二つのイベントからお招きをうけた。どちらも「高校演劇」がらみで、思いがけず高校生と演劇一色の夏を過ごすことになった。大学演劇出身のぼくにとって高校演劇はいわば暗黒大陸である。そこは新鮮で刺激に満ちた世界であった。その一端を紹介しようと思う。イベントの一つは千葉県の先生方に劇団ごと呼んでいただいた合同合宿への参加だ。毎年県下の高校演劇部が流山青年の家という施設で一堂に会する。それだけですごいが、施設に収容しきれないので希望した全ての高校が参加できるわけではないらしい。1校5名までという制限つきである。先生方のおはなしでは、この規模の合宿は全国的に見ても珍しいということだ。施設がまた大変なものでオペ室のついた劇場がある上に、各班25名の6つの班が十分に体を動かせる稽古場が冷房つきで用意されている。ハードスケジュールでもある。朝6時半に起床、散歩から始まって稽古は夜の8時半まで。食事休憩を抜いても10時間近くある。打合せは夜半まで続く。合宿のテーマはフリーエチュード、すなわちどういう稽古をするのかを含め参加者に考えてもらう稽古方法の紹介と体験だ。ほとんどの高校生にとっては初体験だろう。班ごとに随分とばらつきがある。「ないスね、なんも」というところ。いずれにせよ2泊3日の最終日には班ごとに成果を発表してもらう予定になっている。各班の作戦会議は時を追って盛んになる。最終日の発表は「台本を一切使わない」という共通点はあるものの各班30分、バラエティーに富んでいた。強い感情を表現することに取り組んだ班、メンバーが楽しめる新たな稽古方法を紹介する班、様々な提案を1本の作品としてまとめた班...。強く感じたのは高校生の感性の柔軟性だ。悪くも「どうにでもなる」。自分で考えるよう導けばわずかな時間でそこそここなせるようになる。演劇にこれほど無垢であることに危険も感じた。演劇教育の不足は深刻な問題だと思う。(札幌大会)、この審査がもう一つのイベントだった。これほどの催しが関係者以外にはほとんど知られていない。