Nokia)、リゾ(Lizzo)など、フィメールラッパーの活躍が目覚ましい。Lamar)に「めちゃくちゃドープな若いラッパーがいるんだ。彼女は今一番ヤバい、本物だよ」と言わしめるほどの実力を持つ“本物”のラッパーだ。リトル・シムズは、ナイジェリアにルーツを持つ1994年生まれのイギリス人。Persons」をリリース。Hill)のツアーで前座を務めるなど、グローバルで注目を集める存在となった。rapping(わたしがラップで成功すると言ったら、先生たちはわたしを変な子呼ばわりした)」と熱い気持ちをフリースタイルでラップした彼女に、アーティストを志した理由から、ジャンルレスな楽曲制作の秘訣、「蜜月」と呼ぶ音楽とファッションの関係までを聞いた。WWD:16歳の頃から楽曲を制作していたそうですが、そもそもラップを始めたのはいつから?リトル・シムズ:9歳くらいかな。子どもの頃から歌ったり踊ったり描いたりって、何かしらで内に秘めるクリエイティブな要素を表現することが好きだったの。ありがたいことに両親はそういったことにすごく理解があって支えてくれたわ。WWD:表現方法の1つだったラップで、アーティストになろうと決めた理由を教えてください。リトル・シムズ:私はロンドン生まれ、ロンドン育ちなのに、黒人というだけでいろいろな思いをしてきた。これは私だけじゃなくて、同じようなバックグラウンドを持つ女の子たちみんながそれを経験して、子どもから大人になる。その転機に差し掛かる頃に、この思いをみんなと共有してインスパイアしたいと思ったの。私は、思ったことを声を大にして伝えるようなタイプでもないし、歌も上手じゃなかった。思ったことは日記とか絵に描いて記録するのが好きだったくらい内気だったの(笑)。立ち向かわなくちゃいけないと思って、その手段としてラップを選んだ。音楽のジャンルでもヒップホップを聴くことが多かったし、フロウとかライムっていうラップの要素が私にしっくりきたのも大きいわ。B.I.G.)、ジェイ・Z(JAY-Z)ね。WWD:楽曲制作の際、なんらかのテーマやルールなどの決め事はありますか?リトル・シムズ:決まったやり方は特になくて、ルールを設けないことがルールかな。何かを吐き出したい衝動に駆られるのが大前提で、とにかくそのときの自分の気持ちに素直になることは大事にしているわ。あとは、かっこよく言うと音に語らせるようにって感じ(笑)。何カ月も仕上がらないことも、一晩でできあがることもあるし、曲によって雰囲気が全然違うものになるの。WWD:バンドサウンドをよく取り入れていますが、ラッパーには珍しくギターやベースなどの弦楽器を弾きますよね?リトル・シムズ:自分でも思うわ(笑)。1人のミュージシャンとして、ベストを目指したいからなの。いまの世の中にはラッパーが溢れていて、その中でいかに自分がエッジが利いて秀でた存在でいられるかって大切じゃない?みんな「ラッパーなんだからギターやベースなんて弾けないでしょ」って思うから、その常識を打ち破りたいの。自己証明的な意味合いだけじゃないわ。楽しいし、ステージでギターを弾けばロックスターの気分が味わえるしね!WWD:バッドバッドノットグッド(BADBADNOTGOOD、カナダのジャズバンドでヴァージル・アブロー初の「ルイ・ヴィトン」のランウエイでショー音楽を生演奏した)とも曲を制作していましたね。リトル・シムズ:3年前にレッドブルの企画で曲を制作したんだけど、出来がすごくよくて自分のCDにも収録したわ。彼らは音楽にすごい造詣が深くて、一緒に仕事ができていい経験になったと思う。WWD:とても詩的なラッパーだと感じていて、特に「Wings」ではそれが顕著に表れていると思います。リトル・シムズ:ありがとう!アイアムノーバディ(IAMNOBODI)ってプロデューサーがビートを作ってくれて、祖母のベッドルームで歌詞を書いたの。一晩じっくり向き合っていたら、ラップよりも“ソング”にしたいと思って。ビートの段階ではもちろんコーラスもないし、キャッチーなフックもないし、延々とバースが続いているだけだったんだけど、一旦コーラスを足してサビのある曲にしてみたんだけど結局うまくいかなかった。それでこの曲はサビが永遠と続くような感じでいいんだって気づいてできあがったの。WWD:ナイジェリア系というアイデンティティーも楽曲制作に影響していますか?リトル・シムズ:それは本当に大きいと思うわ。家ではレゲエが常に流れてたのもあって、アフロビートから強い影響を受けている。全てのブラックミュージックが今の私と音楽を形作ってることに間違いないわ。HIKINUMAWWD:ヒップホップを中心に、ブラックミュージックがメーンストリームになってきていることについて思うことは?リトル・シムズ:シンプルにうれしい!ここ数年、聴く側が惹かれる音楽がたまたまヒップホップを中心としたブラックミュージックなんだろうけど、いまがポップミュージックの転換期であるのをミュージシャンとして実感する。みんながインターネットやストリーミングサービスのおかげでいろいろな音楽を好きなように聴ける環境にいるじゃない?この手当たり次第に聴ける環境が、流行のサイクルをどんどん速くしている。コンテンツを作る側が流行にどう追いついていくかーーこれに対して新しい音楽をテンポよく送り出して答えているのが、ヒップホップなんだと思うの。1「音楽とファッションの関係を見える形にするのは重要」WWD:日本でのライブは2017年の「タイコクラブ」が初でしたが、日本のファンの印象は?リトル・シムズ:私が今までライブをしてきた中でも一番クレイジーだったって言っていいかもしれない(笑)。東京じゃない山の中でのライブ(長野県木曽郡)だったのに、大勢の人が私を見に来てくれたのよ!日本ではCDも販売していなかったし、言葉が通じるかどうか不安だったけど、自分で想像できないくらい盛り上がっていて、「異国の地でも思いが届いた」って実感できたライブだったの。WWD:ライブなどを観ていると、アメカジテイストが好きなように感じます。リトル・シムズ:アメカジは好きね、でもやっぱり着心地のよさが一番かな。自分らしさを表現するには、ありのままでいられるような着心地のよさが大事だと思っているの。あとは......ちょっとおバカっぽいけど、ロンドンっぽさ(笑)。私が育ったノースロンドンのハイブリー地区はスタイリッシュな人が多かったから、幼い頃から今でもスタイルに影響を受けているかな。私は今まで誰かに「こういう服を着て」と言われても従ったことがないの。一つのブランドにこだわらないし、ブランドばかり着るわけでもないし、街の古着屋にだって足を運ぶ。いった業界に身を置くからこそ自分らしさを貫くことが大切だから、自分で自分を信じられる格好でいたい。ステージでは、着心地の他に動きやすさも大切にしているわ。WWD:オランダでのライブでは、サッカー・ナイジェリア代表のユニホームでステージに立っていましたね。リトル・シムズ:レペゼンの気持ちよ!あのデザインはド派手だから普段だったら絶対着ないんだけど、あのエレクトリックなデザインは着るとビビっとくるものがあるの。「私は強い!できる!」みたいな(笑)。Rocky)や、「ナイキ(NIKE)」のケンドリック・ラマーなど、ファッションブランドがラッパーをフィーチャーすることについてはどう思いますか?リトル・シムズ:すごいドープなことよ。音楽とファッションは蜜月関係で、ミュージシャンはファッションアイコンとしての一面を持っているからこそ、しっかりとつながりを目に見える形にするのはすごく重要。ナイキとケンドリックの関係はすごくいいと思うの。かっこいいから、売れてるから、流行ってるから、って上っ面な理由じゃなくて、ナイキはファンとしてきちんと彼の音楽を理解していると思うわ。LAUREN)」かな。HIKINUMAWWD:最後に、アーティストにとってファッションとは?リトル・シムズ:昔もこれからも、自己表現の大切な方法の1つ。自分がいいと思った服を着たら、気分もよくなるでしょ?自分がいいと思って着るのは、他人から褒められたいわけじゃなくて、自分のために着ているだけ。自分が大好きだから自分のために着る。自分を大切にしようと思うから、着心地がいいものを着る。それが私の音楽に対する姿勢とも繋がっていて、結局ファッションも音楽も人間性も常に進化していく。進化は永遠に止まらない。逆に言うと、1年前に自分が好きだったものでも今着るとなんか違うと思うことがあるーーその違和感が、その間に自分がどれだけ成長しているかを表しているんだと思うわ。WWDジャパン」「WWDビューティ」の定期購読はこちらからお申し込みください。注目コンテンツをお知らせするメールマガジンをお届けします。今ならデジタルデイリーの1週間試し読みもご利用いただけます。以外のアドレスでご登録ください。