二日間の開催で初日はBORIS、MANTAR、SIGH。MISERY、SIGH、DOOMという組み合わせ。MISERYはまさに世界基準というべきバンドでもあるし、ドゥームというジャンルの中では最も音楽的に豊かなバンドだと思うほど好物なのに今までライブを観る機会が無かった。バンド自体もリーダーの三上さん以外が脱退してしまい、中々後任メンバーが決まらなかったが、やっと決まり、今年の10月以降は欧州ツアーへ。MISERYはどんな感じになるのか!?含めて楽しみにしていた。MISERYの物販を物色。Coming"のリマスター盤を購入。MISERYの分だけ物販は売り切れていたかな・・?トップバッターはDOOM。DOOMは初めて観るバンドで、予習もしようと思ったができず、彼らの音楽はほぼ初めて聴くことに。最初は後方で様子見だったが、GARRETの段差のところで人が詰まっているらしく後ろは息苦しいので前に移動。前は結構スペースができていて快適。DOOMは・・・・ほんと、音が格好良かった!ヒネリがあるけど、思わずエアギターしたくなるカッコイイリフがこれでもか!と連発され、スリーピースバンドの特性を活かした音の隙間と非常にタイトなアンサンブルは素晴らしかった。思わず前に行っちゃいますね、こりゃ。予習してくればよかった、ゴメンナサイ!2番手はSIGH。SIGHはALCESTやEMPERORの前座で何度か観ているけど、今まで観た中で一番盛り上がっていたかも?というぐらい観客のリアクションがあって、ちょっとビックリ。Dr.Mikannibalもこれでもか!と煽りを入れて、ステージダイブしちゃうんじゃないかというぐらい前に出てくるし、バンドもついこの間、MAYHEMの前座も努めていたから、コンディション的には良い感じだったんじゃないでしょうか。先程のDOOMと比べるとバンドのアンサンブルやら演奏面やらはやっぱり弱いんだけど(笑)、その緩さはSIGHの良いところでもあるから、とっ〜〜〜ても地味なリズム隊も含めてそれがSIGHの個性かな?w基本は川嶋さんとDr.MikannibalがSIGHのエンタメ部分を担っているので、お約束的なパフォーマンスはキチンとやってくれたし、Dr.Mikannibalは本当に2児の母親というのが信じられないほど(EMPERORの前座の時はお腹がかなり出た妊娠後期状態でもパフォーマンスしちゃうぐらいの人だから・・・)、狂気なパフォーマンスでその時は自然と撮影大会になってしまう(笑)ライブの内容と関係無いけど、個人的にDr.Mikannibalのお子さんが着ているSIGHのベビー服が欲しい!あれ、物販で売ってくれないかなぁ。MISERYの時は更に人が多く詰めかけてきた!やっぱり気になっている人が多かったんだろうね。セッティング中にベースの三上さんが脇から煽ってくるわ、観客とビールで乾杯し始めるわ、とってもご機嫌な模様。ライブが再開できる喜びが自然と出てきちゃうんでしょうね。MISERYは本当にカッコよかった!日本が世界に誇るドゥームメタルバンドだけど、ドゥーム以前にロックとしてカッコよいんだよね。ライブも三上さんのストラップが異常に長いベースを弾く姿は独特だし、弾き出す音と髪を振り回しながら弾く姿はカッコイイ!さすがに一線級のプロは違う!ぶっとい音ながらも温かみがあって、ヘヴィなベースサウンドはこのバンドの根幹。他のメンバーは全員新加入だけど、気合が入ったパフォーマンスで熱かった。ドラムはグルーヴ感溢れるドラミングで三上さんとの相性もバッチリ(もしかして、ドラムって、EMPIREの人??ド)。注目の新ボーカリストのTAKANOさんは町中であったら絶対に避けたいと思う(笑)狂気なパフォーマンスでこちらも気合が入った感じ。このバンドはボーカルが日本人だと、このバンドならではのカビ臭さ(良い意味で!)が増すから、今後も期待できそうなラインナップのようですね!ドゥームバンドで熱いって表現は似合わないけど(笑)、先程書いたように、このバンドはドゥーム以前にロックとしてカッコよい音を出すバンドなんで、ドゥームに偏見を持っている人は是非聴いてほしい。SABBATH直系のバンドだし、単にヘヴィなだけでなく、音楽的表現がとっても豊かなバンドはそうそういないと思う。この日のライブ自体は5曲のみで40分ほど?とてもとても、物足りない!しかし、12月23日に隣の渋谷サイクロンで単独公演が発表!!!うおー、これは行きたい・・・!だが、スケジュールを確認したら、この日は子守しないといけない日なので、彼らの単独公演は2018年に期待かな。Sells)この日の最後はドイツからの二人組のMANTAR。STRIPESとか呼ばれているけど、メタルというよりもっとノイジーでパンクな音を出すバンド。アルバムだとメタル成分が多いように思えたが、ライブはもっとノイジー部分が多め!ライブの立ち位置も独特で、ドラムはステージ前にセットされ、ギターとドラムはステージ横に向きながら演奏するという内容。ギター兼ボーカルのハンノはステージでジッとしている時はほとんど無いと言ってぐらい動き回り、エリンチのドラムの音はとってもデカく、ズシンと来る。MISERYで私の集中力は切れてしまったので、MANTARは後方でマッタリ観てました(^O^;)ライブはノイジー成分が多めなこともあって、ちょっとライブは個人的に好みで無い音になっていたかなぁ。早い出番だったら、また見方が変わっていたかもしれないが。MISERYのライブをやっと観れたことに尽きるわけで。THEATERの3年振りとなる来日公演の武道館公演に行ってきた。Words"完全再現が組み込まれたツアー。Astonishing"ツアーではなんと、来日公演がなかった・・・。ストーリーと歌詞に趣きを置いたアルバムだけに言語の違いからなる取っ付きにくさのせいで来日公演は無かったのか。個人的に悪くないアルバムだと思うけど(最高とは思っていない。ディストピア感がよくあるパターンなんで、ストーリーが魅力薄かなぁと思っている)。Chaos"ツアー以来だから、9年振りかー。あの時は武道館公演一日だけという来日公演でしたね。会場に入って座席はアリーナのペトルーシ側。会場に入って、いつもと違うな?と思ったのは幕などでステージは隠さずにいたこと。いつもは幕をかけて凝ったステージセットを隠していたが、ライブが始まっても、見たところ今回はいつになくシンプルなステージ。1〜さて、今回のツアーも二部構成で第一部は普通の形式のライブで進行。Night"でライブはスタート。2008年の武道館公演で見た時はスクリーンの映像が凝った内容だったが、今回はなし。2部でスクリーンを使うのかな?と思ったら最後までそんな演出は無かったので、今回は音とパフォーマンスを見てほしいというバンド側の意思表示なんだろうか。その2008年以来に聴く曲だったけど、ヘヴィだが、キャッチーなサビとスリリングなインストパートはやっぱりいい曲だ。メロウな曲でジェイムズ・ラブリエの魅力満載な曲。このアルバムの時のツアーで演奏されなかった曲だから、ファンとしてはこれが聴けて嬉しい。曲自体、久しぶりに聴いたけど、良い曲だよなぁ〜と再認識。Sand"に繋げてほしいところだが、それは無し。Astonishing"ツアーでは来日は無かったが、そこからは2曲。World"を続けて演奏。Music"はアルバムで聴くより数段躍動感があり、更にマイク・マンジーニのドラムのキレッぷりが聴いていて実に気持ちよかった。Astonishing"ツアーの来日公演も行うべきだったんじゃないかなぁ、と思ったりも。今回は珍しくジョン・ミュングのベースソロコーナーもあり(ジャコ・パストリアスのカバー)、彼のベースは今回は良く聴こえたような気がする。いつもは全体のサウンドに埋もれてしまうケースが多かったので、彼の妙技も堪能。Sandman"のカバーを入れてくるもんだから、更に盛り上がる。Astonishing"ツアーは除く)。12分ほどの長編曲だが、最後までダレることなくキャッチーかつスリリングな内容で突き進むこの曲はマンジーニ加入後の代表作と言ってもいいほど。第一部の最後を飾るのにピッタリの曲。結局、第一部はここ数年のツアーで披露していない曲を中心といった内容で、この辺はファン向けといった選曲のようにも思えるけど、この辺の選曲はニヤリとさせてくれる。王道曲は第二部で連発されるので、これぐらい通好み的な選曲が良い。本番は第二部のはずなのに、既に幸福感が凄い。スクリーンに抱腹絶倒な映像を流していたけど、今回はそのようなものは無し!視覚面でいえばひたすらシンプルに徹している感がある。BROTHERSといったAORナンバーだけを流していたがの印象的。THEATERを体験している身としては堪らないものがある。Words"からの選曲は本当に少なく、ライブによっては選曲すらされない時もあった記憶がある。THEATERは常に最新作をフィーチャーしたライブを行ってきたから、今回のツアーのスペシャル感は他のバンドのアルバム完全再現とはちょっと違う。1:"の途中ではマンジーニのドラムソロを入れたりといった、細かい変更はあるがそれはライブならでは醍醐味。ラブリエのボーカルは厳しい見方をすれば色々あるかもしれないが、第一部含めてメリハリを付けて、上手い見せ方をしていると思うので、決める時は決めるし、何よりも改めて彼の中音域は本当にウットリするほど。重箱の隅をつつくのもアリだが、ライブはトータルでどう魅せるのかといった総合点で堪能したいと思っているので、ラブリエのボーカルは本当にお見事。いたのかわからないほどのアルバムの完全再現の分だけ、マンジーニのドラムはついつい、マイク・ポートノイと比べてしまうところも。ここはこう叩いてほしい!とかオリジナルドラマーとの違いがよく表れていたように思えるけど、そこは人が違えば当然、個性も変わるので仕方ないところか。Words"完全再現でもうお腹一杯だが、アンコールが残っている。!!!こちらも全パート演奏するのでアンコールは25分強もあるという内容(笑)この曲をライブでフルで聴くのは初めてなんで、感激するはずが、さすがに疲れましたwwラブリエのボーカルは結構お疲れ気味なところはご愛嬌。いう過剰なところはこのバンドらしくて好きなんですけどね。いうわけで、19時ピッタリにスタートして終わったのはこれまた22時ピッタリという3時間に及ぶライブは終了。3時間幸福感に包まれっぱなしのライブで、例えセットリストが同じでももう1、2回観たいと思う内容だったと思う。マイク・ポートノイがいた時はセットリストは毎回変えてくるので、複数日観たいと思うのだけど、彼が脱退した後はセットリストは固定。その分、パフォーマンスに磨きをかけることに集中しているように思えるし、どっちがいいのかは好みが別れるところだけど。ライブで一番気になったのはますますマッチョになって、髭の増量がアップしたジョン・ペトルーシ!(笑)見る度、ドンドン印象が変わっていく人だ・・・。前回来日はもうちょっとスマートな感じだったのに。SunsetP.S.今回はスクリーンの演出は無かったとはいえ、ギターとキーボードのユニゾンパートはスクリーンに映してほしかったなぁ。Eternal"ツアー中に元NEVERMOREのジェフ・ルーミズが加入しての1作目に当たる。Eternal"製作前にはクリスが脱退したため、マイケルと当時の新ギタリストだったニック・コーデルがソングライティングの中心だった。Power"はNEVERMOREの中心人物でもあったジェフ・ルーミズが加入したから、もしや・・・マイケルとジェフの豪華ギタリストコンビのコラボレーションが出るのでは!?と思ったら、ジェフはソングライティングには一切関わっていないという。Burrn!最新号のインタビューを読むと、ジェフはマイケルと一緒にじっくり腰を落ち着けて曲を書く機会がほとんどなく、マイケルはドラムのダニエル・アーランドソンとサッサッと作ってしまっていたので、ソロを弾くだけとなってしまった模様。[雑誌]シンコーミュージック2017-09-05よくよく考えると、SLAYERもゲイリー・ホルトが加入しても作曲の中心はケリー・キングのままだったから、他のバンドのメインソングライターが加入しても、そう簡単に共作まで行くのは色々とハードルがあるのかもしれない。Eternal"から更にスケール感をアップさせ、水平方向に広ったイメージがある。メロディの充実度、プログレ的展開、ストリングスの利用に関しては前作にあった要素を更に発展させた内容。Race"で始まり、今まではイントロSEから曲本編に入る展開が多かったので、この始まり方はちょっと新鮮。Race"に繋がる構成のよう。Night"は本編アウトロSEとなっている。個人的には新鮮味を感じる日本盤の曲順が好みかな。Water"はジェフのスリリングなソロもあれば、マイケルらしい哀愁メロディたっぷりかつノリの良い展開がある曲なので、もっとも安心して聴ける曲かもしれない。Scene"もそうで、ファンなら嫌いになる要素は見当たらないと思う(笑)哀愁のメロディを奏でながら疾走するナンバーは何度聴いても燃えちゃうなぁー。ENEMYらしい展開。Angel"をちょっと思い出し、ヘドバンできそうなブレイクするパートは"Nemesis"を彷彿とさせる。ENEMYの美味しいところをギュッと詰め込んだ1曲。サビのメロディは明るさを感じさせるところが今までとチョット違うし、歌詞もポジティブな内容。Alone"はこのバンドのミッドテンポ曲にしても少々弱いかなー。Begins"などと比べたらの話なので、並のバンドだったら素晴らしい!内容になると思う。ENEMYはボーカルはブルータルなままにしてほしいと思っていたので、最初は不満を感じていたが、この曲はサビがデスボイスという普通とは逆の展開なため、曲を聴き終えた印象としては違和感をあまり感じない。この辺のバランス感覚の妙はさすがだなー。Retribution"。今作はキーボードを結構入れているパートが多く、よりシンフォニック度合いが高まったところが印象的で、この曲はまさしく、そう。Win"といった曲もあるので、全体的にストリングスやキーボードの比重が今までで一番多い。アリッサが加入してからパンク系のカバーが増えましたね。アリッサの声質ともマッチするし、マイケルのルーツの一つでもあるので、違和感は感じないカバー。Back"のサビはアリッサのクリーンボーカルも重ねて撮っているので、こちらもオリジナルとそれほど違和感ないかもしれない。アリッサのボーカルの幅は本当に素晴らしいし、彼女はデスボイスでも様々な歌い方ができるから、多様性がタップリある今作とのピッタリなシンガーですな。アルバム全編通してみて、今作も素晴らしいし、愛聴盤なるでしょう。ENEMYはエクストリームメタルバンドだけど、ハードロックの要素を抑えているので引き出しが豊富であることが、他のエクストリームメタル系バンドとは違うところで、その要素は毎度のことではあるが、今作は音の隙間を敢えて作った印象を受け、シャーリー・ダンジェロのベースが際立つパートもいくつかある。その反面、アグレッシヴな側面を強く求めるファンにとってはちょっと物足りない印象があるかもしれない。ENEMYは、ギターソロの掛け合いパートやソロを繋げてスリリングさを強調するところが減ってしまった印象がある。Eternal"はアグレッシヴな側面が強いアルバムだったのであまり気にならなかった。CRIMSONを始め、数多くのプログレリイシュー作品でリマスター・リミックスを担当していることでも有名。FEARSなど、80年代ポップスのリミックス作品も手掛けているなど、活動の幅が更に広がっている模様。いった経歴を踏まえて、現在進行系の音楽を作りつつ、なおかつ過去作品のリイシューを手掛けていることをしているので、私は彼を数少ないプログレ界において、現在と過去を見事に繋いでくれているアーティストだと思っている。WILSONの最新ソロ作品は今までの作風とちょっとどころか、だいぶ違うらしいので、どんな変化があるのかとっても楽しみにしていた。一つ大きな違いを挙げるとすれば、レーベルが今まで所属していたKscopeからCarolineに移ったことでしょう。Caroline所属のアーティストを見ると、Kscopeとは全く違ったアーティストばかりで、ここにスティーヴン・ウィルソンが入るの?とビックリ。3曲もPVが作成され、この3曲は今までのスティーヴン・ウィルソンのカラーと異なる曲でコンテンポラリーといってもいい曲。Tayebとのデュエット曲。"Permanating"アルバムの中で最もポップかつダンサブルな曲でそのキャッチーさが一際目立つ。耳に残る曲調と歌メロが個人的にドンピシャ!この曲は何回もリピートしても飽きない。Mia"のオマージュのように聴こえるけど(笑)ボリウッドダンサーが沢山出てくるPVを見ていると思わず踊りたくなる。Hungerというシンガーとのデュエット曲。CORROSIONを更に洗練させコンテンポラリーにした曲のよう。アルバムを代表する今までとカラーが異なる曲を3つ挙げたが、アルバム全体通して聴くと、それほど今までのスティーヴン・ウィルソンの音楽と変わらない印象を受ける。Sing"や前作の"Hand.Cannot.Erase"を改めて聴いてみると、サウンド面ではやっぱりカラーが変わっている。Bone"は音の輪郭が総じてマイルドな作りという印象でメタリックで尖ったパートは控え目。いう意味では若干、取っ付き易いのかな?もちろん、従来路線の曲もあるので、全体のバランスは取っている印象。ところどころインストで聴かせるパートもキッチリと抑えているので、セルアウトしたアルバムになっているわけでもない。Kollarというの弾きまくるギターソロとスペイシーなバックが気持ちいい。アルバムの中で一番王道プログレ的な曲かもしれない。Before"はエッジのある音と展開が豊富な曲調は安心するかも?wというわけで、まとめると、サウンドは聴きやすい方向に舵を取りつつも、今まで培ってきた路線をキープしつつ、スティーヴン・ウィルソンが好きな80年代のポップス要素を入れて、新たな境地を迎えたアルバムと言えるかも。FLOYDというか、デイヴィッド・ギルモアやロジャー・ウォーターズっぽいところは色濃く出ているところもあるので、そこは相変わらず好きだなぁ〜とニンマリするか、またそのパターン?とちょっと斜めに構えるかでちょっと印象は変わるかもしれない。私?個人的にはとっても楽しんでいるアルバムだけど、もっと変化していると思ったので、そこはもっと変化してほしかった気持ちもあります。話を最初に戻して、スティーヴン・ウィルソンはプログレ界において現在と過去を見事に繋いでくれているアーティストだと思っていると書いたけど、日本だとなんか人気がイマイチのような気がしてならない。Festivalの惨状が尾を引いてしまっているのか・・・。Tweetプロフィールsekibow熱苦しいハードロック、ヘヴィメタル、スラッシュメタル、ドゥーム・ストーナー系メタル、プログレ、そして70年代〜80年代のウエストコースト系ロックを愛するパフュメタラー。「Amazonライブリンク」は提供を終了しました。