2018-』の主題歌『ふめつのこころ』がデジタル販売限定でリリースされた。DJという自身のアーティスト活動にとどまらず、音楽プロデュサーとしても活躍する新世代の旗手・tofubeats。ヒップホップからJ-POPまで幅広い音楽を内包して制作される楽曲は、ジャンルという型にハマらない独自の世界観を持っている。そんなtofubeats氏は、2012年にインディーズでリリースした『水星feat.オノマトペ大臣』で若者たちの心を掴み、一躍ブレイク。Music』が話題となり、平成世代を代表する音楽家と呼ばれるようになった。今回のインタビューでは、さらに注目を増している彼の音楽家としての原点や創作に対する情熱を伺った。インターネットが日常と共にあった平成世代の音楽とは?■インターネットから生まれたアーティスト―tofubeatsさんは、平成世代・インターネット世代を代表するアーティストと呼ばれることが多いですよね。ネットがなかったら今、アーティストとして活動しているわけがない、という感じですね。音楽を始めた時はニコニコ動画とかYouTubeができる直前だったと思います。音楽制作を始めてすぐにYouTubeができたことで、作った曲をアップして、いろんな人に届けやすくなりました。誰かが見たり聴いたりしてくれるって、それだけで力になるじゃないですか。いわゆるイケていない側の人間だったので、バンドを組めなかったんです。ベースを買ったりもしてみたんですが、うまくバンドに溶け込めず...。1週間で友達にあげちゃいました。それでも音楽をやりたくてネットで調べてみたら、バンドを組めるようなコミュニケーション能力がなくてもひとりで曲が作れるDTM(デスクトップミュージック)に出会ってたんです。これなら「自分にもできそう」って思えましたね。昔はネット上のやりとりを匿名ですることが多くて、別の人格でやるのが普通だったじゃないですか。―確かにハンドルネームなどを使っていましたよね。「tofubeats」も元々、ハンドルネームですからね。面と向かっては言えないようなムチャなことも言えたし、相手もムチャを言ってくる。中には、ちゃんと「ここが悪い」と具体的に言ってくれる人もいて。自分も素人だったので、どうすればよくなるのか聞いたら教えてくれて「好きなものが一緒の人が集まるとお金が発生しなくても助け合ってくれる」ということが原風景としてあるんです。