blogこの広告は、90日以上更新していないブログに表示しています。2016-11-20今すぐ観るべき映画『聲の形』の81の良さポイント概要これは映画『聲の形』の良さ溢れるシーンのメモ書きです。ネタバレを含みますが、良さをすでに理解している方向けの記事なので、映画『聲の形』の良さを知らない方はここでお帰りください。映画『聲の形』についてここは理解している前提とし、説明しません。以下の点を中心に、映画での時系列順に書いていきます。全体のまとめみたいなものはありません。良さみが深くうまくまとまらなかったので断念しましたのであしからず。light朧げな一点の光が写し出される部分です。ストーリー上、エンディングとの対比となります。声は言うまでもなく映画のメインアイテムですが、光もまたその一つであることを暗示しています。将也がカレンダーにバツ印をつけていくシーン将也が身の回りの整理をするシーンです。バイトを辞め、部屋を空にし、170万円を銀行から下ろし、準備が完了します。「お金返します」とだけ書かれた封筒ですが将也の現時点での生きる目的を表している重要なものです。将也が橋の上から飛び降りを図るシーン将也の自殺の意思が明確になるシーンです。treの耳鳴りのような音に圧倒されます。圧倒的パワーを感じ、芸術点が高いです。細かいですが、このシーンで将也は手に持っているはずの筆談ノートを持っていません。花火の音でハッと目が覚めるところでもわかりますが、飛び降りの光景は死にたいと思っていた将也の願望を形にした仮構の映像です。ここは原作にはないシーンですが花火は死の暗示として、後の硝子の自殺を試みるシーンへの伏線となります。4月の平日に打ち上げ花火してる馬鹿は普通いないって。将也が筆談ノートを持って歩いているシーン水門橋をノートを持って歩いており、小学生時代の回想への導入となります。Generation」とともに過去の回想へシーンが切り替わります。水は「境界」として象徴的な扱いをうけることが多いですね。映画では水の波紋が現在と過去の境界を象徴的に表していて、見ている側もわかりやすくなります。Generation」のいかにもレトロ感が過去の時代感をよく表していて非常によい。オープニングでジャンプするアニメは名作。川への飛び込みシーン暇を持て余す少年将也の「度胸試し」と称した川への飛び込みのシーン。未来の将也が川に飛び込んで死のうとしたシーンと重なる。昔は度胸があったが今はないという風にも受け取れるようにしています。あとヌートリアかわいい。原作から削られたシーンの小物をちゃっかり出してくるあたり芸が細かい。植野・川井とすれ違うシーン将也たちと植野たちとがすれ違うポイントですが、将也が植野と再開する場所です。川井はアッって気付いた表情をして、植野は知らんぷり。すれ違ったあとに振り返って将也を見てしまう植野。このほんのすこしの映像で人間関係とかキャラクターとか描けてしまうの、やばくない?将也自宅で遊ぶシーン川で濡れたまま帰ってきますが、硝子が汚れた姿で店にいます。映りこむ硝子の姿に、転校前からすでの硝子がいじめられていたことがわかります。いや初回見ただけではわからないよ、これ...しかし良さみが深い。細かい経緯は原作参照のこと。島田と手を組み交わすシーン手を組み交わすの友情の証し。映画でこの後も何度も出てくる、「手を組む」のは手話でも「友だち」を意味する重要なもの。実は島田ともしていたんだなあと、後で見返すと気づくシーン。転校日、教室に向かうシーン上を向いて笑いながら教室に向かう将也、うつむき気味でランドセルを大事そうに持ちながら教室に向かう硝子が対比的に映るシーン。メインヒロインの初登場シーンは力入るよね。硝子の自己紹介の前のシーンシャープペンカチカチして大あくび、いかにも暇を持て余す少年という描写です。紹介の前に植野が小突く。ここめっちゃかわいい。あんなことされてみたかった...硝子の自己紹介のシーンBGMはinv(I.i)。ピアノの音が良いです。筆談ノートのページを開くタイミングと合っていてよい。広瀬の不安そうな表情もまたクラスの雰囲気を表していていい。紹介が終わると、ゲーム音楽→ラスボス登場音楽となる。ラスボスは宇宙人のような姿をしていますが、もちろん硝子のことです。意思疎通が上手くいかない→宇宙人というメタファー。映画終盤の文化祭でもそういえば「宇宙喫茶」なるものをやってましたね。硝子のニックネームを言うシーン硝子のニックネームは「しょうちゃん」で将也の(母から呼ばれる)それと同じ。植野が「しょうちゃんだってー」ってからかうシーン可愛すぎ。合唱練習のシーン初めて硝子が声を出すシーンかつ川井のウザい委員長キャラが確定する大事なシーンです。川井さんは愛すべき委員長です。教科書朗読のシーンいきなり「僕は悪くない」と植野が言うシーン。朗読しているのは重松清『カレーライス』です。映画のテーマでもあるコミュニケーションの難しさを描いた作品で、非常に示唆的。硝子が次第に孤立していくシーンBGMでlvsが流れます。映画をとおして、BGMには多様な種類がありますが、ショートバージョン・ロングバージョンがあるのは、lvs、van、litの3つのみ。それだけに力が入るシーンです。「なにを話していたのか教えてくれませんか?」と硝子が植野に筆談で問いかけますが、あはは、と植野ははぐらかす。硝子だけ輪に入れず、後ろから一歩遅れて追いかけます。原作で硝子は「何をするにも一歩遅れがちで迷惑をかけてしまう」と手紙で告白していますが、この状況は象徴的です。「西宮さんまたね~」と別れたあとも、植野のいた場所に行って遊具に登ろうとしますが、すぐに降りてしまう。「同じ場所で同じ音を聴きたい」という硝子の願い、「でもできない」という深い悲しみ、マイナスな感情がある。表情は映さず、足元しか映しません。映画ではよくある表現。重く苦しいテーマを少しでも弱めようとしたのかなあと思ったり。硝子と将也の最初の交流シーン「おまえ、そんなんじゃうざがられちゃうんじゃねえの」と将也がこえをかけます。将也と硝子のファーストコンタクトのシーンです。ここ、硝子からすればめっちゃ嬉しいところです。今まで本音で語りかけてくれる相手なんて妹以外にいなかったんだから。声で語りかけた将也に「友だちになりたい」と手話で返してしまったため、コミュニケーションが成立せずすれ違ってしまう。このコミュニケーションの不成立、物語の根幹にいます。ああ、夕焼けの光がきれいだったなあ。手話の勉強をしましょうのシーンBGMはinv(I.ii)。硝子の手話がフラッシュバックするがよく見えない。植野が「ノートじゃダメなんですか」と提案する。これもまたコミュニケーションの断絶が発生しているところ。「わたしはノートのほうが楽」と言ってますが、直前に「ノート書いてたらまた聞きそびれた~」と語っているあたり、この姿勢は手話もノートも私は嫌→コミュニケーションするつもりはないと受け取れるところです。お互い必死だった、か。佐原の服ダサくねのシーン残酷。川井、おまえ、その、その笑い声わすれんぞ...教室でラクガキのシーン植野川井の顔が、完全に悪意の他者って感じで映像パワーが強すぎた。花当番硝子のイメージがついたところでもある。原作では「なんとかしてあの西宮星人に事実を伝えねば」という思いで将也がラクガキを残そうとした。映画だとそこら辺バッサリ消えてますが。内面は善意だが外面は悪意。それで、硝子は内面を見て「(伝えてくれて)ありがとう」となる。手に力がこもったチョークの音とか、細かい。このありがとうは外面を伝えた将也にとって理解できないため、すれ違ってしまう。硝子への思いはいじめという形で暴走を始めるのです...相手のことをわかっているようで、わかっていない、そういう系エピソードは映画でもかなり多い内容ですが、その代表例です。硝子を大声で驚かすシーン後の補聴器を投げるシーンへつながります。一緒に驚いている植野が可愛い。硝子へのいじめのシーン合唱曲の軽快な音楽が流れるシーン。補聴器を捨てる、箒で脚を引っ掛ける、上履きを捨てる、大声で驚かす、水を掛ける。きついシーンですが、曲のテンポで軽減されたか、という感じ。後の将也の「インガオーホー」につながるシーンです。耳を怪我した日の帰りのシーン硝子の人生にとっての決定的なシーン。背景を見ると「よく考えて...」とかいう張り紙があったりして、一々細かい。硝子は「ごめんなさい」と筆談ノートに書いて伝える。→将也は「嘘つけ!文句あるなら言えよ!」という。硝子は「あなたと友だちになりたい」と再び手話で伝える。→将也は理解できず、筆談ノートを池の中に投げ捨てる。硝子は筆談ノートを拾おうとするが、もう無駄だと諦めて筆談ノートをその場に捨ててしまう。ノートを捨てるとはすなわち言葉、声を捨てる、コミュニケーションを捨てること。硝子が捨てた筆談ノートこそがラストシーンで言われる「諦めかけてたもの」の正体。尋常ではない感情があったと思う。硝子に死にたいとさえ言わせたこのシーンが硝子にとっての物語の起点なんだよなあ。硝子が池に入っていくと、唐突に視点が将也に切り替わり、回想シーンとなる。