これこそ驚異的なセッションアルバムでアルバムそのものは1972年にリリースされているけど、実態は過去のセッションからあれこれと抜粋編集されたもので、有名になっていったミュージシャンが数多く参加していることで有名。最近紙ジャケでリリースされたらしいので割とタイムリーかな。挙げるととんでもないけど、ジンジャー・ベイカー、ベケット、グラハム・ボンド、ジャック・ブルックス、ジャック・ブルース、ロル・コックスヒル、シリル・デイヴィス、アンディ・フレイザー、ディック・ヘクストール・スミス、デイヴ・ホーランド、ジョン・マーシャル、クリス・マックレガー、スティーヴ・ミラー、ポール・ロジャース、ロバート・プラント、ダニー・トンプソン、チャーリー・ワッツ、スティーヴ・ミラーなどなどが若かりし頃に意外や意外のメンツでセッションしているワケだ。チャーリー・ワッツとジャック・ブルースというリズム隊とか、ジンジャー・ベイカー、ジャック・ブルース、ディック・ヘクストール・スミスにグラハム・ボンドの鍵盤という後のクリームの原型ですね。それと同様にフリーの原型もココにあり、しっかりとポール・ロジャースとアンディ・フレイザーにロル・コックスヒルなんかも参加した楽曲もある。ツェッペリンのプラントはスティーヴ・ミラーをバックに若き獅子のように歌っているのもさすがだしね。言えども実際の中味については所詮セッション的に若いメンバーを育てながらレコーディングしたんだ、という要素が強いのでその面々以外に音楽的にどうってのはあまりないんだけどね(笑)。それでもやっぱりみんなダイヤの原石のような部分は持っているので後の活躍を知ってから聴くとフレーズやら歌い回しなどはある程度完成しているってのもわかって聴いていて面白い。共に素晴らしい功績でしょう。Powderフリートウッド・マック離脱後、ソロアルバムを何枚かリリースしていつの間にかあっちの世界に行ってしまったとかいうウワサを聞いたきり音沙汰のなかったピーター・グリーンだったが、ゲイリー・ムーアの努力か、時代の流れなのか、復活するというウワサが流れ、ゲイリー・ムーアのライブで一瞬顔を出したとか色々伝え聞いたものだ。実際にシーンに復帰してきたのだから凄い。思い切りブルースメンとして復活してきたから自身の伝説と併せて期待をもったものだ。凄いのを出してきたなぁ〜と思いきや、すぐにコレをリリース。ゲスト陣にドクター・ジョンやらオーティス・ラッシュやら、ヒューバート・サムリン、更にはハニーボーイ・エドワーズだ。いや、知らないけど、ロバジョンの友人のデルタブルースメンってことでもうかなりの高齢だったにもかかわらず、このアルバムへの思い入れってなもんだろう。ロバート・ロックウッド・Jrはさすがに体調不良で不参加だったらしいがしっかりロバジョン系には声掛けしているところが見事。Powder」でロバジョンが生前に残した全29曲を全てカバーしてしまったという全くイカれたアルバムってなモンで、そういう人はそうそういないだろう。それがしっかりと商業ベースに乗って売っているってんだから見事。そこはピーター・グリーンの伝説の成せる業。ロバジョンの曲ってこんなんだっけ?聞いているとアレンジがしっかりしているのかそれぞれ個性を持ち合わせた曲に聞こえてくるんだけど、多分本質を聞いて再現しているからなんだろう。ロバジョンだけを聞いているととてもこんなに多彩な音楽には聞こえないもん。いう意味でもやはりピーター・グリーンの才能を知らされる。ゲスト陣の音色はそれぞれ個性的には聞こえてくるので割とわかりやすいと思う。ドクター・ジョンなんて顕著だし、バディ・ガイも個性バリバリだしさ。ま、他のゲスト陣は正直よくわからんけど(笑)。クラプトンよりも早いデビューで、同じようなストーリーを歩んできた人のハズだし、レベルもクラプトンよりは面白いだろうけど、やっぱり売れ線に拘るクラプトンとは異なる道になるんだなぁと。クラプトンのロバジョンカバーアルバムが可愛く見えるくらい本気度が違う作品。Devil」っつうロバジョンカバー作品を網羅して、更にオリジナルのロバジョンも組み合わせた三枚組CDもあって、安いし結構お得。Album今はゲイリー・ムーアが所有しているピーター・グリーンの59年製のレスポールだが、今でもバリバリに使っているワケで、そりゃまぁ名器だから良い音がするということで当たり前なのだが、まだピーター・グリーンが自分でそのギターを使っていた頃のアルバムがフリートウッド・マックの初期の作品群。中でもやっぱり最初のアルバムが一番雰囲気出てるし、モロにブルースばっかで興味深いかな。「ピーター・グリーンズ・フリートウッド・マック」1967年リリース、なのかな。メンバーはミック・フリートウッドとジョン・マクヴィー、ピーター・グリーンの三人に加えてジェレミー・スペンサーという器用なギタリストの四人組。モロに黒人ブルースをカバーしているというかモチーフにしているというかそのままと言うか...、雰囲気をしっかり出している点では凄いんだけど音楽的個性という面から見ると、少々物足りないのも事実。時代も時代なので英国三大ブルースバンドとして数えられるものだ。それでもこれだけのブルース作品を老いジナルも混ぜて作れるってのは相当好きじゃないと無理だろうから、才能は凄くある人達だったんだろうなぁと。昔なかなかこのファーストアルバムって見つからなくって...、あまり注目された時期じゃないから再発とかもされてなくて入手に苦労した。入手したらこんなにチープなブルースなのかと思った記憶があるもんなぁ。ギタリスト的にはジェレミー・スペンサーの派手な音を聴かせるギターと噂のピーター・グリーンのレスポールサウンドは結構痺れた。レスポールってやっぱ良い音するんだなぁって。Moneymaker」のカバーはバターフィールド・ブルース・バンドもやってたので選曲のセンスが似てたのかなぁ、面白いよね。あれだけ色々なブルースの曲がある中で似たようなのを選んでくるってのはやっぱロックミュージシャン的にやりたくなる曲調ってのがあるんだろうな。それとこのアルバムのジャケットって、縮小されていたりするものもあって、多分これがオリジナルのサイズなんだと思う。うらぶれた雰囲気が良いね。ヘヴィー過ぎないブルースを奏でていた最初期のマック、ボーナストラック付きの限定版は更に迫力あるのが聴けて楽しめるもんだ。BBC60年代後期にイギリスではブルースが空前の大ブーム(?)となり、ブルースを基調としたありとあらゆるバンドがゾクゾクとシーンに登場してきた。ところの卒業生とも言うべきメンバーが中心となり、その周辺の仲間を集めて結成されたバンドは実に数多い。ストーンズなんかも結局その辺からスタートしているし、フリーなんぞは典型的な例でもある。時代的には67年頃となるが先のジミヘンなんかもイギリスに渡ってきてムーブメントに火を付けた面もあるんだけどね。なっているんだけど、もちろん70年代半ば以降のポップチューンを飛ばしたフリートウッド・マックとは同じバンドでありながら別メンバーで構成されているんだよっていう意味合いなんだろうな。後になってそう呼ばれるようになっただけでしょう。このバンドもよくメンバーが入れ替わっていて、結局オリジナルメンバーはミック・フリートウッドだけなのかな?う〜む、どっかのハードロックバンドみたいだけど(分かる人偉い!)さて、このBBC音源はデビュー直後からピーター・グリーンの在籍していたギリギリの70年夏頃までの音を捉えていてなかなか聞き物。ギター弾きってのを実感した。ブルースギターバンドとは思えない曲で凄く浮いている、突出した楽曲で面白い。全体的にはディスク1よりもディスク2の方がよりブルージー且つオリジナリティがあって良いな。一部後のメンバーとなるクリスティン・パーフェクトも歌で参加しているのでハッとするんだけど、まぁ、後の奥様ですからねぇ。この辺のブリティッシュブルースバンド連中の人間関係もちょっと面白いところ。とってはなかなか良い思い出のないバンドになっちゃったんじゃないかな。その後の彼のソロ作品あたりを聴くとこれもまた違うよなぁと思うんだけどさ。参加しており、その才能を開花させていたようだ。普通に英国ロックが好きでもあまりこのバンドをきちんと聴いている人も多くはないだろうと思う。その理由は大きく...と言うよりも単純にアルバムが手に入らなかった。初期の作品はブリティッシュブルースレーベルとしては有名なマイク・ヴァーノン氏率いるブルーホライズンからのリリースだったんだけど、そのマニアックぶりからかこのレーベルのアルバムってほとんど手に入らなかったんだよな。英国B級バンドの方がまだよっぽど見かけることがあったように思うし、実際再発なんかもあったんだけどチッキンシャックはなかなか出なかったし、そうこうしているウチに聴かないまま終わってしまっていたのが現実。昨年紙ジャケでリリースされたみたいなので今なら簡単に手に入るようなので早いウチに聴いておく必要があるよなってことで今の流れからして手を出してみることに...。なんてついぞアナログを見かけることはなかった...。それだけにこの二枚への期待感がもの凄いものがあったね。...、驚くまでにシンプルなブルースロック。フレディ・キングばりのギター弾きというのは聴いていたが、いやぁ、ここまで見事にどブルースなファーストアルバムだとは思わなかった。オリジナリティあるだろ?って思ってたんだけど、それはほとんどがクリスティン・パーフェクトの手がけたモノらしいのでちょっと違うんだよなぁ。これじゃ売れないだろ、とか思うんだが当時の英国では結構評価されたアルバムらしい。そりゃ、セカンドアルバムとか出せるんだからそこそこ売れたんだろうね。そんなことでまんまブルースって感じはそのままで、歌もモロに黒人のモノマネ、ピアノの入りやブラスなんかもモロって感じなのでまっとうに評価できない部分はあるけど、英国らしさってのは...、線が細いことかなぁ。同じようにやってもその辺はどうしても出てきてしまうことなんだな。その分スタン・ウェッブのバリバリのギターが楽しめたのはお得かな。して聴くとクラプトンと大差ないギタリストばっかなんだけどなぁ、でもやっぱ何かが違うんだろう。その辺のブルース好きな人にはお勧めできるけどヘヴィーブルースが好きな人にはちゃちな音にしか映らない可能性あるな。個人的にはフレディ・キング好きだからこういう模倣を聴くのも割と好き。Point英国三大ブルースバンドと呼ばれるフリートウッド・マック、チッキン・シャック、続けてサヴォイ・ブラウンが挙げられる。いう意味ではピーター・グリーン、ジェレミー・スペンサー、スタン・ウェッブに並び表されるのはキム・シモンズだね。本来の意味でのファーストアルバムは別にあるんだが、結局メンバー全員総入れ替えってなってるし、その脱退したメンバーは後のフォガットというブギバンドを結成することになる。今回それはおいといて(笑)。代表作として挙げられるんだけど、昔から先入観でイマイチ聴く気にはならなかったアルバム。理由はいつも通り単純(笑)で...ジャケットが意味不明だったから。ジャケットの持つインパクトは重要だよなぁ。これでこんなに渋いブルースバンドって言われてもなかなか手を出さないと思うんだけどね。中味はどうかと言うと...、これまた渋いモロのブルースで悪く言えば全くオリジナリティがない...とは言わないけどさ、いや、もちろんいくつかの楽曲に於いては凄く個性的なリズムやリフだったりするんだけど、基本的なトコではモロのままなんだよね。なんだなとヒシヒシと感じるくらいにそれらしいフレーズが散りばめられている。その辺は凄く素直に聴けるトコなんだけど、聴いていて物足りない。何がって...なんでこんなに早くフェイドアウトしちゃうんだろ?って曲が多くて、もっともっと弾きまくって感動させてくれれば良いのに...、この辺がクラプトンとのこだわりの違いなのかな...。凄いいいフレーズをビシバシ決めてるんだけど熱いバトルにはならなくって、それが英国的で面白いと言えば面白いし、本場ブルースを好きな人からすると物足りない。...その背景に、この1968年リリースという時代だからまだ3分間ポップスの概念も残っていて、売れるためには短めの曲を...ってことでフェイドアウトでメンバーが納得してたとしたらちょっとなぁ、魂売ってるかなぁと深読み。意地汚く見てる面はあるけど、サウンドと内容はモロ黒人ブルースのまんまなので興味深い。どこか何か土着ブルースとは大きく異なっている、って感じるのは偏見かな。聴かないとダメかもしれん、うん。Sal」というこれまた名盤が登場するんだけど...、なんてったってゲストにジミー・パイジがいたり、フリーの曲なんかもカバーしていたりしてなかなかマニアには喜ばしい作品なんだもんね。一枚目はストーン・ザ・クロウズの1972年のライブで、正に時代を象徴するかのようなフリーアドリブに覆われたブルースロックらしい混沌としたライブが入ってるんだけど、この良さはまた次回ってことで、二枚目に入っているマギー・ベルのライブ。この人曲作りにあまり比重を置いていなくて歌えれば良い人なのでガンガンとカバー曲が入ってくるのが嬉しいね。There」っつうビートルズお決まり曲とか、後はメドレーで色々な往年の曲のカバーがあって、これも聴き応えあるね。ポール・ロジャースもそうだけど上手い人はどんなの歌ってもやっぱ自分のものにしていて、違和感なく、そしてかっこよく聞こえるもんだ。ソウルフルな歌声なので、好みは分かれるかもしれないけど英国から出てきた女性版ポール・ロジャースという感じで聴いてみるとなかなかよろしい。今でも元気らしいのでもしかしたら地元のパブとかで歌ってるのかもね。いうバンドのボーカリストとして活躍しており、当時からよく比較されていたようだ。マギーの場合はブルースだけに根ざした音楽でなく、もう少しイギリス然として部分があると感じるのだが。リリースし、まずまずの高評価を得るが、ソングライティング的な部分ではまだまだ弱さを感じさせるモノだった。彼女の歌に関しては絶賛されたようだが、ロックの世界もやはりそれだけでは納得させられないものがある。こいつがインパクトのある作品で、リリースは1975年、レーベルはスワンソング。あのレッド・ツェッペリンが設立したレーベルからのリリースで、当然の事ながらスワンソングレーベルの大プッシュがあったのだ。察するにペイジもプラントも、そしてポール・ロジャースもマギーとは話が合っただろう。Well」なワケで、こりゃもう取っ付きやすいでしょ。On」なんてのもカバーしていて、彼女にかける期待がよくわかる。これらは彼女の力量を見せつける上では大変効果を発揮していて、凄さが倍に感じるので、やはりロックは楽曲のパワーだなぁと素直に思う。Know」でのジミー・ペイジのギターでしょっ!全盛期バリバリのペイジの余裕綽々且つキメまくりのギターは必聴。ん〜、これでアルバム全体が凄いものに仕上がってることは想像に難くない。この頃彼女はライブでもバドカンの前座を務めていたりと徹底的にサポートを得ていたのだが、その頃のライブ盤てのも近年リリースされていたんですね。なんてのがこの時期のライブアルバムで、まだ聴いてないけどけっこう泥くていいのかなぁなんて想像しちゃいます。