いくと、時々会場内にファイルが置かれていることがある。グループ展などに行くと、出品メンバーそれぞれが立派なポートフォリオブックなどが、それぞれの壁の前にちょこんと置かれていることもある。ファイルの中身は人によって考え方はあると思いますが、結構な確立で展示しなかった写真をファイルにまとめましたのでどうぞご覧下さい、という方がいます。展示しなかった作品というのは、すなわちボツということではないのか、と私などは思うのですが、どうなんでしょう。目の前に4枚の写真を並べていたとして、その他の写真は、ファイルの中に20枚ございます、と言われてもぼくは、それを見るべきかどうか、正直困ってしまいます。展覧会では、壁にかかっているものが全てだから。ファイルに納められたイメージは、その続きではない筈で、4枚が多いのか、少ないのかは良くわからないけれど、少なくとも現状ではこのスペースしか自分の発言出来る場はないのだ、と考えれば、4枚で言いたいことを言うしかない。逆に4枚で言い表せない場合は、それは適切な写真が足りない、ということじゃないのか、と。展覧会の企画の件で色々な作家さんのプリント、時にはベタ焼きやネガを丸ごと拝見する機会があります。実は今日も仕事が終わってから、ある方の仕事場へお邪魔し、膨大なネガのストックを拝見させて頂いてきました。良い仕事を残されている作家さんの仕事場にいきますと、プリントもネガも実にきちんと整理されています。あるシリーズとしてまとめられたものは、発表したものと、使わないものとに仕分けされていたりします。今日拝見した作品も、ネガの段階で「これは、使用しない」と朱書きされて、ひとまとめになっていました。10数点のイメージをまとめるのに、膨大なボツがうまれます。撮って、自分で見て、捨てるを繰り返しながら、少しづつ作品を積もらせる。それが編集という作業なんだろうと感じます。写真の制作プロセスにおいて、この選ぶ、編集作業は重要です。ベタ焼きのコマを目で追いかけながら、あるシチュエーションの中で、この作家さんがどれを採用し、どれを捨てたのか、その辺の選択ひとつで、その仕事の印象は大きく変わります。作家さんの思いに近づくための手がかりでもあります。それは作家さんのアトリエといった仕事の現場に行けば見れますけれども、決して外には出て行かないイメージです。封印というと大げさかもしれないですが、ご自身でも気が変わって安易に復活させたりしないような工夫がされています。自分の今までを振り返ってみますと、大学に通って写真を勉強した時から、選ぶ作業について特別な訓練をした記憶がありません。作品講評では大抵机上に並べられた、図版の情報から読み取れる部分、すなわち構図、プリントのクオリティ、被写体やテーマの選択などに議論が集中しがちです。それ以前になぜ色々ある中からこれを選んだのか、という議論はかなり重要だと思いますが、多くの講評会の場合その辺に触れない場合もあります。何年かぶりに学校で写真の授業を受け持つことになりました。私の担当は、写真を撮ってプリントした先、見せ方とまとめ方について教えて欲しい、というリクエストでした。年間を通じてこのようなことだけを教える授業は全国的にみても珍しいと思います。見せ方のテクニックではなく、なぜこのチョイスなのかと徹底的に考える場を作りたいと思っています。在学中から写真展を中心とした創作活動を行う。1996年〜2004年まで東京写真文化館の設立に参画しそのままディレクターとなる。クロスロードギャラリー設立。国内外の著名作家から、新進の作家まで幅広く写真展をコーディネートする。久しぶりに母校のキャンパスを訪れる機会がありました。その日の懇親会の会場はなんと学食だというので、それならばと思い、その後で飲食が供されるのはわかっているのですが、懐かしの青春メニューにもチャレンジしてみました。当時とにかく安くてボリューム的にも満足できたのが290円のたまご丼。親子丼の肉なしのようなものです。自宅は単に仕事を終えて寝るための場所と割り切って、ひたすら仕事場の近くに居を構えていましたが、ついこの間電車で30分ほど離れた郊外の街へ引っ越しました。近郊農業の盛んなところで、目の前には広大な畑が広がる、のどかな風景の中で生活を始めたところです。俊之ぼくの家には、子供の頃の家族アルバムというものがありません。今のようにカメラが一家に一台、という時代でもなく、小学校くらいの頃は、だいたい近所にカメラ好きのオジさんがいるとか、勤め先が富士フイルムだとかで、時々遊んでいるところを写真に撮ってもらったりしました。経ってお裾分けのように2、3枚自分が写っているのをもらったりするのです。鬼海弘雄さんの代表作「PERSONA」について、もう何千回も聞かれるであろう、どんな人に声をかけているのか?という問いに対して、いつも鬼海さんは自分でもよくわからないといいます。45年間同じ場所に留まり、他人には絶対に真似のできないような圧倒的な時間の積もらせ方をしてもなお、ご自身がレンズを向けている物事を一言で言い表すことが困難だというのは、とても興味深いものがあります。前に福岡のホテルフェアに参加してきました。ホテルのワンフロアーを貸し切りにして、ひとつひとつの客室に各地から集まってきたギャラリーがそれぞれの部屋の中で自分たちの扱っている作品を展示します。展覧会のための作品の選出や構成を検討して作家さんに提案するのは、ぼくの仕事の一部です。作家さんにも色々なタイプがいて、完全に自分の手から離して、全部お任せしたいと考える人もいますし、最初から最後まで全部自分が関わりたいと思う人もいます。ぼくのスタンスとしては、最後は自力で頑張って欲しいと考えています。俊之この週末は、近くでアートブックフェアが開催されていたこともあり、うちのギャラリーでもお揃いの肩掛け袋を下げたお客様をたくさんお見かけしました。今年は企画展の会期中ということもあり、会場に足を運ぶのは叶わなかったのですが、SNSのタイムラインに上がってくる会場の雰囲気をみると、超満員です。近頃は上野の美術館に行くのでもチケットを買うのに並び、中も大混雑というのは当たり前になってきました。今月からデジタル印刷機を使った写真集や画集の出版と販売を行うことにしました。版を用いずに、1冊単位で制作できるシステムは以前から知られていましたが、ここ数年で印刷品質の向上に加え、コストが大幅に下がりました。巷に出回っているフォトブックサービスも同じ印刷システムを使っています。最大の特徴は、必要な分だけ印刷して、足りなくなったらその都度制作することができる点です。岡山に工房を持つガラス作家、平井睦美さんの展示を、2〜3年に一度のペースでやらせていただいています。吹きガラスをベースに、サンドブラストという技法で、表面の削り出しと仕上げを行ったものです。本人曰く、ガラスの成形以上に削る仕事に心血を注いでいるというだけあって、実際に手にとって見た多くの人たちから、驚きの声があがっていました。俊之さらに表示するおすすめの記事ここのところのブリュッセルは摂氏零度を境に最低気温と最高気温の差が5度ほどという状況が続いている。今までのものより1.5倍暖かいという最新ヒートテックで武装してはいても、寒気が染み入ってくる。冬至から一ヶ月も経とうというのに、日の出が8時半ごろで日の入りは17時過ぎだ。日本から戻ってからというもの、ほとんどが雨もしくは雪か曇りで陽の光をみたのはほんの数時間じゃないかと思う。つね...2015.02.02長期滞在者2015年1月の日記。しブラジルへの旅立ちは、わたしにとって未知の世界への旅立ちだった。知らずに育った故郷へ戻って、その国の文化や価値観、言語を一から学び直さないといけなかった。泣き崩れる父と成田で別れたとき、わたしは多分、Keikoとしてのわたしを日本に置いてきてしまったのだと思う。ブラジルに到着したとき、赤ん坊のように、ぽんと新しい世界に投げ出され、まるで裸の無防備で。わたしは、十五で再び、赤ん坊になった。Tomikawa何でも大きな船に乗っている。どこへ行くんだか分らない。波の底から焼火箸(やけひばし)のような太陽が出る。ある時自分は、船の男を捕まえて聞いて見た。あなたがどこにいるとしても、わたしたちはできるだけのことをしてみなければならない。今回は、最後なのでアパートメントで記事を書くきっかけをくれた大見謝さん(みじゃさん)と対談形式で、これまでと今、これからのことを話していこうと思います。僕はいま、嘘をつきます。