いや、絶対いけますよ。話は変わりますが、諏訪監督や小林監督はカンヌ国際映画祭やロカルノ国際映画祭でも賞を獲って、映画祭常連として、海外での評価も高い。諏訪監督なんてフランス資本で作品も撮っている。彼らの評価は海外と国内とでずいぶんギャップがあるような印象がしてしまう。海外の評価と日本の評価が違うわけではない。結局こちらが評価を感じているのは、海外の映画祭や、映画にまつわる人々のなかでの評価なわけです。パリやナントのまちなかで評価を聞いたわけではない。ふたりの映画がエンターテインメントではないとは言いたくありませんが、やはり向こうでも興行成績が良いのは、日本と同じくアメリカ映画だったり、もっと間口の広い、わかりやすい映画なんですよね。彼らに関しては、海外の評価が高いというよりも、映画人の評価が高い、玄人好き、と言った方が正しいのでしょうね。真起子さんはそういった監督たちにこそ、求められている。お芝居も上手くないですし(笑)。これは悩みどころなんですよ。決められたことを決められたようにできない。努力はするんですけど、意識しているつもりでも、つい違うことをやってしまうんですよね......。ああ、それで思い出したんですが、『M/OTHER』のなかで子どもが、真起子さんのつくったナポリタンを「いらない」って言いますよね。間違った?」って返すんです。あの言葉遣いや言い方は、役のものであると同時に、まさしく普段の真起子さんのものだと、強く感じたんです。彼氏の子供にナポリタンをつくってあげたことはないよ、ちなみに(笑)。間違った?」という言葉が発された瞬間、それまでの場の空気がガラッと変わるんですよ。作品のなかでもかなり重要な瞬間だと思えました。『M/OTHER』のときは、意識的そういうことをしようとしていました。行き詰まったら行き詰まったまま無言で劇が進んでしまうので、3人の関係を保つという意味でも、ひとつの手段としてそういう言葉を口にしたり。それから音で変化球を加えることも試しました。つねに薄暗い照明ですから顔の表情が見えるかわからない。身体で何か音を出すとか、ドアの音を強調するとか。あの劇中の家は、かつて米軍の人たちが住んでいた古い大きな家だったんですが、リビングを挟んだ距離感で、ふたりの雰囲気をふっと変えたり、何かが起こるキッカケとして、気持ちを音で出してみるなんてことはしていました。三浦友和さんが後半「結婚しよう」と言いますよね。そのときにとても早い口調で「どうして?」と返す。あれも場の雰囲気を少しズラすというか、見ている側は虚をつかれるように感じるんです。たしかに、相手との距離を詰めたり、あるいは距離を測ったりするときの手段として、そのフレーズはいまでも使っているかも。さっき「違和感」というキーワードがあったように、「どうして?」という言葉は真起子さんの女優としてのあり方を示しているのかな、なんて思ってしまった。劇中で私が「あん?」って言っている箇所があって。いまでも思いますね(笑)。実は撮影初日にあれをやってしまったんです。台本がない状況で芝居をしたことのない三浦さんは、わりと出来上がっているクルーの中にポンっと単身入るかたちになったので、なかなかの緊張感というかストレスがあったはずです。そんな三浦さんに対して、初日の芝居でいきなり「あん?」ってやってしまって。やってスタートしたことの片鱗が、やっぱり後々にも残っているんです。それって幼かったと思います。この映画のアキさんは二十代後半から三十代前半の女性ですが、何かをしている気だけになって、鼻っ柱は強いけど、実際のところ自分の意志はまったくないよね......、なんて、今日はまったく他人事のように見てしまいましたね。他人事のように見られるってのは、いいことなんじゃないですか。時間も少なくなってきましたし、残りの上映作品の説明をしていきましょう。自分の出演作ではなく、真起子さんが見たい1本として選んでもらったダニエル・シュミット監督『カンヌ映画通り』(81)。今夜のこの機会をいただいたのは三宅唱監督の『Playback』という作品の公開に合わせてなわけですが、この作品は2012年ロカルノ国際映画祭のコンペに選出されて、現場のみんなにも喜びがあったんです。スタッフたちのなかにはこの『M/OTHER』を学生時代に見てくれた人がたくさんいました。実は私、あの映画はあまりたくさんの人に見てもらえていないんだろうなと勝手に思っていたんですね。