「もの」が「生きる」、「活きる」ということが、どういうことであるかを考える日々。市川光春さんの作品ここの窯は、以前は銘が手描きではなかったのですが、いつか銘が手描きのものを扱いたいなぁ~と、思っていましたら、先日お取り扱いさせていただく機会を得ました。素晴らしいと思います。鍋島御庭焼お売りいただきありがとうございました。大阪の方に、源右衛門さんの食器類を中心にお売りいただきました。15年ほど前に購入されたそうです。源右衛門さんの食器類は「使われる」ことに重きを置いた、モノづくりをされています。絵付けが、ピシーッとなっていないところは、あえてそう描いていますし、古伊万里を思い起こさせる深みのある染付の色も源右衛門ならではのこだわりであったりします。食器類は、価格の上下かかわらず、使われるために生まれていますので、基本的には使ってあげるのがその食器にとっては一番いいことだと思っています。今後も使わないであろう、という判断をした場合は、使ってもらえるよう何らかのアクションを起こすことをお勧めいたします。それが、人に譲るでもいいでしょうし、フリーマーケットや、バザーに出品するでもいいと思います。これは、モノも、場所も生かしていませんので、「モノも場所(住居スペース)も生かす」という考えを頭の隅に入れていただくといいかもしれません。断捨離のような、「切り離す」ではなく、「生かす」という視点から見てみると違った発想になるかもしれませんね。いう場合は、どんどん使ってあげたらいいと思います。もったいないからと、しまい込むのは一番もったいない気がします。寝かせておいて、価値が上がっていくものはこの世にはほとんどございませんので...陶磁器は、捨てられたり、割れたりしなければ、人の寿命より長く生きます。自分の所有物、という視点が強いと見えないものが、陶磁器側の視点に立ってみると、誰に所有されているかというより、使われているか?というところが大事な事だったりするかもしれません。「存在している」「スペースを埋めている」のではなく、「使われるために生まれたものが、ちゃんと使われる」「モノがモノとして、道具が道具として生きる」という視点でモノを見ると、使ってもらえる人に譲る。いう考え方の方もありかもしれません。大事に、使っていただける方々へお渡ししていくのが、当店の役割の一つでもあります。使うあてがないものがある場合は、お気軽にご相談ください。お売りいただきありがとうございました。使わなくなった食器を生かします。金彩ではなくプラチナを使ったり、結構斬新というか、前衛的な面も持ち合わせています。鍋島というと、伝統というか完成された様式というかそういうものを連想しますが、今右衛門さんの作品はいい意味で、期待を裏切るような作品を出してきますので、追いかけていて面白いです。墨を塗った部分に染付や、墨色がかからない白抜きの技法。驚くことに、白地に墨はじきをしています。お皿の左側をじーっと見てみてください。14代の作品は、大抵こういう形で白地に、墨はじきが入っています。見た目の華やかさではなく、あとからじわじわくる感じですね。いう技法を成立させるためには、おそらく4、5回は焼成していると思います。順番はわかりませんが、おそらくそれぞれの工程で焼成していると思います。・・・で、今右衛門さんがすごいのは、何回焼成しているとか、この工程では薪窯を使っているとか、絵の具の調合が大変だとか、手間がすごーくかかる部分をアピールしていないというところ。