所沢公演ゲルギエフ指揮のマリインスキー劇場管弦楽団を聴いてきました。このコンビの公演は非常に人気があるのか、本日のチケットも完売だったとの事。プログラムの1曲目のロメオとジュリエットは、組曲からの抜粋で3曲のみ。肩慣らしみたいな演奏。言っても、何か力の抜けたゆるい演奏と言う意味ではなく、このコンビの素の演奏という印象。パワフルさは凄いなと思いながら聴いた。2曲目のチャイコフスキーのピアノ協奏曲は、若いロシアのピアニストのトリフォノフ。出てくるなり、お辞儀の仕方がなんだかとっても礼儀正しく丁寧で、好青年の印象。演奏し始めると、自分の名人芸を披露したいという気持ちが強いのか、とにかく走りたがる。時には、微妙に破壌しそうにもなったりするけど、意外にも聴いていて不安定な感じはせず、妙な安心感が有るのはやはり元々持っている技量の高さ故なのだろう。この若さを、指揮者とオケが彼の意を汲みながらも時として手綱を握ってコントロールしている感じが見えて隠れして面白い演奏だった。ソリストとオケの綱引きを見る(聴く)のは、コンチェルトの楽しみ方の一つなのだと合点。彼は2011年のチャイコフスキーコンクールのウイナーとの事。ゲルギエフはここはガツンと来てほしいとか、ここのテンポチェンジは思いきってとか、聴いている最中に耳が次を予測する通りに(と言うか実際には2割増ぐらいに)演奏してくれるので、常に生理的快感を得る事ができて、気持ち良い事この上無い(オケのダイナミクスレンジの広さと、技術的な安定感がこの気持ちよさを裏で支えているのは勿論の事ですが)。指揮で面白かったのは、ゲルギエフは時折、粗雑な棒を振っている感じがして、それが楽器間のテンポの追随性を乱したり、アンサンブルの不統一を引き起こしたりするのだが、これは演奏者に打ちやすいストライクゾーンだけにボールを投げるのではなく、ボール球を投げたり時に暴投をしたりして、打ち返されるボールを見ながらゲームを支配しようとしている知能派投手のように、音楽に意図的に動ききを与えるための一つの方便なのかもしれないと思いながら聴いた。実際、彼らの演奏はアンサンブルが乱れがちな箇所も有ったり、お世辞にも精細なアンサンブルとは演奏だったりするのだが、妙に動的で活力が有り、生命力に満ちた演奏に感じられたのは、こういうゲルギエフの巧みな指揮術に秘密が有るのかもしれない。悲愴で素晴らしかったのは、終楽章で、冒頭から弦楽器の音が極めて美しく、表現力に満ち、指揮者も集中力が高い指揮をしているのがわかり本当に素晴らしい演奏だと感じた。このオーケストラの弦楽器はエクスプレシーヴォの表現の幅が極めて広く、指揮者の要求次第で様々な音が出せるのではないかと思わせるような所が有るのだが、その技量の高さがこの楽章で存分に発揮されていたように思う。今日の彼らの演奏は、きっちり練習をして、その練習の成果を人に聴かせる、と言うようなたぐいの正攻法的な演奏ではなく、今、現場で鳴っている音を生の状態で聴かせる、生きた状態で聴かせる事に事に専心している演奏、というように聴こえるのだ。何れにしても、濃密で表情豊か、ダイナミックで、生きた音楽を聴く事ができたこのコンサートに足を運んだ人は、誰もが満足して帰路についただろう事は確かな事だろう。このコンビがまた来日したら、是非、再度聴きに行きたいと思った。今回の彼らの日本ツアーのスケジュールを見ると殆ど休みなくコンサートを行っており、この所沢のコンサートが終わった次の日もロシアでコンサートの予定が入ってるなど、異常なまでのハードスケジュール。指揮者もオーケストラも相当疲れが溜まってきているのではないかと想像するが、そうした中でも終演後に、疲れた様子も見せずファンにこやかにサインするゲルギエフ氏の、プルフェッショナルな態度は本当に素晴らしい。コメントをキャンセルメールアドレスが公開されることはありません。WordPress.com.。