最近、S1Hを現場に持っていく事が増えている。GH2/4/5とマイクロフォーサーズマウントのGHシリーズを使い続けてきた筆者にとっては、フルサイズへのアップグレードという部分もあるが、使い慣れた操作性はそのままに、さらにブラッシュアップされた各種機能が便利でならない。機動性という意味でも筆者の場合はミラーレス一眼をチョイスする事が多い。そんな中、とある大型サイネージの撮影案件が飛び込んできた。話を聞くと、大型商業施設の設備系を中心に製造を担っているメーカーが、新設するショールームに大型のサイネージを設置するとの事で、今回はそのコンテンツ撮影を行った。サイネージに関しては横幅が10m程度、比率が10:3と、かなり横長で、4Kプロジェクターを2台横並びで投影する。この話を聞いた時点で少なくとも4K以上の解像度で撮れるカメラが必要ではないかと判断する。納入事例として、空港や美術館といった、いくつかの商業施設の撮影が発生しそうで、あまり大型の撮影機材は好ましくなく、三脚が立てられない場所もある、というなかなか厳しい条件も出てきた。その時点で、自分の中ではS1H一択になった。今回は、主に東京、大阪、神戸など、1日単位でもかなりの移動量のある撮影をこなしてきたが、全5日間に渡って撮影してきた中で筆者が感じた、S1Hの圧倒的な機動力、利便性などをレポートしたい。10bitをSDカードで内部収録可能という部分がある。4:2:2に比べても大きな遜色がない印象で、むしろフルフレームセンサーで読み出される6Kの解像度と14+STOPのダイナミックレンジという部分で、かなり余裕のあるグレーディングが可能であった。制作側も、できればV-Logで撮っておきたいという意向で、最終が4K納品(正確に言えば、横並びで2K+2Kに分割)であったので、6Kであれば多少なりともバッファがとれる。4K以上の解像度で、かつ10bitの映像を収録するには、外部レコーダーや高価なXQD、C-Fastのシングル収録が多い中、S1HはSDカードで、しかもデュアルで撮れてしまう気軽さがある。これは現場でのリスク回避と同時に大きな機動力にもつながる。カメラ性能と言えば、AF性能やボディの大きさばかりに目が行きがちだが、ここを見落としているユーザーは少なくない。10bitであってもSDカードでデュアルRECが可能だ実は、当初は機動性含めGH5という選択肢もあった(4Kでもかまわない、という意見があった)。今回は10mもの大型サイネージという事で、あまり人物を大きく撮ってしまうと、投影したときに違和感が大きいのではないか?という意見があり、どちらかというと広角中心で全体を見渡せる広い画が求められるだろう、という話になった。なると、やはりフルフレームセンサーが絶対的に有利で、さらにS1Hであれば6Kまで撮影できるので編集時のバッファ(トリミング幅)も稼げる。ゆえに筆者は迷わずS1Hを提案した。動画に特化した充実の表示機能ただ、実際現場で撮影する際は5.9K24pに落ち着いた。そもそも最終の納品比率が10:3とかなり横長で、映像の上下は編集時に大幅にカットされることになる。現場ではあらかじめ10:3でイメージできるよう、モニターパネルに黒紙をレタボ状に貼り付けてモニタリングしたのだが、6Kに設定すると16:9の比率にならず結果として映像が小さく表示されてしまう。センサーフルの比率のため、16:9環境で見たとしたら当然の事。表示上は上下クロップして16:9に左右幅をフィットさせるモードなどあったら、現場によっては役立ったかもしれない。外部モニターに10:3のレタボにカットした黒紙を貼り付けてモニタリングした5.9Kは、6Kから上下の解像度を少しカットし16:9に合わせたモード。これであれば通常のモニタリング環境と変わらない。6K同様、録画中はHDMIからの出力はブラックアウトしてしまう。そこで、10:3のレタボ加工した外部モニターを見て画角を決め込み、録画中はS1Hの液晶モニターのみでフレーミングした。S1Hには動画フレーム表示設定機能が備わっており、シネマスコープやアナモフィックなど、かなり幅広いフレーム設定の中からイメージをモニタリングする事が可能だ。フレーム表示色の選択やフレーム外側の映像の透過度を選択できるフレームマスク機能も搭載している充実ぶり。確実なフレーミングをしたい場合は、レタボの透過度はハーフより完全に黒く潰して見るのも良いだろう。今回は10:3と特異な比率だったため、中でも上下幅が一番狭い2.39:1を選択し、フレーミングの目安にした。S1Hには動画フレーム表示設定機能が充実しているGHシリーズの血を受け継ぐS1Hは、各Fnボタンの割り当ても豊富だが、特に筆者の場合、グリップ背面にあるコントロールダイヤルの上下左右に、動画撮影時に役立つ表示機能をアサインしている。上にフォーカスアシスト(ピーキング)、左にベクトルスコープ、右にウェーブフォーム、下に動画フレーム表示(各アスペクト表示)のON/OFFという具合だ。この時点で既にミラーレス一眼の常識を超えている気がする。このアサインは普通にシネマカメラを使っている感覚だ。ウェーブフォームはV-Log撮影時は頻繁に確認する。GH5の時は、ベクトル/ウェーブ/非表示と、押すたび3段階に変わる仕様だったが、S1Hはボタン一つでウェーブフォームの表示/非表示を切り替えられるので現場で表示の煩わしさも無い。表示位置も任意の場所に移動できるなど、かゆい部分にもしっかり対応している。コントロールダイヤルの上下左右に各種表示機能を割り当てておくと便利V-log収録時のLUT設定も充実している。液晶モニターおよびビューファインダーで、Vlog_709LUTを当てた状態でモニタリングできるのはもちろんのこと、HDMI出力にもLUTのON/OFFを選択できるので、LUT機能が無い外部モニターであっても問題なくLog運用できる。任意のLUTも読み込めるので、事前に自分で作っておいたLUTを登録して、現場である程度最終形を確認しつつ撮影を進める、という事もS1H単体で可能だ(LUTの読み込み形式は現在のところ.vltのみ。欲を言えば.cubeに対応してほしいところ)。LUT出力可能なので汎用のモニターを利用できる(ただし正確な色はパネル性能に依存する)筆者の場合、フォーカスアシストも頻繁に使用する。S1Hの液晶およびビューファインダーの解像度に不満があるわけではないのだが、パナソニックの業務用カメラを使っていた頃から、エッジを赤く表示するピーキング機能(フォーカスインレッド)に慣れている。人物の表情を撮影する際にも、まつ毛の部分や瞳に赤い微細なチラチラを確認して撮影する事で、フォーカスを外した経験がほとんど無い。ポイントは、ピークの出方(分量)と色で、ラインが無駄に出過ぎるとフォーカスが掴みづらくなるし、逆に薄すぎてもダメだ。常に対象物の補色(逆の色)でないとピークも掴みづらい。そのあたりの細かな調整もS1Hなら可能だ。他にも、音声レベルメーターがボディー上面のステータスLCDに表示されるなど、動画に特化した表示機能はかなり充実しているのだが、個人的に響いたのは「動画記録中の赤枠表示」だ。ついた現場で「逆タリー(逆スイッチ)」をやってしまった経験は誰しもあると思う。記録したつもりが、実際はカメラが回っていない。止めたつもりが、カメラは延々とREC状態になっている、というなんともおそまつなミスで、筆者も特にラン&ガンな現場では時々やってしまう。SHOGUNのようにRECしている間は画面枠全体が赤い枠で表示されるモードは付かないものだろうか?と思っていた矢先にS1Hで実装された。筆者は迷わずこの機能をONに。S1Hはデフォルトだと録画中の表示は赤い点が点灯するのみとかなりシンプルだ。現場で何カットもガシガシと撮影する人は、ここをONにするのはマストと感じる。今回の案件では、社員が資料を広げながら会議しているテーブルイメージを真俯瞰から狙いたい、というオーダーがあった。現場をロケハンした段階では、天井は低く場所も大変狭いため、大掛かりな天吊セットを組むのはかなり厳しい印象。通常のシネマカメラだと諦めてしまう場面だが、今回はS1Hの高い機動性に救われた。結果として、会議用テーブルをまたぐようにバックペーパー用のポールセットを設置し、ポールの真ん中に強力な撮影用クリップ雲台でS1Hを吊り下げた。こんな簡易的なセットでもミラーレス一眼であれば吊り下げる事は難しくない。一般的なシネマカメラから見れば、S1Hはほとんどウェアラブルカメラの域だ。天井が低く高さはそれほど確保できなかったため、広角レンズで撮影するしかなかったが、フルフレームであれば画角に余裕もあり、極端に広角にしなければ歪みもそれほど感じない。こんな芸当ができるのもミラーレス一眼ならでは極め付けはスマートフォンやタブレットによるカメラコントロールだ。場所を決めて吊り下げたカメラにはできるだけ触りたくない。そこであらかじめWi-FiをONにし、外部からのカメラコントロールを可能な状態にしておいた。Sync」という新しいアプリを使用する。操作できる項目はGH5同様かなり充実しており、アイリス、シャッタースピード、ISO、WBなどの基本的な部分はもちろん、撮影フォーマットやフォトスタイル選択など多くの設定項目が遠隔で変更できる。Sync経由でスマホに送られる映像はモニタリングに耐えうる綺麗さだ特筆すべきは、スマホに映し出される映像の綺麗さ。Syncの場合、各種コントロールボタンと一緒に、かなり綺麗な映像が映る。6K24pもしくは5.9K30p/24pでも録画中ブラックアウトしない。これにより録画中も遠隔で映像を確認でき、出演者にその場で詳細な指示を送ることが出来た(ただV-Log収録時はLUTは当たらず淡い色でのモニタリングになる)。厳しい条件の現場で役立つ6.5段の手ブレ補正S1Hの最大6.5段の手ブレ補正は「手ブレ補正ブースト」をONにすると三脚いらずに製品を製造しているイメージが何カットか必要だったため、実際の工場内であらかじめ場所を決めておき、撮影する場面を絞って撮影したのだが、人物の表情に寄ったショットや、作業をしている手元など、足場が悪く狭い工場内で、三脚を立てて撮影していられない場面もいくつか出てきた。O.I.Sを装着し、ボディ内手ブレ補正を「手ブレ補正ブースト」に設定して数カット撮影した。今回は横幅が10mとかなり大きなサイネージに投影するだけに、手ブレは完全NG。S1Hの最大6.5段の手ブレ補正は尋常ではないレベルだ。筆者も、撮影中は片目をビューファインダーにガッチリ当てて、左手レンズ、右手グリップの3点支えで、心の中で「止まれ、止まれ」と念じながら撮影したのだが、撮影後に比較的大きなモニターで使えるレベルかどうか確認したところ、ディレクターからあっさりOKが出た。いった場面でもS1Hは大きな機動力を発揮した。今回はいくつかの商業施設でも撮影を行った。制作側のイメージは、広い空間をカメラが前へとゆっくり移動していく、というものだった。それが何カットかオーバーラップしながら連続で繋がっていき、いろんな空間を見せていきたいという話だ。普通に考えれば、レールを敷いて移動するか、ドアウェイドリーのようなタイヤタイプの移動車でゆっくり移動させるところだろう。条件は大変厳しく、三脚は一切NG、レールはおろか、台車も車椅子もNGと来た。なると選択肢は自ずとスティディーカムのようなジンバルか3軸の電動ジンバルになる。両方を組み合わせる、という話もあるのだが、残念ながら筆者は経験が無い。RONIN-SにS1Hを搭載して、極力水平移動を心がけ撮影してみましょう、という事になった。重量が1kg弱とそこそこ重いレンズで、S1Hとの組み合わせでペイロードが若干不安であったが、結果的にまったく問題なかった。10bitの移動ショットを可能にしてしまう事に脅威すら感じた。3軸ジンバルを利用できるのはミラーレス一眼ならではただ、やはり台車も車椅子も使えないとなると、頼るべきは自分の身体能力だけだ。3軸ジンバルは横軸には強いが、縦軸は弱い。どんなに頑張ってスリ足移動しても上下の動きは、なかなか吸収しきれないものだ。そこでS1Hの「手ブレ補正ブースト」をONにして試しに移動してみたら、概ね実用範囲で滑らかな移動ショットが実現した。編集時にソフトウェア側でスタビライズすれば完璧に近い状態になるかもしれない。いう時に5.9Kという解像度バッファが威力を発揮する。今回は正面をゆっくり真っ直ぐ、というショットだったので「手ブレ補正ブースト」が有効に感じたが、比較的早い動きで回転などが加わる移動ショットは逆に仇になるかもしれない。フルフレーム6K/5.9Kの際は多少なりともローリングシャッターの影響も受けるので、後のソフトウェアスタビライズに完全に依存してしまうと怪我するかもしれない。場面を見極めて上手に各機能を使いこなす事が肝要だ。いずれにせよ、撮影後に筆者のふくらはぎがパンパンになったのは言うまでもない。チルトフリーアングル機構は3軸ジンバル運用時に超絶便利S1Hの液晶モニターは新開発のチルトフリーアングル機構ゆえに、光軸上で液晶モニターをチルトする事も可能だが、これがジンバル時に威力を発揮した。ローアングル気味でジンバルを構えた際、それほどバランスが崩れる事なくモニターの角度を変えられるのは大きい。これがバリアングルのみだと、液晶パネルを横に広げる形になり、バランスが一気に崩れてしまう。今回の撮影では特にローアングルの撮影は無かったのだが、撮影中に気づいた事だったので紹介しておきたい。総括この5日間で実にいろんな場面をS1Hで撮影してきた。中には煙にレーザー光線を当てて気流の変化を撮影するという、とても暗い実験室での撮影もあったが、デュアルネイティブISOのおかげで難なく現場が進行した。時にフルサイズによる被写界深度の浅さが仇になる場面でも、デュアルネイティブISOは有効だ。できるかぎりレンズのF値を絞ってフォーカスの深度を深くとると、映像自体はかなり暗くなってしまうが、デュアルネイティブISOをHIGH側に設定してあげることで、ノイジーになる事なく明るさを稼ぐ事ができる。状況にもよるが、F14程度まで絞るとグっと被写界深度も深くなる。動画の表示機能が充実しているのもS1Hならでは。このあたりは、GHイズムをしっかり受け継ぐ「ミラーレス一眼という名のシネマカメラ」といって間違いない。ベクトル&ウェーブ表示、音声レベルメーターといったシネマカメラの基本的要素を備えながら、各種アスペクト比でしっかりモニタリングできる動画フレーム表示設定や録画中の赤枠表示など、かゆい所に手が届く機能もしっかり備わっている。一方で、ここ数年デジタルサイネージや、WEBに特化した映像等、マルチアスペクトの映像需要は飛躍的に伸びている。2020ではオートリフレーム機能も実装された。いう意味で言えば、動画フレーム表示設定機能は任意のサイズにカスタマイズできれば、シネマの枠を超えた、動画制作全般の場面でも利用価値が高まるかもしれない(逆に言えば、フレームガイドを任意に設定できるカメラは未だ無い)。S1Hは豊富なFnキーと同時に、カスタマイズ性も高い。自分流にアサインした状態はプリセットとしてSDカードに書き出せる。これは数台のカメラで設定を共有する際に便利であるのは言うまでもなく、レンタル時のセットアップにも超絶便利だ。10bitの内部デュアルREC、Log撮影では14+STOPのダイナミックレンジ、時に三脚いらずの最大6.5段の手ブレ補正と、高画質と機動性の両面を求められる部分では現時点でほぼ死角なしのS1H。三脚に搭載してじっくりシュートする、それが叶わぬ時には、時にジンバルに搭載したり、気軽に上から吊したりと、シネマカメラとしての守備範囲はかなり広い。パナソニックのミラーレス一眼という枠を超えたリトルモンスターの威力、今回のロケでとくと見せつけられた感じだ。株式会社ガイプロモーション代表。企業VP制作や撮影業務に力を入れつつ、自社Facebookページでは不定期にコアな映像ネタを発信中。「V-1HD」×2以上。株式会社ガイプロモーション代表。企業VP制作や撮影業務に力を入れつつ、自社Facebookページでは不定期にコアな映像ネタを発信中。パナソニックS1Hレビュー。R」の動画機能をチェックWriter編集部PRONEWS編集部による新製品レビューやイベントレポートを中心にお届けします。WatchやITmediaのコラムでもおなじみの小寺信良氏がレポート。raitankアートディレクター。海外ソースを読み漁ってHDSLRを独学。国内と海外の情報流通の温度差にモーレツな疑問を感じ、最新の情報を自ら日本語で発信するblogを運営中。ふるいちやすし自身で脚本、監督、撮影から編集、音楽までもこなすマルチプレーヤー。中心に、最新技術を取り入れたワークフローを提案している。プロデューサー・ディレクター。入口から出口まで全てのポジションを守備範囲にしている。アシスタント、現像所勤務を経て、撮影機材全般を扱う輸入販売代理店で17年余り勤務の後に、撮影業界に転身。け動画、番組制作、CM、動画配信、各種ステージ記録など撮影から編集まで行い、地域に根ざした映像制作活動を行っている。ユーカ映像ディレクター。企画、脚本から演出までジャンルを問わず活動。ドラマの脚本・監督を担当。映画学科"演技"コース卒の映像作家。専門分野は「人を描く」事。広告の仕事と個人ブランドでのウェディングがメイン。企業VPからスポーツイベント撮影まで幅広く手がける。アクションカムやドローンなどの特殊ガジェット好き。宏哉タイムコード・ラボ代表。Next-Zero.com管理人。バラエティーから報道や空撮まで幅広い番組撮影をこなすTVカメラマンであり、ダンスイベントからe-ラーニング収録まで請け負う街のビデオ屋さん。イージス艦CICから幼稚園のおゆうぎ会まで、フィールドは問わない。シネセル株式会社撮影部に入社。現在、バンリ映像代表、16mmフィルムトライアルルーム代表。フィルム映画撮影機材を動態保存し、アマチュアに16mmフィルム撮影を無償で教えている。高信行秀ターミガンデザインズ代表。メーカーや代理店などの依頼でトレーニングや技術解説、マニュアルなどのドキュメント作成など、テクニカルに関しての裏方を務める。知られていない製品の魅力を伝えることが好きで、色々と仕掛けることを趣味にする。スタジオを経て、篠山紀信氏に師事。1990年に独立後は雑誌、広告界にて人物、ドキュメンタリーを中心に写真家活動。5.1を導入し映像編集を始めたこと。商業映画や自主映画では撮影監督として撮影・照明・カラーグレーディングを担当し、TVドラマでは撮影部として参加。ダストマンド田舎暮らしの映像屋。本業はフリーのオンラインエディター、CM多め。ビジネス・クリエイティブ・テクノロジーをつなぐ“分野を越境するプロデューサー”として自社、スタートアップ、企業、官公庁プロジェクトを生み出している。コンテンツビジネスの仕組みについて独自の視点で解説した執筆記事多数。得意とする分野は海外流通事情。ガイプロモーション代表。フリーランスの映像講師。Evangelist。アドビ製品でビデオ編集をどのようにやっていくか日々模索中。デジタル・フィルム・フェスティバルRESFESTのディレクターを経てウェブマガジンwhite-screen.jpの編集長を務める。2017年11月より映像表現カルチャーを紹介するNEWREELを創設。伊藤ガビン氏とともに編集長を務める。他、海外のクリイティブイベントのプロデュースやインタビューを通して才能の発掘や、業界の意識改革に貢献する。様々な技術に翻弄される日々。代表取締役・プロジェクトデザイナー。新ビジネスに特化したリサーチ・コンセプトデザイン・コンサルティングを専門に行う。マキシメデイア」代表、制作プロデューサー&キャメラマン。ユーザーグループ」を主催して、ATEMやEDIUSの布教に、日々勤しんでおるでよ。石多未知行クリエイティブディレクター、映像クリエイター、空間演出家。プロジェクションマッピングを中心に様々なメディアを使った企画演出を手掛ける。大阪を拠点にしているフリーランスの映像ディレクター。演出・編集・モーショングラフィックをバランス良くこなす。フィンランドサウナが好きです。小林譲イギリスにて大学卒業後、現地の会社にて映像編集を学ぶ。大手ポスプロIMAGICAにてテレビ番組を中心に日本のキャリアをスタート。後にドラマ、音楽系、CM系へと活躍の幅を広げる。ミュージックビデオ、番組オープニングタイトル、CM、劇場映画、全てをデスクトップで制作。マルチカメラ収録&配信ユニット「LiveNinja」メンバー。フリーランスで映像設備のシステムインテグレーションと、ノンリニア編集に携わる。マツナガ未来シネマ/ディレクター。経て現在は実験型の編集レーベル「銀河ライター」を主宰、企業コンテンツの企画制作なども行う。「楽しいInternetコンテンツ」をテーマに活動。現在VRの可能性をまさぐり中。経てPRONEWSに寄稿中。スチルカメラから動画までカメラと名のつくものであればなんでも乗りこなす。ドキュメンタリーエディターでありながら、放送機器に造詣が深く、放送局のシステム構築などにも携わるマルチプレーヤー。ヒラタモトヨシファッションとテクノロジーを繋ぎイノヴェーションを生み出す事をライフワークとし、WEB/ライブメディア/高精細映像表現を追求。経て、2002年よりMVライターとして独立。2016年初エッセイ集『女の解体』を上梓。ベンチャー企業のコンサルタントやフリーランスライターとして、業界出版雑誌に市場動向やイベントのレポートを投稿。岡田智博クリエイティブクラスター代表。コロラド州から、米国のデジタル放送事情からコロラドの日常まで多岐に渡るコラムをお届けします。代表作はDNP(大日本印刷)コンセプト映像、よしもとディレクターズ100など。3D映像のノンリニア編集講師などを勤める。テレビの映像制作を中心に、USTやニコ生等、ライブメディア各分野を横断して活動中。ジャンルや固定概念にとらわれない構成力と発想に定評あり。伊藤裕美オフィスH(あっしゅ)代表。下北沢トリウッドでアニメーション特集上映を毎年主催している。UserReport業界で話題の商品を実際に使ってみてどう感じたかを、各方面の様々な方々にレポートしていただきました。LabsSYSTEM5スタッフが販売会社ならではの視点で執筆します。「PRONEWS」はプロフェッショナル向けデジタル映像制作ツール活用のための専門情報Webマガジンです。RELEASE:プレスリリースPARTNERSHIP:パートナーシップ。