松原幸子(ガラス)そぼふる雨音を聞きながら、ぼんやりとながめる時計があっていい。文字盤に、幽かに記憶が交差する。ギャラリーシュタイネの時計展、テーマは「時のうつろい」。ユーモアあふれる砂時計、独創的なアイデア時計など、どれも手作りの一点物。オリジナル時計を40点ほど、展示販売いたします。ギャラリーシュタイネは入館無料です。央の在廊日は、5月28日(土)・29日(日)です。作家は、みなさまとお会いできるのを楽しみにしております。この機会に、ご歓談ください。「花岡央ガラス展」は、5月29日(日)まで開催しています。10:00~17:00みなさまのご来館を、心よりお待ちしております。吹かれた作品230点を展示販売しています。花岡央から寄せられたコメントとともに、いくつか作品をご紹介します。上げ成形と完成までに3段階の制作工程があります。1.初めに透明ガラスの表面に色ガラスを被せて卵形のガラス玉を制作します。2.玉を一度冷した後、切子硝子のように表面の色ガラスを線状に削り落として色を抜き、磨きます。3.再度、熔けない程度の温度(500°C)に電気炉であたため、パイプにつけて吹き上げて成形しています。シリーズイタリア、ヴェネチアの伝統技術を使って吹いています。特徴はなんと言ってもその薄さと軽さ。日本でも型に吹き込んで薄く仕上げる方法はありますが、この技術は成形のために型を使わず、宙吹きで仕上げています。液体だけを口へ運んでいるかのような飲み心地は、ビールや冷酒をさらに美味しくしてくれることでしょう。シリーズ空気の入ったリングが特徴のシリーズです。こちらは浮き輪のようなリングをくっつけるのではなく本体と同じガラスを折り畳んでリングにしています。ための日本酒器」をテーマに、女性がお酒を呑むときの美しさ、注ぐときの美しさ、注ぎやすさを考えてデザイン・制作しました。酒盃はちょっとした小鉢にも使えるので様々な楽しみ方ができます。ランプシェードランプは使用する電球で全く趣が異なります。壁に映る模様(影)を愉しみたいならクリアの電球、スリットからもれる柔らかな光を愉しむならホワイトの電球をお使いください。央ギャラリーシュタイネでは、作家から寄せられたコメントを館内に掲示して、みなさまをご案内しています。花岡央の傑作「GRICE」の誕生について、ご紹介します。「GRICE」とは、炭にしたお米(未熟米)を発色材の一つとして、ガラス原料と共に高温で熔かし込み発色させた、淡い青色のオリジナルガラスです。発色や微泡の量などが、同じ窯の中でも若干異なるのが特徴です。熔かした直後は泡が多いため、約3日かけて微泡になるよう調整しています。工房を開いた実家の地には、かつて「旧閑谷学校」の運営を支えるための学校田がありました。その地で両親がお米を作り続けていますが、ある年は大変な不作で未熟米が多く、落ち込む両親。何とか元気付けたいという想いに「地元とつながるガラス作品を作りたい」という願いが重なりました。地元の備前焼は田の底土の粘土で器を作り、もみ殻や藁は道具や窯変に使います。ヒロイグラススタジオにもこれ以上ない「縁」をもつ素材がありました。して、お米をガラスに熔かした淡青のガラスが生まれたのです。備前焼で知られる岡山県備前市で生まれ育ちました。実家は岡山藩が庶民教育の場として開校した「閑谷学校」と縁の深い井田地区。STUDIO」を構える探究心旺盛な気鋭のガラス作家です。岡山県で活躍するガラス作家は多いと聞きますが、備前には花岡ひとりとのこと。備前焼の陶芸家と親交をもち、備前焼とガラスのコラボレーションを試みるなど、未来を見据え、新たな可能性を広げようと尽力しています。毎日の食卓はガラス器だけでは成り立ちません。様々な器やカトラリーと共に、ガラス器を愉しんで選び、愉しんで使うことこそが大切だと、花岡は考えています。毎日着る洋服を選ぶように、各家庭で、「器を選び、使う生活」を目標に掲げ、日本各地で個展やグループ展を開催しています。倉敷芸術大学ガラスコースで小谷真三氏に師事。大阪のガラススタジオ「fresco」にてデザイン・制作の研鑽を開始。故郷備前の実家の地に工房を開き独立。Gallery」を併設。岡山県備前市に工房を構えるガラス作家です。古い日本家屋の縦格子「連子」をイメージしたスリット模様のガラス器「ren」、柔らかな斜め格子模様の「kou」、透明ガラスにお米を溶かし発色させた淡いブルーの「GRICE」は、花岡央の斬新なオリジナルガラス。新たに、「Air」「Ring」の2シリーズが出展され、作品構成も多彩です。央が、一つひとつ丁寧に吹き作り上げたガラス器が、新緑をそよぐ風のように爽やかに輝きます。5/28・29グラス、酒器、ボウル、花器、一輪挿し、照明など、230作品を展示販売しています。岡山県備前市に工房を構えるガラス作家です。花岡央の斬新なオリジナルガラス。一つひとつ丁寧に吹かれたガラス器が、新緑をそよぐ風のように爽やかに輝きます。花岡央のガラス器、照明など200~250点を展示販売します。松本市に工房を構えるユニークなガラス作家です。当ギャラリーでは親しみと敬意を込めて「ハカセ」と呼んでいます。時代は高度経済成長のさなか、学生運動の嵐が吹き荒れた頃、大学で応用物理学を専攻したハカセは、学生の多くが研究者や理工系の企業に就職した時代に、畑違いの広告代理店に勤務します。退職後は松本に残る古い土蔵を改装してギャラリー経営を始め、1983年、独学で吹きガラスを学びます。ハカセは、廃棄された屑ガラスを溶かし、吹きガラスの技法で分厚いカップ状のカタチを制作します。再製ガラスなのでガラス特有の透明感や薄く滑らかな質感をうまく表現できません。そこでハカセは実験に実験を重ね、試行錯誤を繰り返し、異種類の色ガラスを混ぜてシックな風合に仕上げることに成功します。一見は武骨なフォルムですが、「自称ガレ風またはアルデコ調」のランプシェードの誕生です。廃棄された材料を使い自己流で吹かれたガラス照明の台座や脚部に相応しいのは、やはり不要になって廃棄されたもの、今は廃れてしまった昭和のもの。この組み合わせで誕生した「再製吹きガラスの灯り」は次第に評判を高め、展示会は日本だけに留まらず、ニューヨーク、オーストラリア、カナダ、チェコ、ベルギー、スイスなど、海外でも開催され大好評を博します。らのステージでも妖しく燈され、舞台の演出効果を高めています。ハカセは、独自のユニークな思考でガラス照明を制作しています。笠井秀郎の吹きガラスの灯りは、演奏会の舞台演出にも使われています。駆けつけ、急遽ギャラリーシュタイネでサプライズ演奏をすることになりました。「再製吹きガラスの灯り」に囲まれた展示空間では、二種類の和太鼓を演奏。奏者の魔法に操られるように、軽快に、時に繊細に、太鼓は響きます。新緑に囲まれた屋外デッキは俄か舞台に。芽吹く若葉の力を全身に浴びて、迫力ある大太鼓の響きが私たちの魂を揺さぶります。世界的な和太鼓奏者のサプライズ演奏に、お客様の誰もが感動したひと時でした。無料公演を続け、渾身の一打で人々を元気づけています。8月には、世界最大の芸術祭のひとつ「エディンバラ国際フェスティバル・フルンジ」にて、和太鼓の「ソロ公演」「ワークショップ」を実施します。現在、プロジェクトの支援を募っています。詳細は「モーションギャラリー」を検索してください。再製吹きガラスの灯り笠井秀郎は大学で応用物理学を専攻し、卒業後時を経て、独学で吹きガラスを学んだ作家です。笠井秀郎の灯りが当ギャラリーに初めて登場したのは、2005年の「吹きガラスのあかり展」。於シュタイネ座」へと出展は続き、近年は常設展示でもお客様を愉しませてくれています。本展では独創的でユーモラスな照明50点を燈し、再製吹きガラスの花器とグラスが彩りを添えて、みなさまをお迎えいたします。本展の展示作品は全て販売しております。メッセージを入力してください。