざ波か、星の瞬きか...。廊下を挟んで反対側はどーんと広がる南庭「八相の庭」。(あ、そのまえに若干の聞きかじりを...)日本庭園の基本は「池」で、池の中には「島」が造られ、池の向こうには「山(築山)」が築かれます。これが基本の構成要素だそうです。池の形は庭園の個性を決定するもので、さまざまな視点からの違った風景を現出します。池水の流れを中心に、草木が植えられ、橋が架けられ、不変の要素である石が据えられます。石は単独で据えられる場合もありますが、多くは複数の石を組み合わせて表現され「石組」と呼ばれるそうです。池を中心に造られた庭を「池泉庭園」といい、石組を強調し水の代わりに石や砂を用いて水の流れを表現した庭を「枯山水」といいます。移ろいやすい要素を排した「枯山水」は抽象的な空間を生みだし、禅宗の寺院で用いられて発達しました。いずれも庭という狭い空間に、大海や山水、滝などの雄大な風景を表しているそうです。(えいしゅう)」「壺梁」の四神仙島を表しています。6mもある特大の石が横たわっていますが、立石が基本の作庭の常識からすると、当時はとても斬新な表現だったそうです。複雑に渦巻く白砂は、仙島には容易に近づけさせない荒海ですね。反対側の築山は京都五山を表しているそうです。目をひくゴツゴツと切り立った大石が「蓬莱山」。丹後の山から運び込まれたものだとか。廊下を巡ると、あでやかなサツキの植栽が市松模様に刈り込んであるお庭にでました。押し寿司みたいな立体感(ちょっと変な例えか...)ここは「井田の庭」と名付けられて、サツキの市松模様は三玲の故郷である岡山の「後楽園」の井田の風景を枯山水で表現したものだそうです。当初は、サツキの植栽もまだ背が低かったそうで、花の時期でない季節には青々とした枝と白砂が井の字に整然と組まれた様子は、水を湛えた井田のようであったのだろうとイメージできました。見頃のサツキはまた格別でなんだか得した気分です。三玲が作庭した頃からだいぶ育っていると思われ、こんもりお花を付けるように手入れするのは植木やさんも大変そうですね。たしかにこんなお庭は見たことないな。植栽を矩形に区切る葛石は、本坊敷石の縁石などのリサイクルだそうで、古材ゆえにサイズがまちまちで揃ってないけど、それもうまく使っているそうです。次の庭にいく手前に山の紅葉を一望出来る通天閣台があります。うわっ、な、なんだこの幹のシュミラクラ現象感は...。方丈の4面目は北庭で「小市松の庭園」。ここにも市松模様登場...。好んで衣装に使いブームになったという日本の伝統的なデザインで、桂離宮の襖や床に、また修学院離宮などでも使われていますが、それを三玲が庭の意匠として応用したもの。(あ、そういえばオリムピックのエンブレムにも使われていましたね)今みてもそうとう斬新で、彫刻家のイサム・ノグチは「モンドリアン風の新しい角度の庭」と、また絵本作家のレオ・レオーニは「石と草がフーガのように食べ合っている」と評して驚嘆したそうです。ここで使われた四角い石も古材で、元勅使門から打たれていた敷石を再利用したもので、煩悩の数と同じ108枚使用されているそうです。手前から向こう側にいくにつれて、整然とならんだ幾何学模様がほどけていくような意匠です。なんでも、向こう側の石の隙間は現在は苔で覆われているのですが、当初は白砂の部分もあったそうなので、北庭は苔の生育にとても適した環境で繁茂しちゃったんですね。三玲がこの寺の庭を完成させたのは昭和14年(!)ということで、すでに77年も経っていますので、時間をかけて苔もこんもり育っちゃったと...、枯山水といえど庭は育つんですね。三玲はあまり借景をしないそうなのですが、背景の通天橋の紅葉が色づいたら、苔の緑の市松模様と対比して、それはそれは綺麗でしょうね(しばし妄想)。虫六の108以上はゆうにあると思われる黒い煩悩もあの山の向こうに消えていくなんてこと、あるのでしょうか。方丈を1周したら、最初に見た東庭で庭師の方が白砂の手入れをしているのに遭遇しました。東福寺の近くには他にも三玲の造った庭があります。東福寺の塔頭、光明院。月有波心落」からいただいて「波心庭」と名付けられています。開放的な印象の庭園で、「虹の苔寺」という異名があるとか。三箇所に配置された三尊石組から放射状の光が差し込むイメージは「光明」の名から。枯池の波打ち際にごろごろ埋め込まれた石は激しい波が打ち付けられて泡だっている様子を表しているとか。背後のサツキ・ツツジは雲紋になぞらえて刈り込んであり、さらにいまは緑の紅葉が覆っています。その雲の上に茶亭蘿月(らげつ)庵があり、窓や障子などに月が昇る姿を形どっています。今回は羅月庵にはいけませんでしたが、紅葉の季節はここでお茶をいただくこともできるそうです。ここも、秋が見頃なんですね...。お庭と直接関係ありませんが、玄関の叩きの柄がかわいい。さあ、次はやはり東福寺の塔頭で、霊運院へ...と思ったら、本日休館!あちゃー、残念!!本当は東福寺龍吟庵の「不離の庭」と「龍門の庭」を見たかったのですが、こちらも公開は期間限定(3月と11月)と決まっていて、今回はあきらめました。気を取り直して、今度は泉涌寺まで歩きました。真言宗泉涌寺派の総本山。皇室との関連が深く御寺(みてら)とも呼ばれるそうで、ちょうど特別拝観ができた御座所には皇室ゆかりの品々やお部屋が公開されていました。小さいながらも無比の環境の中に自然と人工の巧の業を織りまぜたもので、四季折々の風情が楽しめ、昭和天皇が歌をよんだとか。不思議なことに「これは三玲の庭じゃない!」と分かるようになっている自分がありました。いえ、泉涌寺に行った目的は三玲77才の作で妙応殿にある「仙山庭」だったのですが、ここも公開していないと断られてしまいました。ガイド本には「公開」「無休」って書いてあったのに〜!しかし、ただでは起きません。泉涌寺の塔頭・善能寺には、三玲76才の作、「遊仙苑」がございます。善能寺は806年に弘法大師が創建といわれる古いお寺ですが、戦後1971年におきた航空事故「ばんだい号墜落事故」の殉難者を祀った祥空殿を建律し、航空殉難者のみ霊をご回向しているそうです。そのような由縁をもつお寺のお庭として、三玲は池泉と枯山水を融合して、空からみた風景というものをテーマに、苔の築山を山や島に池を海に見立てて作庭したのですが、残念ながら現在は池に水が張られておらず、リアル枯れ池となっていました。水鏡に空が映り込んでいる様子などを妄想しながら、庭って手が入らなくなるとあっという間に荒廃するんだな...とか考えてしまいました。...少々気長にお待ちくだされ。年前やっぱりフィルムが好き。ホームページを更新しました。