記事に引き続き、今日もルノワール展の記事です。今日は後半の3章と4章をご紹介しようかと思います。公式サイトでご確認下さい。【感想】さて、昨日の続きです。1章2章は前の記事をご参照ください。<光学調査で探るルノワールの絵画技法>2章が終わるのが2つめの休憩室あたりなのですが、次の3章の部屋に行く前に、映像と資料のコーナーがあります。これは箱根にあるポーラ美術館が実施したX線や赤外線を使った調査に基づく説明映像と、それが図とともに解説されたボードのコーナーです。★こちらで観られます)と74歳の時の「水浴の後」(4章)を比較しながら説明が進んでいました。「水のなかの裸婦」はX線によって、現在の絵の下に描き直す前の絵が隠れているのがわかったようです。長い髪を垂らしていたのが、纏めた髪型に変更され、体つきもほっそりしていたのを、ふっくらした感じにボリュームアップされているようです。背景の水面に使われている緑を成分分析したところ、エメラルドグリーン(銅)とヴィリジアン(クロム)の2種類が使われていると分かりました。それに対し、「水浴の後」は描き直しがなく迷いが無いようです。様々な濃さで描き分けられている緑は、ヴィリジアンのみで微妙な色の違いを出しているとのことでした。素人で気づけるものではありませんが、こうして分析を見るとルノワールがいかに技術を高めて行ったかがわかるように思えました。★公式ページこのコーナーは装飾としての絵画のコーナーでした。ルノワールは「絵画は壁を飾るために描かれるものだ。できるだけ豊かなものであるべきだ」という考えをもっていたようで、人々に身近で喜びを与える存在として装飾画を描いていたようです。そのせいか、このコーナーには静物画などが多かったかな。上野の西洋美術館の常設作品です。これを寄贈したのはルノワールとも親交のあった梅原龍三郎だったりします。実際のルーベンスの作品は大きな絵画のようですが、この作品は小さめです。完璧に模写しているらしいのでいずれ本物も観てみたい...。「花瓶の花」これはまだ20代にグレールの画塾に通っている頃の作品です。花瓶に入った植物が描かれ全体的に緑が多く、背景は暗い色になっています。ある赤い花が特に目を引きました。解説によると、花の形態よりも量感そのものを捕らえようとしているそうです。確かにボリューム感があります。正装のような服装の少年が赤いソファに腕を乗せて座っています。澄ました顔をしていますが少年らしい可愛らしい顔です。この少年は菓子屋とレストランの経営者の息子で、ルノワールは代金の代わりに絵を描いたりもしてたようです。今は無いようですが、壁画を手がけたこともいくつかあったそうです。赤い壁を背景に薄い緑のドレスをまとった女性が椅子に腰掛けている絵です。背景には花瓶に入った花も見えます。微笑んで幸せそうな顔をしているのが印象的でした。緑の服が赤い背景によく映えていました。★こちらで観られます深く鮮やかな青い背景に、左下には縫い物をする女性、右上には花瓶の花束が描かれています。女性は柔らかな光と背景に溶け込むような感じです。左下の女性と右上の花瓶は特に目を引き、その対角線の配置のせいか美しさを競うような呼応しているような面白さがありました。この先は花をデザインした壁紙の部屋になっていました。この章に相応しい部屋になっていて、実際にはこういう部屋に飾っていたのだろうなと思いながらその空間を楽しんできました。赤いイチゴが山盛りになった皿が描かれています。溢れてこぼれちゃってたかな。その赤色が鮮やかで、微妙な色の変化を見せていました。ルノワールは「赤をベルの音のように響き渡らせたい」と考えていたそうで、色彩へのこだわりを感じました。この辺にセザンヌの影響を受けたという静物もありました。「タンホイザーの舞台(第3幕)」タンホイザーを主題にした横長の2枚セットの絵です。左の第1幕は裸婦(ヴィーナス)に膝枕して貰っているタンホイザーの絵で、背景には両手をあげている人々や天使?が描かれ、光が神々しい雰囲気の絵となっています。右の第3幕では、背を向けて手振りするヴィーナスと、友人が押さえつけてとめようとしているのに進もうとするタンホイザーが描かれています。どちらもタンホイザーの物語の一幕ですが、ドラマチックな感じでした。この作品にはロココ時代の絵画作品からの影響が観られるそうです。★公式ページ前の記事でご紹介しましたが、ルノワールは少年時代に磁器の絵付けをしていて、それは絵画にも影響を及ぼしています。柔らかな色彩や優美さ、官能的で繊細な点などはロココ様式の影響を受けているようです。仕立て屋の息子として生まれた彼はファッションは身近で関心が高い事柄であったようです。作品にも移ろいいく流行を取り入れているということでした。それにしてもここのコーナーは驚きました。このブログでも以前紹介した作品があるので、こちらに関しては以前の感想などを参考にしてください。★こちらで観られます緑の草原の中で地面に座る、白いドレスに黄色い帽子の少女とピンクのドレスにレースの帽子の少女が描かれています。2人の帽子は当時の最新流行らしく、また牧歌的な風景はロココの影響のようですので、この章のテーマにぴったりかな。確かにルノワールの絵の女性はこういうレースやリボンをつけた可憐な女性が多いような気がします。赤いベッドで手を挙げて寝転がっている半裸の女性の絵です。右手にバラを持ち視線はどこを見ているのかよく分かりません。したベッドに横たわる構図はロココの頃によく描かれた主題らしいです。した点からもロココへの憧れが伺えるようです。官能的な雰囲気がありました。「りんご売り」エッソワの自宅付近の道を背景にりんご売り、妻、次男、甥っ子の4人が描かれています。甥っ子の青い服、妻の白い服、木々の緑など色とりどりです。服に木漏れ日が落ちているのがわかり、穏やかで幸せな雰囲気が漂っていました。後半は特に好きな作品が多くて、思わぬ再会に喜びもありました。ルノワールの作品はあちこちで観られますが、これだけ良い作品が集まっているのは貴重な機会だと思います。今回の切り口は単に時系列に並べるのではなく、技法や関心ごとにも突っ込んだ内容だったのは面白かったです。会期中に再度行って、今度は純粋に絵を観る楽しみに専念したいです。これがモチベーションの源です。更新情報や美術関連の小ネタをtwitterで呟いています。コメント初めまして彫刻パラダイスのMARSです。いつも、楽しく拝見しています。充実した内容、豊富な知識に毎日、感心しています。21世紀の×××者さんに少しでも近づけるよう彫刻、美術を勉強したいと思っていますのでこれからもよろしくお願いします。応援頂きありがとうございます!!このブログの中身は受け売りが多いので恐縮です^^;私もMARSのブログをちょくちょく拝見しております。街中にも意外と有名作家の作品があるんだなあと楽しく読ませて頂いています。titleイチゴのある静物。赤が印象的でしたよ^^ファッションのコーナーはポーラ美術館の作品が多くて嬉しい&驚きでした。年に70~100回くらい美術館に行ってると思うのでブログにしました。写真も趣味なのでアップしていきます。関東の方には休日のガイドやデートスポット探し、関東以外の方には東京観光のサイトとしてご覧頂ければと思います。画像を大きめにしているので、解像度は1280×1024以上が推奨です。↓ブログランキングです。押して頂けると嬉しいです。基本的にどちらも大歓迎です。アダルトサイト・商材紹介のみのサイトの方はご遠慮ください。※TB・コメントは公序良俗を判断した上で断り無く削除することがあります。※相互リンクに関しては一定以上のお付き合いの上で判断させて頂いております。当ブログコンテンツからの転載は一切お断り致します。(RSSは問題ありません)更新情報や美術関連の小ネタをtwitterで呟いています。更新通知用twitter展覧スケジュール現時点で分かる限り、大きな展示のスケジュールを一覧にしました。(1都3県)検索フォームブログ内検索です。いうように館名には【】をつけて検索するとみつかりやすいです。(74)リンク管理画面このブログをリンクに追加する日ごろ参考にしているブログです。こちらにも訪れてみてください。細かい美術品を見るのに非常に重宝しています。5×15D愛機紹介このブログの写真を撮ってます。上は気合入れてる時のカメラ、下は普段使いのカメラです。21stcenturyxxxメールフォーム名前:メール:件名:本文:※できるだけコメント欄にお願い致します。メールは法人の方で、会社・部署・ドメインなどを確認できる場合のみ返信致します。