ミハイル・コンスタンチノヴィッチ・クロットこの絵は学術的な規則に従って作られたものではありません。長期計画はありません。近と中は同じ注意を払って書かれています。森林の生活に重点が置かれているという事実のために、細部の詳細な記述は、それらの色によって統一されることなく、それ自身で存在するように思われるようになります。自然は人間の居住地として示されていますが、それでもやはり社交的です。貧しい村の小屋のイメージは目に見える著作権態度ではありません。書き出しているという事実から、彼はまだ全体論的な方法で自然を受け入れることはできないと結論付けることができます。同じchiaroscuroの詳細な研究は、主なものが二次から分離されていないことを示しています。彼のスタジオでは自然が芸術家のために提起されたようです。サンクトペテルブルクに設立された記念碑のモデル。絵の構成的な構造は、密で、密に生い茂り、一見巨大な崇高で巨大なオークの木立のイメージです。1834年、ミハイル・レベデフは芸術アカデミーの年金受給者としてローマにやって来ました。ヴルベルの最初の作品の一つ。ヴルベルは芸術アカデミーで勉強している間最初に福音主義の主題に目を向けました。1904年の鉛筆画は非常に興味深いです。これはVrubel遺産で唯一の本格的な本格的なスケッチシリーズです。ミハイル・ヴァシリエヴィッチ・ネステロフの作品は、キリスト教の霊的伝統に基づいて成長しました。絵の中で、芸術家はロシアの聖人と人々に囲まれたキリストをロシアの自然を背景にして提示しました。「ロシアで」という絵を書くという作者の考えは、10年前に生まれ、もともとは「クリスチャン」と呼ばれていました。Kiselev悔い改めsv。Bottichini。