テンションが低いなと思いました。最後のカーテンコールでみんな揃えて時のテンションが最低限だと感じました。あのカーテンコールの楽しそうな、嬉しそうな、あのテンションがお芝居の最初に出て、そこから女優シャロンを迎えた後半の生放送のシーンに向かってテンションが上がっていくのが良かったのかなと思いました。テンションが高いというのは、大きな声を出したり、アップテンポにすればよいというものではないと思っています。静かなお芝居でもテンションは高くあるべきだと思うし、楽しいお芝居であればそれをずっとキープしている状態が長い、あるいは伝わり方が大きいのだと思います。イメージや感覚になってしまいますが、気持ちの大きさがずっと胸のあたり位でキープされているような感じ?.......なのかなぁと思います。常に気持ちの高揚がある状態、という感じなのかもしれません。小さい声でも、静かな声でも伝わり方が大きいし、それが難しいので、稽古からテンションを高く持ってやって、本番でもそれを出せるようにするために稽古をするのです。全体のテンポが常に一定だったせいもあるのかなと思いました。同じテンポが続きます。(これは私だけかもしれませんが、テンポの間隔が目に見えてきます。台詞を早く言う、ということではないと思います。自分と相手の台詞の間の間(ま)をコントロールするということだと思います。演出として見やすくするためにそうしていたのだと思いますが、もっとそこはスピード感があっても良いのでは?という動作もところどころにありました。私はもう少し速くして、流れるように(ウエーブのように)なった方が、お客さんがドッと笑ったような気がします。お客さんは最初の二人が首をクイッとしたときに、「あぁ、これは最後の人がオチになるやつだ!」と心の中で思ったと思います。思った状態で見ているので、今のテンポだと遅く感じるのです。演出はその時点で伝わっているので、それを面白いと思ってもらうには、お客さんの想像する斜め上にいくことが必要になります。なると、思った以上にテンポが速いか、予想しない方向の人がオチになる、(そこに並んでいる人以外にもう一人いいタイミングで人がでてくるとか)というようなもうひとひねりがいるんじゃないかなと思うのです。凄いなぁ〜!!と思った半面、役者さんたちが演出に100%応えきれていないなという印象を受けました。演出さんにこう言われたからそれをただやっているんだな、という風にも見えてしまいます。一歩前に進みたいと思っている方がいたとしたら、その点も気にしてみてもいいのかなと思いました。■台本の台詞を自分のものにするということお芝居を前に飛ばす、テンション、演出さんの意図をくんでやる、というのにもつながってくるのかなと思うのが、台詞を自分のものにするということじゃないかと思います。台詞を自分の言葉として出す、という風に言った方がわかりやすいかもしれません。舞台が遠いなぁと思った理由にはこれもあるのかなとちょっと思いました。根底には動機があって行動、あるいは感情につながります。いう風に表現するかに関わらず、この部分があってお芝居というのは作られるのかなと思っています。表現について色々演出が入っているのかなぁと思ったのですが、言われたからやっている、というように見えて、役者さんがその演出をどうかみ砕いているのかあまり見えなかったなと思いました。演出さんの意図を考えてその演出と台詞の間を埋めるのは役者さんのお仕事だと思っています。難しいことだとは思いますが、それをやっているかどうかで差が生まれるのかなぁと思いました。やっておられる役者さんもいて、やっぱり目を引くなぁと思いました!ダニーは流石!!もうこのキャラ!いるんじゃない!?と思いました!こういう役似合うんだなぁ〜と思いました!シャロンもとても良くて、舞台映えする存在感なのはもちろん、ダニーの死に対しての長台詞のシーンはとても良くて、私もとても共感しました...!しっかり自分の言葉にしてシャロンとして演じようというのが伝わってきてとても良かったです。いったお芝居は前に飛んでいて、客席の雰囲気も役者さんに引っ張られている、あるいは満たされているという感じがして、とても良いシーンだったなぁと思いました。■踊りでも歌でもキャラクターがそこにいる生放送で放送する中で、ダンスがあって、それがとても面白かったです!ダンス!!私は苦手ですがとても好きです!!振付とかとてもいいなぁ〜〜〜と思って見ていました。最初の方でメリーとロリーがテレビ局に来て勝手に踊りだすシーン。そこのメリーが私はとても好きです!!!あのシーンのメリーは、見ているだけであぁ〜〜こういうキャラなんだな〜〜〜っていうのが伝わってきて良かったです。振りの動き方にキャラクターを感じてとても可愛い!!と思いました!ダンスが上手い下手、ということではなく、きちんとキャラクターとして演じているというのが見えてとても良かったと思いました。ロリーもメリーと違うキャラクターというのがこのダンスの差異で感じられて、面白かったです。妙な緊張感を感じて勿体ないなと思いました。役者さんが緊張しているのかな?振りを間違えないようにしているのは役者さんの空気がでちゃっているのかな?という風に感じました。振りを気にせず、キャラクターとして生放送という時間をどう過ごしているのか(楽しんでいるのか)というのが伝わったらもっとよかったなと思いました。ジーナは、踊る弁護士、というキャラだったけど、その「踊る」という部分がどういったギャップに繋がったら面白いのかなというところまで踏み込んだら良かったかなと思いました。「嫌です」と言っておきながらノリノリなのか...。役者さんの個性や特徴をどうキャラクターに生かすのか明確にわかったら面白かったなと思いました。ジェニーの最後の生放送でミスをしてしまう、という所への持って生き方が私はちょっとしっくりこなかったので、どういう感じだったのかなぁと思いました。うーん......個人的にはジェニーは一所懸命で真っすぐで突っ走ってそれでも自分の悪いところは反省して直してキラキラ輝く、それがケントが惹かれる理由のひとつかも、みたいなかんじなのかなぁと勝手に観てイメージを持ちました。考えると、ミスをするのが、一所懸命ゆえに失敗してしまう、ということなのかなぁと思ったのですが、一所懸命した結果起こったミス、のように見えなかったなぁと思いました。「ん?一所懸命やってミスした、という解釈じゃない?何か別のことに気を取られてた??」と思うと、ジェニーの魅力が半減してしまうような気がしました。1回観ただけなので、解釈違いのような気もするのですが、ジェニーの真っすぐさがダンスや台詞の無いところで見えるとより魅力的だったのかなと思いました。■ジェットコースターのような疾走感こういった楽しい!面白い!というお芝居は、やはりスピード感が大事だなと思ってしまいます。気が付いたら最後だった!!みたいな時間感覚で見られたらベストなのかなと思いました。電話番をしているシーン辺りで集中力が一回途切れてしまいました。後半の生放送くらいまではスピード感、その後のジェニーとケントのシーンはじっくり...そこからの最後のヘレンの一言は勢いと迫力!みたいな感じで全体の緩急をコントロール出来たらもっと良かったのかなと思いました。お客さんが見やすく、という感じで丁寧に全体を作りこんでいた印象があったのでこういう風にしたんだろうなというのは思ったのですが、多分そこまで丁寧にしなくてもお客さんには伝わる部分もあったと思うので、どこが一番見せ場で、どこを魅せるためにお芝居の流れをつくるのか、というところにもう一歩踏み込んだら最高の最高、最&高!!だったなぁ〜と思いました。「えええええええええええええええ!!!」って感じになったらとてもとても好き.....と思いました。ジェニーとケントのシーン、めっちゃいいですよね。あそこのジェニーは、もっとたっぷり(ゆっくり)と近寄って、それまでに、「驚き→嬉しい→何かに気付く→とまる→考える→考えたことが事実か確かめにゆっくり近づく→気づく→感情」みたいなお芝居が明確に見えるようにやってもよかったのかなと思いました。良いシーンですよね、あそこ.....。(好き)というわけで、全体に関してはこんな感じです。あとは箇条書きでメモ程度に。・ヘレンの最初の洋画芝居最高で上手すぎる。本物?・メリーがかわいい(5000兆点)・ロリー、好き(5000兆点)・キャメルの「レディースアンドジェントルメン」の掛け声が150000点。・シャロンがマジで大女優だった。・ロビンソンは最初のシーンでアレだったけど、あそこで言葉を出さなかったのがベスト演技賞。下手に言葉で何とかしようとしなかった機転と度胸に拍手。