その4ページ目には、こうあった。*「人間が自然の力や電気の力を利用して、自然界と類似の現象を再現することが機械の役割だとすると、自然の風を再現することこそが、これまでにない扇風機をつくるヒントになるんじゃないかと思いました。自然のそよ風は気持ちいいけれど、扇風機の風にずっと当たっていると、疲れますよね。それは、軸流ファンで空気を前に送り出すため、どうしても空気が渦を巻いてしまうからなんです。それに対して自然の風というのは、大きな面で移動する空気の流れなんです。これを、どうにかして扇風機で生み出せないかと考え始めました」このとき、またしても寺尾を助けたのが春日井製作所であった。ここの職人たちが、扇風機を壁に向けて使っているのを、思い出したのである。「職人さんたちは、快適な風を生み出す方法を、長年の経験から知っていました。風を一度壁にぶつけることで空気の渦成分が壊れ、面で移動する空気の流れに変わるわけです。確かにそうしてみると、風が柔らかくなるんですよ。やるべき方向性が見つかりました。あとは、どうやってそれを、『扇風機』のなかに落とし込むかでした」*このところを読んだ瞬間、私の頭の中に同時に浮んできたのは、エレクトロボイスの30Wの使い方だった。扇風機の風を一度壁に当ぶつけることで、その渦成分がくずれて風が柔らかくなるのであれば、ピストニックモーションの低音が壁にぶつかることで、どうなるのか、それを想像してしまった。この想像は、モノーラル時代の大型スピーカーシステムの構造へと飛ぶ。エレクトロボイスのパトリシアン・シリーズ、ヴァイタヴォックスのCN191、JBLのハーツフィールドなどである。Unicornの音に惹かれるとともに、ピストニックモーションに対する疑問が少しずつ大きくなってきている。いま市場にあるスピーカー、これまで登場してきたスピーカーのほぼすべてはピストニックモーションによって音を出している。これまでは考えられてきた発音原理の多くもピストニックモーションの追求から生れてきている。ピストニックモーションを完璧にすることがスピーカーの本当の理想像なのか、と思う。完全なるピストニックモーションが実現できたとしたら、その音に、音楽を聴いて何を感じるんだろう......とも思う。予測できない面もあり、もしかすると......と思う面もある。私の関心は、2003年からずっと、そこにある、といっていい。現在のところ、低音域に関してはそれほど下まで再生はできないものの、いちおうフルレンジ的に使えるスピーカーユニットとしては、どちらもドイツ製の、DDD型ユニット、マンガーユニットがある。実現は可能でも製品化が難しいのか、それとも実現困難なのか、はわからないが、いまのところベンディングウェーヴで十分な低音域まで再生することは望めない。なるとウーファーに関しては、現時点ではコーン型ユニット、いいかえればピストニックモーション型のウーファーの助けを借りることになる。竹に木を接ぐ的な面はいっさい感じさせない見事さが実現されていることを何度も耳にして体験しているだけに、それほどウーファーの非ピストニックモーションにこだわることもない、とは思いつつも、それでも非ピストニックモーションで、ピストニックモーションのウーファーと同程度の低音再生ができないのか、とは考えてはいた。それも無理すれば家庭におさまる範囲内で、である。録音ショルティの「指環」(続々・スコア・フィデリティ)ベートーヴェンの第九交響曲は、ベートーヴェンの作曲した交響曲の中でもっとも長いし、ベートーヴェン以前の作曲家による、いかなる交響曲よりも長い演奏時間を必要とするけれども、うまいぐあいにLPだと、それぞれの楽章がレコードの片面におさまってくれる。同じベートーヴェンのフィデリオになると、そううまくいかない。幕の途中でレコードをかけかえることが、聴き手に要求される。幕の途中であることにはかわりはない。どんなにレコードの扱い、レコードプレーヤーの扱いになれている人でも、カートリッジを盤面からあげてトーンアームをもどし、レコードをとりあげ裏返してターンテーブルにセットする。それからカートリッジを降ろす。目の前にオーディオ機器を置くのが嫌なひとは、レコードプレーヤーのところまでいって椅子に戻るまでの時間も、さらに必要となる。ベートーヴェンがフィデリオを作曲していたときにはまったく考えていなかった、考える必要もなかった、こんな時間が、LPのときには生じていた。交響曲でもマーラーとなると、たとえば第二交響曲の第五楽章は、通常33分ぐらいから38分ていど演奏時間がかかる。LP片面の収録時間は約30分。音を犠牲にすれば、なんとかカッティングできるのだろうが、マーラーの交響曲で音を犠牲にしてしまっては......、ということにもなる。曲によっては楽章、幕の途中でかけかえることになっていた。CDでは74分、実際にそれ以上の収録時間になってたため、フィデリオもマーラーの第二交響曲も幕、楽章の途中でのかけかえはなくなった。この意味での、スコア・フィデリティは、SPよりもLP、LPよりもCDが高い、ということになる。平面バッフル「言葉」にとらわれて(その7)エレクトロボイスに、以前は30Wという、その名の通り30インチ(76cm)口径のウーファーがあった。パトリシアン800にも搭載されているウーファーで、1970年代には15インチを大きくこえる大口径のウーファーといえば、この30Wかハートレーの224HS(24インチ・60cm口径)ぐらいだった。フォステクスの80cm口径のウーファーFW800が登場するのは、もう少し後のこと。これら3つの大口径ウーファーのなかで、やや異色なのは30Wである。224HSもFW800も、ダイレクトラジェーター型としての使用が前提である。30Wはパトリシアン800に採用されていることからもわかるようにホーンロードをかけることが、ほぼ絶対条件ともいえる設計のウーファーである。井上先生によると、30Wはかなりの空気負荷をかけないと、ボイスコイルを擦ってしまうことがあり、さらにコーンの振動板は一般的な紙ではなく、発泡ポリスチレンを使っているためもあって、カサカサという附帯音が出てくる、とのことだ。30Wは大口径だから、大きな内容積をもつエンクロージュアにいれて、たとえばリスニングルームの隣りの部屋をエンクロージュア代りに使い、30Wは聴き手の方を直接向いている、というのは、決して正しい30Wの使い方とはいえない。低音ホーンの長さ、開口部の大きさは相当なものになり、ごくごく一部の人しか使えないことになってしまう。現実的な方法としては、適度な内容積の密閉型エンクロージュアにおさめ、30Wを壁に向けて鳴らす、ということになる。壁と30Wの距離を10cmから20cmくらいのあいだで調整していくわけだ。することでボイスコイルが擦ることもなく、カサカサという附帯音も気にならなくなる、ということだ。実はそうではなくて、低音再生において、つまり30Wの使い方ということだけではなくて、この使い方には大きなヒントがあることに気がついた。