一人芝居の脚本を初めて書いた。ひとり芝居という分野には特に興味もないし、どちらかというとやりたくないなって思っていた。無根拠に一人芝居のこと疎ましく思っていたわけです。これをやって、それは無くなりましたね。いうくらいにはなりました。テイトという女性が、生きるための「自由」を「信仰」した瞬間に、突然開いてしまった、ある扉のお話。@演劇専用小劇場BLOCHパインソーパルチザンはこれで3回目になったんですが、とにかくヤる気だけはありまくりの介こと・白鳥雄介が初めて脚本・演出した作品。それまでの渋木の2作品がマイナーコードだとしたら、白鳥の作品はメジャーコードだなと思いました。世の中には似たコードもあるけど、それも含めてどこかはやっぱり違うので。それがどうしたと聞かれたら、困っちゃうのですが。芸人さんも出演してくれたり、それだけではなく、いろいろとあった公演。2016.1.28~31@演劇専用小劇場BLOCH東京公演2016.2.11~17@シアター711全3話というだけあって、当時制作の人間が香盤表をつくってきてくれて、見たことはないけど、それはおそらくラッシュ時の新宿駅のダイヤグラムと思しき感じである。人が交錯するということは、そりゃ「絵」になるくらいのことではある。これは、パインソー2回目の札幌・東京公演。これまで史上、たくさんゲストの方にもご出演いただいた。人類は欲望に支配されて進んでいくかもしれないということを、ある「永遠」に続く「道程」の途中で、気づいてしまう人々が垣間見た、ちょっとだけ未来のお話。山田マサル将太ヒーロー(tabibitoキッチン)2015.10.16〜17@演劇専用小劇場BLOCHパルチザンも2回目のこの公演、またしても渋木こうすけ(旧名・渋木のぼる)の脚本・演出で、彼が札幌で最後に鳥が飛び立つ時に、糞を落とすような公演をしたいという顔していたので声をかけた。したら、鳥じゃなくて、人が巨大な糞をおとしながら、愛を語り始めるという内容のお話。今回の座組は札幌の舞台俳優たちでほとんど占められたが、その俳優たちはこの弱冠20歳のこの男に食ってかかることなく、どうぞ煮るなり焼くなり食ってくださいという感じで、しれっとに舞台上にいたかもしれない。川尻恵太(SUGARBOY)2015.7.25〜8.2@演劇専用小劇場BLOCH(全3話・計13ステージ)再演でロングランでと、初めてづくしだったけど、この「フリッピング」という作品、初演では、ものすごい血眼になって、創作するということにある種の執念を見い出すくらいのボリュームの作品だったので、これはもう再演だし同じ風にやってちゃいかんということで、もっと無謀な感じでやろうとしました。結果もっとたくさんの人を巻き込んで、もっともっと大きな「おもちゃ」をつくっているのが、毎日楽しいなと、これまたもっと血眼になってしまった。風間製作所というおもちゃ工場を舞台に繰り広げられる、まぎれもない一篇のお話の再演。2015.3.18〜21@シアター711札幌以外の地で公演をしようと思ったきっかけはもう15年くらい前に遡るのでここでは割愛しよう。最近決めたことではなかった。僕は旅に強烈な思い入れがある。作品とともに旅をすることにしましたというのが、本心に近い。そこでやろうと思ったのが札幌より南に無いもの、それが「南無」であり、この「NamuH」である。この作品はいつか、ものすごい南の遠くの街でいつか演ってみたい。人間の表と裏の部分には、最期にしかわからない、とても贖いようのない大きな欲望と小さな愛があるかもしれないという作品。渋木のぼるオープニングアクト:ヤギハツマ2014.12.20~21@演劇専用小劇場BLOCH渋木のぼる(以下現在の名前:渋木こうすけ)が脚本と演出を担当した、いい加減な男たちだけで繰り広げるブリティッシュコメディを内包した人間の差異と生活にせまる作品。パルチザンという企画であるが、これはもうその意味そのままに非公式な非公然な遊撃隊といってもいいくらいの作品と座組。集まった男のうち二人がラッパーで、ひとりは音楽と放浪の末、店をやってるマスターで、作・演出は、若干19歳の演劇歴1年の青年という事故でもなければ集合し得ないカンパニーである。7月18日メインゲスト/飯野智行、川井”J”竜輔(J.P.G)「DREAMON」は国民的なマンガアニメと一見語呂が似ているが、あまり関係なく、「夢でもみてろ」というスラング。過去の未解決事件を真ん中に繰り広げられる、ある街のある一角の抑圧された人々のお話。僕は未解決事件のことをやりたかったのもあり、それを川尻恵太がとても尖ったペンで脚本を書き上げてくれた。思いっきりその尖ったモノを振り上げた作品である。演劇専用小劇場BLOCH久しぶりの脚本と演出。「おきのどくに」というのは、「おとぎのくに」と読めますよねというのを新聞記者の方が取材に来て頂いた時に、言われてしまったのが、そのまま記事書かれてしまい、なんともそういうの凄く恥ずかしいなという経験をしたのが印象的だった、世界を本当にひっくり返せると思っていた若者がたくさんいた時代とその密度、それをつなぎ止めたい、たった一人の人生の追憶、この国の今の、あるいはおとぎの国のお話。@演劇専用小劇場BLOCHヌルという企画を立ち上げた。これはやったことない人と何もない所から立ち上げるという人間性が出る公演だった。非常に人間性が出る代わりに非常に面白かった。人間とは、とにもかくにも冒険的であり、冒険小説のようなもんだ、と毎日教えられたように思う。)の脚本は見事に拡散し、混沌とさらなる冒険を生んだ。一人の女性のある意味サーカスのような、ある意味本当にサーカスの走馬灯のお話。logic」とは「極論」という意味なのですが、コスプレあり、合唱あり、宇宙あり、戦闘ありと、「極端」な稽古場であったようにおぼえています。地球を守っていたはずのヒーローが実はそうではなく、地球が滅亡するその時にする究極の選択とは何かを問いただす、日常に直結もしている、もっというと直結しかしていないお話。(おかめの三角フラスコ)、大和田舞(劇団リベラルシアター)、きむらゆうか(劇団平成商品)、熊谷嶺(ナランチャ)、潮見太郎(劇団オガワ)これほどミニマルなテーマは他にない。「とくべつ」なものが、実は自分にはないと思っていた。ありました、それは柿の種です。柿の種は自分の中で裏切ったことがないからです。誰にも言えない「秘密」を共有するのが「特別」でもあるし、ある意味それを持っていることが、間違いなく永遠の運命を分ける、というお話。(劇団リベラルシアター)、福村まり、熊谷嶺(ナランチャ/星くずロンリネス)@演劇専用小劇場BLOCH5〜8月まで、3か月に渡りお送りした0〜6話の連続ドラマ仕立ての作品。0話はペアプレイパレード(二人芝居まつり)において藤谷真由美(風間)と氏次啓(染井)によって全てが始まった。準備段階では、あまりにも無謀な企画、キャスト・スタッフ誰もがそう思っていたわけだが、でも始まってみたらどうでしょう。それはセブンイレブンの昔のキャッチコピーになぞらえれば「やっててよかった!」。おもちゃ工場でおもちゃを作る感覚となっていく、おもしろい感覚に。風間製作所というおもちゃ工場を舞台に繰り広げられる、まぎれもない一篇のお話。コンカリーニョピチチ5・福原充則さんをドラマドクターに迎え、色んな金言をもらいつつ、僕史上最大の転換点を享受できた公演。話の内容は実は初めて書く家族の話で、いや家族の話ではなかったか。どこかへ旅立つ父と日常どおり微睡む高校生の娘の思いは、お金や嘘やあるいは真実に変換され、水のように「めぐりめぐっていく」お話。@演劇専用小劇場BLOCH何が最大の試練かって、一つだけ言えることは重堂くんが高いチャリを盗まれたり、ここでは書くべきじゃないことや書く程もないことがたくさん起こり、それなりにエネルギーのいる作品だった。如何なる形が待っているにせよ、進むことは、肯定される、というお話。ツルオカ・フジヤのシリーズ最終章。下ネタが多い、というお声に、説明するの忘れちゃったので「今回は全然でしたよ。今回、いつか下ネタをやりたいなと思ったくらいですから。@演劇専用小劇場BLOCHオムニバスというもの、に対するアンチテーゼではじめた、この企画。カンだけを頼りに進んだ。5人の作家の方々には本当に命拾いをして頂いた。時間と空間から逃れ、過去だけではなく、未来の自分も他人も、いくらでも覆る仮説。@演劇専用小劇場BLOCH(札幌二人芝居フェス『PairPlayParade』参加作品)久しぶりに脚本を書いた。書けないのに書いたので、印象深い。藤谷真由美に初めて演出したのもこの作品。藤谷はそれまであまり話したことがなかったので緊張した。実は今でもあまり話したことはない。私は23分前に行きたかったのだけど、そのつもりの世界は過去ではなく未来だった。異世界だから何かが劇的にあるわけではない。