カルチャーは、とまらない、とめられない。『リメンバー・ミー』が金ローで放送。歌が繋ぐ家族と「記憶」02/21『屋根裏の殺人鬼フリッツ・ホンカ』が問いただす我々の歪んだ自意識02/14GEZANマヒト談話・後編。:越間有紀子ART/DESIGN佐野史郎2012/07/17006プロフェッショナルの世界とアマチュアの世界。彼は生涯、自身をアマチュア写真家だと一貫して自称し続けた写真家でもありました。KIKUCHIなどファッション業界とのコラボレートによる広告写真でADC賞も受賞するなど、各方面で正にプロフェッショナルと呼ぶにふさわしい実績を残していますが、それでもアマチュアを自称し続けた背景には、一方で世間の流行や要求に一切答えることなく、ただひたすらに近所の子供や、愛する家族の姿など、自分の撮りたいものだけを撮り続けた、その態度を表していたのかもしれません。そんな独自の立ち位置を確立した植田正治の貴重なオリジナルプリントを展示した展覧会が、東京ミッドタウンの1階にある、フジフイルムスクエア・写真歴史博物館で行われています。今回はそんな植田正治の作品に、とても強い共感を覚えて止まないという、俳優の佐野史郎さんと共に展示を訪れ、お話を伺ってきました。モダンでスタイリッシュかつ、何だか捉えどころのない不思議な空気感を持つ植田正治の作品。佐野さんの熱い想いを通して、その作品の持つ魅力の謎に迫ってみましょう。―実は今回の展覧会、佐野さんは2回目のご来場とのことですが、展示はいかがですか?佐野:作品数は絞られていますが、もうどれもたまらなくいいですよね。本当に美しいと思います。これ、初期の作品は全部植田正治さんご自身によるオリジナルプリントなんですよね。クオリティーが全然違うんですよ。―ご本人が現像した写真とそうでない写真があるんですね。本人が現像した写真って、かなり珍しいのですか。佐野:複写プリントも多いですからね、そうしたプリントはラボで現像しているケースが多いそうです。モノクロ写真だと現像に関わった人の意思が写真に反映されやすいんですね。ほんのちょっとしたことで全く写真のイメージが変わってしまうんですよ。―そうお伺いすると、写真1枚1枚が植田さんの手によって大事に作られたものなんだなと実感できますね。植田さんご本人と対峙しているような気分にもなってきます。佐野:もう、作品がいい悪いだけじゃないんですよね。さんは国際的にも著名な写真家でありながら、生涯鳥取県の境港で暮らし続けたというエピソードが有名ですが、実は佐野さんもすぐ隣町の島根県松江市出身なんですよね。佐野:実家に『松江』という植田さんの写真集があって、それは20代の頃からパラパラと見ていたんですけど、いわゆる郷土の写真集という認識でしたし、境港出身の写真家の方だとも知らなかったんです。いうモダンでシュールな写真をたくさん撮っている作家だったなんて全然知りませんでした。―その当時は植田さんにどういった印象をお持ちだったんですか?佐野:僕が高校生だった70年代初頭は、土門拳とか中平卓馬のようなリアリズム写真に皆が熱中していて、植田さんの作品も少しは目にはしていたのかもしれませんが、特別に意識することはありませんでした。80年代のPARCOのコマーシャルフォトは、ポスターや雑誌で見たのを覚えていますが。開催された『松江』のシリーズ展示のトークイベントに呼んで頂いたんですね。そこで常設展示されていた植田さんの作品を初めてきちんとまとめて見ることが出来たんです。したら作品が僕の好きなシュルレアリスムの匂いに満ちていて、これは美しいなと思ったんですね。―その後、植田正治さんの写真を使って、ご自身で監督された映像作品『つゆのひとしずく』を撮っていらっしゃいますね。いうお話を頂き、すぐに植田さんの写真を使って映像作品を撮りたいと思ったんです。それですぐ仲田薫子さんに連絡したら、丁度スイスの植田正治の巡回展から帰国なさったところで、その日のうちに打ち合わせをして承諾を得ることができたんです。1,000枚以上のプリントから使用する写真を絞り込む作業から始めました。一気にはまりましたね。本当に贅沢な時間でした。オリジナルプリントが沢山ありますし、それだけの量のプリントを一気に見る機会っていうのは、そうそうないですからね。観賞っていうよりも、ずっと集中して覚醒しながら写真と対峙していたので、美術館でお客さんとして鑑賞するのとは、感覚がずいぶんと違いましたね。―植田さんの世界の中にどっぷり入って行くような感じですか?佐野:そうですね。植田さんの覗いていたレンズの向こう側の世界、その時の植田さんの眼差しが分かるような気がしました。その眼差しを自分の身体に装着してみるとでもいうのか...。レンズを通して時空を超えて、作品が撮られた時間や場所に行ってしまえるような...、そういう身体感覚を得られたのは貴重な体験でした。―役者さん独自の感覚なのかもしれませんね。わからないですけど(笑)。確かに役者さんでも、カメラマンさんでも、レンズから手前、向こうって分けている人もいるかもしれませんね。僕は、分けない人が好きなんです。―一般的には写真って、視覚の芸術だと言われますが、佐野さんは「身体」の芸術だと捉えていらっしゃるんですね。佐野:はい、身体ごとですね(笑)。作者の眼差しを介して、時間や場所を超えて、五感を使って感じられるようなものです。植田さんの写真はご自身もその時空を超えた眼差しを意識して撮影されているように感じます。残念ながらお会いしたことはないんですけど、お会いしていたら、そのことをお尋ねしてみたかった気がしますね。マニエリスム、空気遠近法を学ぶ。1975年、劇団シェイクスピア・シアターに創設メンバーとして参加。1980年、唐十郎主宰の劇団状況劇場に移り、1984年まで在籍。1986年に林海象監督のデビュー作となる『夢みるように眠りたい』で映画に初出演、主演を務めた。1992年、テレビドラマ『ずっとあなたが好きだった』の冬彦役でブレイク。TVドラマ、映画で幅広く活躍。小泉八雲を敬愛し、ライフワークとして八雲の朗読を続けている。特集コラムアグネス・オベルの静謐な美しさを、角銅真実の言葉と共に紐解くデンマーク出身、ドイツ・グラモフォンと契約を結ぶ女性シンガーソングライターインタビューシェア社会に疲れた入江陽が別府・鉄輪で感じた秘密基地の豊かさ仕事の合間にひとっ風呂。「歌」に注ぐ眼差しの違い互いに敬意を寄せる2人が、親戚のような距離感で共演。セルフ運営ってぶっちゃけどう?アイドル兼経営者の内情と戦略。アイドルに求められる能力や意識は、10年前とは全く違うインタビューPlaywrightが今年はインストに拘らず、歌モノポップスを出す理由カワイヒデヒロ×bashiry。planとbohemianvoodooのメンバーが、歌モノを調理インタビューedda、物語を紡ぐ音楽家として。菊地成孔が渋谷PARCOでお買い物。制限時間2時間、上限金額10万円のお買い物企画。自身で歌詞だけは書かないことに注目。菊池亜希子が渋谷PARCOでお買い物。渋谷PARCOお買い物ドキュメント第2弾。2時間で10万円、何を買う?インタビューカネコアヤノが背負うもの。歌は日々に添えられた花束のように「私がこのままであることが責任」。過去の危ない体験談を語るひとクセある人の取材を多く手掛けるライター。菅田将暉が語る、芸術文化への問題意識。実力派俳優が、この国の芸術・エンタメに抱いている「危機感」。BUSY』より“Wink”の映像が公開。ゆるめに結んだネクタイは軽妙洒脱でも、背伸びはしない。どこか冴えない繰り返しのなかで<だって俺らの本番はきっとこれから>と、吹っ切れなさもそのままラップして次へ。BIMの現在進行形のかっこよさと人懐っこさがトレースされたようなGIFアニメが最高にチャーミング。SoftBank新CM4Eveが『Smile』で果たした変化と独白。