ONORI信州に移住して9年。4つ打ちを作ってます。趣味でプログラミングとベース。Soundscapeというプロジェクトをコツコツやっています。orkanoraVOQ(ボック)とSnakeG(スネイク・ジー)によるエレクトロニカ・デュオ。エレキギターとエレクトロニカ、アンビエントの間を行き来している。活動休止中のオルガノラウンジを源泉とし、2016年より活動を再開。20世紀の終わり頃に大手レコード会社と契約、ヨーロッパ数カ国でのライブパフォーマンス、アニエス・ベーパリコレクションへの招聘、細野晴臣氏からのレコメンドなど、割と華々しい活動をしていたが残念ながらセールスに繋がらないまま現在に至る。Matsumoto絵かき、映像・アニメーション作家。一コマずつのドローイングと透過光を加えたビデオ撮影のアニメーションの制作で絵による映像表現を目指している。異ジャンルのアーティストとのコラボレーションで、演劇やダンス公演での上映、映像と音楽の時空間表現を行う。映像作品の国内外での展示やワークショップも多数。YAMASHITA炊飯器を用いたパフォーマンスを皮切りに音楽活動をスタート。ハードコアバンド”猟友会”、”CxGx”のベーシスト等を経て、2017年頃より“レコードを使わないターンテーブル奏者”としての活動を開始。日本国内および東アジア各地での演奏活動多数。knox東京に拠点を置くアーティスト:ノックス・エレナはヨーロッパやオーストラリアで電子音楽を十五年間プレイしています。音やノイズをAIやロボットや映像と様々に組み合わせています。Australiaによってリリースされています。プリムラ思春期エレクトロニック。誰もを遠い少年の日に引き戻すメロディーと変質なサウンドを得意とし、思春期を反芻しては悦に浸る変態トラックメイカー。5』ではリミキサーとして起用される。Center』で、デビュー。エレクトロニックチャートで1位を記録。同年7月には2ndアルバム『Aquarius』を発表。グライムMCであるONJUICYをフィーチャーした3rdフルアルバム『GONE』をリリースした。Watanabeによる、本人出演の強烈なビジュアルイメージと共に活動している。思春期とビートの両立を探求中。People大宮ヒソミネを拠点とした、お互いがお互いのセーフティネットに成れる様な、健やかな創作活動を支援するクリエイターズ・コミュニティーであると同時に、"紅白歌合戦出場"と"ワールド・ツアー興行"を目標に掲げる、ビッグバンド・プロジェクト。OJIsan昼間は建築現場の電気職人。夜は電気で音を出して遊ぶ炎の魔術師てくのオジさんです。Electronicaの3名からなるエレクトロニカ・バンド。映像作家の松本力と活動を共にしアートシーンで活動を続け、5枚のアルバムをリリース。2010年に活動休止。Tamura広告写真を仕事とするかたわら、自分の作品も作っています。写真と向き合う日々の合間にぼんやりと音楽と映像について考えます。SHIMODA90年代からDJ活動を始め、自身でオーガナイズ+DJをしたり、都内外数々のパーティ、クラブ、Bar(時には野外も)等でプレイをしていましたが、近年は色々あって休みつつ、ちらちらと様子を見ながら地味に地道に活動中。tomoテレビ・コンサートなどで使用するモーショングラフィックスを作る会社員。インストポストロックバンド「osteoporosis」のメンバー。EINDHOVENとして東京方面での活動を始めた。DELUXEでLIVE経験をした。GERWINGとのCOLLABORATIONも北海道で実現させた。COLLABORATIONもして最近の活動を進化させている。Brain」発売2017年~ベーシストRAMUTAと一緒に「TEYUN*RAMUTA」の名前でライブ活動中https://www.teyu-n.com/ooedo-technicaジャンク品や使われなくなった家電、プラスチック製品を再構築してアート作品を制作している。今回は失われつつあるカセットテープ文化をハードウェアから再構築することにより、新しい可能性の模索を行う。カセットテープは可能性の追体験である。TONG(キントウ)1991年10月中国河北省生まれ。影響を受け、パフォーマンスアートを始める。彼女のパフォーマンスは単純な現代演劇ではなく、空間における物と人との繫がりの探求である。『「私は今現在の空間に生きています」私は私がいる空間、私の周りの物事を選びます。私は空間を変え、空間も私に影響を与え、私を変えます。その他を繋ぐ、気持ちや関係を探るものです。Murakamiアーティスト音楽、映像、プログラミング、絵画、パフォーマンス、インスタレーション、建築、漫画など、様々なメディアを扱いながら作品を制作してきた。固有のメディアから作品を思考するのではなく、表現を優先的に思考し、メディア化する。統合的総合芸術を画策している。多数の違う世界が存在している中で、共通のコードを作り上げることは難解さを伴う。本質的に違っている私たちは、違っているが故に、お互いの存在で自身に足りない何かを埋め合うことができるのかもしれない。世界の違いを乗り越えるためには愛が必要だと考えている。Sayaka目では捉えられない物質や引力、これらが起こす現象を、インスタレーションを通して提示、同時にペインティング作品も発表している。byAmebaOwnd無料でホームページをつくろう。