◆土曜夜クロムモリブデン@ポケット。大阪中心で活躍してきたのだけど、いよいよ劇団ごと東京進出。その第一弾となる期待作。男優は格好良く、女優は美しくて、楽しみたのしみ。◆できれば..水曜夜に鹿殺しオルタナティブス@ザムザ阿佐谷(未見)。関西から拠点を移したといえばここも。残念ながら未見なのだけど、移転二年目の次なる活動の一つとしての、本公演とは違う別の魅力とか。庭劇団ペニノ@スズナリ。前回初見、なんて表現したらいいかわからなかった前回は特別公演だったらしいので、また見届けるために。◆あわよくば金曜か土曜あたりに..ダムダム弾団@萬スタジオ(未見)。ゴミの捨てられる島のその変化の物語、らしい。■スロウライダー@駅前劇場(1)、この前見たのはなんか凄かった。役者達もかなりのラインナップで。■プレイメイト@THEATER/TOPS、作家・川上徹也と役者・近江谷太朗のユニット、なんと最終公演だとか。長めだから来週に回せる...のか。1)怪優・植田裕一のユニット。一人ライブとの混合上演。■獏のゆりかご(シスカンパニー)@紀伊國屋ホール。■新感線@グローブ座。18:00シェイクスピアのいくつもの物語を折り込みながら、悪意の物語を描くカムカムミニキーナの初演をリニューアル、多彩な役者を揃えたプロデュース公演。東京グローブ座での公演は終了。嵐で沈んだ船の借金のカタに心臓近くの肉を奪い損なった商人は海に沈み、奇妙な生物と魔女に出会う。復讐心に燃える男はベニスに戻り、街の人々を次々罠にかける。イカサマで味を覚えさせ博打にハメ、出世心をで人を煽り蹴落とさせ、妻への愛情を猜疑心で満たし...「ヴェニスの商人」を中心に、「マクベス」「オセロー」「テンペスト」「夏の夜の夢」などいくつものシェイクスピアの物語、しかも疑い悪意に溢れる人間を描いたエッセンスを濃く、たっぷり。膨大な話を盛り沢山に仕込み、笑いのシーンもいっぱい。確かに見やすくて、予習しなくてもちゃんと追える話運び。役者それぞれに見せ場を作れるのもプロデュース公演らしいのです。反面、アタシには時間が長く感じたのも事実。見てて楽しい序盤や勧善懲悪の終盤近くはともかく、シェイクスピアの盛り込んだ話を説明し、アリバイを作るための中盤は笑いを作るわけにもいかず少しダレ気味に感じます。圧倒的なのはやはり小手伸也(初演も彼だった)という役者なのです。序盤で飛び道具のように客席を沸かせ、要所を押さえ、終盤で哀しく美しいシーンを作ります。客席に降りるシーンを狙って、千秋楽夜の回で客席から紙袋を手渡されるほど、リピートした観客から愛された役(者)なのだろうと思います。NACS未見でジャニーズにも疎いアタシは客席が沸く役者が世間ではどんなポジションなのかは、よくわかりません。山田まりあは突っ走り、町田カナ(渡仏前最後?)の魔女は美しく妖しく。14:00突っ走るエンタメ系は見応え十分だけど今作に限れば題材が微妙すぎる気も(初見)。11日までシアターモリエール。周辺の国と関係は悪い国・ジャポン。隣国は南北に分裂し、南はエンターテイメントの文化侵略で、北は軍事力と拉致でジャポン国に圧力をかけ続けている。問題、たとえば元首の参拝や拉致、イリュージョニストや韓流タレントやミサイルなどをちりばめ、誰が見ても現実を舞台に選んでいることがわかります。加えてこの夏を騒がせたあの教団を縦糸にして話が進みます。当日券キャンセル待ちを出すほど人気の劇団らしく、こんな微妙な題材を扱いつつも作りは徹底してエンタメで、さまざまなシーンをスピーディーに繋ぎ、笑いも沢山盛り込んでいます。ほとんどの役者が客に向き合って喋るスタイルは最近のストレートプレイでは珍しい気もしますが、テレビ番組的な作りともいえ、この作風には合っている気もします。魅力的な役者たち、見目麗しい女優も、しっかり笑いを取れる役者も沢山。脱線してもちゃんと物語を進める力も、まるでアドリブのように作りこまれた(だろう)笑いのシーンも手慣れた感じがします。反面、この題材をここまで無造作に(と、あたしは思う。)扱っていることには違和感を感じずにはいられません。アタシとは違う意見を確信犯として作るなら(嫌だけど)それは意見ですから、それはそれとしてアリだとは思うのですが。悪意がないのは分かりますが、面白ければどうでもいいのかというか。マスコミであれば記録されるし観客数も段違いですから、ここまで無造作には出来ないのですが、今作は見られないことを前提に作っているヌルさを感じます。これを誰が見てもいい、と思って作ってるのかなぁ。これをメディアに記録して売るなら大した度胸だとは思うのですが。物語の枠組みにこれを選ぶことで、客席を現在進行の共犯意識に巻き込むことは出来るでしょう。それをラブ&ピースという解決にしてしまうのも、それ自体が間違ってはいない。白状すれば、芝居の最中はかなり笑ったし楽しいとすら思いました。終演してトークショーを聞いて、劇場を出て、携帯でこれを打ち始め、歩いて新大久保のマクドナルドでこれを書き足してるときの、この違和感。面白くみせられているがために、この気持ちの持っていきようはどうしたら、と自問自答してしまうのです。圧倒的に力があるのはわかります。いう題材をこう使っているものに会ってしまっただけなのでしょう。何回か見たいな、とは思わせる出来なのはまちがいないのです。19:30300本の二人芝居を通して街の姿を描くプロジェクトの17回公演(101話〜105話)。今回からスタートした、より抜き再演企画(Re-metro←見られないけど)と交互上演で10日までストアハウス。放課後の教室での漫画と会話#101「速読教室・夜間の部」。カノの部屋に居る男、彼女は毎朝テレビで、あっちの世界に染まり#103「お天気お姉さん」。マンションの一室、ローン組めない男が即金で買って改造した部屋には#104「23区のノアの方舟」。やる課、課長は親族の一大事だが、行こうとする部下を押しとどめて#105「失踪」。間が開き気味な公演は一年ぶり。年齢が上の女優を迎えてるのも初めての試みか。文法というか役者の文脈のギャップは感じますが、広がりは出来た気がします。アタシは#103が大好きなのです。ピンクのカーテンの部屋、出演者になった元カノとの会話。イケイケで横暴で可愛いままで...なんてのは枠組みに過ぎません。(いや、ここまでの色っぽさは好きだが)「皆が求めている」という実体の無い旗のもとに勝手に捜査して勝手に犯人を決めて、逃げ道のための警察OBとか引っ張り出すテレビという横暴と、それを批判しながら見てるという視聴者は視聴率という賛成票を投じてることになるという危なさ、怖さ。いうわけではないのです。そこが滅びつつある生き物たちの最後の一線という視点は新鮮。金の使い道はひとそれぞれなのだけど、こういう価値観が存在することは普通知らない世界なのです。物語というよりは、今の日本の現実がデフォルメされつつもキチンと描かれているのです。それは必ずしも大笑いしたり大泣きしたりは出来ないのだけど、起こってる現実の「ヤバさ(悪い意味の)」を感じとる力は作家の強みだなあと思うのです。14:30男四人のマーク義理人情は脚本ではなく稽古場から立ち上げるテンションが持ち味。10日まで王子小劇場。ネクタイ姿の男四人が集まったのは古い井戸。その中に隠したタイムカプセルを開けるために集まったが、そのなかにあった四人共通のものは...他への客演ではちゃんと普通の芝居をやってたりもするのだけど、稽古場からの立ち上げと役者のテンションで成り立つような舞台がマー義理の持ち味。その意味では期待通りではあります。会話だけで、四人が共通に持っている過去を説明でなく浮かび上がらせようとしているために、えらくシンプルな話なのに時間はやたらにかかります。それも含めて楽しめるかが評価の別れ目になる気がします。小学校の頃の憧れの女の子への想いの屈折し暴走するリリカルさがアタシは結構好きなのだけど、さすがにこれだけでは持たないと見えて、いくつか他のことも混ぜつつしています。それは断片の印象が拭えません。テンションはともかく、このリリカルさを、物語に乗せて見せて欲しいなあ、とアタシなんかは思うのですが。テレビ朝日系スズナリ公演も無事に終わり、招聘されたヌーベル演劇祭。1ステージとはいえ、下北沢の頂点となる劇場はサンデーズにとっての夢のステージが手の届くところに。早々に上がった台本は、「下北ソングス」。彼らのセルフポートレイトとなるような、自身の姿を投影した作品だった。劇団をマネージしていた大手プロダクションの意向により、主演となる筈の里中ゆいかは連続テレビドラマに大抜擢。一日のステージがその制作発表に重なる。制作のアキコは直談判するが、スズナリ→本多の流れを作ったのは、裏で動いたそのプロダクションの力であることを知り、またゆいか自身のためにもなると思い、主宰と相談の上、里中ゆいかの退団を決める。納得しなかったゆいかだが、「牛乳おじさん」の言葉もあり、メジャーの世界に飛び込んでみることを決める。主演は元女優のアキコが替わって立つことにし稽古の日々。ゆいかは、ドラマの撮影の日々だが、細切れで演出もろくにつかず、編集でなんとかしようとする監督のやりかたにどうにもなじめない。場当たりの途中でアキコが倒れる。実は極度のあがり症でとても舞台に立てる状態ではなくなってしまう。そのピンチを知り、撮影現場での監督のやりかたとの衝突もあって、里中ゆいかはメジャーの道を引き返し、下北沢に走る。スターになり得る素質のある小劇場女優、が、舞台とドラマの作り方の溝。普通に考えればメジャーの道を走るのが幸福な筈なのに、あえて、ビンボーで冴えない下北沢での生活に戻る姿。ラーメン屋のバンドマンたちと「牛乳おじさん」の過去の確執も、彼女をきっかけに再会する人々。未来が見えるようになったサンデーズという戻る場所のあることの幸せ、そして再び走り出せることの幸せを予感させて、本多劇場での開幕のシーンでドラマは終わります。小劇場の作り手の現場も、ましてやメジャーなドラマ撮影の現場など知るよしもありません。ドラマの後半で流れていたのは「インディーズ」と「メジャー」というのがあるという世界。この世界を知らないアタシにとっては、そういうカテゴリが歴然とある、なんてのは脳天気にも少々古くさいとすら感じてしまうのだけど、音楽や俳優達の世界にとっては、それは現在のリアルなのでしょう。それがいつまで続くのか、永遠のものなのかはよくわかりませんが。謎のクロマニヨンラーメン、会見日のゆいかの無茶、「踊りながらレインボーブリッジを封鎖する」ネタ、など遊び心も満載。一回分減らしたためか、少々落ち着かないといえばそうだけど、展開はスピーディーで楽しめます。本多劇場といわれているのは、外階段(ケラ+ホンモノの本多さんのシーンね)はホンモノですが、客席はまったく別の劇場(IMAホールか、検索かけてみると)。大きさといい、雰囲気は出ています。あんなに椅子よくないけどね。この本多劇場に過去の出演者やあれこれの辻褄を合わせるように作り込んでるような気もします。エキストラをほぼ一日拘束したのかと邪推しつつも。遊び心で押してもよかったんじゃないかと思うのですね。それでもちゃんと面白くなりそうなように、核の部分は普通の若者の青春ドラマなのだから。カルト的でも十分大丈夫じゃないかと、後からなら何とも言えるわけですが。制作を演じた山口紗弥加という女優が実にコミカルも涙もいいのです。MAP「オイル」に出てたそうなんだけど、うーん、記憶が。最後の上戸彩の「未熟」の表情も最後にもってくるだけあってさすがなもんです。あたしは割と満足しています。(2)Tweet2006.09.05涼しいんだか暑いんだかそれに冷房が重なると微妙に体調崩し気味。朝は調子いいのに、オフィスに居ると、とか。これでも睡眠は気持ちよくとれるようになってきてるので楽は楽なんですが。オフィスと言えば、迷惑電話最近多くないですか。増えてるのが「逆ギレ・リダイアル系」ってやつなんだけど、意図がわからないよなぁ。これで何かが成功するとは思えないんだけど、迷惑かけて追い込んで面会の約束だけでも取り付けるって手法かそうか。短編二人芝居300本を通して街を作る企画、101本目からの次章。若手を使った再演企画も同時に。