今日の番組宣伝コピー、《独特の世界観と心に沁みる歌声で唯一無二のオリジナリティを確立している注目のシンガーソングライター「熊木杏里」が登場!!》に“激しく同意”です(笑)。熊木杏里さんの今宵の装いは、ピンクのTシャツに濃いグレイのパンツ、茶色のブーツ。CDのカバー写真等でイメージしていたよりも、ずっと小柄で華奢。した口調で、さばさばして男っぽい雰囲気。しゃべり声と歌声がずいぶん違う感じで、しゃべり声は白石美帆系、歌声は薬師丸ひろ子系という印象です。今日のステージは、バックはキーボードとだけとシンプル(キーボードの高橋慶吉さんは、雰囲気が松任谷正隆似)。「じっくり、ゆっくり、歌詞を聴いてほしい」と杏里さん。Jeans」CM曲に使われた「朝日の誓い」の2曲から。CD未リリースの「最後の羅針盤」をフルコーラスで聴いたのは、今日が初めて。自分だけが最後の羅針盤》。個人的には、現時点で、熊木杏里一番の名曲。「朝日の誓い」はその次。「朝日の誓い」は、バックはオリジナルアレンジのギターのほうがマッチするように思います。続いては、大江千里さんとのセッションタイム。千里さん曰く、熊木杏里と大江千里で“アンリ・センリ”ですと。女なので、ラブソングは苦手」と言いながら、ひとつひとつの言葉をじっくりとかみしめて、丁寧に歌い上げます。ちなみに、「桜坂」以外では、「千の風になって」や藤圭子(演歌)が候補曲だったとか。いい感じのコンビぶりでした。後半は、「七月の友だち」「一等星」「新しい私になって」の3曲。派手な振りもトークないまま、曲だけが淡々と進みます。千里さんとのトークコーナー。「七月の友だち」のプロモーションビデオの撮影で長野に帰って、久しぶりに小学校時代の友だちに再会した話が披露されました。千里さんに「小学校時代はどんな子だったの?」と聞かれて、「友だちに“おはよう!”が言えない子だった」と杏里さん。会場のリスナーから寄せられたメッセージを紹介するコーナーでは、「秋の夜長をどう過ごすか?」との質問があり、杏里さんは「ラブストーリーかヒューマンドラマのDVDを見て過ごす」と答えたのですが、千里さんが「最近ではどんな作品が印象に残っているか?」と聞いたところ、「最近はない」と返し、では「これまで見たなかでは?」と再度振られたところ、「タイトルが出て来ない」と答え、会場は大爆笑でした。「秋といえば」の質問には、やはり「食欲」だと。さつまいもやかぼちゃが大好きだそうです。10月にリリースされるニューアルバム「私は私をあとにして」のタイトルを、千里さんがえらく気に入り、それへのアンサーソングとして「私は私になっていく」(強くたくましい自分になっていく)と題するピアノ曲が演奏されました。最後に、アンコールとして「ゴールネット」が歌われ、公開放送が終了しました。ぼくは手に入れたいから》。この曲は、今の自分の心境を歌った曲でもあるそうです。参加中!今宵のゲストは、1978年に「オリビアを聴きながら」でデビューした杏里(1961年・神奈川生まれ)。Anri」をリリースしたばかりです。影響で番組が休止になり、一週遅れで今日の放送となりました。フュージョンなどのインストゥルメンタル曲の場合は、曲のイメージを変えるために、アレンジを新しくしたり、途中のアドリブソロを変えたり・新たに加えたりすることもありますが、歌の場合はそうもいかないとばかりに、歌い方自体を変えて新しさを出そうとしているのでしょうか?理由はさておき、今宵の杏里も、曲を崩した歌い方が目につきました。1曲目の「オリビアを聴きながら」は、フレーズが前倒しに先走り、十分な音価がキープされません。そのため、本来ならたっぷりと響かせてほしいところもセカセカと流れてしまい、せっかくの曲の魅力を損なってしまっていたように感じました。3曲目の「悲しみがとまらない」は、テンポを落としたスローバラード調のアレンジで歌われましたが、こちらは、フレージングとリズムキープに繊細さを欠くため、単にテンポを落としただけという感じで、呼吸感の浅い歌になってしまいました(クラシックでいうと、チェリビダッケのツボにまったスローな名演奏と、単にテンポが遅いだけの違いといいますか)。デビュー30周年を目前にして、名曲「オリビアを聴きながら」を、どんな感じで歌い込むのか、大いに期待していたのですが......。その意味では、ちょっと肩すかしな演奏でした。Lewis(cho)、比山貴咏史(cho)、金原千恵子ストリングスPS.ちなみに、僕の杏里ベストセレクションは、こんな感じになります(以前、MDで1アーティスト1枚のマイベストをつくったときの選曲なので、最近の曲は入っていませんが)。参加中!ついに地球にたどり着いたミュウたち。その地球は、すっかり荒れ果てているどころか、人類の生息可能レベルを超えているとは(「宇宙戦艦ヤマト」で描かれた地球=ガミラスからの遊星爆弾で地上では生命が生きられなくなった星のようです)。人類とミュウの戦いを前に、母なる地球は青々とした姿を見せるものと思っていただけに、見ているこちらにとっても衝撃でした(ゼルの涙がみんなの心を語っていました)。この展開と構成には、ドラマとして今ひとつピンと来ません。キース=人類に対話を呼び掛けるジョミー。キースは、グランドマザーに判断を仰ごうとします。すると、マザーは、判断をキースに委ねます。「交渉するもよし、焼き払うもよし」と。キース曰く、「マザーが人間に判断を委ねることはありえない」と驚きつつも、ここでキースは、マザーにそのことを問わずに、「SD体制の管理システムにおいて、なぜミュウ因子を取り除かなかったのか」と訊ねます。ここが最初の引っ掛かり。キースのキャラなら、まずは「マザーが自分に判断を委ねた」、その理由を明らかにしようとするはずだと思うのですが、それをしません。「ミュウ因子」についての質問は、マザーとの対話での疑問とは別の疑問ですので、ストーリーの流れに違和感を感じます。それはさておき、キースからマザーへの質問、「SD体制の管理システムにおいて、なぜミュウ因子を取り除かなかったのか」ですが、これまでのストーリーでは、ミュウ因子について詳しく触れられていませんでしたが、質問の趣旨からすると、取り除こうとすれば可能な類のもののようですね。その因子を持って生まれるかどうかで、成長するにつれて、人はミュウ化してしまうと。現状のSD体制においては、因子を持っているだけでは排除せずに、ミュウ因子が目覚めた者のみを排除しているということは、SD体制をつくりあげた当時の人類の思いは、ミュウ因子を持ちながらも、普通の人として育ち、管理システムが求める役割を担いながら、一生を終えることを求めているのでしょうか。このあたりの説明も、このままでは不十分に終わりそうです(作品世界の根底に絡む内容だと思いますので、ストーリー内での十分な提示が必要と考えます)。それもさておき、キースは、マザーの答えに打ちのめされますが(ここまでのショックを受けたキースは、初めてかもしれません)、その理由は、まだ明らかにはされません。それを知ったうえでも、キースのSD体制を支持する思いは変わりません。曰く、人類は愚かゆえに、SD体制という強制力がないと、自らを律しきれないと。人類にとっては必要悪かもしれないが、それなしには人類の存続なありえないと。その体制を築いた先人たちは、自分たちの未来の世代には期待を抱けなかったようですね。自らの暴挙により、母なる星に住めなくなり、新たな地でも、自らで自らを律することができないとは、人とはそこまで愚かな生き物なのでしょうか。キース言うところの「人類の尊厳」に関わるからという部分の詳細が知りたいところです。人もミュウも元は同じ種。ゆえに、SD体制に従うべきである、ということでしょうか。確かに、今は人類の脱SD体制を求めるジョミーですが、それは、体制がミュウの存続を否定しているから。ミュウへの弾圧がなければ、ミュウとしても、SD体制は認めなくても存続を否定はしないでしょうに。話をストーリーに戻しますが、キースはミュウとの対話を受け入れる一方で、マードックに何らかの作戦を指示します。その作戦が、あのメギドの6機集中砲火とは......。この作戦、人質を取ることも厭わないキースならではの策というよりも、ここまで来て「どうして?」な気もします。自らの葛藤に苦しみ、メギド発射を止めるキースです。このくだりのキースの感情描写やストーリー展開も不十分に感じます。最初からこの圧倒的な力を使えば、話の納まりもいいのに。マードックについても同様です。対話を受け入れておきながら、それを欺くようなやり方には意義を唱えそうに思うのですが。発射を中止したキースに戸惑いを見せています。何らかの事情で「決戦前夜」に間に合わなかったのか等、最終回に向けてのストーリーの核心部分に絡むところでの詰めが不十分に感じます。描かれた、ミュウに対する人類の嫌悪感。これも、前回までとはそのスタンスが違う気がします。フィシスとキースの再会。目的の地・地球を前にして、どのような会話になるのかと思っていたら、これまた唐突な指揮官論。人類の感覚では、指揮官は後方から前線に指示を出すものだが、ミュウは指揮官自らが最前線に出ると。これは、戦略うんぬんの話ではなく、誰もがブルーやジョミーのような圧倒的な力を持っているからではないということが、一番の理由ではないでしょうか。みながみな、トォニィのような力を持っていたら、ジョミーだって、後方から指揮に専念するでしょう。フィシスが言うところの、世代から世代へと思い(と知識と希望)を受け継いでいく理由には結びつかないように感じます。今回のキースは、これまでのキースとはあまりに違うような気がしますし、最愛のブルーをあやめたキースを憎めないというフィシスも、「どうして?」が拭えません。キースの、自分はフィシスの遺伝子データでつくられたという独白も、シーンがスポット的で、ストーリーの前後につながらないため、説明不足というか、もっと効果的な使い方があったように思えてしまいます。ここまで引っ張り、説明不足に流す必要はあったのでしょうか?ジョミーの、最後のワープの先が、人類との対話なのか、最後の戦いなのか、その先はわからないが、それでも前に進もうという皆への呼び掛けは、次週の最終回に向けて、否が応にも盛り上がります。この言い回し、他のドラマでも聞いた気がします)。PS.◆トォニィが言っていた「機械の思考は読めないから危険」という理屈も変です。SD体制を含めて、昔の人類がプログラムしたもの。それに基づいて、忠実に“お勤め”を果たしているだけ。危険なのは、「機械だから」ではなく、その思想(ロジック)が読めないからでしょう(ということは、ジョミーも言っていましたが)。参加中!久しぶりの渋谷公会堂(「渋谷C.C.Lemonホール」とは呼びたくないです)、座席は1階再後列の、2階席が頭上に被る、通称“雨宿り席”で、クラシックのコンサートでは音響面で最も嫌われる席です。チケット完売という状況でゲットできたことは嬉しかったものの、座席番号を見たときには、ちょっとがっかりでした。実際に座った印象では、ステージまでは遠いものの、想像していたよりは悪くありませんでした。音がPAだからということもありますが、1階フロア全体が見回せるため、お客さんの様子やスタッフの動きなどを含めた、コンサート全体を見て、感じることができたからです。開演前の場内は、ステージは紗が降ろされ、中央にはあみんのロゴマークが浮かび上がっています。場内はBGMが流されていましたが、あみんとはずいぶんテイストの違う曲ばかり。10分遅れの18時10分にバンドメンバーが登場して開演しました。場内に流れていたBGMとクロスフェードする形で、オープニング(インストゥルメンタル)に変わりますが、ここでいきなりのPAミス。音がうまくフェードインせずに小さいままとなり、それが突然ガツンと大きくなり、せっかくの演出も興ざめです。等、DVDではどうフォローされるのかが気になりつつ、コンサートがスタートしました。1曲目は、デビュー曲の「琥珀色の想い出」。最初の曲は、ニューアルバムからの“今の曲”にするか、自分たちにとっての“原点となる曲”で始めるかのどちらかだと思っていましたが、前者を予想していました。後者でスタートしたので、最後の曲は、あみん活動再開のターニングポイントとなった“あの曲”しかないなどと思いつつ、ふたりの歌に耳を傾けました。24年前に聴いたシングル盤のジャケット写真が、ステージのふたりに重なります。ステージは、向かって左に海老原真二さんと舟山周さんのキーボードの2人、右にギターの坪井寛さん、ベースの山本直哉さん、ドラムスの高垣薫さんの3人と、おなじみのバックバンドを後ろに、中央左に岡村孝子さん、右に加藤晴子さんが位置します。ふたりの立ち位置は、24年前と同じ。孝子さんは45歳、晴子さん44歳ですが、ふたりとも素敵に歳を重ねられて、白のドレスがよく映えます。テレビとDVDの収録ということで、ステージ上に2台、1階フロアに5台の有人カメラが見えました。カメラは、最前列の移動カメラを除いては、左右の壁際とフロア再後列と、極力、お客さんの邪魔にならないように配慮されていましたが、中央のPAミキサーは、一番左のスタッフだけがひとり、ずっと立ったままだったので、後ろの人たちは、さぞかし見にくかったのではないかと思います。オープニングの挨拶は、孝子さんのコンサートでのいつものパターンを、ふたり版にしたような内容。2曲目の「銀色の少女」は、ドラムスの合いの手が心地好いアレンジ。MCは孝子さんと晴子さんの掛け合い構成でしたが、「台本の朗読」という感じなのはご愛嬌(笑)。“遅れてきた新人”という感じの初々しさ(?)。最初のトークは、あみん活動休止後の晴子さんのその後、メルボルンでのカバー写真撮影とDVD撮影、グアムでのコンサート・パンフ撮影の話など。グアムでの宿泊先は、24年前と同じホテル・部屋だったと。4曲目の「夏が終わってく」は、坪井さんのアコースティックギターが映えます。続くMCは、最新アルバムのことなど。prime」は、“まだまだこれから”の意で、若者や熟年、世代に関係なく、輝いて(旬な自分として)生きて行けるように、との思いが込められているそうです。5曲目の「流星」は、いつもと立ち位置を逆に、向かって左に晴子さん、右側に孝子さんという並び。歌っているふたりも、今ひとつしっくり来ないようで、立ち位置が逆だったのは、この1曲のみでした。6曲目からは「アコースティック・コーナー」と題しての進行。いっても、ギターがアコースティックになっただけで、ベースもドラムのそのままですが。懐かしい曲を、との前振りで、ファーストアルバムから「ペパーミントの香り」「ごめんね」の2曲を歌いました。「ごめんね」は、学生時代に創作教室に入って曲づくりを習い始めた孝子さんの4作目にあたるそうです(1曲目が「琥珀色の想い出」で、2曲目が「待つわ」、3曲目が「未知標」とのこと)。「晩春」の後は、自分の親についてが語られました。10曲目と11曲目は「ソロ・コーナー」。加藤さんが「冬」を、孝子さんが「祈り」が選ばれました。Love」「潮の香りの中で」を期待していました。ここでふたりは、相手のソロの間に衣装チェンジ&小休止。孝子さんは色鮮やかな模様のワンピース、晴子さんは同じ柄のノースリーブにパンツと、見事なプロポーションを魅せるスタイルです。晴子さんによるメンバー紹介に続いては、家族についての思いが語られました。ふたりともお子さんは、娘さんがひとりです。「アコースティック・コーナー」を終えて、12曲目は「待つわ」。歌詞はオリジナルのままなのに、24年後の「待つわ」は、ちょっと違って聞こえます。曲の主人公は、今も待ち続けているのかと。あなたがふられる日まで》は、結婚した相手をひたすら思い続け、離婚する日を待ち詫びる、“略奪愛”の歌のようにも響きます(笑)。女の情念の恐ろしさというか。prime」に続くトークでは、「体内時計に合わせたペース」でと、今後の活動についての抱負が語られました。最後の曲は「神様のご褒美」。孝子さんが加藤さんとの出会えた喜びを歌った曲ですが、こうして生で耳にすると、その喜びがしみじみと感じられます。10分以上に渡るアンコールを求める拍手の後、バンドメンバーが再登場。曲は「無敵のキャリア・ガール」で、思わずびっくりです。1曲、「夢をあきらめないで」。どちらも「あみんバージョン」といえるほどのアレンジはされてはいませんでしたが、元気一杯のサウンド。場内は総立ちで、前者は、孝子さんのソロコンサートでの「ピエロ」を彷彿とさせる盛り上がりよう。あみんとしての活動への思いが語られました。あみんは「大人の倶楽部活動」のようなものであると。ここで「SMAP×SMAP」出演の話が紹介されました。孝子さん曰く、キムタクに「ひまわり」はボクの“ストライクゾーン”と言われて嬉しかったと。2曲を終えて、再びアンコールの声。今度は、わりとすぐにメンバーが戻ってきました。早いものの、「世界中メリークリスマス」と、今日の本当の最後の曲「天晴れな空」。「琥珀色の想い出」で始めた今日の締めは、あみん再活動のターニングポイントとなった「天晴れな空」しか考えられません。曲よし、歌よし、演奏よしのこの曲で、コンサートが終わりました。あなたへ...」と岡村孝子のソロアルバムからの曲が数曲と、アンコールを含めて全19曲、2時間30分に渡る聴き応えのあるコンサートでした。トークのぎこちなさは、あいかわらずですし、ひとりなら、その場で作詞することもできるけど、ふたりだと、歌詞を忘れたときにごまかせないと、事前にコンサートの不安を語っていた孝子さんのコメント通り、ひやひやさせられるシーンも何度かあり、また、PAはヴォーカルが引っ込んだ感じの帯域バランスで、ところどころ、歌が小さくてギターが大き過ぎたりと、ステージの完成度としては今ひとつでしたが、充実したひとときを得て、会場を後にしました。※この公演のみ「11」に代えて「潮の香りの中で」が歌われました。〜ひまわり〜”」の最終公演を聴きに、渋谷C.C.Lemonホール(渋谷公会堂)に行きました。コンサートの感想や演奏曲の前に、まずは会場で発表されたニュースからご紹介します。●あみんが「SMAP×SMAP」に出演します!フジテレビ系月曜日22時から放送中の「SMAP×SMAP」に、岡村孝子さんと加藤晴子さんが出演します(放送日未定)。収録は終えており、コンサートでは収録時の感想も披露されました。孝子さん曰く、木村拓哉さんから「『ひまわり』は僕の“ストライクゾーン”です」と言われたのが、とても嬉しかったそうです。●今日の公演がNHK-BS2にてオンエアされます!放送は10月27日(土)、NHK-BS2にて23時〜24時30分(予定)。「あみんコンサート〜25年目のハーモニー(仮題)」と題しての、コンサートの舞台裏を含めた90分番組になるとのこと(地上波での放送もお願いしたいところです)。9月24日(月)、NHK総合にて16時25分〜17時55分からは、「SONGS」の7月放送分までを再編集した「BESTセレクション」が放送されます。●今日の最終公演がDVD化されます!発売は12月5日(水)予定。NHKでオンエアするものとは別編集の映像も使用し、ふたりのトークも収録される予定とのことです。ライヴ写真集が付いたメモリアルパッケージ仕様の初回生産限定盤(税込5,800円)と通常盤(税込3,990円)の2仕様での発売です。PS.「SONGS〜BESTセレクション」は、10月20日(土)深夜1時45分からに変更になりました。Depot」のゲストは、なんと熊木杏里さん。max.308席の会場では、いい位置は望めないのかもしれませんが、聴けるだけでもありがたいというものです。Depot」ですが、残念なことに今月で放送終了になります。FAIRの3組が出演とのこと。熊木杏里さんは、通常進行の最後のゲストとなってしまいました。Depot」2007年09月12日16:00更新が滞っていますが......カテゴリ[このブログについて]date1964Comment(0)Trackback(0)最近はバタンキューな日々が続いていて(正確には、家に帰って、ドラマを見ながら遅い夕食をとり、パソコンを立ち上げて、ブログを書いている途中で寝入ってしまって、気がつくと明け方......という感じですが)、書きたいことがあるにも関わらず(中味の質はさておき)、更新が滞っています。視聴後に毎話アップしたいと思っている番組感想も、落さずに続いているのは「地球へ...」だけという状況です。ドラマの感想の場合は、なるべく直近の回について書くほうが好ましいのではないかと、書き掛けのものはそのままにして、新たに別のものを書いている途中で寝てしまって、結局、書き掛けのままになってしまい、その次の日もその繰り返しになって、書き掛けのものが増えるばかりで、肝心の更新は滞るばかり。何とかして、このサイクルを断ち切りたいとは思っているのですが(笑)。その一方で、書き掛けのまま、捨ててしまうのは惜しいものもあり、それについては、時間ができたときに仕上げて、その日の分とは別にアップできればとも思っています(前にもそんなことを言って、結局、そのままになっているものも多数ですが)。その場合は、古いネタを最新分としてアップするのも何なので、当初載せる予定だった日のところにアップしたいと考えています(本来は書き終えた日以降の日付で載せるべきなのでしょうけれど)。そんな感じの、今日頃です(今日はもう、「ホタルノヒカリ」の最終回なんですね)。コメント「最新トラックバック」は提供を終了しました。伊達でございます!埼玉生まれ。「太陽にほえろ!」のサウンドトラックの素晴らしさから、テレビドラマを見るようになりました。小学校4年時に体育館で生オーケストラを聴いてクラシックが大好きに...。買ったクラシックのレコードは、スッペ「軽騎兵/詩人と農夫」のEPと、バーンスタイン「運命/未完成」とセル「ベト9」の2枚組LP。吹奏楽部(ホルン)で演奏することの楽しさを、高校の頃に通った銀座・日立ローディプラザの生録会でフュージョンに出会うとともに、音楽録音の魅力を知りました。