由無し事スマートフォン用の表示で見る由無し事とりとめのない事を書き留めます。この広告は、90日以上更新していないブログに表示しています。中央が半円状にせり出している。奥に白色のカーテン(両開き)。下手側に小ぶりのスクリーンが降り、風景や人物肖像画を投影し、情景説明を行なっている。【あらすじ】ウィリアム・シェイクスピアは、芝居好きなエリザベス女王下のルネッサンス演劇が賑わうロンドンで劇作家・俳優をしていた。最近は全く作品が思うように書けず絶不調。そんな中、ヴァイオラという一人の女性と出会ったシェイクスピア。その時、初めて真実の愛を知る。彼にはすでに妻がいて、ヴァイオラには許嫁がいた。それは許されない恋、秘密の禁断の愛となった。愛とは何か...その想いが嵩じて、喜劇を書くつもりが恋愛悲劇になっていき、やがてそれは、名作「ロミオとジュリエット」を紡いでいくこととなる。ヴァイオラは無謀にも恋するシェイクスピアの作品に出演し、彼自身も舞台に上がる。許嫁の嫉妬に狂う報復と法律の罰が、上演する舞台に迫る...二人の「哀しくも真実のファンタジックな愛」はどうなってしまうのか...(http://www.shakespeare-love.com/:公式サイトより)【感想】ともかく座組の雰囲気が良い。回を重ねる毎に段々と座組の雰囲気自体が物凄く良くなったのが観客側にもはっきり受け取れました。顕著だったのが、酒場のシーン。チームワークが良くなりアドリブもバンバン出てくる(特に上川さんと松尾さん)個人的にベストだったのは名古屋の昼。ヴァイオラに気持ちが乗ってた。(各役者のアドリブ、やりすぎ感はあったものの、それもまた面白し)あとは衣装。当時の英国服飾史をしっかり咀嚼した上での衣装だったので、見ていてすごく楽しかったです(例えば、どんなに貧乏なド平民でも付け襟とソックスは欠かさないとか。女性陣のドレスも見応えありました)ここからは見ていて気になった点をいくつか。自分自身書いていて細かいかなと思うし、数多く見ているから気になるポイントもあるのかなあとも思いますが、一応書き留めておきます。何を主に見せたいのか不明確。人生は舞台ってこと言いたいのか良くわからなかった。演出、製作側との主題のすり合わせが不足していたように感じる。個人的には真実の愛をもっと見せて欲しかった。「家庭内の守役」というジェンダーに反する舞台に立つという行為、そして妻子あるものと姦淫するキリスト教に反する行為。ヴァイオラにとっては自分のアイデンティティにも関わる二大タブーを超えるだけの重大な事項なので、そこのところをもっと詳しく書いてくれた方が親切だったように思う。現代の日本とは価値観が全く違うわけだから。あとは強い女性キャラが多かった。ダンカン=ランズウィックも酒場の女亭主も遊女達も皆強く逞しい。母親も男性的役割を兼ねていたので、あまりヴァイオラの境遇に共感しづらかったのは辛い。余りに自己の意思がはっきりしている女性ばかりだと最後のエリザベス女王のセリフが生きてこない(特にダンカンのキャラ自体が完全に蛇足に思えました。舞台演出の経験が少ないのか、急遽演出プランを変えざるを得なかったのか、シーンの切替で半暗転多用しすぎて単調に。客席含めて空間を上手く使えば暗転の時間短縮もできたのになあと。(2)二幕以降の効果音。音がショックを受けすぎ。劇中劇でジュリエットが自害するときの音は流石にひどすぎて殺意を覚えた。(3)神奈川公演のとき。大道具が舞台幕奥で方向転換しているのが、思いっきり客席から見切れてた。