Experienceで出演。TrioをピアニストAYAKI氏(TRIX)と共にレコーディング予定。このバンドでは8月に東北ツアーも企画中。Csordas氏とのピアノトリオをレコーディング済み。現在リリース先を検討中。albumに収録される予定の3曲をレコーディング済み。収録曲の一部をvimeoからのビデオクリップで紹介。Day」がいよいよwurstkäseのCDと同じく2017年7月2日(日)にリリースされます!以下CD紹介文!「世界を股にかけ活躍するコンテンポラリー・ジャズ・ベーシスト、細谷紀彰。バークリー音楽大学在学時にヨーロピアン・ジャズに魅了され卒業後単身渡独。6年間の活動を経て制作したヨーロッパ初収録リーダーアルバムが音源化。現地のミュージシャンと共にベルギー・ブリュッセルでレコーディングを行い欧州の澄み切った空気感もそのままパッケージング。Things」を収録。・音楽から見える風景、聞こえてくる物語。Landscapes2007年結成。ヨーロピアンジャズの流れを汲んだコンテンポラリーなピアノトリオとして、静岡のイベントに出演。好評を博した後、2008年より都内での活動を再開する。三位一体となって繰り広げるインプロヴィゼーションや、物語性のあり、まるで何かの景色が見えてくるような洗練された曲により、聴く人を興奮と感動に包み込む。Landscapes”としてリリース。Märzsonne激しくもロマンチック、躍動感溢れる旋律は実にドラマチック。Jazz」の文字通り、叙情的でもあり情熱的な楽曲に心を揺さぶられる。Schatten”等、全6曲収録。heartメジャー・アーティストのサポートやレコーディング等でも活躍するギタリスト・金子健太郎の2010年発売の1stソロアルバム。ファンキーでメロディアスな金子氏の楽曲を、時にダイナミックに、時にメロディアスなベースプレイで支えています。完全に消去法でした(苦笑)。中学2年〜3年に上がる春休みにバンドに誘われたのですが、当時バンド内にギタリストが既に2人いたのでギターという選択肢は最初からなく、残されたのはドラムかベース。最初はドラムがやりたかったのですが、父に「ドラムは練習し辛いから他の楽器にしなさい」と反対され、最後に残ったベースを始めました。ここでドラムを選んでいたら全く違う人生を送っていたかもしれません。composerです。Methenyが言及していたのが彼です。自作の5弦エレクトリック・アップライトからのフレーズは、他にフォロアーがいない程ユニークで、アメリカでは絶対に演奏されないようなヨーロピアンな響き、フレーズに心を奪われて以来ずっと大好きなアーティストです。ベース・プレイもさる事ながら、氏の作曲も大好きで、クラシックやミニマル音楽からの影響が見られる独特の世界観は、ベーシストとしてだけではなく、アーティストとして多大な影響を受けています。2015年にはStuttgartで氏の生誕70年コンサートも観に行き、同年の他のイベントではサインももらい、一緒に写真も撮ってもらっている程大好きです。その他のベーシストでは、ベースを始めた頃から順に、以下の通りです。SEA)音のセクシーさとステージ上での立ち姿のカッコ良さ。Sheehan速弾きやライトハンドなどのテクニック。Theaterの楽曲からのドラマチックな世界観、彼がいなければ絶対6弦ベースを弾いておりません。(Yellowjackets)楽曲の素晴らしさと、ベースのドライブ感。ベースラインを弾いている時でもソロを弾いている時でも太く「早い」音を出すイメージは氏のプレイからの影響が強いです。Garrison師匠の一人ですので(笑)。最近はほとんどやらないですが、一時期全てのベースにフィンガーランプを付けての4フィンガー奏法などは、確実に彼からの影響です。今でもコードを弾く際には親指〜薬指までを使っています。Haslipの欄にも書きましたが僕の演奏の中での一つの指標となっています。アフリカ人とアフロ・バンドで演奏した際に「お前はカメルーン人か!?」と言ってくれたので、少しはBonaのプレイのエッセンスも吸収出来ているのかもしれません。Feraudジャズでエレベを弾く際には絶対に避けて通れない2人だと思います。ソロの内容なども二人とも頭3つくらいその他のベーシストと比較しても抜けていますが、特徴的だと思うのがグルーヴの出し方です。Jacoのフレーズは、現代の「バカテク系ベーシスト」のスタンダードで言えば決してコピー不可能というほど速い訳ではありませんが、あのグルーヴ感とフィールは真似出来ないです。Feraudにも頭が下がります。フレーズがカッコいいのは当たり前ですが、彼も「スピード感(勿論、実際の速度も速いのは間違いないですが)」の人だと思っています。ベースを練習する際に意識している事、気を付けている事はなんですか?A.3・バランス良く練習出来ているか。・目的意識を持って練習しているかどうか。・(演奏、レコーディング等がある際には)準備は万端か。練習には大きく分けて得意分野を伸ばす練習と苦手分野を克服する練習と2通りあると思っています。得意分野を伸ばす練習の方が、苦手分野の練習よりも弾いていて楽しいので、好きな事ばかり練習しがちですが、なるべく苦手な事もバランス良く練習するように心がけています。苦手分野を克服する時の練習はある意味目的意識を持ちやすいと思いますが、得意分野の練習をする際にも、どうすればその分野をもっと良く出来るのか、今の練習が自分にとってなぜ必要で、どういう効果を得たいかという事を意識して練習するだけで、練習内容の身に付き方が全然違います。クロマチック・スケール等のフィジカルを鍛える練習も、これは自分のフィジカルを鍛える練習だ、としっかり意識して弾く事さえ出来れば、テレビを見ながらの練習などもアリだと思います。ライブやレコーディングが近い時などは、それに向けての練習も必要になってくるのですが、僕は極力曲を覚えられるように頑張っています。全てを暗記するのはとても大変ですが、譜面が目の前に並んでいるけど見ていなくても何となく弾けて、譜面はガイド的に置いてある(もしくは全曲ちゃんと暗記している)という状態が僕の理想です。......などと偉そうに書いておりますが、僕もピック弾きとスラップは苦手なので、克服しなければ、なんですけどね。Weberに会えたらいいな、という思いからです。代の時にドイツのワーホリ・ビザを取得して、そのまま6年間ベルリンに滞在しました。一度、大学でアメリカに行っていたので、海外にもう一度行く、というハードルが気持ち的に低かったのだと思います。歌ものでの演奏の際には、シンガーが気持ちよく歌えているか、ちゃんと歌に寄り添えているか、という事により気を使い、所謂インストもののライブを比べると、より「アレンジ」に近いベースラインを弾いているかもしれません。メロディーに気を使う、アンサンブルの気持ち良い所にいる(ベースの場合は主に最低音部)というのは歌もの/インストもの共通ですので、そういう意味では気をつける事は大きくは違わないのかもしれません。この事は、まさに先日僕のブログ内でもまとめたので、そちらもご参照下さい。演奏面に関しては、自分がどんなミュージシャン、どんなベーシストになりたいかをなるべく早くイメージする事。自分が何を演奏したいかによって、自分のすべき練習方法や伸ばしていく(または克服していく)分野が明確になるので、自分のイメージに近付く練習を焦らずしていく事。自分のやりたい事、実現したい事への直感を信じて迷わず行動する事。後は、英語は何かと便利ですので、最低限喋れるととても便利だと思います。今はインターネットで何でも調べられる時代ですので、英語に限らず、母国語+αの言語が出来ると情報収集の幅が広がります。6string2013年に入手して以来のメインベース。古いブログに詳しいインプレを載せています。http://blog.goo.ne.jp/noriakihosoya/e/7bbffad0778dc31f5879ef79112d9e4b入手してから4年程経ちましたが、不動のメインベースです。アーティスティックな演奏をする時は常にこれを弾いています。オイルフィニッシュなので、弾いていて右腕が当たる所が見事に経年変化してきています。弦高はこのような感じです。“Contrabas”2016年入手。こちらも詳しいインプレは古いブログに載せてあります。http://blog.goo.ne.jp/noriakihosoya/e/08c7f009bb48dce7fb94e81aee078703入手後、一年と少し経ち、少しずつではありますがコントロール出来るようになってきました。「えせフレットレスプレイヤー」としては、メインのフレッテッドに近い弾き心地の楽器を使える事はとても助かっています。フレットラインがある事によっても、視覚的にフレッテッドに近い感覚で弾けます。音程などは気を使わないといけないですけど、ベースを手に取るハードルが少し低くなる気がして助かります。苦笑こちらも弦高は写真を参照。4string借り物です。歌もののライブやレコーディング等、所謂「普通のベース」が求められる時に大活躍しています。ポジションマークが指板に入ったベースもこれしかないので、レッスンでも大活躍しています。5stringジャズベタイプの5弦。ヨーロッパから完全帰国する時に購入してきました。Japanがそこそこ良いので、これは専らサブ機と化してしまっております。Hammer350は、VanderkleyのヘッドアンプSpartanが日本に正式に入ってきたら、そちらに乗り換えたいです。Amplificationのキャビネットは、軽量にも関わらずクリアでワイドレンジな音を再生してくれます。単体で鳴らしたら、10インチスピーカー2発の210MNTの方が音は「速く」、112EXTの方が音の重心が少し低いイメージです。一つ一つでも鳴らせますが、二つを組み合わせると極上のサウンドです。BS-3(ベースの持ち替え時のラインセレクター)使用頻度がいちばん高いのは、チューナー。普段あまりエフェクトを使うタイプではないので、必要に応じてその日に使用するものを選んでいます。seriesこれもドイツ在住時に手に入れたケーブル類です。