響きが似ている単語になる。ずって思っていたのっであった。いった単語もない、と知って少々驚いた経緯がある。部門、Amateur部門に分けられている。最近では”Amateur”の代わりに”Non-Professional”と表記するコンペも増えてきている。“Amateur”各部門と“Pro”部門の受賞作品を見比べても、アマチュアとプロに作品のクオリティの差があるようには見えない。デジタル全盛のこの時代、使っているカメラ、機材に関していえば、アマチュアとプロではほぼ差はないし(時にはアマチュアの方がより高価な機材を使っている場合さえある)、撮影技術や、ポストプロセスの方法についても情報が豊富な今、熱心なアマチュアはプロをも凌駕するほどだ。いうことではないのだ。Eternity”実際、腕に覚えのあるアマチュア(ノンプロ)写真家はプロカテゴリーにエントリーしていて、多くのアワードも受賞をしている。考えると「プロ」部門とうたってはいるが、実情は誰でもエントリーできる「オープン」カテゴリーといえなくもない。私の意見としては、プロ部門は、日々写真で生活をしている、プロ写真家の将来のクライアントへのプロモーション活動、宣伝の場所だとも思うのだ。多くの写真カテゴリーが用意されているのだし、それに特化したプロが自分をアピールする場として利用しているのだと思う。私は写真で日々の糧を稼いでいるわけでもないし、将来プロの写真家を目指しているわけでもない。部門でエントリーすることにしている。アマチュアはアマチュア部門、プロはプロ部門にエントリー、シンプルに考えてはいかがだろうか。私は自分の作品を納得のいくまで時間をかけて制作している。撮影自体も、長時間露光、パノラマという時間のかかるスタイルのため同じ撮影地にほぼ半日は留まることも多い。撮った作品にたいするポストプロセスにも、早いもので2週間ぐらい、なかには納得がいく作品に仕上げるまで一年以上かかるものもある。アマチュアであるがゆえに、その作品の制作に対してどれだけ時間をかけようと誰にとやかく言われない。義務もないし責任もない。どんな被写体、テクニックに特化して作品を作ってもかまわない。プロであれば〆切があり、依頼主の求める作品を撮らなければならない。ない独自性を重んじられ自らの作品を売って生活できるアーティストは稀有な存在だ。カメラだって、道具だって何を使ってもいい。スポンサーのメーカーに縛られることはない。この制約がないことがアマチュアの特権だと思う。アマチュアを楽しむ趣味で写真を楽しんでいる者、写真を始めたばかりの初心者、高い技術を持ったいわゆるハイアマ、そしてその中には将来プロ写真家になる人もいるかもしれない。今現在我々はアマチュアなのである。今はアマチュアであることを楽しみ、アマチュアであることを誇りを持とうではないか。“自分”が好きな被写体を撮り続けよう。“自分”の思い浮かべる情景を追い続けようわがままだっていい。誰かに媚びる必要もない。アマチュアにしかできないことにチャレンジしよう。そこにはプロじゃない、アマチュアだからこそ撮れる写真があるはずだ。OPEN、建築部門でCommended(top50)に選出された。D850が発売された!!さっそく私もポチリ・・・ないない。受賞者としてインタビューされた記事の日本語訳になります。