Bros.」などのテレビ誌編集長を歴任してきた武内朗さんは、その経歴どおり、テレビ、そして音楽が大好物。そんな武内さんが、各年ごとのTVソング厳選20曲をカセットテープのベストセレクション形式でご紹介。最終的な総曲数はなんと1000曲超え。懐かしいあの番組、あのテーマ曲の数々をぜひとも脳内で再生しながらお読みください。1980/4/7〜1988/4/2)第1期オープニングテーマ音楽の流行を語る際に「ブレイク」という言葉がよく使われるが、この時期のイエロー・マジック・オーケストラほど「ブレイク」という言葉にふさわしい「ブレイク」はあまりない。そのブレイクの象徴であるセカンドアルバム「ソリッド・ステイト・サヴァイヴァー」が発売されたのが1979年の9月。このアルバムは最終的に日本で2枚目のミリオンセラーアルバムとなるのだが、もちろん発売時点では本人たちを含め誰もそれを予想していない。いう意味では、翌1980年4月スタートのニュース番組のテーマ曲に坂本龍一を起用したNHKはなかなかの慧眼であった。キャッチーで知的で先進性に溢れるこのテーマ曲は、今の耳で聴いても十分カッコいい。同じ4月のタイミングで「シルクロード」もスタートしていることを考えれば、NHKの音楽戦略は完全に他を圧していた。穿った見方をすれば、満を持しての教授起用が当然だったと言えるほどNHKはこの「ニュースワイド」に賭けていたのだとも言える。長年の看板番組だった「スタジオ102」を終了させてまで始めた大型ニュース番組であり、これは大きなチャレンジであった。チャレンジしたきっかけの一つは、前年1979年春にスタートした日本テレビ「ズームイン!!朝!」の成功である。「ズームイン!!〜」は朝7時スタート。「ニュースワイド」もそれに合わせた。「スタジオ102」は7時35分スタートだったから、対抗意識は当然あっただろう。最大の冒険はキャスター起用である。メインキャスターは当時40歳の森本毅郎と当時24歳の頼近美津子。女性アナウンサーがNHKニュースのメインキャスターに起用されたのはこれが初めてだった(同じタイミングで夜の「7時のニュース」のメインキャスターにも加賀美幸子アナウンサーが起用されている)。それまでニュースにおける女性アナウンサーは、はっきりアシスタントと紹介されており、頼近アナのメインキャスター起用は(入局3年目ということも含め)異例中の異例であった。彼女にかかる期待がどれだけ大きなものであったかがよくわかるわけだが、その後1年も経たないうちに頼近アナはフジテレビに引き抜かれることになる(独立ではなく移籍。彼女はフジテレビで初めて正社員として採用された女子アナウンサーとなった)。この頼近アナの移籍こそが、フジテレビ快進撃の引き金を引くことになるのであった。長い日」の連続メガヒットは、ラジオのベストテン番組を困惑させた。2曲とも常識はずれに長い曲だったからである。ライブ録音だった「親父の一番長い日」は12分半あり、長い時間を収録するためというとても真っ当な理由で12インチシングルでの発売となった(「ザ・ベストテン」の影響を受けて乱立した各テレビ局のランキング番組もその扱いに悩み、フジテレビの「ビッグ・ベストテン」はこの曲を完奏するというだけの理由で放送時間を30分拡大した)。その2連続メガヒットの後を受け発売されたシングル「道化師のソネット」のカップリングとなったのがこの曲。久世光彦が辞めた後のTBSの水曜劇場(水曜9時枠)ドラマ主題歌で、さだまさしが水曜劇場枠の主題歌を歌うのは1977年の「せい子宙太郎」(向田邦子脚本。歌手引退宣言をした大場久美子はこの頃本当によくドラマに出ていた(1979年10月17日の日本武道館がラストコンサート。当時女性ソロアーティストの単独武道館ライブは史上初。当日台風が東京を直撃してすべての交通網がストップした中、決死の思いでファンが集結した伝説のコンサートであった)。以降も2時間ドラマや舞台を中心にコンスタントに活動を続け、様々な困難を克服して、現在も芸能活動を続けている。1980/10/6〜1981/4/3)主題歌たった一枚の写真が運命を変える、ということが実際にある。いまや伝説となった「週刊朝日」1980年1月25日号の表紙写真もそんな一枚である。撮影を担当した篠山紀信がモデルとなった女子大生を気に入り(おそらくは)、ミノルタX−7のCMに起用したことで未来は動いた。木陰で人目を気にしながらジーンズを脱ぐ、というこのCMは当時の男子にとってまさに衝撃であった。)、商品であるミノルタX−7も大ヒットした。普及型一眼レフカメラのCMとして、あらゆる意味で非常によく出来たCMだった(確かにカメラ買いたくなるもんね)。アレヨアレヨという間に彼女は同年10月クールのポーラテレビ小説「元気です!」で主演デビューを果たすことになる(このころTBS系にポーラテレビ小説というドラマ枠があった。NHKの連続テレビ小説に対抗した帯ドラマで時間枠も真裏だった。午後0時40分〜1時が本放送で翌日の朝が再放送。内容も女性の一代記で、主演に新人女優を起用するのもNHKと同じスタイルであった。多くの女優を輩出している)。」と言えば吉田拓郎である。よしだたくろう(当時)のCBSソニー(当時)移籍第1弾アルバム「元気です。」は1972年7月21日に発売され、当時の大学生は全員持っていたんじゃないかとまで言われる空前のベストセラー&ロングセラーアルバムとなった。このアルバムタイトル、およびライナーの手書きのメッセージにあった「僕はやっぱり元気なのです。」の一文を、多くの若者たちが拓郎とともに共有したことによって、「元気です」という言葉はある種の屈託と決意をまとった特別な言葉になった。いう意味では彗星の如く現れたニューフェイス・宮崎美子の、初主演作(相当暗い物語である)に対する“とまどい”を内包したいいタイトルだと思う。主題歌が吉田拓郎張本人だからね。世間的にすでに大きな意味を持ち、本人も大きなこだわりを持っていただろう(おそらくは)「元気です」というタイトルの「新曲」を書き下ろすというのは相当なリスクを伴ったはずだ。曲はなすすべなく立ちすくむ「1年目の春」から「4年目の冬」の新たな船出まで、彼女の4年間の大学生活を丁寧にトレース。運命の嵐の中を社会へと漕ぎ出した宮崎美子へ贈る拓郎からの力強いcheer-upソングであり「元気です」というタイトルの神通力を如実に示した名曲となった。「元気です」は魔法の合言葉であった(ちなみにアルバムは「元気です。」、ドラマは「元気です!」、曲は「元気です」である)。1980/10/7〜12/30)主題歌そして1980年には山下達郎もブレイク。時代が音を立てて動いていた。TIME」が初のトップ10ヒット。TIME」の収録曲で、かつて自ら所属していたバンド、シュガー・ベイブへの思慕を綴った美しいバラードだが、なぜかそれが勝新太郎が脚本・監督・主演を務めた刑事ドラマの主題歌に起用されることになった。テーマもへったくれもない起用なのだが、まあ勝新太郎のことなので仕方がない(一説には勝の娘でこの作品にも出演している奥村真粧美が山下達郎のファンで彼のことを推薦したと言われる)。杉良太郎が「大捜査線」で刑事役を演じたのと同じ年に勝新太郎がこの「警視K」を作ったというのは、もちろん偶然ではないだろう。この時期の刑事ドラマブームがいかにすごかったかの証でもあるし、時代劇衰退の象徴でもある(ちなみに勝の弟子筋に当たる松平健も同時期にテレビ朝日の「走れ!熱血刑事」で初の刑事役を演じている)。すべてを兼ねたのは、テレビドラマでは「座頭市」シリーズを除けばおそらくこの作品だけである)。台本はなく、全編アドリブ&同時録音で撮られたとも言われ、とにかく逸話に事欠かない。セリフは聞こえない、話はわからない、経費はかかる、数字は悪い、現場は混乱と、打ち切り要素満載であった。そんなわけで見た人も少ないドラマだったのだが、勝の死後ソフト化され、その斬新な製作手法が注目を集めた。いわゆる勝新太郎タッチが味わえるほぼ唯一の現代物ということもあり、現在では再評価も進んでいるという(2015年にはDVDボックスも発売。セリフが聞こえにくいという声に応えて、日本語字幕付きだそうである)。1980/7/5〜1981/3/28)主題歌ここから6曲、学園ドラマの主題歌が続く。日本テレビ土曜9時いわゆるグランド劇場枠の7月クールドラマ。1978年の秋から1979年の3月にかけて金曜9時枠で放送され大きなヒットを記録、いまも日本テレビのドラマ最高視聴率記録を持っている小学校ドラマ「熱中時代」の教師編・第2シリーズである(クラス全員に役割を持たせ、学級全体を主役にした「熱中時代」の集団主役体制は、ちょうど1年後にスタートした「3年B組金八先生」にも大きな影響を与えている。卒業証書をひとりひとりにコメントしながら手渡すシーンなどは「熱中時代」の忠実な踏襲と言っていい)。放送され、間に「ちょっとマイウェイ」と「池中玄太80キロ(第1シリーズ)」を挟んで、80年7月に満を持しての「教師編(第2シリーズ)」がスタートする。当時の日テレドラマの充実ぶりがわかる。カリフォルニア・コネクション」の阿木燿子=平尾昌晃のコンビも同じロジックである)。結果としてこの「やさしさ紙芝居」も「カリフォルニア・コネクション」同様平尾昌晃の力量の大きさを物語る一曲となった。80年代の平尾昌晃を代表するヒット曲のひとつである。1980/10/3〜1981/4/10)主題歌H2Oは長野県上田市出身のデュオグループで、80年6月に映画版「翔んだカップル」の挿入歌「ローレライ」でデビュー。この「僕らのダイアリー」が2枚目のシングルである。「ローレライ」はメンバー2人の作詞・作曲によるもので繊細なメロディーが印象に残る小品だったが、この「僕らのダイアリー」は来生姉弟の手になる堂々たるポップス。恋に恋する少年の切ない胸の内を歌い上げた学園ドラマの主題歌にはピッタリの佳曲だが、このドラマのムードとはちょっとかけ離れていたと言えるかもしれない。「翔んだカップル」というのは不思議な作品で、原作コミック・映画・テレビドラマのすべてがそれぞれ全く別の理由で高い評価を得ている。柳沢きみおによる原作コミックは「週刊少年マガジン」に連載され、のちに一大ジャンルとなる少年誌における学園ラブコメの先駆けとしてヒットした。それまで少女漫画の専売特許だった高校生が主役のラブコメディーが少年誌にも登場することになったきっかけが、この「翔んだカップル」だったのだ。物語が進むにつれ作品からは次第にコメディーの色合いが消え、シリアスな青春マンガとして別種の人気を集めていく。受賞しているが、第1回と第2回の少年部門受賞作家は手塚治虫と川崎のぼるである。当時この作品がいかに衝撃的だったかがわかる)。その変容を踏まえた上で1980年に公開された劇場映画は、期せずして相米慎二監督のデビュー作となり、青春映画の傑作として名高い。「3年B組金八先生」直後の鶴見辰吾と「野性の証明」以来の映画出演となる薬師丸ひろ子が主演、デビュー映画「火の鳥」の2年後で「転校生」の2年前の尾美としのりとこれが芸能界デビューとなった石原真理子が共演という、今考えても奇跡のようなキャストが揃い、あまりに瑞々しく切なくいたいけな青春群像は映画的魅力に満ち溢れていた。テレビドラマ版は、それら原作や劇場映画の趣を一切踏襲することなく、真逆のベクトルで評価され歴史に名を残すことになる。テレビドラマ「翔んだカップル」は、フジテレビ系金曜7時スタートの30分ドラマ。最初こそコメディタッチの学園ドラマとして普通にスタートしたのだが、途中からストーリーそっちのけでパロディーやものまねが続々繰り出され、最終的にギャグ満載の一種のバラエティードラマと化した。いまの目で見ればいかにもフジテレビな作品なのだが、「楽しくなければテレビじゃない」のキャッチコピーが生まれる半年前で、「オレたちひょうきん族」も「なるほど!ザ・ワールド」もまだ始まっていないこの時期にはかなり異質であった。その後のフジテレビらしさを先取りしているドラマであったといっていいだろう。この番組からはのちのバラエティーに大きな影響を与えるテレビ文化が2つ生まれている。ひとつはこの番組の名物ともなったエンディングの「NG集」。本来表に出すものではないNGに初めて大々的にスポットを当てたのがこの番組で、やがてそれは「NG大賞」といった形で番組化されるに至り、NGはバラエティーコンテンツの大きな柱になっていく(それにしてもこのドラマのNGは面白かった)。ひとつが「柳沢慎吾」である。新人に近かった柳沢慎吾は、脇役の一人でありながらまさに八面六臂の大活躍をして見せた。彼の「太陽にまねろ!」のコーナー(「太陽にほえろ!」のパロディー。柳沢慎吾が山さんに扮し、ADの一人がジーパン刑事に扮した)は、1時間後の午後8時から日本テレビで本家の「太陽にほえろ!」が放送されていたにもかかわらず(だからこそだったのかもしれないが)、ほとんどレギュラー化されていた。なにより特筆すべきなのは、彼がやってることが当時もいまも基本ほとんど変わっていないということだ。今も堂々たる現役である。この芸風、今も昔もまさにワン・アンド・オンリー。