体調を崩し、活動拠点を東京に移す。ヴェネツィア・ビエンナーレで日本代表として日本館初の個展。2009年文化功労者、「わが永遠の魂」シリーズ制作開始。テート・モダン、ポンピドゥ・センターなど欧米4都市巡回展開始。国内10都市巡回展開始、ルイ・ヴィトンとのコラボレーション・アイテム発売。中南米、アジア巡回展開始。世界で最も人気のあるアーティスト(『アート・ニュースペーパー』紙)。北欧各国での巡回展開始。世界で最も影響力がある100人(『タイム』誌)。展覧会は、5つのブースと展示室以外の展示に分けられていました。「わが永遠の魂」(I-002~133)「わが永遠の魂」は、2009年に着手され、現在も描き続けられている大作絵画の連作です。全部で、130点が一挙公開で、全作品が日本初公開となります。館内に入ると、草間彌生の画家人生の集大成ともいえるこの作品群に迎えられました。数の多さに圧倒されます。ここは撮影OKでした。いう言葉がよく使われていました。「自殺した私」という作品がいくつもあったのも印象的でした。この作者は、常に破滅や死という意識を持って作品を生み出しているのかなと。こちらは、私が撮った写真です(^∇^)色彩が鮮やかなので、どの作品も写真映えがしますね。派手な色使いなのに、けばけばしくなくて、調和がとれています。こちらのサイトに、いつくかの作品の解説が載っています。故郷の松本で創作活動。多岐にわたるモティーフをテーマに、東京でも何度か個展を開きました。初期の作品は、色合いが内臓っぽい。人間の肉体を描きたかったのでしょうか。日本での芸術活動に限界を感じた草間は、1957年秋に単身アメリカに渡り、翌年にはニューヨークに居を移します。高い評価を受けたのは、巨大なカンヴァスを小さな網目状のストロークで埋め尽くした、中心も際限もなく、構成を排除したモノクロームのネット・ペインティングでした。NO.AB若かりし時の草間彌生。《トラヴェリング・ライフ》その後、男根状の突起を家具などにびっしり貼り付けたソフト・スカルプチュア、同一物の集積/反復によるアキュミュレイション、オブジェやイメージによって空間を埋め尽くすエンヴァイラメント(インスタレーション)、ハプニング(パフォーマンス)など、性や食品に対するオブセッション(強迫観念)を主題とした先駆的な作品を矢継ぎ早に発表し、注目を集めます。