概念のことをブログアップしました。久しぶりに富山市に講演で、北陸新幹線で金沢から20分で富山市。午前中は新設の富山県立美術館に行きました。したらなんと「アートやデザインのための素材展」を観ました。その中で、ヤッパリということで発光の繭とその絹糸素材と、ガラスに積層されたライティングでの新素材を確認。私の教え子も創立者(全員東大院卒7名)のチームラボ設営が展示、デザインに集約した新しい美術館が出来上がっていました。新素材である繭とガラスは特筆しなければなりません。繭は先日記述したばかりが取り上げてありました。これは流石につきます。これなり世界にやがて貿易出来うるまさにデザインでの新素材になることが絶対に可能だからです。その他の素材、カーボン、くもの糸、照明でテキスタイル表現が見事に変化、これはやがてファッションも離れ、日本の重大な輸出産業になるでしょう。私が最も注目したのはガラスです。富山市には多くのガラス作家、ガラス工芸家がいますが、ガラスの技術進化は、器系と板ガラス系はそれほどの進化がありません。具体的には陶器・磁器・ガラスは温度設定で全てが分離しています。液晶であり、有機系素材でした。液晶は18世紀にすでに200点が発見されていますが、なんと20世紀後半になってようやくコンピュータモニターになった程度です。懐中電灯で、照らし出せば明確な陰影事態が表現されることです。この技術によって、おそらく光照明は革新することは明らかです。この美術館の企画展示を終えて講演をしました。進化技術と日常道具感、さらに所有感に大きな差異性が出てきました。その使用感は電話使用料の企業競争にかき消されています。所有感を失っているコトを見て、私は厳酷したほどです。スマホの使用感はおそらく私の選択が最も的確でしょう。メモ制御、サイフからカード制御、そしてオーディオ制御にまで及んでいることです。自宅のシステム対応は完全に無理でした。結局は所有感を超越した進化はしていないと指摘しておきます。オーディオでのWiFiはとてもHiFiには及んでいません。時代の進化技術を見失わせることになります。それは所有物としてのスマホで確認することができます。残念ながらすべて海外の著名ブランドに支配されていることを打ち消すデザインが絶対に必要だと確信しています。AM私は金沢美術工芸大学でデザインを学びました。デザイナーとしてのデザイン活動は40数年になります。質問されるのは、デザインと芸術、アートとデザインの違いです。明確に答えることが出来ます。右は自分の「デジタルアッサンブラージュ」というデザインです。アートは「主観的」であり、デザインは「客観的」なモノと簡潔に断言することができます。主観性と客観性が分別出来るかとなれば、この質問への応答、あるいは回答は難しいことは当然です。アートとは、アーティストの主観が表現に向かうことであり、デザインはデザイナーの客観、つまり、作り手や使い手の立場を熟考した、その結論的な答の表現だと言い切ることが可能です。これは、たとえばアート作品への評価も、アーティストという作家の主観性が徹底的な客観的な判断に委ねられます。最終的にはそれらの主観性それぞれが作り手・使い手の立場という客観にて評価は限定されるわけです。アートは主観的な想いを客観性に判断を任せ、デザインは客観的な想いを作り手・使い手の主観性に委ねている、これがアートとデザインのはっきりした分別です。開学70周年を記念した大展覧会です。デジタルアッサンブラージュを展示しています。任天堂の宮本茂さんにお会いすることができました。マリオやポケモンの生みの親である宮本さんも金美の卒業生です。互いに存在は知りつつも、これまで会うことがなかった二人が、こらからのことを約束しました。展示は明日、18日までです。AM母校の卒業者展「金の美」展、その出展作品の出展者として、これが表示プレートです。基本的には「訪問看護」での高齢者、あるいは患者向けへの映像機器です。看護・介護環境では、32インチ3台は、全画面、2+1台、各1台、それぞれには、診る・看る・観る・視るが対応します。Things、この社会的な存在=効能が実装されることで、デジタル・アッサンブラージュとしての機能が生まれます。新たな医療・看護・介護を、さらに科学的な制度を向上させます。観賞環境はTV・CATV・InternetなどこれまでのTV環境を進歩させます。表示プレートにしました。これがこれからの次世代デザイナーの目標になることを期待しています。美術・工芸・デザインそれらの作品による展示会で埋めつくされます。京都市美術館で関西在住の卒業生が作品を展示します。後輩に締め切り後に展示の了解をもらいました。作品は、今、開発中の「デジタルアッサンブラージュ」です。実働モデルは再度、丁寧に磨きをかけ直しました。正直なところ、デジタルアッサンブラージュゆえに、32インチ液晶モニターが仕組まれていてセンサー稼働は外しました。自分の作品はすべて映像が作品集として流れます。作品集として映像展示は、そのコンテンツ次第でした。実際、自宅玄関には埋め込まれた55インチ縦のアッサンブラージュが現在は、夏画面で、水・金魚・くらげ・花火・大阪城が、来訪者毎にセンサーキャッチし、しかもそれは照明をも変えてくれます。これは今、自分デザインの代表作、デジタルサイネージの限界を打ち破る新たな社会提案をめざしています。今回の「金の美」展には参加をしました。AMコンピュータの表示機をディスプレイと呼んでいた時期がありました。映す・写す・撮す・遷す、という表示内容がありました。結局、映すということで、映像と言われて映像機器が今なお、液晶TV・モニターも映す機器になっています。企業の商品そのモノのデザインには機器らしさの根本が消えたかのようにデザインの魅力は無くなっているようです。これは液晶TVのデザインにも造形言語と形態言語を失ってしまっています。最近、オーストラリアの液晶TVがこのライン性を取り戻しています。失っていると自分は判断しています。自分が引き込んできたのは「アッサンブラージュ」という美術的手法でした。Things=IoMeTでした。安心と安全を与える看医工学を成立させるシンボルを形成しています。Dataへの社会制度を支えるモノが、映像機器をシステム化だけではないダイナミックスを社会の情報環境に与えること、この可能性という進化にたどり着いたと考えます。診る・看る・観る・視るを映像機器をさらに進歩させていると確信しています。AM哲学というと「機械について記せ」ということが浮かびます。それは美大時代に哲学という一般教養の試験問題だったからです。芸術とは何か?を聞くよりも「何が芸術か」という接し方を教えられた作品。「彼女の独身者たちによって裸にされた花嫁、さえも」という理解困難さです。大ガラスは二分され、上部は花嫁であり下部は独身者たちの機械という対比。これはコラージュより明らかにアッサンブラージュという形式でした。少なからず花嫁と独身者は女と男であり、社会構造での人間の欲望装置。花嫁と独身者たちの機械を結びつけているのはチョコレートです。女性が男性への恋の手続きとしてチョコレートは独身者である男達のチョコレート粉砕の機械になっていることです。自分は「デジタルアッサンブラージュ」を提案しています。芸術作品は社会構造への訴訟を繰り返す表現で裏切りを重ねたことでした。重要なことは、これまでのアーティストは、まったく「デジタル」、まさにデジタル文明を知らなかったことです。色の多様性はアナログ的な理解よりもデジタル的な解釈が先行していたこと。デザインとアートの差異性から、デジタル的な大ガラスの実体は自分にとっては、液晶画面に映し出されてしかも動いているというデジタル性を語り切る必要性があるのです。その表現性には主観性を残すことはあり得ないのでしょう。「何がデザインとなるか」というデザイン解答を用意したということです。AM芸術作品、特に画家はその表現対象を社会に向けます。アーティストという枠組みは大きな変化をしてしまいます。芸術の概念を破壊し、一般からは「なぜ、なんで、これが?」という大疑問を投げかけられます。変革させてくれました。建築家自身の講演会では敬愛する北川原氏が講演の中でマルセルデュシャンの現実の社会構造を彼の建築で示そうとしていたことが明白。芸術家作品のこれまでの認識を一辺に破壊。これは立体的作品の立体性をアッサンブラージュ化させて現代芸術そのものを提訴していました。レディメイドでの作品によって、改めて表現者は自分の表現、その社会性での位置を再確認させられたと自分は理解しています。丸椅子に自転車の車輪を組み合わせることでコラージュの限界を示しています。続いてパピエ・プレではアッサンブラージュそのものを提訴しているのでした。そのように思わせる作品を発表しましたがその作品は写真しか無く、まったく現存していないのです。自分はアッサンブラージュでの限界どころか、そのデジタル化、すなわちその否定を提案していると思っています。彼にはデジタル表現においての芸術表現は想像不可能だったと判断できます。そこで画面にある様々な映像化は、デジタルコラージュ、デジタルパピエ・プレなどを引き継ぎ、デジタル的な映像表現がさらに人間心情にまで表現内容が伝わることとデザインで拡大を意図しています。AM2015~2025年に65歳以上は709万人増加します。この高齢社会は世界的にも初めての地球上の人類の大問題です。2012年に170万人の介護者が足らずに、それは2025年には250万人の介護者が大不足していることは明らかになっています。わが国が抱えこんでいるこの難問にデザインは真っ直ぐに問題解決を、介護機器と介護環境によって与えていくことです。Thingsとして次々と製品デザインを成し遂げています。「デジタルアッサンブラージュ」をめざした医療環境のための機器です。これにはもうすでに低コストになっている液晶テレビを看護環境に配置する機器として製品デザインをしたモノです。中央にはいわゆるTVですが、おそらく、現在のTV局ではなく、インターネットTVの受像から、パソコンモニターにもなっています。介護や看護を受ける患者のデータが映像化されています。デジタルアッサンブラージュであることから、LED照明はこの医療環境を自由自在にコントロール可能です。重大なことは単なる液晶TVが3台設置してあるわけではありません。一つは耐震性が考慮されています。床から天井に対して確実に固定可能になっています。当然ながら、この機器をコントロールするリモコンもまったく新たなデザイン。最終的に人間が自分の力でどうすればこうした機器がコントロール可能かをこれも提示してきてから、この機器だけではなく、ベッドや寝具デザインまでをリモートコントロールを考え抜いたモノもすでに準備澄みです。システムではなくてIoMeTのダイナミックス体制を整えています。「金の美」展で正式に発表しようと考えています。appTranslationこのプラグインはお使いの環境では動作しないようです。動作環境に関するご報告は3et.orgまでお願い致します。輪郭線を記述しただけだったのかもしれない。