こっちの水はあ〜まいぞ〜」という童謡があるように、日本では古来より味のついた水は虫を呼ぶものであるとされているのです。スクールアイドルもだいたいそんな感じです。花丸ちゃんがスクールアイドルを始めたきっかけは、ルビィちゃんが光り輝く世界へと連れ出してくれたことでしたね。ルビィちゃんの熱い想いに突き動かされて一歩を踏み出した、あの日の大切な気持ち。それが彼女の胸の中できらめき続けている、スクールアイドルとしての最初の輝きだと私は思うのです。『未体験HORIZON』の歌詞でうたわれている「熱さ」は、新しく始まることへのときめき。過去から未来へと連綿と続いていく輝きを表現したこのMVで、国木田花丸がセンターに立って率いるAqoursが、「ウユニ湖」へと時空を越えて飛び立つことには必然性があるのです。この曲で善子ちゃんは歌っています、「たぶん呼ばれてるから」と。深淵を覗くとき深淵もまたこちらを覗いているのと同じように、こころが輝きを求める時、輝きもまた私たちを呼んでいるのです。「うゆ」であるところのルビィちゃんに呼ばれてここ(現在)までたどり着いた花丸ちゃんですが、「ウユニ湖」もまた花丸ちゃんたちを呼んでいたのです。なんかいい話っぽくまとまりました。温室の中にだけ広がる南国を模した楽園。その中で舞い遊ぶ蝶は、閉じた世界の中でだけ美しく存在することができる——限られた時間の中でスクールアイドルとして輝くことの象徴。2019『未体験HORIZON』のジャケットが公開された時点での、私が立てた楽曲コンセプトの仮説がこちらです。沼津市内にも大型の温室の施設がありますから、ジャケットの公開当時はそちらが今作品の舞台なのではなかいかと話題になっていましたね。蓋を開けてみれば皆さまご存知の通り、実際にMVの舞台として選ばれたのは「多摩動物公園」です。沼津要素どこにも無し。いう点から考察を試みてみます。「本の虫」という慣用句があります。本が大好きで四六時中本を読み漁っている人を指す言葉ですね。いう物語が描かれているのが、このMVのあらすじです。「それでもおらには無理ずら。「そこに写ってる凛ちゃんもね、自分はスクールアイドルに向いてないってずっと思ってたんだよ」TVアニメ『ラブライブ!サンシャイン!!』1期2話より「へーんしーん!!」(この解説要る?)余談ですがこれ、Aqoursキャストの顔合わせで「ただのオタクです」と自己紹介していた高槻かなこさんが、最初は体力がなくてダンスに苦手意識すらあったと話していたエピソードとも重なりますね。成長したね!さて、『未体験HORIZON』で蝶がモチーフとして登場したことの説明はつきました。多摩動物公園以外にも、蝶が放し飼いにされている温室施設は国内に多数存在します。舞台がここであることに必然性がありません。焦点を近付けて、多摩動物公園の「昆虫生態館」に迫ってみます。画像をしっかりご覧いただけたでしょうか。なんと、MVの舞台の温室がある「昆虫生態館」それ自体が蝶をモチーフにした施設だったのです。あり、つまり「学校」のメタファーである。メタファーとして登場している、と仮定していました。これは「Aqours」にとっての「温室」が「浦の星女学院」であるという解釈においては話の筋が通りますが、MVの舞台である温室が実は巨大な蝶の一部であることが判明した以上、どうやらこれが「多摩動物公園」がMVの舞台として選ばれた理由であるように思えます。この場所が「国木田花丸センター楽曲」の舞台であることの必然性はどこにあるのか、彼女の目線から迫ってみましょう。「それでも、本があれば大丈夫だと思った」TVアニメ『ラブライブ!サンシャイン!!』1期4話よりかつて本の世界の中に閉じ篭っていた彼女は、本を閉じた時に自分がひとりであることに少しの寂しさを感じていました。それでも、小学生の頃から本と一緒に過ごしてきた彼女は、本があれば大丈夫だと思えた。図書館はそんな彼女と、彼女の世界をずっと守り続けてくれた存在でした。TVアニメ『ラブライブ!サンシャイン!!』2期13話より「今まで、まるたちを守ってくれて、ありがと。国木田花丸にとって、このMVの「温室」とは「図書館」のことなのではないでしょうか。国木田花丸が「蝶」であるのと同じように、彼女にとっては自分の目の前でサナギを脱ぎ捨てて成長していった、ふたりの仲間もまた「蝶」なのだと思います。MVの回想シーンで、まだAqoursと出会う前の1年生組がマルサン書店で一同に会する場面。信じられないぐらい遠くへ飛べそうだから」であり、自分ひとりでは飛ぶことができなかった彼女が、夢を共にするみんなと一緒だからこそ飛ぶ勇気を持つことができた。そんな1年生組の想いが込められているような気がします。「捨てられたわけじゃないずら。「でも、花丸ちゃんたちとスクールアイドルやってこれたんだもん。彼女たちが飛び立てるようになるまで、ずっと守ってくれていた図書館。そんな図書館の本たちも、浦の星女学院の廃校を機に彼女たちと共に外の世界へと飛び立って行きます。『未体験HORIZON』MVよりMVのDメロ前の間奏のシーンでは、突如として訪れる闇と共に温室の屋根が消え、無数の蝶が宙へと飛び立って行きます。この場面は夕方から夜への時間経過が急激で、場面転換のために背景を暗転させるだけの演出のようにも見えますが、「温室」を「図書館」、「夜の訪れ」を「浦の星女学院の廃校」、「蝶」を「本」として解釈するとこのシーンの映像演出に説明がつきます。MVの冒頭では国木田花丸の物語への入り口として白紙の本が開かれますが、本は誰かに開かれることで、物語として誰かの夢に羽ばたきます。このMVにおいて、物語こそが蝶なのです。Aqours9人分の蝶のモチーフが存在するのは9人分の物語が存在するからであり、そして9人分の物語から成るAqoursの物語が存在するのです。本の数だけ物語が存在するように、私たちAqoursのファンにも、ファンの数だけ物語が存在します。Aqoursと私たち、ラブライブ!を取り巻く全ての人間から成る巨大な物語こそが「新しいみんなで叶える物語」なのです。「私には夢があります。みんな目標を持ってそれぞれの人生を頑張っていて、その中にAqoursがいて、Aqoursを通して、みんなの夢っていうか、生きる活力になって欲しいなって思ってます。Aqoursの夢がみんなの夢になったらいいなって。高槻かなこMCよりあのMCを思い出します。高槻さんは以前から「夢を叶えたい」という言葉を常々口にされている方でしたよね。自分自身だけでなく、誰かの夢も背負って叶えていくと公言するのは並大抵の覚悟ではできないことでしょう。彼女は「かなこ」という名の通り、「夢を叶える人」として生きる運命を背負った人なのだなぁと思うのです。『ホップ・ステップ・ワーイ!』の花丸ちゃんソロパートがめちゃくちゃ好きで。こ」ってことじゃないですか。ああ、この人は夢を叶える人なんだなぁって。20181人よりも2人での方が、2人より9人での方が、9人よりみんなでの方が、きっと大きな夢を叶えられる。花丸ちゃんの背中を押してあげようと決意して、見事にその夢を叶えてみせた彼女なら、この先もきっともっと大きな夢を叶えていくのでしょう。「Aqoursの夢がみんなの夢になったらいいな」という願いはとても尊くて、その美しい響きは今でも私の胸を打ちます。私も誰かに夢を預けている場合ではないのだな、と強く背中を押されている気分です。自分信じてみたくってさ。「花丸ちゃんがセンターになって、夢を叶えるってこういうことなんだと実感しました。叶えたから歩みが止まることはありません。高槻かなこインンタビューより余談ですが、少し蝶の夢の話を。先述したMVの間奏からDメロへのシーン、場面が温室から海へと転換しますが、ここで現実から非現実への跳躍が行われていますよね。現実世界からファンタジーへと誘う存在、妖精には蝶の翅が生えているものです。妖精は人を夢へと誘う存在でもあるようですが、夢に蝶が出てくるのは人生の転機、変身、ターニングポイントを暗示する、とも言われているみたいです。「胡蝶の夢」なんてお話もありますね。荘子という人が夢の中で蝶になり、自分が蝶なのか、蝶が自分なのかがわからなくなったというお話。人と本の区別をつけずに「物語」という一元的な概念として扱っていたり、現実から非現実への跳躍がシームレスに行われていたりする、このMVとは共通点があるように思えます。残念ながら本当に不勉強なので与太話はここまで。・水平線へと『未体験HORIZON』MVより非現実のシーンを真面目に考察するのもおかしな話ですが、後述しますと書いてしまったので一応やります。こちらのMVでDメロにあたるシーンですが、タイムラプス撮影っぽい映像になってますよね。TRAIN』のMVでも、落ちサビ以降の背景で星空を定点で長回し撮影したような映像が登場しています。ラブライブ!は時間と距離の概念をぶっ飛ばして、感情を最優先で描くようなエ・モーショナル演出が見所だなぁと思っています(感想)こちらのシーンですが、画面向かって左から右へと太陽が移動しているので、映像だけで言うと日の出から日の入りにかけての時間経過のようなものが描かれています。表現の本質があると思うので、たぶんこっちです。たどり着いた先でウユニ湖を彷彿とさせる場所に降り立つAqoursですが、ここで沈んだはずの太陽が水平線の向こう側で再び輝きます。高海千歌が歌うこのフレーズは、水平線の向こう側で待ち受ける未来へと想いを投げかけています。希望を求めずにはいられない、明日を渇望する気持ちには抗えない。居ても立ってもいられないような、衝動に駆られて思わず走り出してしまうような。輝きを切望する心にとって、朝日が昇るを待つのでは遅すぎるのです。アニメの物語でも、高海千歌がいつもそうであったように。『未体験HORIZON』のMVでは、Aqoursはついに地球の自転を追い越します。新しい朝が来るのを待つのではなく水平線の向こう側へと飛び立ち、自ら太陽を迎えに行ったのです。いう新しいAqoursの姿からは、これからもラブライブ!シリーズを背負って駆け抜けて行くのだという絶対的な意志のチカラを感じます。形容する熟語で、本日二度目の登場となる荘子の話から生まれた言葉です。MVでAqoursが海を越えてたどり着いた場所は、どこまでも広がる空の青を広大な水面が映し出す幻想的な光景が広がっていますね。このウユニ湖は実は雨季にだけ出現する巨大な水たまりであり、波がなく水深も浅い、太陽の位置が低い、などの鏡面世界を作り出すのに必要な条件を満たした環境となっています。Aqoursと海とは切っても切り離せない関係だと思いますので、敢えて海ではなく湖がMVの舞台に選ばれたことには必然があるように思われます。有識者によれば人間の視線の高さで視認できる水平線の距離は4〜5km程度らしいのですが、障害物のない広大な鏡の水面が広がっていて、水平線を太陽が移動する。いう絵を撮ることが目的であれば、ウユニ湖はうってつけのロケーションであるようです。『未体験HORIZON』のラストフレーズ、国木田花丸が歌う「思い出抱いて前に...」の部分からMVの背景が鮮やかな青い空へと明転します。この「思い出」という言葉と呼応するように、Aqoursが踊る水面には過去のナンバリングシングル衣装の姿が映し出されていきます。ラブライブ!世界において「空」は彼女たちの心情を映し出す役割を果たしていますが、このMVにおいては「水面」はAqoursの「過去」を映し出すものとして存在しています。水平線の向こう側が「未来」を象徴するものとして存在しているので、「空」を「未来」を映し出すものとして位置付けてみます。水平線とは空と水とが溶け合った境界線ですが、その空と水面の狭間でAqoursは歌っています。このシーンでは「未来」と「過去」の狭間である「いま」を輝くAqoursの姿が描かれているんですね。未来と過去の狭間で「いま」というこの瞬間を全力で輝くAqoursを表現するために、水面と空の交わる場所を、過去を大切にしながら美しく描ける場所を、MVの舞台に選んだのではないかと私は思います。・輝きを背負って『未体験HORIZON』のMVはこれまでのラブライブ!サンシャイン!!のアニメーション作品と比較してみると、決定的に異なる描かれ方をしている要素がひとつあります。その象徴となるのがこの印象的なラストカット。思わず視線が吸い込まれる、息を呑むほど深みのある群青色の空。冷たさと切なさと、何も語らない空がぎゅっと胸を締め付けるような余韻を残します。いつのまにか大人びた顔つきになった、いまのAqoursに相応しい空の色ですよね。このシーン、カメラが下からぐいっとパンして青空がどーん!と出てきてMVが終わるわけですが、何も映ってない。どこまでも抜けるような空。太陽とか虹とか、なんもない。実はこのMV、あらゆるカットで徹底してAqoursは太陽に背を向けた構図になっています。太陽を追いかけていたAqoursはもういない、太陽を背負って立つ覚悟を決めた力強い姿がそこには描かれています。TRAIN』のMVを見返して頂くとわかりやすいのですが、前作のMVでは物憂げな表情で空や光源を見つめるAqoursの姿が描かれています。対照的に今作では、ほぼ全く見ていません。『未体験HORIZON』MVより特に印象的なのがこちらのルビィちゃんです、まず敢えて振り返って太陽に背を向けた上に『未体験HORIZON』MVより「今日は一度しかない」という歌詞を歌っているにも関わらず、沈みゆく夕日に背を向けています。彼女の意志は強いです、徹底的です。実はこのMVでは対照的に、ひとつだけ光源を見つめている子が描かれているシーンがあるのでご紹介します。『未体験HORIZON』MVよりアケフェスで遊ぶギルキスの3人、プレイしている楽曲は『ユメノトビラ』ですね。善子ちゃんは何やら小難しい顔をして腕組みをしていますが、なんか変ですよね。この時花丸ちゃんは作詞に挑戦していますし、ルビィちゃんはラクーンの屋上を案内している(恐らくAqoursがライブする場所としてか、練習場所として見つけて報告している)(私服のため時系列の特定ができない)ので、1年生組は新しい一歩を踏み出した成長が描かれているはずだと思うのです。私が思うに、これ善子ちゃんμ'sの振り付けとフォーメーションを研究してたんじゃないかと思うんですね。彼女はAqoursの活動前から自分の輝きを求めて突っ走っていましたし、μ'sに憧れていたという経緯もない。μ's(太陽)と向き合った瞬間だったのではないか、と。μ'sを見つめながら「ぜんぶ乗り越えてくよ」って歌ってるんですよね。深読みかもしれません。3年生との別れも乗り越えなければならないですし、いつも1年生組でつるんでた善子ちゃんが先輩たちと一緒に遊んでいる、というのは立派な成長だと思います。鞠莉ちゃんが卒業する前に思い出を作れてよかったね。・水平線のその先へ、想いをトキメキを『未体験HORIZON』はあまりに眩しくて、向き合うのに時間がかかってしまいました。Dメロのソロパートの歌い継ぎが特に好きで。ワンフレーズにひとりひとりの物語が、ラブライブ!サンシャイン!!の物語が感じられるところが胸に刺さります。海の深さを知る人、海から見上げた太陽の輝きを知る人、万物を敬愛する尊大な心を持つ人、水平線の向こう側にいる人を想い続けてきた人、自分を犠牲にしてまで大切な人たちの居場所を守ろうとした人、友達に世界の広さを教える中で自分もまたそれを知ることができた人、自分の外の世界に心を開く一歩を踏み出した人、明日に焦がれ輝きを求め続ける人。この作品と向き合う中で幾度となく虚無のような朝を迎えてきましたが、それでもAqoursに触れるといてもたってもいられないような気持ちになる。輝きを求めて苦しむ気持ちも、これまでの日々も、全てに意味があって、全てに価値がある。肯定してくれたような気持ちになる。絶望にまみれた朝だとしても、それでも朝が来ることそれ自体が希望であると教えてくれる。未体験HORIZONは迷いなく希望を歌っているようでいて、「自分信じてみたくって」と信じる一歩手前の気持ちを歌ってくれているところが、等身大の自分にも重なって同じように思えるので。今回はMVの考察をメインに書いてみましたが、当記事はいかがでしたでしょうか。いま一度MVを観直していただいて、この作品をもっと楽しむきっかけになれたら幸いです。4thナンバリングシングル「未体験HORIZON」発売おめでとうございます。ありがとうございます。クリエイター陣の愛を随所に余すところなく感じさせてくれます。待ち続けて来たナンバリングシングルだけに、我、思うことあり。ラブライブ!に今さら考察必要なし、それもわかる。今回の新譜はこれまでのナンバリングシングルの収録曲より、コンセプトがわかりやすく明確になっているように思います。3曲に共通するキーワードは「もっと!」という輝きを求める言葉。サビ部分の「もっと」はライブではオーディエンスがコールするであろう構成になっていますね。出して!”って歌詞にわかりやすく疑問符までつけてくれて、畑亜貴先生は親切ですね。はい!ここファンのパートね!って言われてる感じ、むず痒いですが甘んじてやらせて頂きましょうありがとうございます(平伏)CDの音源で聴くとAqoursが自分を応援してくれてるって気持ちになりますが、ライブでは私たちがAqoursを求める構図になる。これ、なんだと思いますか?はい、これレゾナンス(共鳴)。JOURNEY』と同じですよね。JOURNEY』も好きなんです。これはAqoursが聴き手を励ますような曲ですが、ファンの視点に立つと、Aqoursを応援する曲になるんです。TRAIN』と関連づけたくて、人生の旅ーーその途中でみんなとの出会いがある、と考えていきました。それでAqoursとファン、お互いの想いが交差する曲を作りたいと思ったんです。それをどう表現するかと考えた時に、二重の意味を持つ歌詞にするというアイデアが沸きました。TVアニメオフィシャルBOOK2』畑亜貴インタビューより『未体験HORIZON』はMVのイントロ部分に象徴されるように、Aqoursの「これまで」と「これから」を歌った曲ですが、アニメ本編の中のストーリーだけでなく、私たちとの旅の思い出もその軌跡に含んでくれているように思えます。Angel』ではないでしょうか。“Ah!「もしも」は欲しくないけど「もっと」が好きAngel”「翼」をただの飾りにはしないあたりも通じる部分がありますね、畑亜貴先生の中で育ってきたAqoursも、いよいよ飛び立てる頃合いまで成長したということでしょうか。いうあまりに美しい歌詞がうたわれていますが、『未体験HORIZON』のMVのラストシーンなんかまさにこれですよね。お茶が熱いのめちゃくちゃヤバいですね。