「詩」は姿を変えて、今なお必要とされ続けている。モノクロで日常の光景を捉えて繋ぎ、自由なイメージを泳ぐ。これも、スナップ写真。30年前、芸術家/写真家としての、活動の方向性を掴んだ頃の作品が公開された。写真に宿る無数のダメージは「時」の存在を強く感じさせた。6名が、身近なものを主題・手法としながら、刺激的な作品世界を展開する。写真×デジタル×ベンチャーの気風を感じる展示でした。日常、トンネル、鬼、祭り、日常、トンネル、祭り、日本、列島。「私の」物語、「私の」神話を徹底的に作り込んで描く、気鋭の写真作家の個展。―もう一つの京都』など、これまでの活動が総括されている。雑誌「日本カメラ」の取材で、大阪・吹田にあるレンタル暗室・ギャラリーの「リヴィエール」さんをお訪ねしましたの巻。昭和の原風景がしみじみと広がる。手を合わせてお祈りでもするように、光と瞬間を写し取ったモノクロームの写真たちだった。スイス出身、2010年より日本在住の作家だ。DMの、古代の甲殻類を思わせるハードコアな工場のビジュアルが印象的だ。荒々しい表情はこの作品だけで、展示全体としてはしっとりとしている。2019.12/21(土)、大阪ニコンサロン、ニコンプラザ大阪でやっていた2つの展示をご紹介。ニコンにいくと元気になる。時間の止まったような琵琶湖の凪が湛える、地元の家族ら、そして地元の町並み。それらが抱える時の流れを捉えてゆく。90年代に活躍した青と闇の世界を描く写真作家。デジカメを手に、写真集を携えて、ここに復活。「個人の中に存在する神様に蓋をしてしまう」大人たち。その解放された姿をとらえるという試みの写真だ。大人の男たちが全裸で、自然に溶け込む。「ホームレス」と呼ばれているが、彼らには家がある。本作はその住まいを「庵」と呼び、その家人らを10年かけて定点観測している。タイトルの「±40」(40プラスマイナス)とは、40歳前後、俗にいうアラフォー世代を指す。作者の身の回りにいる登場人物、そして作者自身の属性、境遇、特徴を最も端的かつフラットに言い表したタイトルだ。古く懐かしい「家族写真」だが、どこか/かなり演劇的だ。美しいプリントと明るい虚構性がじわじわくる作品群。見たのは結局真空だったのかも知れない。洞窟の中で、人は自分の認識論と向き合うことになるだろう。200枚近いモノクロ写真の列と、大小2つの映像作品から成る会場は、一見スタイリッシュにすっきり整っていたが、深入りし始めると終わりがなかった。それらは力のある骨・筋肉を露わにしてゆく。住人の高齢化が進む「都営住宅戸山ハイツ」、そこに暮らす人々の姿を捉えた作品である。昭和の団地それ自身のポートレイトとも言えよう。コピーの連続の中で、イメージの連続性は失われ、別のものへと転化する。それは社会における時の流れ、歴史もまた同じなのではないか。光や風のようにしてそこにあるものが、国家、法の存在である。当たり前のようで、常に忘れられている。ルクア1100の9階。蔦屋書店のAppleサービスプロバイダ・カウンターの奥、天井にまで達する本棚をバックに写真作品が展示されている。6名が参加するグループ展。GALLERYのグループ展に参加した面々が多数参加。いずれの作家も鮮やかに日常の世界を描写する。地上の太陽、静鉄所の溶鉱炉が灼熱の光を放っている。GALLERY(ハイジュギャラリー)。今回は、これから舞台に立とうとする気鋭の写真家たちへ広く開かれた公募グループ展を開催。ブログを報告するスターをつけました引用をストックしましたストック一覧を見る閉じる引用するにはまずログインしてくださいログイン閉じる引用をストックできませんでした。再度お試しください閉じる限定公開記事のため引用できません。