新芸術校は、新しい芸術のための、新しい学校として構想された。新しい芸術はどこから生まれるだろうか。ハイカルチャー/サブカルチャーをはじめとした、あらゆるヒエラルキーが溶解した現代日本社会においては、公的な教育機関が最先端の芸術の拠点になることはない。周知のように、日本の美術教育は、戦後の大学制度のなかですっかり形骸化してしまった。国内の美術大学の多くは、今や理念も目的も見失い、技術習得の場としても、知的鍛錬の場としても、その機能を著しく損なっている。深く私たちの現実に根ざし、市場の欲望に晒され、激しく交錯する諸領域の只中に、突如として事件のように現れるもの、それこそが新しい芸術の萌芽である。その萌芽を捉え、育み、かたちと言葉を与えるためには、自律分散する知のネットワークへ奥深く分け入り、自らがひとつの「ノード(結節点)」となるほかないだろう。それは、これまで「在野の知」と呼ばれてきたものの今日的な状態であると同時に、いつの間にかノスタルジーの世界へ幽閉されつつある「前衛」の領域を再設定することにほかならない。新芸術校の「教育」は、現代アートに求められるアクチュアルな知と想像力を提供するだけでなく、日本美術史上に歴史的な「事件」を起こそうとしている。これまで「未遂」の状態であり続けた、本当の美術教育とアートシーンの構築を成し遂げる、という事件を。いかなる権威や既得権益にも安住することのない「在野の知」をもって、最も先鋭的な「前衛」の領域を確保すること。それは、ドイツのバウハウスやアメリカのブラック・マウンテン・カレッジ、岡倉天心の日本美術院といった美術史上の偉大な教育的実験の系譜に連なるプロジェクトなのである。いま、アートを志す全ての人に、門戸は開かれている。ここでは、どんな大学でも得ることのできない沸騰するような知的経験と、講師と受講生がともに未来のアートを描き出すという共同作業が行われるはずだ。私たちは、ともにこの歴史的プロジェクトを成し遂げ、アートの未来を担う意思を持った人材を心待ちにしている。黒瀬陽平PROGRAMプログラム授業期間は1年間(2015年4月から2016年3月まで)で、春学期(4月−9月)と秋学期(10月−3月)に分かれます。本校のプログラムは、通年で受講をすることを想定し設計されています。春学期か秋学期どちらかを単独で受講することも可能です。秋学期は定員に空きのあった場合のみの募集となります。本校のプログラムは、「レクチャー」「ワークショップ」「ツアー」を月ごとに繰り返すように組まれています。2016年2月の成果作品展および講評会にむけて作品の構想を練り、制作できるように手厚くサポートしていきます。黒瀬陽平の講義に続き、ゲスト講師を招いての講義が行われます。その後、課題作品の発表およびミニ講評会を行います。講義題目と関わりのある課題を、事前にゲスト講師から提示していただきます。受講生はその課題内容に沿った作品を制作して持ち寄り、プレゼンテーションをしてゲスト講師の講評を受けることになります。※レクチャー1は初回のため、課題作品の発表はありません。※レクチャーの一部はネットで期間限定で有料中継されることがあります。受講者には、欠席時自習や復習のため、受講期間のあいだ有効な視聴権限を付与します。同月のレクチャーを受けて、新たに設定されたテーマのもと、ゲスト講師とともに授業時間内で小作品を制作し、講評およびディスカッションを行います。※ワークショップ1は初回のため、ゲスト講師はありません。ツアーの日アートの現場を見るプログラムです。注目の展覧会や見るべきイベントなどをピックアップし、黒瀬陽平あるいはカオス*ラウンジのメンバーとともに現地に行って学びます。講師と受講生がディスカッションしつつ、作品や展示について知識と理解を深めます。展覧会チケットなどは各自負担となります。研修旅行春学期のみ1泊2日の合宿で、制作とディスカッションの能力を養います。いわき市周辺までを視察、震災後を受けた美術表現を経験するプログラムを予定しています。プログラムの締めくくりとなる卒業制作展です。2015年度は、ゲンロンカフェを会場としての3日間の開催を予定しています。オープニングでは、各界で活躍する第一線の表現者・審査員による講評会を予定しています。最優秀賞および審査員賞を選出し、デビューを強力にサポートします。最終講評会の様子はネットでも中継される予定です。動画は今後随時追加されていきます。らとともにアーティストグループ「カオス*ラウンジ」を結成し、展覧会やイベントなどをキュレーションしている。主なキュレーション作品に『破滅*ラウンジ』(2010年)、『カオス*イグザイル』(F/T11主催作品、2011年)、『キャラクラッシュ!』(2014年)など。|あいだ・まこと美術家。1965年新潟県生まれ。パフォーマンス、インスタレーション、小説、漫画など表現領域は国内外多岐にわたる。小説「青春と変態」(ABC出版、1996年/筑摩書房、2013年)、漫画「ミュータント花子」(ABC出版、1999年/ミヅマアートギャラリー、2012年)、エッセイ集「カリコリせんとや生まれけむ」(幻冬舎、2010年)、「美しすぎる少女の乳房はなぜ大理石でできていないのか」(幻冬舎、2012年)など著作多数。近年の主な個展に「天才でごめんなさい」(森美術館、東京、2012-13年)、「考えない人」(ブルターニュ公爵城、ナント、フランス、14年)、「世界遺産への道!!~会いにいけるアーティストAMK48歳」(霧島アートの森、鹿児島、14年)。)、『現代アートの巨匠』(美術出版社)、『現代アートの本当の見方』(フィルムアート社)など。北川フラム|きたがわ・ふらむアートディレクター。アントニオ・ガウディ展」、「ファーレ立川アートプロジェクト」等をプロデュース。2010.2013」では総合ディレクターをつとめる。2012年オーストラリア名誉勲章・オフィサー受賞。Ikeda高山明|たかやま・あきら1969年生まれ。B(ポルト・ビー)主宰。『サンシャイン62』、『東京/オリンピック』(はとバスツアー)、『個室都市』シリーズ、『完全避難マニュアル』、『国民投票プロジェクト』、『光のないII(福島-エピローグ?)』、『東京ヘテロトピア』、『横浜コミューン』など、ツアー・パフォーマンスや社会実験的なプロジェクトを現実の都市空間で展開している。2013年9月に「一般社団法人Port(ポルト)観光リサーチセンター」を設立し、観光事業にもその活動を広げつつある。B国民投票プロジェクト』(現代詩手帖特集版/思潮社)がある。(2014年度まで)。1969年に「美共闘」(美術家共闘会議)を結成、議長を務める。2010年、東京・秋葉原のアーツ千代田3331内に多摩美術大学運営のオルタナティブ・スペース「アキバタマビ21」を開設し、プロデューサーを務める(2012年まで)。第41回ヴェネツィアビエンナーレ、「ユーロパリア・ジャパン’89」(ゲント現代美術館)、「今日の日本」(ルイジアナ近代美術館、デンマーク他巡回)、釜山国際アートフェスティバル、「センチュリー・シティー」(テート・モダン)、越後妻有アートトリエンナーレなど、国内外の展覧会に多数参加。)、「ミニマル/ポストミニマル」(宇都宮美術館)など。1983年よりアーティスト活動開始(第一期:アクリル画)。卒業後眼科医となるも1990年、絵筆をコンピューターのマウスに持ち替えイラストレーターに転身(第二期:バカCG)。1997年、CGの画素を文字等の記号に置き換え純粋美術家に転身(第三期:方法絵画)。|きしい・だいすけ1970年生、劇作家。1995年より芸術諸ジャンルで遂行された創造過程の形式化による作品製作が演劇にも可能かを問う作品群を発表している。代表作『potalive』『劇を創る』『文(かきことば)』『東京の条件』。取り組みつつ、その深層を明らかにし作品化している。ゲンロン代表、同社で批評誌『ゲンロン』を刊行。在籍、2008年より編集長を務める。和多利浩一|わたり・こういちワタリウム美術館キュレイター、オーナーの1人。時、姉・恵津子と共にミュージアムショップ「オン・サンデーズ」を創立。83年美術関係書籍・ビデオの出版社「イッシプレス」の代表取締役。90年「ワタリウム美術館」の取締役として参加。幅広い展示活動を行う。同時に教育プログラムを積極的に開催。92年国際展ドクメンタ9で初の日本人スタッフとして働く。審査委員を1997年から現在まで継続。2013年村上隆主催の第18回GEISAI審査員。共著書に、『夢みる美術館計画』(日東書院)。卒業後、東京を拠点に批評活動を始める。最初の評論集『シミュレーショニズム』(増補版、ちくま学芸文庫)は、90年代の文化動向を導くものとして広く論議を呼ぶ。(新潮社)では日本の戦後を「悪い場所」と呼び、わが国の美術史・美術批評を根本から問い直してみせた。他に『戦争と万博』(美術出版社)、『後美術論』(美術出版社)、『アウトサイダー・アート入門』(幻冬舎新書)、『戦争画とニッポン』(会田誠氏との共著、講談社)など著書多数。近年は岡本太郎の再評価や戦争記録画の再考にも力を注いでいる。2007年から08年に掛け、ロンドン芸術大学TrAIN客員研究員として英国に滞在。畠中実|はたなか・みのる1968年生まれ。1996年の開館準備よりICCに携わる。ソラリス」(2013年)など。ダムタイプ、明和電機、ローリー・アンダーソン、八谷和彦、ライゾマティクス、大友良英といった作家の個展企画も行なっている。錦織博|にしきおり・ひろしアニメーション監督。(有)高橋プロダクション(撮影)、(株)日本アニメーション(演出)を経てフリーに。妖奇士」、「忘却の旋律」、「とある魔術の禁書目録」、「トリニティセブン」、「ミルキィホームズTD」など多数。エンデュミオンの奇蹟」など。増田セバスチャン|ますだ・せばすちゃんアーティスト/アートディレクター1970年生まれ。演劇・現代美術の世界で活動した後、1995年にショップ「6%DOKIDOKI」を原宿にオープン。CAFE」が原宿にオープン。Nightmare-」はマイアミ、ミラノに巡回。CAPSULE」を展開中。特別招聘教授1988年早稲田大学卒。95年ペンシルベニア大学経営大学院(ウォートンスクール)卒。ベンチャー企業副社長を経て、97年NTTドコモへ入社。99年に「iモード」、その後「おサイフケータイ」などの多くのサービスを立ち上げた。2005年執行役員、08年にドコモ退社。特別招聘教授のほか、ドワンゴ、セガサミーホールディングス、ぴあ、トランスコスモス、グリー、DLEなど複数の取締役を兼任。twitter.com/tnatsu渡邉英徳|わたなべ・ひでのり情報アーキテクト。2001年より株式会社フォトン代表取締役社長。