「国立美術館オリジナルカレンダー」が届きました。いった世界的な写真家が今あるのは、1978年に日本で最初に誕生した写真のコマーシャル・ギャラリーであるツァイト・フォトの創始者、石原悦郎の存在があってこそ。芸術的に認められなかった写真を今ある姿にするまでにどのような格闘があったのか。壮絶な戦いが描かれた読み応え満点です。目次を見てお分かりのように、この本は「写真をアートにした男」石原悦郎氏の半生を綴ったドキュメンタリー映画のような仕立てとなっています。第1章は、1978年4月22日に日本橋室町に日本で初めてオープンした写真ギャラリー「ツァイト・フォト・サロン」と創始者である石原悦郎氏が36歳で写真画廊開設に至るまでに道程を描いています。銀座の画廊事情や画商としての立ち振る舞いなど、普段知ることのできない要素も書かれています。第2章では、パリへ渡りアンリ・カルティエ=ブレッソンやロベルト・ドアノーといった今では伝説化している写真界の世界的巨匠たちと直に合い、交流を重ねていく姿を紹介。何と、驚くことにフランスでも70年代半ばまで写真専門のギャラリーはなかったそうです。第3章に入ると画商としての石原悦郎の手腕が光り出します。最初の展示からしばらく写真が売れず、自己資金を切り崩しながら展覧会を続けていた石原。苦しい中転機が訪れたのは「モホリ=ナギ」展に展示した作品が、福岡市美術館に売れたことでした。この後の快進撃は読んでいてスカッとするものがあります。第4章はタイトルが示す通り、今では世界的な写真家である森山大道と荒木経惟について語られています。今でこそ名前を知らぬものはいない二人ですが、当時は...何ゆえ、石原は彼ら二人に目を付けたのでしょうか。どのようにして世界的写真家に伸し上げて行ったのでしょうか。第5章では「つくば写真美術館」の失敗とその後についてが綴られていますが、石原という男はなんと運が強いのかと感心せざる得ない、どんでん返しの展開が繰り広げられます。時代のパイオニアを神様は決して見捨てないのです。第6章・第7章ではバブル崩壊後の石原の活躍が紹介されています。中国市場へ目を向けるなど最期の最後まで時代の流れを肌で感じ取り、実行していく姿は実に爽快です。森山大道さんのお話しが直接聴ける大チャンスです。お時間ある方是非!Twitterやってます。@taktwiFacebookもチェック!この記事のURLhttp://bluediary2.jugem.jp/?eid=4565JUGEMテーマ:アート・デザイン本書は、1978年に日本で最初に誕生した写真のコマーシャル・ギャラリーであるツァイト・フォトの創始者、石原悦郎の半生を通じて日本写真史を立体的に描く試みである。石原が写真画廊を始めた頃は写真が未だ雑誌の為の印刷原稿の域にとどまり、オリジナル・プリントに対して、芸術的な価値はまったく認められていなかった。彼はいかにして、今日のように写真家がアーティストとして活動し、写真が芸術作品として社会に認められるような状況を作り出したのであろうか。そのことは表舞台にいる写真家だけを見ていては知り得ないことである。いった世界的写真家の輩出という大きな果実をもたらす。一方で飯沢耕太郎や金子隆一といった写真を専門とする評論家をも育て、写真芸術という認識をより強固なものにする努力も怠らなかった。写真がアートになるために必要なことを総合的にプロデュースした、いわば日本写真史の影の立役者が石原悦郎という人物なのである。石原の眼を追体験できる本書は、日本写真史への理解を深める一冊となる。trackbacks(0)この記事に対するコメントコメントするname:email:url:comments:Cookieに登録この記事のトラックバックURLトラックバック機能は終了しました。百枝11~12世紀のロマネスクこそは、ヨーロッパ美術を大きく塗りかえる「革命」だった。宮廷文化から民衆文化への流れのなかで、知識より感情を、写実よりかたちの自由を優先する新たな表現が、各地でいっせいに花ひらく。古代ギリシア・ローマやルネサンスだけがスタンダードではない。モダン・アートにも通じる美の多様性を、豊富な図版を例に解きあかす。お手に取ってみて下さい。「人の間にあるサボテン−自由な美しさ、見たことのないトーン。自然と人との関わり、その不思議を小田康平さんは知っている。天才画家たちの思想を、まさかのネコ目線でひも解く、新感覚な名画解説書。展覧会の舞台裏から、学芸員のお仕事のリアルまで。腐敗し白骨化してゆく亡骸の様子を克明に描く「九相図」。仏教とともに伝来し、日本に深く根を下ろしたこの図像には、生と死、そして肉体の無常をめぐるいかなる想いが秘められているのか。豊富な図版とともに探る。ジロールーヴル美術館とビッグコミックオリジナルの共同企画。いずま美術館で働く学芸員の近江さん。個性豊かなメンツが解説、展示、監視などの仕事を通して、日々様々な工夫をしながら楽しく来館者をお出迎えする日常をユーモラスかつ鋭いツッコミで描いた作品。»)普段は単眼鏡で済ませていますが、どうしても隅々まで観たい作品の場合はこの双眼鏡を使ってます。画家・山口晃のエッセー漫画第2弾。最新刊!絵画に描かれた代表的な「モチーフ」を手掛かりに美術を読み解く、画期的な名画鑑賞の入門書。カラー図版150点を収録した文庫オリジナル。西洋絵画を鑑賞する際に必要となる宗教画,神話画の50のアトリビュートを紹介。ありそうで無かった絵画ファン待望の一冊。»)美術鑑賞の楽しみをさらに広げるこれまでになかった手帳です。ミニガイドと書き込み式の鑑賞の記録ページが一緒に。自分もお手伝いさせて頂きました。画家たちが楽しんだ26のレシピを再現。クレー、フェルメール、セガンティーニ、メムリンクの暮らしと創作現場を巡る旅。ネアンとかく扇情的に扱われる美術品盗難。実際は、麻薬や犯罪に絡む危険な裏社会と結びつく場合が多い。事件に巻き込まれた学芸員の立場からその実態を訴え、問題点を考察する一書。普段は大変暗い上に太い円柱に加え、金網が廻らされており、その詳細はなかなか見ることができません。今までに撮影された写真も鮮明さということでは満足のゆくものではありませんでした。今回は最新の撮影技術により、南面(正面)のみならず、北面(背面)からも撮影。その結果、全く見たことがない写真を目の当たりにすることになりました。仏像の質感と量感、豊かな色彩に感嘆し、感動をおぼえる一冊となっています。晃8年ぶり、待望の最新作品集。池上英洋先生が易しく紐解く『聖書』の世界。»)不肖・私がフェルメール30作品の解説執筆と全体の編集に携わった一冊です。96ページから成る、これまでにないフェルメールパーフェクトガイドです。「フェルメール初心者」に向け丁寧に噛み砕いた表現で綴られているので、美術の専門用語を知らずともフェルメール作品について一通りの知識を得ることが出来ます。お手に取って頂ければ幸甚です。スジョ来歴さえあれば、たとえ贋作でも「ほんもの」になる。詐欺師は驚くべき方法で美術史を捏造した。美術界を震憾させた事件を追うドキュメンタリー。