演出は神である!演出は神である!劇団十夢の演出です。芝居を作る上での苦労話や映画・演劇を観た感想などを独断と偏見にまみれて書いていこうと思います。(映画は★10点満点で採点してます)どなた様もお気軽にコメントください。Friday8/20(日)第14回公演『この手が届きそうな青空の下で』ども、演出です。長いこと更新が出来ず、いっそのことゼロからやり直そうかと思いましたが、このブログを読んで入団してくれた団員も居ますので「それはやったらアカン」と考え直し、恥ずかしながら「新記事」として更新することにしました。体調不良が続いていたのと・・・。ウーン...一年を通して元気な日があまり有りません。年中体のダルさを感じて生活しております。「それはお酒の飲みすぎじゃないですか?」と言われれば、ですよね。新作の宣伝をしたかったからです。人はこれを「自己中」と呼びます。題名は『この手が届きそうな青空の下で』となっております。この台本に関しては語りたいことが山のようにあります。オイラの演出をする上でテーマに掲げているのは「チャレンジ」です。いつ如何なる公演でもチャレンジは忘れません。初の試みや、更に上を目指す改善を繰り返して来ました。今回の作品は本当に十夢にとって・・・いえ、オイラにとってドキドキするチャレンジとなっております。今までの作品は「お客様に伝える芝居」を目標に芝居を作ってきました。伝える、ですから、それが濃ければ濃いほど分かりやすく伝わります。感情を色に例えるなら赤や青、緑や黄色などといった単色系のお芝居です。怒りなら赤、悲しみなら青といった感じです。その代表例が「月僕」でした。登場人物が少ないので、一人一人を丁寧に描くことが出来ましたしね。オイッ!!これ以上お客様のお尻と腰に負担をかけさせる訳にはいきませんからね。気軽に観てもらえる作品も作っていかなければなりません。正直な話、今までは「ストーリーの面白さ」で芝居を引っ張ってきました。今回からは「キャラクターの面白さ」で芝居を引っ張っていきたいと思っております。それは決してストーリーを蔑ろにするということではありません。「どんでん返し」や「衝撃の事実」なんかがなくても、芝居を面白く観て頂くためのステップアップです。「そのキャラの行く末を見届けたい」と思わせるということです。今後十夢が更なる飛躍をするためには絶対に必要なことです。当たり前といえば当たり前のことなのですが、十夢は素人劇団で、役者をやるのが十夢が初めてという役者も少なくありません。今まで結構な時間を要しました。「十夢の役者として舞台に立つということ」が多くの団員に共通認識として植え付けられ、それに賛同し、劇団を続けて、文化になった今、オイラは自信をもってチャレンジ出来るのです。今回の芝居はどんでん返しも衝撃の事実もありません。「きっとこの先の展開はこうなるんだろうな、あぁ、やっぱりそうなったか。」というようなお芝居です。それを、役者の力量で魅せていく。ストーリに興味を持つのではなく、キャラクターに興味を持ってもらえるお芝居、それが今回のテーマです。役者がやらなくてはならないのは、キャラクターの確立であり、役に入り込む集中力です。その為には、役者はその役を自分のものにしなくてはなりません。