1つの空間で平行に時間が過ぎて行く2つの異なる世界は、彼らに不思議な感覚を与える。彼らの側の世界には、雨宮が極めて巧緻に制作した林檎のオブジェと本物の林檎が混ぜ合わせて展示されている。多くの人々は、本物の林檎か彼が作った林檎のオブジェかということに感心を寄せる。雨宮庸介にとって、林檎が本物か否かは重要なことではない。彼は、単に外観によるものの見え方ではなく、ここにある事物がどのようにわれわれと関わっているかを問うている。実世界と映像世界が空間に共存すること。同じ関係が林檎でいうところの本物とオブジェの関係でも繰り返されていている。雨宮は、彼が作りだした事物を使って真偽の見え方の境界をあいまいにし、あえて不明瞭な状況を作り出す。彼の拵えたこの状況は、世界のありようをわれわれに覚醒させようと迫ってくる。この雨宮の手法は《ムチウチニューロン》(2008年)[fig.*]でさらに発展する。WORLD》と同じような状況が設定されるが、雨宮は、この展示空間に雨宮の身体そのものを存在させた。56日間という会期中彼は、毎日林檎や水の入ったバケツを使ってパフォーマンスを行う。映像に映し出される「向こう側の世界」にいる雨宮庸介と鑑賞者とともに実世界を共有する雨宮庸介。同じ人物、とりわけ作家本人を2重に存在させることにより、彼は、われわれに展示室で目にする物体、状況、さらにわれわれの目の前にいる雨宮自身との関係をより強く求め、「世界」とはいかなるものかの問いを与える。「『私』がどこで終わり、『私たち』がどこで始まるのか?」雨宮の命題だ。彼は、この命題をわれわれの命題としても投げかけてくる。オブジェ、インスタレーション、映像、彼の身体など様々なアイテムにより構成される雨宮の作品。その作品のなかで、アイテムとわれわれは、映像対実世界のように単一的な関係ではない。雨宮は、それら諸要素が絡み合うその合間には、曖昧な幾つもの位相があることを示し、しかもその位相の場にわれわれ自身も引き込むことで、われわれに世界を共有させようとしているのだ。今回の新作《わたしたち》。この映像に登場するゴーグル男と袋小僧やその他の登場人物。彼らのシーンが繰り返される映像を展示空間で体感する鑑賞者。雨宮は、「A,B,A,C,A,B」という音楽の形式でいうところのロンド形式のように基本となる主題の間に異なる旋律が挿入されるようにループする映像を用いたこの作品で、鑑賞者のこれまでの視覚的経験と作品を目の前にした体感を繋ぎ合わせる。経験と体感が繋がることで、雨宮庸介が展示室でつくりだした世界を通して、単体としての「私」(鑑賞者)から雨宮とともに「私たち」という複数で成立する世界が始まる。雨宮庸介どのくらい走っただろうか、僕は脚が速かったので、とうとう追われているはずの「熊」に追いついてしまった。「熊」は前方を追う事に勤しみ、僕は僕で、目の前で動く毛むくじゃらの背中より、自分の背後の方がよっぽど具体的な恐怖だ。興味は眼球の向く方にあり、恐怖は眼球と反対向きにある。すると、僕は脚が速かったので、脚の遅い「熊」に苛立ちをおぼえはじめた。これは徒競走では無いし環状になっているのだから「熊」を追い越すべきではない事はさすがにわかっている。どれくらい走っただろうか、校舎を中心とした同級生のドーナッツは誰が言い出すでもなく逆回りになった。僕は仲の良かった中嶋君を見つけて「どうしたの?」と、できるだけ前回と同じ調子で尋ねてみた。「熊に追われているんだ」と、さらに息切れする彼を後目に、脚の速かった寺島君に追いついて「どうしたの?」と尋ねると、強い語尾で返してくる。「でもさ、熊の蜂蜜を盗ったのは君だろう?」そういうわけで、今度は同級生が僕を追う事になった。ポケットにあるベタベタの壷に気付いた時には、正直言ってひいたけど、ドーナッツからそっと抜けるのは思いのほか容易で、ひといきついて僕は壷を地面に転がした。壷は思ったよりも騒がしく転がり、脚の速かった「熊」の寺島君は僕の方を一瞥すると、体をこちらに向けなおした。僕は再びさりげなくドーナッツに戻り、先ずは仲の良かった中嶋君を捜す事にした。どのくらい走っただろうか、そのご31周まで数え、あとは判らなくなってしまった。息を切らした僕が知りたかったことはこの先のことで、彼が言った「なくなった素粒子を数えなくても、いなくなった犬を探さなくても僕には伴奏者が見えるんだ」それがどんなことなのか僕なりの解釈を、今読んでいるあなたに耳打ちすること、それを作品と呼び、とりあえずの使命としているのです。