唱:ぼくが譲り受けて持ってますからね。今、売ってないですから。ウォールナットみたいな木枠で、上からLPがストンと入る。レコードを飾る専用のものでしょ。ぼくはそれを全部譲り受けて、部屋では常にジャケットを飾ってた。気分によってロックだったり、ジャズだったり、R&B、ソウルな感じだったりって具合に。Bollocks』(77年)。パンク時代を象徴するジャケットで、CDじゃこの味は出ない。レモン色とショッキングピンクっていう色が目を引くんです。ぼくは今回ジャケットも中身も好きっていうのを選びました〈図M〉。——普段、ご自身のジャケットには、どの程度関わられていますか。唱:ジャケットって自分にはとっても大事だから、とても干渉するんです。最初に「なんとなく宇宙的な感じ」とか、「ジャングルな感じ」とか大まかなイメージを伝えます。それで一度ラフを上げてもらって、より明確なイメージを掴んだところで、さらにいろいろ言っちゃう。嫌われるギリギリのところでしょうね(笑)。子どもから見た父のジャケットデザイン——では、次は和田さんがデザインしたジャケットのなかから、唱さんに選んでいただきましょう。唱:初期の頃はさ、ベン・シャーンからの影響もさることながら、ディズニー作品に出てくるようなキャラクターを描いてるでしょう。あれ、何の影響なの?誠:ディズニーのアニメーションに、ジャズの歴史みたいなのがテーマのものがあるんだ。唱:それ『シリー・シンフォニー』(29〜39年)のなかの一編でしょ。初期の作品は仕事じゃなくて勝手に架空のアルバムジャケットを作ってるところがいいね。10代?誠:多摩美時代。唱:文字も全部手描きなわけでしょ、すごいよね。Quartet)の〈図O〉もいいね。これ本当に使われればいいのにと思うよ。Days』〈図P〉とか。いうキャラクターは、当時雑誌とかに載ってた絵柄を参考にしてるの?誠:自分で勝手に作ってるね。ラグタイム・ピアノを弾いてる人はこんな感じかなってところから考えて。唱:これも『シリー・シンフォニー』っぽい気がする。要するにこの頃は、ディズニーとベン・シャーンの時代なんじゃないのかな。あと、デューク・エイセス結成25周年記念のレコード『コーラスの仲間たち―ビバ!!コーラス―』(80年)。このロゴ、コンサート会場で配られたステッカーにも使われてたよね〈図Q〉。実家の自分の部屋にそのステッカーがずっと貼ってあって、いつだか剥がそうとしたら、うまく剥がれなくて、今も汚いままくっついてるから、とても思い出深い。いう“かえるの歌”を歌ってるからカエルを描いたんだよ。唱:あと『三木鶏郎ソングブック』(71年)。デュークと由紀さおりさんも歌ってるんだ。このジャケットに写ってる鶏の実物の立体、うちにあったよね(*12)〈図R〉。和田さんプロデュースによる作曲家・三木鶏郎さんのソング・ブック。和田さんが幼少時にラジオで聴き馴染んだ曲を選び、八木正生さんのアレンジで再録音したもの。生前、三木さん自身がお気に入りのアルバムに挙げていた。誠:今はもうないけどね。それに紙粘土をくっつけて作ったんだ。唱:なるほどね、このジャケットのためのものだったんだ。あと黒柳さんのアルバム『チャック・オン・ステージ』(77年)とか意外〈図S〉。それとロゴと写真を使った木の実ナナさんのアルバム『愛人』(76年)、これかっこいいよ〈図T〉。シネマ』(2009年)。ぼくはこのアルバムに「ネオン」って楽曲を提供してるんです〈図U〉。和田さんが自分で選ぶ自作のジャケット——次は和田さんの自薦を紹介して下さい。誠:『ちいさな地球-和田誠・歌の絵本』(77年)。唱が3歳になったときに、母ちゃんと相談して作ったんだよね。おとうが作詞・作曲しておかあに歌ってくれって言って。したら「千夏っちゃんも誘わなきゃ」ってことになって、中山千夏ちゃんも参加してくれた〈図V〉。唱:俺に聴かせるためにつくったの?誠:そう。それとも元々あったの?誠:このためにいくつか作ったのと、前からあったのと。唱:作詞は違う人っていうのが何曲かあるね。このために書いてもらったってこと?誠:もともと誰かが書いてた詞に曲を付けたんだ。全部童謡みたいなもの。アレンジは八木正生さんと佐藤允彦さん。誠:いずみたくさんが主宰していた劇団の人たちが舞台劇にしたんだよ。年少者向けっていうことで、みんな昆虫の格好で出てたんじゃないかな。唱:初演じゃないと思うけど、これ観に行った気がする。誠:そうかもしれない。あとこれ『和田誠寄席』(79年)、このときは落語をいくつか書いた〈図X〉。噺家さんが話せる口調で。唱:でもさ、それやるって言っても、なかなかやらせてくれる環境がなかったりするでしょ。誠:料理研究家の山本益博さんが、料理だけじゃなく落語も好きな人だったんだよ。それを知ってたから、彼に見せたんだ。したら、「寄席でやりましょう!」って言って。あれは、紀伊国屋ホールだったかな。全部話をつけてくれて、噺家も彼が一緒に選んでくれた。交渉したら全員OKだった。唱:じゃ、これ落語が入ってるんだ?誠:ライヴ・レコーディング。次はイヴっていう三姉妹のコーラス・グループのアルバム『EVE,LIVE』(83年)。これもぼくがプロデュースをやった〈図Y〉。イヴってのは沖縄出身の人たちで、わりあい活躍してたんだよね。それを八木さんが聴いて気にいって、この人たちのためにアレンジしてた。ホールを借りてレコーディングしたのがこのライヴ盤。誠:なんでかな?唱:俺には来ないよ、構成の話なんて(笑)。誠:デューク・エイセスのコンサートが最初かな。唱:坂本九さんのもやった?誠:九ちゃんのもやったね。——和田さんは晩年の楽曲で作詞を手がけていますね。誠:「21世紀の歌」でしょ。九ちゃんの曲が先にあって、それに詞を付けた。九ちゃんとは、わりと親しかったからね。ぼくが『麻雀放浪記』(84年)の監督をやるって決まったあと、シナリオ書いたりして準備してたの。ある日、誰かが訪ねて来たのでドアを開けたら、九ちゃんが立ってて、「僕に何かお手伝いできることがあったらなんでもします」なんて言ってくれてね。和田が映画監督を引き受けたことを何かのニュースで知ったみたいなんだ。九ちゃん、なかなかいいやつなんだよね。——唱さんは、和田さんが監督された映画はご覧になってますか。唱:全部映画館で観てます。好きなのはジャズのやつね。誠:『真夜中まで』(99年)。唱:すごく面白かった。誠:真田(広之)くんがよくやってくれたしね。唱:『麻雀放浪記』は、当時まだ子どもだったから難しくて、理解出来なかったけど。——和田さんは、唱さんの音楽についてはいかがですか。唱:知らないでしょ、そんなの。誠:いや、ライヴ観に行ってるから知ってるさ。メンバー3人がうまく機能してるよね。——さっき親子コラボの話が出ましたけど、今後、その可能性もありますよね。唱:望んでる人は多いかもしれないよね。誠:やれって言われれば、やるんだけどさ。唱たちはアルバムのジャケットって自分たちで決めてるんだよね。唱:ちゃんとデザイナーの人がいるよ、方向性は示すけど。誠:映画館の看板のジャケットがあるでしょ。Blues』(99年)。本当はもうちょっとうまくやりたかったんだけど〈図Z〉。誠:きれいないいジャケットだよ。——将来的にコラボはあり得そうですね。うちは絵を描く人と、ご飯作る人と音楽やる人がいて、弟はいろんなプランニングをするので、みんなバラバラなんだけど、エンターテインメントの世界に関わっているので、4人で何か出来そうだなとは思いますね。そんなこと出来る家族って、なかなかいないですもんね。唱:あれはある意味、家族のコラボだ。誠:弟が「僕が歌詞書くから作曲してよ」ってお兄ちゃんに頼みに行って、二人で作って結婚式当日にあの映像をご披露してる。唱:おとうはロゴ描いた。誠:二人のイニシャル。結婚記念に二人のロゴみたいなのを作ってプレゼントしたんだよ。——和田さんのおそらくライフワークのひとつでもある『いつか聴いた歌』のシリーズは、単行本からコンサート、トークイベント、ラジオ番組、そして和田さん選曲によるCD監修といった具合に、幅広く展開しています。実際、『いつか聴いた歌』は多くのミュージシャンにも影響を与えていますが、先々、唱さんがそれを継ぐというお考えは?唱:ぼくもそれについては思うところがあるんです。スタンダードソングを語れる人がどんどんいなくなっていますし。ポピュラー音楽の歴史って、なんとなくロック以降になっちゃってるでしょう。その歴史はネットで検索すれば出てきますし、本もたくさんある。それ以前の音楽を紹介したものって、日本にはあまりないんですよ。父に教えてもらったヴァースのこととか。台詞から歌に入るための繋ぎの意味があって、つまりミュージカルナンバーだということ。最初は語るように歌って、しばらくしてようやく本題に入る。小田和正さんらの世代の人と話をすると、すごく理解してくれるけど、その下の世代はわからないかもしれない。——以前、ピアニストの島健さんが、何かのパーティで唱さんがスタンダードソングを歌われたのを聴いて、「すごくよかった。唱くんは、ああいう曲をもっと歌えばいいんだよ」と力説していました。歌謡曲やJ-POPのカヴァー・アルバムはたくさんありますけど、スタンダードをカヴァーしたアルバムって少ない。唱さんにやってもらいたいです。唱:ロック以前の音楽を伝えていくことは意義があるかもしれないですね。ぼくがジャズを聴くようになって以降は、知ってる曲が結構あって。「ああ、あの映画の曲ね」って感じで。Valentine」だって、元はミュージカルの劇中歌だし。唱:昔はそれだけミュージカルが娯楽のメインストリームだったってことかな?誠:ブロードウェイというニューヨークの中心部で公演してるんだから。最初は舞台で歌われていた曲を、別のシンガーが自分も歌いたいって歌い始めて、どんどん広がっていったんだよ。Wadaland」アルテスパブリッシングイメージを現実にするのは絵も音楽も同じ——では、最後に。今日初めて目にしたものもあるかもしれないですけど。唱:父は今まで絵を描くのをめんどくさいとか描きたくないとか思ったことがないって言うんですよ。それがすごいなと思って。ぼくも歌いたくない日なんてない、そうなりたいですね。父が事務所で絵を描く作業とぼくがスタジオでレコーディングする作業って、どこか似てると思うんです。それはレコーディングも同じ。ぼくは頭のなかのイメージに近づけていく作業がすごく好きなんです。やり直しも苦にならない。誠:似た作業かも知れないね。唱:だからかなり影響というか、遺伝子を受け継いでると思います。集中力やこだわるところとか。——お母さんの影響はどうですか。唱:ステージでみんなをリードしてしゃべったりしてると、周りはどうしても母親の影響を感じちゃうみたいです。そうなんでしょうけど、趣味趣向や仕事面での本質的な部分は、やっぱり父からの遺伝だと思いますね。(2016年1月25日:和田誠事務所にて)プロフィールわだまこと1936年大阪生まれ。グラフィックデザイナー、イラストレーター。ライトパブリシティに入社、68年よりフリー。65年雑誌「話の特集」にADとして参加。77年「週刊文春」の表紙(絵とデザイン)を担当し現在に至る。ブックデザイン賞、97年毎日デザイン賞受賞。著書は2015年に200冊を超えた。ルビィ」「真夜中まで」などを手がける。わだしょう1975年東京生まれ。TRICERATOPSのボーカル、ギター、作詞作曲も担当。ポジティブなリリックとリフを基調とした楽曲、良質なメロディセンスとライブで培った圧倒的な演奏力が、国内屈指の3ピースロックバンドとして評価されている。ソングライターとしての評価も高く、SMAP、藤井フミヤ、松たか子、Kis-My-Ft2、SCANDALなどへの作品提供も多数行っている。2016年5月から全国9カ所をまわるツアー中。受賞作品展覧会、10月8日より開催。2015グラフィックアーティストの新たなPR手段。PICTURES最近の投稿グラフィックアーティストの新たなPR手段。“ジョンとヨーコの息子”から届いた突然のメッセンジャー。2020」が作品を募集。−猫が歩く絵本の世界-』が発売。黒田潔が企画展「Mirror」を5月16日から開催。著作権FacebookイラストレーションファイルWebNews&Topicsグラフィックアーティストの新たなPR手段。“ジョンとヨーコの息子”から届いた突然のメッセンジャー。2020」が作品を募集。1999-2020Genkosha.このWebサイトについて。