「オロ」は、チベットからインドに亡命したある少年についての日本人監督によるドキュメンタリー映画である。このように解説すると、本作は「恵まれない子供たちへの支援」や「中国政府によるチベット政策への抗議」が目的の映画であるかのように思われる。いう社会的効果が結果として生まれることは確かにあるだろう。この映画の発端には、何かもっと別の想いがあるように感じられる。映画の後半、オロ少年が岩佐寿弥監督と会話するシーンがある。「なぜ監督は映画を作るんですか、おじいさんなのに疲れませんか」と、少年はまことにストレートな質問を投げかける。対する監督の答えはこうだった。楽しそうに話す監督の想いは明快である。何万語費やしても容易に伝わらない映画製作の意味について、少年は監督のじつに短い返答に即座に反応し、いい笑顔を見せてくれる。このシーンから、私は本作が「寄り添うドキュメンタリー」とでも言うべき映画であると理解した。ドキュメンタリー映画で通常求められるのは、現場への介入を極力回避し、あくまでも目撃者の視点にとどまろうとするスタンスである。ところが本作において、なんと岩佐監督はオロ少年といっしょに旅に出る。非介入の目撃者という視点は捨てられ、監督は親元から離れひとりで亡命生活をする少年に寄り添い、「ものすごく好きな」チベットの風景や歌や人にも寄り添い、撮影を進めて行く。色とりどりの宗教的な布がロープに張り巡らされ、その向こうにダラムサラの街が見える。布が風に揺れているだけの数秒程のシーンが、この上もなく美しい。チベットの不幸を政治によって決着させるだけでは確実に何かが欠けている。