トラックバック(0)今年から私が日本各地に出向く形でワークショップを開催していますが、1月と2月だけという期間限定とは言え、7か所10クラスが組まれて現在進行中です。子供たちには目が行きますね。可能性に満ちています。まもなく55になるおっさんとしては、そのまま成長してくれと願ってしまいます。現実的には大人の事情に振り回されて、疲れてしまうのであるマーニ(笑)とは言え、大人も子供も受講者に忘れてほしくないこと。「ドン(テン)」、「ツ」、「ヌ」バチが皮に当たる角度を変えて、皮に当たるバチの面積を変えることで音色を使い分けるという話をしました。かつぎ桶太鼓を担いだ時の打面の高さも、リーチがある人は低くしても叩くことができますが、限られた角度でしかバチを皮に当てられません(=単一の音色)。身体を使って桶太鼓をコントロールすることで、太鼓の方から迎えにいってあげる(=打ちやすい高さに打面を持っていく)。そのことで選択肢のあるバチのコントロールというものを実演しました。簡単ではないですし、太鼓を叩いていない人には何のことだか分からないと思います。ダンスをされている方ならば、脚を地面にどう着地させるかとか、目には見えない空気をどう切っていくか。手足をどういう角度で動かすことで空間を立ち上げていくかというイメージに置き換えれば、その重要性をお分かりいただけるかと思います。食べることに置き換えれば、掻っ込むごはんもおいしいですが、食感とかも大事にしたいですよね。した手間で素朴だけれどおいしいごはんが作れること。ワークショップで旅することでそれぞれの土地の風土や食(food)を楽しみながら、そんなことも書き留めておきたくなりました。40周年記念公演」でした。演出も担当させていただきましたが、自分の公演よりも演奏に集中できる環境でしたので、率直に楽しかったです。鼓童時代にはなかった藤本吉利さんと楽屋一緒(笑)京都のレオクラシックス公演もそうでしたが、今回も吉利さんには私の3尺平胴大太鼓をぶっ叩いていただきました。ミスター太鼓打ち!さて、ここからはマニアックなお話。ご存知の方も多いと思いますが、私は大太鼓の打面を少し傾けてセットしています。フランス・トゥールースのパイプオルガン・フェスにて垂直にセットした方がアタックも出て、パンチ力も増します。傾けた場合、バチに一番パワーが乗るポイントを通り過ぎてから、(バチ先が)打面に当たるのでアタックが弱くなる分、響きが強調されます。ゆえに、長バチが有効的なのです。腕に掛かる衝撃が軽減されます。吉利さんが叩く時は垂直にセットし直しました。私はいろいろな楽器と演奏するので、アタックよりも響きを重視。久々に吉利さんの大太鼓を浴びることで「このタッチだよなぁ」。その場、その場で対応した音を心がけていますが、大太鼓は小さな太鼓と違って、手首の角度を変えたりすると怪我に繋がるため、打面の角度を変えるか変えないかの二者択一になります。いうことで、全くもってマニアックでごめんなさい(笑)また、今年は太鼓の演奏を見るのが初めてという方の意見を多く聞くことができました。観る側はストイックな生き方とか、頑張っているといった人間性やドラマに感情移入しがちですが、私が表現者としてステージに立つ限り、あくまでも「その音」によって描かれる物語を魅力的なものにしていきたいと思いました。50か国以上で演奏してきたミュージシャンはそういないと思いますが、見てきた景色や体験してきたこと。そこで動いた心の部分。それらの体験に匹敵するような音を舞台で表現できたらと思います。いうことで、来年もそんな感じで進んでいくと思います。良い年をお迎え下さい。