講座どうも、トライバルデザイナーのGAIです。ほんと、トライバルデザインって楽しいよね!なんかこう、うねうねっとしてて。いうかこのトライバルアートっていう存在をいつ知ったのだろう。描きはじめたのは3年ほど前だけれど、別にその時に知ったわけではないし、なんか随分前から知っていた気がするのだけど、いつ「トライバル」という単語を知ったのかまったく記憶にない。中二病っぽいからやっぱり中二の時に覚えたのかなあ。好きだからって「ラーメンって単語、いつ覚えた?」って言われても記憶にないよね。いうわけで今回は「トライバルデザインするときに心掛けていること」ですか。うーんあんまり無いなあ(えっいや、なんかね。描くものとか描く対象を見ていたり考えたりしていると、その流れというかエネルギーというか。いうものが見えてきて、それに沿って描いてるんだけど。意識している技術的なところもあるけれど、それは描いていくうちに自分なりのものが見つかるもんだと。・・・・そうだなあ、あえて言うならば。「流れ」に「まとまり」をつけることかな。髪の毛を思い浮かべるとわかりやすいかもしれない。髪の毛は万遍なく生えているけど、いくつかの束になって方向性をもつようになってる。絵を学んだ人はわかるかもだけど、髪の毛は束で描いてくって感覚。A4の紙に描くとして、紙いっぱいに勢いのまま描くのでなく、空間や方向性を意識して描く。勢いも大事だけど、それだけでなく、考えて描く。勢いだけでなく繊細に、考えずに考えて描く。