芝居を再び手にした私が繰り広げる、やや外れた日々。面白い日々に違いない。今年、2014年の観劇初めは富山大学の劇団ふだいさんのこの作品になりました。年をまたいで、帰省などもあったスケジュールだと思うのですが、最後まで走りきっていた公演だったな!と思います。大学演劇は久しぶりの観劇でした。何というか、懐かしいというかここから始まった、というかそんな色んな気持ちになりますね。勝つための演劇からどうシフトしていくか、みたいなものがあると思っています。高校演劇でこだわらない部分にどう価値を見出していくか、みたいに沢山話をしていた気がします。大学では無料で公演をやっていたので、「チケット代」というものと自分たちの作品の出来栄えを等価交換するという考え方にならなかったのですよね。ふだいさんはきちんとチケット代を少ないながらもとっているし、チケット代分の価値をだそう、という意識が少なからずあるんじゃないかと思っています。うん、今回500円のチケット代じゃあ安いかな、っていう作品だったな〜と思っています。そんな「ベッキーの憂鬱」ですが、若手劇団として力のあるぬいぐるみハンターさんの作品です。2013年8月に上演されたばかりの作品です。いうアンテナがあるってことがすごくいいな〜と思いました。実際に観劇してその場の受付物販なんかで台本を買ったのかな?という感じがします。私は王子小劇場で公演をしている劇団は面白い、という変な感覚があるので、これはきっと面白いぞ、と思って楽しみにしておりました。大学生が演じて、大学生が観る、というところにマッチした作品だったなと思います。観にきた若い人たちもきっと面白かったと思います。私も凄く面白かったです。あるパワーを外に放出する、これが私は大学演劇には絶対必要だよね!むしろこれがないと意味ないよね!これが「醍醐味」だよね!!みたいに思っているので、まさに大学生らしい感性とパワーがあったなぁと思います。これを観に来るだけでも十分だったと思います。全体的に役者さんの力量が揃っていて、とても観やすかったです。飛びぬけて上手い人、下手な人がいると違和感があったりするのですが、そういうのがなくて、ムラのない感じがとてもよかったです。物凄く練習してるっていうのがわかるし、何よりもやっている本人たちが楽しんでいる、というのが素敵だなぁと思いました。観に行って面白かった!と素直に思える公演だったと思います!さてはて、最近こんな感じで褒め出し中心のブログを書いていると、「最近えらくソフトな感想が多いじゃない?」みたいに言われることが出てきました。言葉を沢山使えるようになったんだと思います!そんなわけで、ここからはいつものような感想戦へ移りたいと思います。」って思える所で留めておきたい方はここらへんでテレビのチャンネルを変えるがのごとく、ブラウザを閉じることをお勧めいたします。ここより先へ進む、という方はご自身の判断で閲覧いただければと思います。ここまでは単純にお客さんとして、ここから先は演劇に関わっているモノとして、です。別にここから先はなくてもいいかな、って思う時もあるのですが、私の学生時代、やっぱりきちんとアンケートとか打ち上げの席でダメだしを沢山してくれる先輩がいたのですね。そこまできちんと観てくれることが嬉しかったし、やっぱりそういう先輩に褒めてもらいたかったし、そういう変なところに愛を感じずにはいられなかったのです。誰か一人くらい、忌憚無い感想を言ってくれてもいいじゃないか、褒められるだけじゃ不安、っていう人のためになればいいなと思って書いています。できるだけ覚えている範囲で、各役者さん一人ずつにも何か書ければと思っています。個別に感想もらうと嬉しいよね。いう感想のために舞台を選んでいる、というのでもいいよね、と思うのです。それではよければ「続きを読む」からどうぞ。■「面白かった」に込めたことアンケートも書かせていただいたのですが、全体的なことについてだけ大まかににしました。観終わった後すぐって時間もないし、自分が的確な言葉を選べる自信もそんなにないなぁ、という感じです。書いたことを中心に、細かく思ったことをつらつらと書いていこうと思います。「あぁ、これは台本が凄く面白いなぁ」というのはずっと思っていました。面白いな、だけでは不足かもしれないですね。「上手いなぁ」の方が近いかもしれない。面白くて上手いのです。台本の言葉と展開の引っ張り方が面白い。面白いと思います、個人的に。台本通りに言葉をしゃべっていけばいい。台本に結構引っ張られているというか、台本の力は凄いなぁと思いました。話の内容を追ってしまっていたからだと思います。観ている側は、追うものがないと話、ストーリーを追ってしまう。ならないようにすること。これは私が以前演出してもらった演出家さんから聞かされたことです。話を、ストーリーを伝えたいのなら台本を渡して読んでもらうのが一番です。自分の脳内で、自分が面白いと思ったように間とテンポをとって、キャラクターを思い描いていけばいいのです。それじゃない部分を伝えようとしていたら?キャラの感情の流れや変化、思い、そういったものを伝えようと思っていたのだったら、ちょっと今回は大味だったなぁと思います。伝わっていたんじゃないかなーと思います。あとは元気とか、エネルギーとか、パワーとか。いったものは凄く観ている方に伝わったし、観て元気をもらって帰れたと思います。全体的には、もうちょっと緩める部分がほしかったなと思います。スピード感、テンポが速い、そういったものを感じる時、ずっと同じスピードで動いていたら、見ている方はそれに慣れてしまう。それが当たり前だと思ってしまう。比較するために、速いと感じさせるために、ゆっくりとしたところを入れる。すれば、ゆっくりしたシーンから速いシーンに移ると、すごくテンポが加速したように見える。個人的には、町田とアッコのビンタのシーンの出だしくらいのところ、相模と大野の漫才をやることになる、コンビ結成のシーンは間を使った、ゆっくりした部分を使ったシーンにして欲しかったなぁと思いました。相模と大野の漫才をやることになるシーン。これは物凄い個人的ですが、演出されたニュアンスじゃなくて、もっと・・・ちょっと笑いながら言うような、そっちのニュアンスがよかったなーと思いました。気まずかったけれど、相模の勇気で漫才の掛け合いを切り出して、それに返して。いったときの感情が今の演出のものでないのがよかったなーと思いました。■フラットな舞台は難しいこの公演では、舞台がフラット(何も置いていない素舞台)でした。教室背景のパネル、黒板などはありましたけど。すっごく違和感がありながらみていました。ダンスが間に入るからだろうな〜、というのは思っていたのですが、結局最後の演出のためだったのかー、というちょっと複雑な気持ちです。本家、ぬいぐるみハンターのブログにある写真をちょこっとみると、舞台セットの背景に倒れているパネル見たいなものが見えるので、本家演出のリスペクトかな、とも思います。役者さんにそれなりの力量がないと難しいんだな〜と思いました。違ったアクションとアプローチができると思います。演出も違ったつけ方ができただろうな〜と思います。手持ちの座席もいいアイディアだな〜と思いました。それぞれのキャラのこだわりもあったし。その配置の仕方でもうちょっとクラス全体のまとまり方を表現できたらわかりやすかったかな〜と思います。面白いことがあったら、椅子ごと移動して寄る、とか。「教室の座席を模しているのかな」という風に思ってくれると思うので、それだけで終わらない演出だったらよかったかな〜と思います。しても椅子が低くて、役者さんの表情もみえにくいし、後半の、居眠りのシーンも、面白いのに全然見えなかったりしていました。魅せ方も面白いものになったかな〜と思います。上手側から観ていたせいか、どうも全体的に中央に寄っている感じがして、ごちゃごちゃしたところが多くて見えにくかったな〜と思いました。上手く壁際とかエリアを意識して舞台を使ってほしかったな〜と思いました。生徒会長と対峙するシーンとか、近すぎ!近すぎ!っていうところがいくつかありました。舞台は広いはずなのに、良くない意味で狭く感じたのが勿体無かったなぁと思いました。■言葉を使うことこの作品は言葉で笑いを起こすところや、言葉自体によって笑わせるところ、面白いと思わせることが随所にちりばめられていたな〜と思います。そんな台本なのですが、噛んだり、声が割れて聞き取りにくかったり、という所が結構あった気がします。噛むのは後半特に集中力が切れたな〜っていうところでバラバラとあったり。声が割れるのは、感情をわあああああっと出したことに声がついてこれていない。感情だけを出すだけで、それを声に上手く連動させられていないな〜という感じかな〜と思いました。勢いは伝わるけど、どんな感情なのか、ニュアンスなのか、そういったところが全部消えてしまっています。何だか大味にしかわからない。言葉に頼りすぎず、きちんと感情やキャラクターを動きや仕草で表現できればもっとよかったなと思いました。動きとかで表現しそうな気がしています。いうのがあると、フラットな舞台でもきちんと魅せることができるのですよね。言葉に身体がついていっていない、じゃなくなるというか。凄いな、と思ったのは、声が!声の張りが違うのですよ。訓練している、というのもあるのだろうけど、若さって存在しているんだな、と。聴いていて気持ちよかったです。その声の張りとか、熱量とかがある分、何か物足りない、というのが合ったのですが、音。来て欲しいところで来て欲しい音がこないっていうのが物足りなかったな〜と思いました。幕間・転換の間音が無いので、見ているほうの切り替えがちょっと鈍かった気がします。夜と朝がどんどん切り替わっていくんだけれども、そこもあまり台詞がないので、作っている作業の間はガンガン音を鳴らして(音楽とか)、ベッキーの家の前のシーンは一気に音量を下げて、またシーンが変わると音量を上げる、っていうお決まりの演出でもよかったかな、と思いました。熱量を後押しする音響の演出っていうは大事だな、と思いました。そのシーンは、照明の変化もわかりにくかったので、もうちょっと工夫がほしかったです。役者にだけ頼らない舞台の作り方、っていうアプローチもほしかったところ。■役者さんそれぞれ、キャラクターそれぞれ全体的な演出、気になったところは何となく書かせてもらったので、役者さん個別にできるだけ書こうと思います。ああ、これは演出だな〜っていう部分も含めてになると思うので、その点は演出さんですね(にっこり町田/まっすぐなクセのあまりない感じがまとめ役、っていう雰囲気にあっていてよかった。学級委員とか、個人とかベッキーのためみたいな色んな思いをビンタに込めてほしかったし、その行為があって、混ぜこぜになった気持ちがあふれてアッコを抱きしめる、っていう行為につながって欲しかった。all〜」って言っている町田の本当の気持ち、内面っていうのが出ればすごく魅力的なキャラになったと思う。アッコ/おもらしシーンの(これだけ書くとめっちゃ語弊がありそうだけど)表現が良かった。あの辺りの空気の作り方は4人で上手かったな〜と思った。その後の鶴川に対する気持ちの変化もきちんと表現されていてよかった。それと対比して町田への想いっていうところの一瞬の違和感とか迷いとか、そういうものがあってビンタのシーンに町田とは違った思いも含めてもっと突入できればさらによかったかなぁと思う。鶴川にしてもらったような優しさとかを町田にも期待したと思うんだけれど、必ずしもそうじゃなくて、でも違った内面のいいところ、好きなところを感じて町田に抱きしめられるっていう表現があればと思った。このビンタのシーンは凄くいいシーンだと思ったので。角度的に表現してたけど見えていなかったところもあるかと思うけれど。進んだのか、それも演出としてきちんとどうなのかもっと伝わるようだったらよかったなと。大野/こんなにあの生物に似てるっていう人が居るって思わせてくれる容姿の才能が凄い。声が割れる部分が多くて聞き取りにくい台詞多数。相模/漫才してて違和感ないな〜と思った。「爆笑問題の太田さんに似てるよね」って一緒に観に行った人に言われて物凄い納得した。(ちなみに一緒に行った人が一番面白くてよかったって言ってた。)こちらもいいところで声が割れてしまって聞き取りにくい台詞多数。この2人の、漫才コンビを結成するに至るシーンが物凄いいいシーンだと思う。ニュアンスのとり方は今の演出じゃないものの方が好きです。気まずさと照れと仲直りと、みたいな笑いがあって、そこから関係が融解して、いい雰囲気のまま漫才に行ってほしかった。漫才はすごく練習したんだと思う。焦らずにネタをやっても大丈夫だった。早く終わりたい、このシーンを抜けたいみたいな雰囲気もところどころして惜しい。凄くよく練習していてお客さんも反応があって良かったと思う。鶴川/いいキャラしてる。「うぜー」の意味を説明した後「うぜー」に表情が出てて良かった。見た目と性格のギャップ萌えのバランス感覚が上手かった。ナンシー/髪がめっちゃ綺麗。制服の袖の長さもキャラでこだわってた感じがしてすごく考えてるなって思った。頭がいい電波、なのか、バカな電波、なのか、気持ちはっきりくっきり表現できるところが端々にあればさらにキャラが立ったと思う。豪徳寺/イケメンやった。声もイケボだったのがずるい。上手く自分を使って表現できてるなぁと思った。早口になったり声がわああああって出るところだと若干聴き取りにくくなるのが勿体無い。お姫様抱っこは永遠の夢ですよね(笑)和泉/出番少なくて台詞少なくて大変だったと思う。豪徳寺とセット、っていう感は出ていたので役割的には果たしていたと思う。全体的に台詞がふにゃふにゃしている感じがして訛りキャラがあまり立っていなかったようなイメージ。教室に入ってくる朝のシーンのすっとぼけ具合がよかった。文化祭の準備を手伝えない、参加できない、という最初の下りで、もうちょっと野球部の「エース」っぽいプライドとか、参加したくないみたいな意思がきちんと感情ででればよかったなぁと思った。今の感じだと台詞だけ、という印象がする。あずき/上原くん大好き!みたいなテンションが面白くて好き。台詞が何を言っているのかわからなかったのが残念。生田とのキャラの住み分けがとても難しそうだなぁという印象だったので、質の違うテンションとかで攻めるとよかったかも。野球部アイテムみたいなのを衣装とか小道具とかで使って野球部マネっぽさを出すのも手かなと思ったり。微妙にぼさっとしているピンで留めた髪形もツボ。凄く多く出てくるわけではなかった印象だけどキャラが立ってたと思う。カーディガンもゾンビをイメージするようなものがあれば物凄い見てみたかった。それか「オシャレか!?」っていうくらいのコーディネート。リアクション面白かった。ミナミ/容姿でバレー部っぽいと思わせる才能。台詞が少なくて物凄い大変だったと思うけど、例えば立ち方とか、しゃべりかたとか、そういうところでバレー部っぽさがでれば印象もまた違ったかなと思う。短い中でキャラを印象付ける技術とか難しいけど、演劇にはそういう役割も必要なので、そういうのを身につけるともっと面白くなりそう。神楽坂/めっちゃこういうキャラ好き。やりたいことが伝わっていたと思う。これは演出だと思うけど、登場した時は一段高い台とかに登って上から見下ろす感じで他の生徒と会話してほしかった。台とか強羅とか喜多見に持ってこさせてもう扇とかで扇がせたりとかして欲しかった。強羅/この髪形がめっちゃ好き。制服に草履っていうファッションもいい。制服をきっちり着ていたので、そこに柔道部っぽさをプラスアルファしてみてもわかりやすかったなーと思った。喜多見/パソコン部(物理)が面白かった。強羅と喜多見も台詞が少なくて大変だったと思う。この2人が洗脳されているっていうのが、台詞でしかわからなかったので、下僕となっている時にもっと下僕っぽさが出てたら良かったなーと思う。両側でひざまづいているとか。この辺は演出さんの好みかな。妄想の暴走っぷりがいい意味で頭が悪くて気持ち悪くてよかった。(これは褒め言葉です)どうしてもテンションが高くなると声や言葉が割れて聞き取りにくくなってしまうのでその点が残念。立ち姿、指の使い方とか気をつかっていたのがよくわかったのだけれど、すばやく動く時とか、動き終わった後とか、美しく、気持ち丁寧になれば台詞のイメージに引っ張られすぎずに雑に見えなかったのかなぁ、と。観やすくは無かったかも、という印象。狛江/作りこみが丁寧。考えて自分がすることを果たすというのがよかった。お化け屋敷の壁の黒いゴミ袋を手でなでてしわを伸ばしているところがすごく狛江というキャラクターに合っていて、こういう子なんだ、とすとんと思わせてくれた。持って帰りたいくらい可愛かったです。生田の豪徳寺の膝小僧マンに入る前位、生田と豪徳寺の関係に対してどんな反応をしているのか私の観ているところから見えなかったのが残念。どんな気持ちで居たのか、どう気持ちが動いたのかとか見たかった。演出/前説のときはリラックスしましょう。物凄く長くなってしまいました。本当、こんなに沢山考えさせてくれたり、ブログをこんなに書かせてくれたこの舞台は、よかったんだなと思います、改めて。(本当につまらないものはこんなに書けないもの!)これだけ書いたけれど、結局は舞台を作った背景は知らないわけだし、役者側、演出側には色々言い分もあると思うし、自分がいいと思ったこと、信じることを第一に思っていただければいいと思います。細かいところも見てるよ、っていうのがわかれば、また次の舞台に生かせるんじゃないでしょうか。なんだかんだいって、純粋にお客さんとして観に来ている人の感想が一番だと思います。満足するラインっていうのは色々だと思いますしね。台本の読み取り方ってあるんだなっていうことも気づかせてもらったりして、勉強になりました。いうことを私も大事にして次の作品に臨みたいなと思いました。素敵な公演をありがとうございました。|この記事に対するコメント初めまして。見に来てくださったお客様の感想というか感覚に触れる機会はなかなかないので、凄く大切に読ませていただきました。>実際に観劇してその場の受付物販なんかで台本を買ったのかな?その通りです。舞台監督の本多との観劇旅行最終日に出会ってから僕と本多のベッキーの憂鬱が始まりました。>言葉に頼りすぎて、仕草や動きや行動で表現することを怠っているような、忘れているような感じもしたので、言葉に頼りすぎず、きちんと感情やキャラクターを動きや仕草で表現できればもっとよかったなと思いました。役者達とあの個性溢れるキャラクターの色々を総括した「魅力」を十全に引き出せなかったのは悔しいです。>演出/前説のときはリラックスしましょう。...前説は大事な注意事項があるのにそこに焦ってかなりテンパってしまって......前説の練習も落ち着いてしっかり稽古するべきでした......。ありますが、このような率直な感想ありがとうございます。パワーアップできるよう、頑張ります。それでは、見に来ていただいて、本当にありがとうございました。劇団ふだいの、今回和泉役だったT.N.Chaosです。外部の経験者の方から評価していただく機会がほとんどないので、ありがたく読ませていただきました。おっしゃる通り和泉のキャラは立っていなかったなと自分でも反省する点がありました。実は台本中に書かれているセリフで和泉が明確になまっているのがたったの3つでして......(単独セリフ総計10のうち)果たしてこれは訛りキャラなのか訛っているようにふるまっているキャラなのかと悩んでいるうちに本番を迎えてしまった次第でした。いった問題点は演技でわかってしまうものなのだと痛感しました。キャラクターの読み込みもまだまだ全然できていないということなのだろうと思うと、やはり悔しいですね。今回再確認したり指摘していただいた点を胸に、また頑張って生きたいと思います。見に来てくださって、本当にありがとうございました。AMコメントするname:email:url:comments:Cookieに登録この記事のトラックバックURLトラックバック機能は終了しました。