more.の情報を発信しております。RECORDSがシンガポールにまつわる音楽家たちを集めた「シンガポール祭り」を東京、松本で開催します!松本編1組目のゲストは、アジアを転々として育ち現在はシンガポールに住むSashaと、都内でこれまでソロ/バンド活動を行ってきたFuminaの二人による3303マイル離れた遠距離ベッドルームポップバンド”Chiriziris”(チリヂリズ)。Cloudを通じて知り合ったという二人は、2015年から共同での音楽制作を開始。日々、お互いにlogicデータをネットの海に投げ合いながら、楽曲を紡いでいます。その音楽性は、オアシス、ストーンローゼス、レディオヘッドにも通じる王道UKインディロックへの憧憬を感じるメロディと、気怠く歪みながら仄かなサイケデリアが漂う音像のバンドサウンド。その直球アプローチの一方で、lo-fiな宅録感と、海を隔てて距離は遠いのにものすごく近くにいるかのような空気感によって不思議なバランスの音楽が生まれています。(カメラ万年筆)、澤部渡(スカート)をも魅了するド直球ひとりロックシンガー。16歳の時に神聖かまってちゃんに衝撃を受けキャリアをスタート、歌というよりは「叫び」に近い衝動100%の高校生シンガーとして2010年代初頭の東京ライブハウスシーンの話題の人物として出現した初期の活動を経て、現在は、普遍性のあるポップスへとシフト。そのまま旨味となった稀有なバランスの「ひとりロック」に行き着いています。Sundwitch”も出演!ポロポロとしたウクレレによるハワイアンな旋律とジャカジャカフォークギターによるシンプルなアンサンブルに、どことなく素っ頓狂なボーカルの素朴な味わい。狭いボロアパートからリゾート風景へと憧れを馳せるようなエスケープ願望を駆り立てます。Januaryにも通じるピュアネスも漂わせる不思議なフォーク。地元共演バンドはこの2組。柔らかいボーカルと派手さに訴えかけない丁寧に紡がれたアンサンブルによるプレーンなフォークロックサウンドの”マンチカン”。誤解を恐れずに言うならば90年代の終わりにゆずが全国にばら撒いた日本語ポップフォークの種がタイムラグを経て、バンドサウンドを纏って、別の形で花開いたかのような日常感が今こそ懐かしく新鮮。アジアを転々として育ち現在シンガポールに住むSashaと、2008年~ソロ/バンドにて都内で活動中のFuminaによる、二都市間3303マイルの遠距離バンド。ざらついた貫禄ある歌声、シニカルな英詞、90年代~00年代のUKロック~JPOPの影響を色濃く受けたバンドサウンドが肝。2015年にインターネットを介して知り合い、住む場所も文化も言葉も異なる2人でネットの海に作品を投げ続けて3年。マーライオン1993年3月3日、横浜に生まれる。2009年3月、生まれて初めて行った下北沢でたまたま”神聖かまってちゃん”のライブを観て衝撃を受け、歌い始める。2010年3月、2タイトル全33曲を収録した自主製作による1stアルバム「ニヤニヤロックンロールベスト」「ニヤニヤロックンロール全曲集」(現在廃盤)を2枚同時リリース。レコ発イベントとして『色々水に流そうよVOL.1』を下北沢屋根裏で開催。しようよ」をスタート。共同企画『キラキラでニヤニヤVOL.1』を開催。2014年11月に3rdアルバム「吐いたぶんだけ強くなる」を、12月に4thアルバム「ボーイミーツガール」、2015年1月に5thアルバム「マーtodaライtodaオォォォン!!!」をリリース。自身初の3ヶ月連続リリースとなる。2016年1月~12月、大谷能生氏とイベント「大谷能生とマーライオンの崖から落ちてみる」を黄金町試聴室その2にて毎月開催。テーマを設けて大谷能生さんに毎月鍛えてもらいました。2017年、マーライオンバンド始動。Bass初見元基、Drums石川を迎え、季節ごとにライブイベントを開催。チラシのイラストレーターにぺ子氏を迎え、好評を博す。12月には劇団コンプソンズに俳優と劇中曲歌唱で参加。album「ばらアイス」9曲入り17分を1月17日に発売。Doomsday』のあまりの完成度に再びインディファンたちが大騒ぎ。その音楽性はというと、ジェントルな語り口の柔らかい歌声と爪弾きのギターとエレクトロニクスが溶け合いながらジャズやAORなどの大人なラウンジフィーリングを纏った実験的ベッドルームポップ、古くはブライアン・ウィルソンからジム・オルーク、WHY?やスフィアン・スティーブンスに連なる存在!と簡単に説明してしまうこともできるけれど、それはあくまで一つの顔に過ぎません。確信犯的な罠が巧妙に張り巡らされた彼の音楽は、容易に私たちに心地よさに浸ることを許さず、知らぬ間に不穏な冒険旅行の世界へと連れ出してしまいます。甘美なメロディラインは、躁鬱に気味に蛇行し、ジェットコースターのように目まぐるしく変わり続ける不穏なコード進行に乗り、複雑なハーモニーの迷宮に迷い込み、B級SF感漂う奇怪な電子音に幻惑されながら、いよいよその着地点を見失ったまま永遠に浮遊を続けます...。Sproutへの憧憬を感じるロマンティックなシンセポップでもあり、HOMESHAKEのファンにも刺さるようなhiphop的アプローチのインディ音楽でもあり...見る角度、触れる感性によって表情が様変わりするこの音楽は、極度のポップオタクにしか生み出し得ないスキゾフォニックなアートポップ!高級な蒸留酒をビビッドでケミカルなジュースで割った悪趣味なカクテルを飲むような、顕微鏡の中で繰り広げられる細菌たちの楽しいダンスパーティーを眺めているような、甘い言葉に惑わされながら悪魔と危ない契約を結んでしまうような、そんな彼の生み出す目眩と陶酔の世界に皆さんにも心ざわつかされながら浸っていただきたい!昨年、ギブミーを訪れたカナダ・トロントの鬼才サンドロ・ペリに反応した方には特におすすめ。共演は、この3組!松本の森林系アシッドフォークシンガー"玉屋"。霧がかった森林を想起させる厳かなフィンガーピッキングギターと、自分の生活圏内から滲みでてきたいびつな言葉のコントラストは、彼の歌ならではのバランス。カリンバをメインに、ヴィンテージ国産サンプラー、コンパクトエフェクターをぐるっと並べて産み落とす山岳系トライバルアンビエント音楽家“キリンボウ”。Powerヴァーモントのインディ・シーンに潜んでいた異才の知られざる怪作、2011年世界初CD化。サブ・ポップの大型新人、ハッピー・バースディの2010年のデビュー作のプロデューサーとしてクレジットされるなど、地元のインディ・シーンに影響力を持っている。奇妙なポップ・センスに彩られたバック・トラックに乗せ、スウィートに(そして不安げに)展開するメロディーはパンダ・ベアーを彷彿させ、ローファイなサウンドの中にヒップホップ的なリズムを取り入れたサウンドはアンチコンのWHY?にも通じる空気を感じさせる。ウィアードポップバンド。読み方はタンギンググン。奇妙でlo-fiなエコーサウンドに包まれたサウンドスケープと、男女ボーカルによる歌謡感溢れるメロディ&ハーモニー。2017年夏の終わりに完全DIYで制作された初音源となる5曲入りカセットテープ『馬鹿な魚』をリリース。現在はドラム、シンセサイザーの新メンバーが加わり四人編成をメインに活動。braidsとともに韓国・ソウルで2日間のスプリットライブを行う。Goonam(韓国)らと共演。初登場、初挑戦オンリーなニューカマーだらけのライブイベント!今回は6組が出演!これまでにも数々のニューカマーが登場してきた恒例企画『DOPEなHOPE』を開催します!ライブをするのが初めてのバンド、もしくは初めて試す編成、新しいプロジェクト、新しいアプローチ限定でのライブイベントです。これを機に誰かを誘ってバンドを組むもよし、一緒に演奏してみたい人とコラボしてみるもよし、家でこっそりつくっていた曲を外に持ち出して歌ってみるもよし、新しい楽器に持ち替えてみるもよし。音楽に限らずパフォーマンスをする人も。曲数が少なくても、むしろ1曲からでも大丈夫。音楽経験の有無も、上手い下手はもちろん不問。試してみたいことをやってみる場になればいいな、と。このイベントから登場してレギュラーなライブ/パフォーマンス活動を行う人も多数。abaZure夫婦インダストリアルユニット”煩悩アレルギー”として活動する”ねこたねこ”によるノイズソロプロジェクト。保育士ゴスペルシンガー。今回はウクレレ弾き語りに挑戦。alone)ミスオカツヤによるベッドルームポッププロジェクト”WPX”が、女性シンガー・ヨシザワカオルと初コラボ。TANGINGUGUN)によるポジティブパンクバンド。キフミDJ/ジンスタとしておなじみの”nu”と、90’sレアものJ-POP愛好家の傍80’sアングラに傾倒する”キフミ”によるノイズバトル。沙織TANGINGUGUNのvo/baによるソロ。初の作詞作曲、ベース弾き語り。▷タイムテーブル(各出演者の演奏時間によっては、早めに進行する可能性がありますのでお気をつけください。コラボを行う映像作家の”ALi”。「ヒゲの未亡人」は、岸野がプロデュース・脚本・主演を務め、第19回文化庁メディア芸術祭エンターテインメント部門の大賞を受賞したことでも話題となった音楽劇「正しい数の数え方」のプロトタイプとしても知られ、日本だけでなく、ヨーロッパ、アジア各地で長年上演され根強い人気を誇るパフォーマンスです。喪服、おかっぱ頭、口髭という強烈な女装姿の岸野雄一が演じる未亡人・ゾラが、ゲイリー芦屋のピアノ演奏にあわせてシャンソン風に歌い上げ、映像とシンクロしながら、愛についてのモノローグを展開するエンターテイメントショーを展開!つくりこまれた切れ目のないミュージカルの中に時事ネタなどのアドリブ満載でオーディエンスの心を鷲掴みしていくゾラの語り、バート・バカラック、筒美京平へのオマージュが詰まったソフトロック〜フレンチポップ〜昭和歌謡にモンドなエッセンスが漂う奇妙なポップ・ミュージックで聴きどころたっぷりなゲイリー芦屋の音楽、壁面いっぱいのコラージュ映像の中にゾラが入り込んだり、手持ちカメラを通した映像をスクリーンに投影する演出でステージ上と映像が入れ子構造になっているインタラクティブなアイデアが詰まったALiによる映像表現...誰でも楽しめるエンタメでありながら、同時にパフォーミングアートでもあり、メディアアートでもあるという多面的な表情をもつ今作!演劇ファン、アートファン、モンド音楽ファン、ソフトロック〜ポップスファン、歌謡曲ファンの方まで幅広くおすすめできます。笑い、泣き、驚いていただければ!この日はもう1組ゲストに、漫画「あれよ星屑」の作者としても知られる山田参助こと笹山鳩と、ギタリスト武村篤彦による「戦前歌謡」をテーマにした異色の幻想歌謡ユニット”泊”が出演!昭和前半の時代にあたかも存在していたかのようなモノラル・ラジオが似つかわしい架空の流行歌を奏でる彼ら。三橋美智也が大好きという笹山によるヴィブラートがしなびた叙情を誘うオールドスクールな歌唱と、朴訥としつつ南米音楽のエッセンスも感じるガットギターの調べには、徹底した昭和歌謡への憧憬と研究心が滲みつつ、その楽しげな旋律の一方で、寂れた港町の裏通りを彷徨う亡霊を目撃してしまったかのような手触りのない奇妙な虚構的寂しさが漂います。細野晴臣、佐藤マサ、ワールドミュージックのファンは確実にツボにはまるはず。松本からは、メディアアートから伝統芸能までをも飲み込み次々と観たことのない風景を立ち上げる演劇人"前田斜め”と、自身の中に様々なキャラクター(人格)を持つカメレオン・カルト・アカペラシンガー”水野安実”によるコラボレーション”水玉リ”が出演。今回は、人形劇を行うとのこと。19:00〜)▽予約:give.melittlemore@gmail.com////////////////////////////////////ヒゲの未亡人ある時はライター、またある時は音楽家とマルチな活躍で知られるスタディスト岸野雄一とのユニット。作詞&パフォーマンスを岸野、音楽&ピアノ演奏を私、ゲイリー芦屋が担当している。ヒゲの未亡人の音楽は、歌謡曲、バーバンクサウンド、古のプログラムピクチャー・・様々な様式のポップの方法論を手中に収めた二人がそれが渾然一体となった楽曲をシャンソン的解釈で歌い演じるもの。いっても岸野のボーカルスタイルも私、ゲイリー芦屋のピアノもいわゆるシャンソンとは似ても似つかない。いうよりも元々「シャンソン」はおろか何かの「ジャンル音楽」をやる気さえも毛頭ないのだ。何にも似ていない・・それ以上に興味深い事がこの世にあるのだろうか?ヒゲの未亡人のステージには台本も譜面もない。岸野がステージ上で紡ぎ出す女の独白は全てその場の思いつき、アドリブである。よって毎回必ず内容が変わる、というよりも再現できないのだ。私、ゲイリー芦屋もピアノに向かってその場で初めて岸野の語りを聴きながら、それに合わせた雰囲気のピアノを即興で奏でる。即興のシナリオ、即興の演出、即興の劇伴で構成された舞台なのである。最初の一音が出てから、二人がステージを降りるまでその全てが一つの物語であり、そこに客との馴れ合いやメンバー紹介といった興ざめな現実は一切必要ない。ヒゲの未亡人はいわゆるバンドの練習というものは一切行わない。積極的に行わないようにしている、というよりもそもそもやる意味がないのだ。ステージ上でお互いが何を始めるかわからない緊張感こそが創作の源なのであるから。楽屋で10分くらい前に毎回最初で最後の打ち合わせが始まるが、それは曲順を決めるだけの作業で、そこで岸野がその日どういうストーリーを展開するかなど内容につぃてのサジェスチョンは一切与えられない。「ゲイリーちゃん、背中のチャックをあげてくれないかしら」・・・40男の着替えを「俺は一体何をしてるのだろうか?」と暗澹たる気持ちで手伝いながら私、ゲイリー芦屋はステージにむかう。サウンド・デザインの教鞭を執り、美学校の音楽コースではコーディネーターと講師を務めている。テーマソングの作詞・作曲・歌唱と番組全体の音楽プロデュース、その他様々な映画に俳優や音楽プロデュースとしても関わる。エンターテインメント部門の大賞を受賞した。Mit・unbeltipoなど様々なジャンルの音楽をリリース。Electroら海外のアーティストを日本に招聘するなど、諸外国との交流も盛んに行っている。これらの多岐に渡る活動を包括する名称として、スタディスト(勉強家)を名乗り活動を行い、常に革新的な『場』を模索している。松本公演』ULTRASKIZOPHRENIAバルセロナ発、無軌道な若者たちによるアナーコハードコアパンクバンドが登場!バルセロナアナーコハードコアシーンの雄”ULTRA”が日本ツアーを敢行!松本にも登場!ULTRAは20代前半の無軌道な若者たちによるアナーコパンクバンド。大北より喜びと解放のハードコアパンクバンド”KANKI”。(開演)19:00▽予約:give.melittlemore@gmail.com////////////////////////////////////ULTRAFROMスペイン・バルセロナ。2人というメンバー構成の怒りに満ちたアナーコ・ハードコア。毒とパンチの効いたショートソングが火の玉のように次々と降りかかる強烈なサウンド、そして怒りに満ちたポリティカルな歌詞が体を突き刺す。CRUCIFIXあたりのUSハードコアを消化したカオティックサウンド。一気にカオスを駆け抜けていくスリリングなライブは嵐のように全てを渦の中へ呑み込んでいく。Head(ピーター・ジョセフ・ヘッド)"が今年もまた帰って来ます!スフィアン・スティーブンスやアップルズ・イン・ステレオのファンも唸る職人的につくりこみがされた「身近で冒険的」な極上のフォーキーポップを連発する彼。partiesら日本人アーティストとも交流も深く、近年はどういうわけか日本語を大胆に取り入れた制作を行い、テニスコーツ主宰のレーベルmajikickから全編日本語詞のアルバムもリリースしています...!ギターポップ、アコースティックポップ好き必見な凄まじく陽性なメロディと、味わい深さ100点なカタコト日本語による狂ったバランスのヘンテコポップ、ぜひ、体験していただきたいです。Perano”もパーカッション奏者として今回のツアーに帯同します。松本の音楽家たちによるバッグバンドタイムも!ということでとにかく大人数な今回のツアーは題して「友達と友達の家族ツアー」。親密な空気の中で毎回、事件性たっぷりなのが彼のライブの醍醐味。Head過去に4年間日本に在住経歴あり。親日家のオーストラリア人シンガーソングライター。オーストラリアではメルボルンを拠点にナイーブポップアーチストとして活動している。『つまづきながら勝ち取った栄光』の全てを捉えている」と評価し、更にアメリカのウェブサイト『ポップマターズ』では「ピータージョセフヘッドは身近でかつ冒険的なポップミュージックが可能であるということを証明した」と評価している。roomなど日本のア-ティストと様々なコラボレーションもしている。2014年には「たゆたう」と共同録音し、「連絡」というシングルをリリースした。2015年9月にテニスコーツ主宰のマジキックレーベルから『みんなで』というアルバムを出し、15箇所の日本ツアーを行った。(ピータージョセフヘッドは軽くなる)』のクラウドファンディングキャンペーンを行い、9月にアルバムを発表予定。ウィアードポップバンド。読み方はタンギンググン。奇妙でlo-fiなエコーサウンドに包まれたサウンドスケープと、男女ボーカルによる歌謡感溢れるメロディ&ハーモニー。2017年夏の終わりに完全DIYで制作された初音源となる5曲入りカセットテープ『馬鹿な魚』をリリース。現在はドラム、シンセサイザーの新メンバーが加わり四人編成をメインに活動。braidsとともに韓国・ソウルで2日間のスプリットライブを行う。Goonam(韓国)らと共演。いにある上映スペース/多目的イベントスペース/バースペースです。