当事者(たとえばその作品のバンドメンバー)の思い出話より“リアリティ”があるのはボクが初めてその作品に触れた瞬間なんだ。淳吉郎バンドを演っていると最終的に『オリジナル指向(or嗜好or思考)』もしくは『カバー・バンド』のどっちかのスタイルに落ち着く。んでも「レパートリーはオリジナル曲のみ」ってバンドを演っている人たちだって、おそらく何曲かはカバー曲やコピー曲を今まで経験してるはず。あなたが「俺はギターを弾き始めた時から他人の曲なんて演奏したこと一回も無いんだぜ」って言うのなら。はい、あなたこそが真のオリジナルでしょう?って言ってあげるよ。ところでカバー曲、コピー曲ってふた通りの言い方があるのだけれども。「カバー」と「コピー」は同んなじ意味なのか?どう違うのか?って事なんだけれども。一般的にコピーって言葉は「ナカムラ君、その用紙を午後の会議で使うから6枚コピーしといて」って上司から指図を受ける時のように『複写する』って意味合いだぁね。「曲をコピーする」ってのはレコードと全く同んなじように演奏するって事なんだろう。具合度数がメーターの目盛りになってるのさ。その曲やバンドが好きで「近づきたい」って気持ちで真似る場合もあるけど。して自分の気持ちや思い入れなんてもの不用でも可能なのかも、コピーって。それは、まるで、機械的な作業なんだから。コピー・ロボットになればいいのさ。その程度じゃそっくり具合度数が刻まれたメーターを振り切る事は不可能。複写するつもりで真似てるだけじゃ元の曲に肩を並べる事は不可能なのさ。唯心論のど真ん中っから言ってやる。一般的にカバーって言葉は「ナカムラ君、新入社員のあの娘、まだ作業に慣れてないからしっかりと業務をカバーしてやりなさい」って上司から指図を受ける時のように『補助する』って意味合いだぁね。ある時は本の表紙:ブック・カバーみたいに『覆う』って意味合いだぁね。基準になるモノがあってそれを外部からサポートするみたいな。「曲をカバーする」ってのはレコードの原曲と同一に演奏してもいいし、原曲からさらにデフォルメ、変換、アレンジ、などしたりして演奏するって事もオッケーなんだろう。原曲に対する気持ち度数がメーターの目盛りになってるのさ。憧れのバンドの曲を愛情込めて演る事もあるし、いわゆるギャグ感覚やパロディ感覚で演る事もカバーにはありえる。いずれにしろ気持ちがそこには存在してるわけであり。唯心論のど真ん中っから言ってやる。トリオ・バンドならメンバー3人の気持ちがそこに存在してて。そこには3人のそれぞれの温度があって。「この曲のカバーを演ろう」って誰かが言い出した時には、その人と他のメンバーとの気持ちの温度差は確実に出てくるわけで。バンドがカバー曲を演るという時、ここは大きな見所のひとつと言えるでしょう。選曲に始まり演奏に至るまで。センスがそのまんま出てくるのさ。そのバンドの在り方が手に取るように解かるかも。それを聴いたお客さんが「このカバー最高!原曲よりいいかも!」なんてな気持ちを抱く事ができたら、それは最高な事。演奏したバンドも最高だし、それをカッコいいって受け入れたお客さんも最高。唯心論のど真ん中っからの出来事。JETTを知ってるかい?ジョーン・ジェットはオリジナル曲に加え数多くのカバー曲もレコーディングしているミュージシャン。LIST”なんてなタイトルの全曲カバーなアルバムも発売しちゃったぐらい。彼女のカバー選曲は王道っぽいしマニアックっぽいんだ。音楽リスナー気質をくすぐると書くべきか。ぶ厚い歴史の教科書のどこかのページを開いたとしよう。そのページの『歴史的な出来事』に興味を抱けば、自然とその出来事の前後の展開に視点が移っていく。ナニがあったからソレになり。ソレがあったからアレになった。音楽リスナーの多くはそんな聴き方、接し方をしている。ジョーンのカバーってのは基本的にオリジナルに近い感じで演っているのが多い。それが彼女のスタイルなんじゃないかな。リスペクトの気持ちで原曲の雰囲気を損なわずにカバーするというスタイル。2010年9月18日(土)にジョーン・ジェットのバースデイを祝う企画があるんだ。出演者はすべて少なくとも数曲はジョーンのカバーを演奏することになっているらしい。出演者のみなさんはどんなジョーン・ジェット・カバーを見せてくれるんだろう。