その後の後みんなみすべくきたすべく「梅(うめ)遠近(おちこち)南(みんなみ)すべく北(きた)すべく」(蕪村)のように、あちこちどこに行こうか迷いながら、長めのつぶやき書いてみます。(02/20)雨水とはいえ、未だ、2月。英国チュダー様式を模した建物です。家具や扉、窓のステンドグラスなどなど、どれも英国風です。本館につながるのが、現代の建築家安藤忠雄氏による「地中の宝石箱」と呼ばれる円形のギャラリーと、「夢の箱」と呼ばれる四角いギャラリーです。今回の大山崎山荘美術館の企画展は「フラワー・オブ・ライフ」で、美術館のコレクションの中で、花のモチーフものを、全館で展示していました。(~2013年6月2日)「暮らしに寄りそう花」と言うテーマの本館では、バーナード・リーチや河井寛次郎などの陶芸を中心に展示していました。関連展示としてエミール・ガレの「花文瓶」と言う綺麗な瓶(花瓶?)などもありました。「夢の箱」と呼ばれる山手館では、現代アートが、贅沢にも、たった二点。一つは須田悦弘の2002年の作品で、モネの描く睡蓮のような睡蓮一つ。この大山崎美術館の池にも睡蓮が咲きます。一つは、イサム・ノグチの「道化師のような高麗人参」という不思議なタイトルの鉄を切り取った作品。「地中の宝石箱」と呼ばれる地中館では、多分、この美術館の一押しであるモネの「睡蓮」「アイリス」、優しい雰囲気の伝わるシャガールの「春の恋人たち」、よーく見ないと顔が見えないルドンの「女の顔」、それに並んで、あのヴラマンクの「花瓶の花」。ヴラマンクには、風景画と共に、花瓶の花という題材も多いらしく、ここの一枚は、大胆かつ鮮明で、生命力を感じさせる一枚でした。何度か、この美術館に足を運んでいますが、ヴラマンクを知らなかった時には、展示されていたか、どうかさえも、わからない絵が、今は、笑顔で近づいてくれるような気がします。知っているのと知らないのでは大違い。して、一枚ずつ、ヴラマンクに出会って行くのが、楽しみになりました。して、建物内の芸術品を鑑賞し、建物自体を味わって、外に出ると、桜や山吹、椿やシャガ、タンポポ、スミレなど、お庭にも「フラワー・オブ・ライフ」の世界が広がっていました。☆写真上は、大山崎美術館の紅枝垂れ桜。写真下は、出入り口扉。