Objects』の制作に取り組む。作業は難航を極め、制作は頓挫してしまう(その断片は2011年の『狂気』『炎』両BOXに1曲ずつ収録されている)。Objects』が失敗したことから、バンドはかつての「Echoes」のような長尺な曲作りに『狂気』の後の方向性を再度求めることになる。Crazy」(約18分)の3曲が披露された。Diamond」のプロトタイプであり、後の2曲は1977年1月リリースの『アニマルズ』収録の「Sheep」と「Dogs」のプロトタイプであった。『狂気』(73年3月リリース)のプロトタイプが1972年1月のツアーから演奏され、ライブ活動を通じて徐々に作品が仕上げられていったように、『狂気』の「次作」も、こうして1974年のツアーから演奏されていたのである。これらのプロトタイプ3曲は、現在、1974年11月のWembley公演のテイクが『炎』BOXで聞ける。Crazy」をもう片面に収録するアルバムの構想を抱いていたと思われる。On長尺版のスタジオ・アウトテイクが流出している)。1975年4月、新作のレコーディングを中断して、北米ツアー・ファースト・レグを行う。Cigar」を挿入するという、より『炎』に近い形態に変化している。Diamond」とアナウンスされている。Crazy」は演奏時間が5分近く縮められ、スタジオ・アルバムを想定したと思われるサイズに変更されている。北米ツアー・ファースト・レグ終了後、いったんイギリスに戻り、アビー・ロード・スタジオで新作のレコーディングを再開するが、北米ツアー・セカンド・レグ開始までの約1カ月の間に2つの事件が起きている。74』が1975年5月頃リリースされたこと。これは当時としては珍しいカラー・ジャケットで音質も当時としては良かったため、「新作」と誤解されてベストセラーとなった。一説には15万枚売れたとも言われている。そのためピンクフロイドは同じ内容で新作をリリースするわけにいかないという状況に追い込まれることになった。Diamond」のミックスをメンバーたちが行っていたアビー・ロード・スタジオに、突如、容貌の一変したシド本人が姿を現し、メンバーたちを驚愕・狼狽させたことであった。シドとの衝撃の再会直後の、6月7日、ピンクフロイドは北米ツアーのセカンド・レグを開始する。74』がベストセラーとなり、新曲が新曲でなくなってしまったため、おそらくセカンド・レグ中に、メンバーたちは、当初予定していた(そして制作も進んでいた)新作の内容変更を決断したものと思われる。皮肉なことに、1974年ツアー、北米ツアー・ファースト・レグ、その間のスタジオ・レコーディングと研鑽を積んできた後だけに、北米ツアー・セカンド・レグにおける新曲群の完成度は非常に高く、演奏も素晴らしい。1は、当時リリース寸前までいったはずの幻の「新作」の完成形と言うべきものである。Diamond」がB面であったろう。北米ツアーを終えたピンクフロイドは、イギリスで7月5日にネブワース・フェスティバルに出演したあと、新作の最後のレコーディングを行う。Here」が加わって『炎』となった。IX」が新たに付け加えられている。Crazy」は、それぞれ「Sheep」及び「Dog」とタイトルも歌詞も変更され、後に『アニマルズ』に収録されることになる。本作では『アニマルズ』とはまったく歌詞の異なるバージョンを聞くことができる。ちなみに、『アニマルズ』の「Dogs」はほぼA面すべてを占めることになったため、約17分と、1974年ツアー並みの尺に戻されているのが興味深い。Williams)(以上74年ツアーと同じ)。Whiteがまだサポーティング・メンバーで参加していないため、『炎』『アニマルズ』の楽曲を基本的に4人の編成で聴けるのはこの時期ならではである。Crazy」)のアレンジは、むしろ中期フロイドのオドロオドロシイ雰囲気に近く、印象がかなり異なる。Days」に歌をつけたような感じにも思える。前述の通り両曲とも歌詞が『アニマルズ』とは全く異なる(74年版とも若干異なる)。Crazy」では後半も1974年ツアー同様、ギルモアが歌っている。versionと同様に)ウォータースとギルモアがユニゾンで歌っている。演奏も、『炎』よりソリッドなハード・ロック然としたもの。2はコンサートの第2部にあたる『狂気』全曲と、アンコールの「Echoes」を収録している。「Echoes」はサックスと女性コーラスが入るという、74〜75年限定の珍しいアレンジであり、本ツアーを最後に演奏されなくなる。『狂気』の全曲再現はアルバム・リリース(73年3月)前のプロトタイプを含めると、72年以降毎年ツアーで行われてきた。Sky」が1974年ツアー同様に2人の女性ボーカルによって歌われていたり、曲の終盤がジャズっぽい展開になっていたりと、ライブならではのスタジオ版との細かい違いもある。Like」も女性ボーカルをフィーチャーした、よりフリーキーな展開となっている。Run」にあるかもしれない。両曲ともSE効果がスタジオ版より強調されており、当時先進的な360度音響システムで会場全体を今で言うサラウンドにすることによって作り出した立体音響空間が、そこに放り込まれた聴衆の興奮とともに、超高音質ステレオ・オーディエンス音源だけに臨場感たっぷりに伝わってくる。この効果を体感できる音源はおそらくこのボストン75音源だけではないだろか。これらの点を踏まえると、本作で聴ける1975年版『狂気』は、単なる73年スタジオ版の忠実な再現ではなく、1972年プロトタイプからスタジオ版『狂気』を経てさらなる進化を遂げた最終形態と言えるのではないか、という気さえしてくる。後年のギルモアズ・フロイドを別とすれば、ウォータースを含む4人フロイドで『狂気』が全曲再現されるのは、このツアーが最後となる。2には『狂気』の最終発展形態と、(「原子心母」とともに)フロイド中期の金字塔的作品であるEchoesのユニークなアレンジのバージョンを収録、ということになる。それを、75年ツアーの中で間違いなく最高音質、しかもステレオ音源で追体験することができる。本作は、伝説の2人のテーパー、ダン・ランピンスキーとスティーヴ・ホプキンスによる音源をマトリックスしたもの。ランピンスキー音源は、75年ツアーの最高峰として知られる定番音源。ホプキンス音源も、ランピンスキー音源には及ばないものの、定番の高音質音源。二つをミックスすることで、ステレオの音像を実現している。ランピンスキー音源は音質でホプキンス音源を凌駕するものの数か所の欠落があり、その部分はホプキンス音源で補われている。良さの3点が揃っており、このまま公式リリースしてもおかしくないほどの出来栄えである。美しいピクチャーディスク仕様の永久保存がっちりプレス盤。ご利用案内お問い合わせはいOK閉じる。