その他の雑談の「間」です。他に類を見ないほど多く掲載されています。ブラウザーの設定などの理由で最新情報が表示されない場合があります。更新ボタンやF5キーを利用してみて下さい。(各店に5枚程度しか納品していないので、もしもひとつの店で在庫切れの場合には、他店を当たってみてください。(サブタイトル「どこでもない場所」)TOTAL=79:37****************************〜曲目と説明〜>■1/「両生類」または「色の波」(音色(倍音)の変化を主体とした音響)◆13:52オープニングで3分だけ、少しクラシカルな雰囲気の平行4度の和音が弾かれますが、それ以降は、トラック5の最後まで、ほとんどメロディーらしきものは出てこないアルバムです。この冒頭のメロディーは、一発どりの「即興」です。反動で、シンプルな音でキーボート、弾きたくなって、ちょこっと弾いて、そのまま録音したものです。自分でも、わりと、好き。・・・・そのオープニングの雰囲気とは全く無関係に「本編」が始まります。機械的に無機質に刻まれるリズムで幕をあけ、TDの「RICOCHET」のイントロにも似た、フィルターが開閉するシンセの音が重厚な雰囲気をかもしだします。シーケンサーが始まると同時に、TDの「ホワイトイーグル」で聞き覚えのあるノイズによるリズムパターンをコピーした部分が入ります。これ以後、シーケンサーの部分だけはフレーズの音程がありますが、メロディーはなく、基本的にシンセのフィルターの基礎的な操作で「音色変化」だけが、最後まで展開されています。一定に刻んでいるベース音も、最後まで少しずつ変化し続けています。それでもアルバム中、耳あたりは、最も刺激の少ない曲です。トラック2以後の本編は、すべて「実験音楽」です。このオープニングのトラック1も、メロディーもなく、和音もなく、ただ倍音構造の変化を中心にした試作品であることには変わりありません。多くても、せいぜい、8種類ぐらいの音が重なっているだけのもので、わりと、隙間が開いています。最後まで、音色だけを微妙に変化させたのでした。類」または「闇の波」(音程(周波数)の変化を主体とした音響)◆20:30最も攻撃的な音響かもしれません。最後の部分などは、下手なパンクやハードロックよりキマす。全体に3つのパートからなり20分を越える本アルバムの最長の曲です。meridianを思わせます。・ここで使われているのは、正弦波ではない波形の多重干渉波です。「音階」ではなくて、2オクターブ−ほど、ゆっくりと上下する何種類かの音が、ずれて重なっています。途中に、マニアの人にはTDのアルバムでよく聞き覚えのあるお決まりの効果音の擬似音が2種類登場します。・そして最後は、phaedraのシーケンスを思わせる展開。原曲とは違い、からまっているシーケンスは7拍子。「おいしい音響」だけを集めたようなもの。長いポルタメントのかかった幽霊の声のような音や、その声が速度を上げていく後半の激しいシーケンスは、アナログのシーケンサーとアナログのシンセの音を使用しています。使った生録音の音は以下の通り。・チベッタンベルの音を逆進行させた音。中には、わずか数秒間しか使わなかった音もあります。>■4/「微生物」または「光の波」(123の複合の習作−1)◆13:09音が密集した、フェーズシフターの効いた、もわっとした音響で、それほど不気味な感じではなくて、SFの効果音みたいなもの。ここでは正弦波の多重干渉波がふんだんに使われています。南国の湿地帯みたいな音響になってしまいました。フランジャーの効いた音と逆進する音で始まります。僅かに遠くにメロディーが聞えそうになっては、そのまま、はかなく消えていってしまいます。bay」に似たところがあります。後ろでシャーと鳴っているノイズや、シーケンサーのパターンなどです。本編の最後に、またイントロの静かな和音が流れて消えてゆきます。音を3つぐらい足したりミキシング編集して、リメイクしてあります。逆進行(リバース)する形で、目立たないように重なっています。原曲の「星空」が、逆向きに始まっているのが分かるかもしれません。*********************************◆今回は6曲中、2曲にアナログ式のシンセが使われています。いちいち、パッチコードで配線をしないと、音が出ない代物もあります。アナログの自動演奏をさせている間に、あちこちツマミを回さないとならなくて、忙しいったらありゃしない。アナログのシーケンサーも使っています。音程を平均律からは外す部分に使います。鍵盤を抑えたままにしています。ときどき、外して別のキーを押すのです。コードでキーをひっかけて固定しています。****************************●今回、もっとも苦労し続けたのが、ミキシングです。「演奏そのもの」なのです。一曲につき、少なくても30テイクぐらい取り直しをしたり、ひどいときには、50回も取り直したものもあります。決まったミックスパターンというものが全くなくて、何度も音を聞きながら、その配分を試験的に変えてみなくてはならないのでした。まる3日も、一曲のミキシングを取り直しつづけた日もあります。思ったように、出なかったするのです。●特筆すべきことは、シーケンサーは、アナログもデジタルも両方使いましたが、トラック1の以外の曲は、そのリズムが、「同期」をしていません。微妙にテンポの違うシーケンスを、3種類重ねていて、それがずれてゆくのをミックスしてあります。何十回も取り直したり、編集しました。●普通は自動演奏というのは、各パートがきっちり音符が整列するように、MIDIなり、トリガーのゲート信号でいくつもの音源の発音を全部同期させるのが、常識です。今回のアルバムでは、それを随所で、同期をさせていません。リズムという概念自体を、少し無視しているのです。昔だと、電子音楽の手法では、微妙に再生速度が違う同じ音のテープを流すと、だんだんと、それがずれてゆく効果などもありました。基本的にはそれと似ているのですが、そこまで聴きにくいものではなくていちおう、音楽的な感じにはなっています。●あとは、音の「逆進」を、かなりの曲で使っています。すべて多用しています。音の進む時間方向が波形ごとひっくりかえるので、ちょっと現実離れした、感じの雰囲気がでます。「これなのかな?」と思うぐらいの隠し味になっている曲もありますが、モロに波形同士のからまりが聞えるのは、2、4、5、などです。低音の干渉波ではなく、高音部の干渉波なので身体では頭の方にキマす。今回は、自然風景すら浮かばないでしょうね。何種類かの広がり方を持った「音像」の試作品だと思ってください。残念ながら、ほとんどの人は、臨終のときには、まず絶対に、かけないし、かけたくない音でしょうね。それなりに、トリップは出来ますよ。それは「バッドトリップ」になるかもしれません。●でも私個人は、やりたい放題やったので、まーまー、満足。「なんか文句あっか」みたいなシロモノです。商業ベースには絶対に乗らない音楽です。テレビの画面の音づけ屋さんも、引くかも。(心霊系の番組ならかろうじて合う曲はあります)聴き手の、娯楽性を求める衝動のことなんか、知ったことか、というのが、コンセプトの一つでもあったので、その点では満足。イージーリスニングだと思ってかかると、頭の中、痛い目にあいます。◆空間に、特殊な「音波」を放出させまくることを目指したのですが、この点に関しては、「半分ぐらい」はなんとか成功しました。今回は、ラジカセでも大丈夫です。本当は、これは大きな音量で、普通にステレオシステムで聴いてほしいです。いろいろな種類の「音の圧力の加減」が生命線のアルバムなので、その迫力が、全く違いますから。■そして、このアルバムは、聴き方に注文があります。出来れば、体を横にして、ヘッドホーンか、または頭をスピーカーに向けて聴いてください。自分を楽しませたりする展開を期待します。自分の感情を浮き立たせたり、安心させる展開を期待する、という、いわば能動的な「思考の投射」があります。音に「向き合っている」わけですね。死ぬときに期待も何もあったものではありません。音波に身を浸すということを心がけて、聴いてみてください。逆に、「音が主体で、人は消えてもらう」、というコンセプトのものです。生き物の気配すらしないのです。有機的な部分はありますが、それでも、全体として、人間的な部分はありません。してかというと、「あっ、何かの雰囲気みたいだ」と思わせてしまう音を入れると、それに似たイメージを、うっかり頭に作ってしまい、これでは、受動的な意識状態にならないからです。いって、決して、人を安直に安心させるような天上的な音、または、間違っても、癒し音ではないです。どちらかといえば、ある意味、カオスの世界です。徹底したカオスではありませんが。自分のパターンを少し脱するには、自分がうっかり好んで使ってしまうクセを壊しながら作ったことです。普通なら調和しないと思っている音でも、こそくに、体裁だけを、カッコよく仕上げようとしないで、どこか、アンバランスだったり、歪んだままにして、そこから、素材を探そうとしたことです。最初に彷彿としていた音の大切な「トゲ」「苦味」そして「毒」がなくなってしまうのです。なんとなく聞えが「なだらか」なものになってはならないのです。音が摩滅したようになって、油絵で言うと、ソフトフォーカス入ったみたいに、かすんできてしまいます。散漫な感じになり、方向性を失うことがよくあります。何度もミキシングをしていると、なんとなく、当たり障りのない、なだらかに、インとアウトにしてしまいがちなのです。一種のアンバランスも、わざと、そのままにしました。音を沢山重ねても可能なかぎり、荒々しい感じを、失わせないというのが、けっこう難しかったです。いうのも、楽器音でないので、ぶつかって、打ち消しあってしまう音の波形も多かったからです。慣れたことを、なるべくしないという事が必要なのです。下手に、小奇麗に仕上げよう、まとめてしまおうとする癖というのが、とことん、最悪のネックになるんですよね。その自分の習慣的な衝動に逆らいながら作ったアルバムなのです。********************************************************************************制作日記は、下記を参照ください。当サイトのコンテンツの無断転載は著作権法により禁じられております。