インパラプレパラート@王子小劇場。したたかで、根強い支持があたしのまわり界隈(小さい界隈だな、アタシとは)では多いのです。慣れたい気満々なのだけど、なかなか見られないのが残念無念。ちからわざ@TOPS。間違えばおかしいとすら思う、神経質と臆病が同居する繊細な物語。■オリガトプラスティコ@本多。■新・夏の魔球@スペースゼロ、ランニングシアターダッシュの若い役者のための名作を、プロデュース公演として。19:00女性ばかりで親父から若者、女性も男性も自在に表現しながら毒のあるコント風短編を40本ぐらい120分で。OFFシアターでの公演は終了。オレンジ色の肌の人々、日常に見えてあちこちが違う世界。会社も神様も男女の営みも、くしゃみすると起こることも、何もかも、ほんの少しだけ。ある日、大発明「マモーラ」を狙う悪党がその機械を発動する。危機一髪のところで天才研究者が発明した行為、が、更に脅威は外からやってきて...約20本を費やしてある世界の日常を描きます。会社、家庭、あれこれ。最初こそ訳が分かりませんが、徐々にその世界に慣らされるのです。実はそれはここではないもう一つの地球の光景。その星はなくなり、現実(に近い気がする)地球が後半の舞台。病んでいる感じはありますが。全体が一つの宇宙を作り上げるのは巧い。前半では「爽やかにほほえむ凶悪犯」とか「日常の数分の間にUFOに連れ去られていろいろあって、そのまま日常に戻ってくる」とか「相手を脅迫したり制止したりするために自分に銃を向ける」というネタが世界を構築するのによく効いてます。後半では「相手のことがわかりすぎる世界」とか、「頑張れって云うな」とか、「この会社のカラーに合わないんだよなぁ、友好度up音付き」「スピリチュアルテニス」がかなり笑える感じです。いえね、見てない人にはなんのことやら、というネタなのですが。オヤジとしては、後半に色っぽさもあるのも嬉しいのです。映像のグレードも高くなって見やすく。ここ数本では、パワフルなダンスが混じったりしていて、いろんな楽しさがあるのです。落ちこぼれ爆撃機乗りたちの物語を舞台化、男くさい9人芝居に。90分、10月1日までシアターグリーン、ビックツリー(メイン)ホール。最前線ほど近い日本海軍の滑走路脇。落ちこぼれと云われなかなか出撃させられない爆撃機の乗組員たち。スタンレー山脈には魔女が居る、という洋書を携えて出撃を待つ操縦士。ある日、攻撃が壊滅的な結果を受け、機体の多くを失った。待機していた乗組員たちは、壊れた機体を寄せ集めた爆撃機で攻撃に出ようと考え...太平洋戦争を舞台にしたいわゆる戦争もの。アタシに多少苦手なタイプの舞台ですが、いわゆる「兵士の休息」ものタイプなのでそれほどでもありません。男ばかりですが、殊更かっこよさを強調することなく静かに芝居を進めます。馬鹿馬鹿しいじゃれあいのような日常を描くシーンは笑わせかたはそうしつこくはなくていいさじ加減だと思いますが、淡々と進む感じは時間的に少々長く感じたりもします。チラシはおろか、Webにも当日パンフ(フルカラーだ)にすら出演者の記載がないのはあまり嬉しくありません。終幕で映像はでますが、コレだけでは足りないと思います。いつも同じ出演者なら問題になりませんが、客演も居る状況では、失礼ではないかとすら思うのですが..。キャストが直前まで確定しなかったのだろうと想像しますが、座席案内図をひとりひとりに配るぐらいですから、その片隅に入っていたらな、と思うのです。トラックバックに入っている、高野しのぶさんより、出演者情報頂きました。19:00現実の事件を枠組みにしながら逞しい想像力を働かせながら現場を描くパラドックス定数の新作。三人の医師と男たちの緊迫する会話が凄い90分、オススメ。24日まで、渋谷スペースEDGE。いろんな仕掛けをしてあって、実はネタバレしないで書くのはほぼ無理だったりもします。以下ネタバレ可能性あり、です。「東京ネジ」の前身、「劇団ネジ」の作品の再演だとか。105分、24日までOFFOFFシアター。四人の兄弟と若い母親。近所のおばさんは再婚しろとお節介焼きだが母親は夫がいつか必ず戻ってくると言ってきかない。ある日、そのおばさんが、緑亀を殖やすための秘密を教えにやってきて...バタバタと賑やかに始まり、やがて少し異質なファンタジーへ。想いと現実と妄想が入り交じる感じで、アタシは遊◎機械全自動シアターのような感じを受けました。いう意味では、フォーマットも題材も微妙に古い感じはあるのですが、二十代後半の彼女たちの高校生の頃のホンだと聞けば合点もいきます。茶の間のセットにやけに多い緑。ちゃぶ台の下にはなぜか土がみえていたりしています。物語の要請でもあるのだけれど、日常に見える中で垣間見える綻びにも見えて効果的。注意深くネタバレを避けて書いたつもりですし、台詞の配分もそうなっています。実際のところ結構早い段階で構造は見えてしまう気もします。それでもこの芝居に力があるのは、ネタのサプライズだけで勝負をしていないシタタかさ故、だと思うのです。言っていい歳をした役者を相当若い役にしてみたりしますが、それはそれとして結構楽しめます。父親が居ないということ、母親の手が回らないということの寂しさに起因する幼い想いと、母親自身が信じ続けてきた妄想の結実する終幕が見事。20:00再演ばかりを連続公演する企画の5ヶ月目。25人(キャンセル待ちで+5人ぐらいか)の小さな空間、3+1ステージのみ、40分。午前1時のカフェレストラン。合コン帰り、カシマしく会話を...会場はサンモールスタジオの隣のビルにあるカフェレストラン。看板猫と猫あれこれのある店。ドリンクとフード付きで見ることが出来て、終演後も追加オーダーが可能なのです。そんな場所で、レストラン店内を舞台にした芝居。作家は男性なのですが女性の世界で何が起きているかを注意深く観察し、シーンをきちんと作るのです。アタシも男なので、ホントは何が起きているかは知る由も有りません。ありそうな想像(妄想かも)に近い気はします。三十(後半)女と若者を配することで鮮やかにコントラスト。若者が席を外してからの三人のだらけた会話が絶妙に笑わせて、暖めます。そのなかから見え始めるのは単なる仲良しではない微妙な距離感。それぞれの対角線が近づいたり、離れたり。この関係を何気ない日常の会話からきちんと紡げる作家の確かなちから。終盤にある、「アタシ酷いこと〜」という台詞がずしんと気持ちに響きますし、実は彼女が主役なのだなぁと思います。狭い空間で真ん中にしつらえたテーブル。結果として顔をほとんど見ることが出来ない役者が出るのは仕方ないのです。その背中になってしまった女優が目当てだったとしても(泣)。青山円形なら腹もたちましょうが、この小さな空間ならば、まるで食事に行ったレストランの隣の席の会話のようで楽しめます。他の3人の繊細な表情を間近で見られるのもメリットなのです。これまでの連続公演に比べるとかなり絞られる人数しか見られないのは勿体ない。コンパクトな芝居ですから、何処でも上演出来るので、ぜひ、あちこちで上演してほしいなぁと思うのです。短くするためかどうか、作家自ら芝居の頭で設定を説明するのは、手法としては一歩間違えればひどくださいやりかたなのです。実は喋りが絶妙だったり、きちんとバランスよく客を配置していくのもなかなかなのです。(0)Tweetラストラップ。三十代最後の一年を走り始めました。