...高家筆頭・吉良家の当主。赤穂浪士たちの仇敵となる。「ポップソングは時代の表現であり、時代を超えたポエトリー」そんな佐野元春の言葉で始まる「ザ・ソングライターズ」。待望の4thシーズンが放送開始です。第1回目のゲストは中村一義。1997年、21歳でメジャーデビュー。2001年にバンド「100s」(ヒャクシキ)を結成。今年、再びソロでの活動を始めた。今回も抜粋ですが書き起こし。リーディングは「素晴らしき世界」(3rdアルバム「ERA」より)。幼い頃は、夢と現実の狭間で生きているような、今で言う不思議ちゃんだった。小さい頃に両親が離婚し、祖父母に育てられる。そこが音楽漬けの家で、アルゼンチンタンゴやベートーベンがいつも爆音で聞こえてくる日々だった。中村家は叔父も含めて皆、音楽が好きで、部屋にはドラムスティックやギターがあり、それを一人でいじくりだした。ポップ音楽に目覚めたきっかけは、沢田研二。夢と現実を行き来している子供にとっては、とても魅力的だった。10歳ぐらいの時に、初めて曲を作った。1曲作るのに4年かかった。思わず使ってしまう言葉があるか、と問われ、「疑問形」と答える。単語では?と聞かれると、要所要所で「だろ?」を使ってしまう。それで一つ、皆と握手できてるのであれば、それがまた、次のステージに「だろ?」を高めてくれるような気がする、と答える。前の「だろ」と、時を経過して今、使った「だろ」は違うと。創作する時のことを少し掘り下げて聞きたいんですが、作詩をするやりかたは、ソングライターさまざまだと思うのですが、ズバリ中村さんは、作詩をする時はどういう風にして作るんですか?「強い言葉というのは、メロディと同時に落ちてくるんです」メロディと同時に言葉が出てくる。それは何か強いインパクトを持った、例えば「どう?」みたいな......「はい。一緒に出てくる...」ですよね。「センテンスのほうになると、わりと書く直前までずっとイメージを溜めておくんですよね、何ヶ月も何ヶ月も。曲はそこそこ完成しているかも分かんないけど、ま、ちょっと待っとけや、っていう......。待たせておいて、3ヶ月ぐらい練ったアイデアを、ある一日に一気に書く...」ああ。感じで作り合わせていきますね」つまりそれは、どんどん曲のフォーカスを合わせていってる作業なんですか?「そうですね」つまり、フォーカスするということは、自分が本当に言いたいことを煎じ詰めていく、という作業なんですね?「(頷く)本当、煎じている作業ですね。中村さんは、創作の環境はどのようなものなんですか?「街の中をブラブラして、本当はそこで見ながら書きたいんですけど、なかなかそこでやってるのも、怪しい人になってしまうんで(笑)。そこを、どう......自分の頭の、脳みその中のシャッターを押して焼き付けるか、っていう作業に長けるようになってしまって。頭の中の写真のリズムをもう一回思い出して、言葉にしていくこととかが多いですね。メモでも何でも家で、ということです」なるほど。バンドでやるときと、ソロでやるときと、ソングライティングに変化はありますか?「ありますね。歌詞はありますね」ああ。「と言うのは、やっぱり、僕らは6人で演奏していたんですが、6人分の共有しているものが皆に伝わらないと、聴く人達が分からなくなっちゃうんじゃないかって......プレイも散漫になるし、だから、割とフラッグ的な言葉選びにはなっていましたね。「Honeycom.ware」という曲について。『爆音』『ジーザス』など濁音が多い。これは意識的にとのこと。言葉の意味よりも言葉の響きを優先した。一発一発刻んでいくような、五感に響いてくれたらいいなという思いを込めた、と語る中村。多くの人たちが、僕らソングライターに向かって「この曲の意味は何ですか?」って聞く。実際に意味なんて考えて無い。して作られた曲もある。